Write to the booksellersLibrairie Chrétien
178 Rue du Faubourg Saint Honoré
75008 Paris
France
E-mail : librairie_chretien@yahoo.fr
Phone number : 33 01 45 63 52 66Mobile : 06 60 40 61 00
-
Type
Book (1752)
Object book (1)
-
Century
18th (7)
19th (84)
20th (1333)
21st (161)
-
Syndicate
ILAB (1753)
SLAM (1753)
" Adieu !"
1910 Encre, aquarelle et mine de plomb sur papier, (1910), 26 x 28 cm. (format à vue),43.4 x 44.4 cm., encadrée.
Jean-Louis FORAIN (1852-1931) étudie la peinture sous la direction de Carpeaux et Gerôme. Caricaturiste, anti-Dreyfusard, il fonde avec Caran d'Ache le quotidien Psst, au moment de l'affaire. Il entretient des liens réguliers avec Verlaine, Rimbaud, Manet et Degas avec qui il partage sa passion pour l'univers du spectacle et de la danse.
"Rencontre insolite: casque à pointe et chèvre".
1914 1 Encre de Chine signée du monogramme en bas à droite, (1914), 8 x 14.5 cm, encadrée.
Scène mettant en présence un soldat allemand au casque à pointe fixant une chèvre. Jean-Louis FORAIN (1852-1931) étudie la peinture sous la direction de CARPEAUX et GERÔME. Caricaturiste, anti-dreyfusard, il fonde avec CARAN d'ACHE le quotidien Psst, au moment de l'affaire. Il entretient des liens réguliers avec VERLAINE, RIMBAUD, MANET et DEGAS avec qui il partage sa passion pour l'univers du spectacle et de la danse.
"Ballet espagnol - Choristes et Posada", "Ballet espagnol - Ballet marché".
1930 1 Deux gouaches originales sur papier gris, (1930), 32 x 24 cm.
Ballet espagnol. La première gouache représente quatre choristes avec "chemisettes, pantalons et chapeaux", et "même pantalons mêmes chaussures" selon les notes de la main de l'auteur. Les choristes sont habillés en deux couleurs, violet/parme et orange/jaune. Les rubans des sombrero rappellent les couleurs du costume. Des frises de triangles colorés ajoutent la couleur locale aux vêtements. Le second dessin montre les danseuses : une danseuse, sur les pointes, porte une robe à manches de dentelle courtes et bouffantes, brodée à la taille et en bas de couleurs vives, vert et violet prune, rose saumon et jaune, avec une alternance dans les couleurs de l'étole et des broderies.
"Java".
1930 1 Mine de plomb et gouache sur papier cartonné, (1930), 31.5 x 23.8 cm.
Henri R. FOST (1905-1970), réalise des costumes et des décors de théâtre, notamment deux de l'opérette du "Chanteur de Mexico", ainsi que des figures féminines avec accessoires de mode. Son style souple, synthétique, un peu enfantin, son crayon vif, ses couleurs nettes, ses formes rondes, en font un illustrateur prolixe et charmant.
"Laquais".
1930 1 Gouache originale sur papier cartonné lisse, 32 x 24 cm.
Cette étude représente avec beaucoup de charme un costume du XVIIe : perruque blanche, noeud de velours noir, chemise à jabot, redingote de velours rouge brodée d'or et cintrée, bas et culotte blanche, chapeau tricorne noir. Anotations.
"Officier".
1930 1 Gouache originale sur papier cartonné lisse, mine de plomb, rehauts d'or, (1930), 32 x 24 cm.
Un bel hidalgo au costume militaire : veste blanche à boutons dorés, galons et épaulettes, bicorne noir et or à la main, pantalons rouges, se tient la main sur la hanche. Il a le regard fier et légèrement blasé du jeune et beau militaire. Trait d'encadrement blanc.
"Pin-up et Vahiné".
1930 1 Gouache originale sur papier cartonné beige, signée en bas à droite, 24 x 32 cm.
Deux jolies filles des antipodes : la brune vahiné, pagne de paille, couronne de fleurs blanches à la taille et dans les cheveux, et la blonde pin-up, petit chapeau coquet posé sur la tête et robe cintrée à pois rouges et blanc. Marques de crayon et légères salissures.
"Scapin".
1930 1 Gouache originale sur papier beige, signée en bas à gauche, 1930, 32 x 24 cm.
Gouache pour l'opérette mettant en scène les fourberies de Scapin le personnage, rieur, est vêtu de parme et de mauve, veste courte à rayures, chemise à long col fermé par une lavallière, cape courte, toque en tissu posée de côté sur la tête, chaussures à boucles et talons, pantalons bouffants. Pet. taches.
"La femme autoritaire".
1930 1 Gouache originale sur papier cartonné beige, 32 x 24 cm.
Une femme au costume rigide, robe saumon à dentelles et col montant, lorgnons à longue chaîne, cheveux courts et auburn, semble regarder le monde avec un profil d'aigle. Henri FOST a beaucoup travaillé avec Jenny CARRE.
"Le Rêve".
1947 1 Lithographie signée en bas à droite à la mine de plomb, justifiée hors commerce, 1947, 56 x 76 cm., encadrée.
Une belle endormie nue, allongée sur un lit à baldaquin, se voit entourée, en rêve, de chiens, chat et colombes, la contemplant. Léonard FOUJITA (Japon 1886 - Zurich 1968) éclaire d'un oeil onirique cette scène surréaliste, clin d'oeil à l'oeuvre "Suzanne et les vieillards".
"Le Rêve".
1947 1 Lithographie signée en bas à droite à la mine de plomb, justifiée hors commerce, 1947, 56 x 76 cm., encadrée
Une belle endormie nue, allongée sur un lit à baldaquin, se voit entourée, en rêve, de chiens, chat et colombes, la contemplant. Léonard FOUJITA (Japon 1886 - Zurich 1968) éclaire d'un oeil onirique cette scène surréaliste, clin d'oeil à l'oeuvre "Suzanne et les vieillards". Provient de l'ancienne collection de Madame Foujita. Très légères déchirures et infimes manques de papier à un coin.
"De la marine à l'Orient".
1913 Mine de plomb, fusain, aquarelle et gouache, 1913, 8 dessins allant de 61.5 x 29 cm. (format de la feuille) à 33 x 18.5 cm. (format de la feuille), 2 sont signés et un est daté.
Études et esquisses de nus, marins, orientale, africains ... Certains dessins ont une mise aux carreaux. Charles Fouqueray (Le Mans 1869-1956) peintre de la Marine, fut l'élève de Cormon et de Cabanel. Cet artiste aux multiples facettes (peintre,aquarelliste, affichiste, illustrateur, graveur...) était un peintre voyageur fasciné par la mer et par l'exotisme des colonies. Il exposa au Salon des Artistes Français, reçut de nombreux prix et collabora à de nombreux journaux dont L'Illustration. Il réalisa des missions pour le Ministère de La Marine et des Colonies, exécuta des commandes pour l'Exposition Coloniale de Marseille (1922), la décoration du cercle Naval de Toulon (1934), des timbres... (Monod, 1339).
"Fourrures".
1910 3 photographies en couleurs encollées sur papier fort, tirage argentique, épreuve originale, Montrouge, Draeger imprimeur, 1910, 29.3 x 22.8 cm
La Maison Leroy & Schmid propose des fourrures de qualité grâce à l'expertise en matière de pelleterie de Monsieur Schmid et au talent créatif de Madame Leroy. La conjugaison de ses talents "portent chaque année plus loin et plus haut la réputation des Fourrures Max". Reutlinger (1863-1937) photographia de nombreuses demi-mondaines. Elles venaient souvent du milieu du spectacle (actrices, chanteuses, cocottes...) et étaient les lanceuses de mode de l'époque. Aussi les maisons de Mode n'hésitaient pas à leur faire appel. Traces de colle, grattage. Collection Draeger - ex-libris.
"Tours de cou".
1925 Dessin à l'encre, (1925), 24 x 7 cm. (format à vue); 29.1 x 22 cm. (format de la feuille).
Le dessinateur MARC-LUC est spécialiste du dessin de mode, il occupe une place importante dans ce domaine. Collaborateur estimé et recherché par les grands magasins et les maisons de couture, il occupe vers 1937 les fonctions de président du Groupement syndical des dessinateurs de mode et de vice-président de l'Union des artistes dessinateurs français. Il est également l'illustrateur de la Commission des modes des maîtres tailleurs de Paris. Il a travaillé pour plusieurs maisons anglaises et françaises et fut un collaborateur actif de la revue "Monsieur" in lesartsdecoratifs/reclame_publicite/portraits/marc). Présentation de trois tours de cou pour les fourrures Revillon .
"Clown rêveur".
1926 1 Aquarelle signée et datée en bas à droite, 1926, 38,5 x 28,5 cm.
André FOY (Paris 1886 1953) était un peintre et un dessinateur. Il débute par du portrait-charge mais peint aussi des assiettes, décors et costumes de théâtre. Il illustre Alexandre, Arnoux, Courteline et publie quelques albums pour enfants et « Célébrités du café-concert ». Il est membre des Humoristes et expose à lAraignée, aux Indépendants et dans des salons de peintures. Il travailla pour de nombreux journaux tels que La Vie Parisienne, Le Frou-frou, le Canard Enchaîné, La Gazette du Bon Ton, Marianne ou encore Le Petit Parisien (Dico-solo page 236). Un clown est assis sur une chaise, et semble perdu dans ses pensées. Il porte un costume noir, avec un col et un chapeau rouge ainsi qu'un masque blanc. Les tons sont gris, le col et le chapeau rouge mettent néanmoins une touche de couleur dans cette aquarelle. Infime griffure.
"Equilibristes".
1926 1 Encre de Chine signée en bas à droite, (1926), 32,5 x 23,5 cm.
André FOY (Paris 1886 1953) était un peintre et un dessinateur de presse et de livres illustrés. Il débute par du portrait-charge mais peint aussi des assiettes, décors et costumes de théâtre. Il illustre Alexandre, Arnoux, Courteline et publie quelques albums pour enfants et « Célébrités du café-concert ». Il est membre des Humoristes et expose à lAraignée, aux Indépendants et dans des salons de peintures. Il travailla pour de nombreux journaux tels que La Vie Parisienne, Le Frou-frou, le Canard Enchaîné, La Gazette du Bon Ton, Marianne ou encore Le Petit Parisien (Dico-solo page 236). Un couple d'équilibristes réalise des figures de haut-vol sous un chapiteau de cirque et l'athète féminin se confie à son partenaire "Je l'ai pourtant déjà dit, j'ai horreur qu'on me regarde en dessous ...", mention portée manuscritement, à la mine de plomb, dans la partie inférieure. Petites taches, griffures et déchirures marginales n'affectant pas le dessin. Repères, marques et mentions d'imprimeur.
"La Grand-mère de Fanchon".
1887 1 Encre de chine signée en bas à droite du monogramme, 1887, 10 x 21.5 cm.
Maurice BOUTET de MONVEL réalise ce dessin charmant sous le chapitre Fanchon du livre Anatole FRANCE "Nos Enfants", paru chez Hachette en 1887. La Grand-mère de Fanchon est assise sur le seuil de sa porte alors que passent 3 oies. Petites marques et trous d'épingles marginaux.
FRANCE (Anatole, pseud. d'Anatole-François Thibaud). BOUTET DE MONVEL (Maurice).
Reference : 9316
(1887)
"Nous n'irons plus au bois".
1887 1 Encre grise et traces de mine de plomb sur calque monté sur carton, étude pour "Nos enfants" d'Anatole France, 1887, 22.5 x 10.5 cm.
Une petite paysanne de profil, très "petit chaperon rouge" avec son tablier, son mantelet et sa coiffe tourangelle, portant sabots, tient, naïve, son panier d'osier.
FRANCE-PAQUEBOT - COMPAGNIE GENERALE TRANSATLANTIQUE. RÉMON (Jean-Pierre).
Reference : 23591
(1965)
"La salle des machines du France".
1965 1 Gouache, aquarelle et crayon gras signé en bas à gauche, 1965, 65 x 50 cm.
Illustration originale pour "Le France et la mer", ouvrage dans lequel l'artiste tient un Journal, écrit et dessiné, à bord du prestigieux paquebot France : "Il y a un endroit où j'ai pu te parler sans que personne entende : c'était la salle des machines (...) Dans ce décor surréaliste je t'ai ouvert mon coeur" Jean-Pierre Rémon, né à Paris en 1928 est un passionné de la mer et des navires ou voiliers qu'il croque, en connaisseur, à l'huile ou à l'aquarelle. De nombreuses expositions ont salué son talent.
FRANCE-PAQUEBOT - COMPAGNIE GENERALE TRANSATLANTIQUE. RÉMON (Jean-Pierre).
Reference : 23483
(1962)
Le France à sa sortie inaugurale du Havre.
1962 1 Huile sur toile signée en bas à gauche, titrée et datée au verso,1962, 87 x 114 cm.
Jean-Pierre Rémon réalise cette oeuvre, avec en perspective la proue du France, vivant témoignage de la traversée inaugurale transatlantique du 3 février 1962 au départ du Havre vers New York à la gloire de ce paquebot prestigieux, ce "Roi des mers" véritable vitrine de l'art français. Long de 315,66 mètres, il est le plus grand paquebot de son époque, construit à Saint-Nazaire par la Compagnie Générale Transatlantique, reliant New York en 5 jours à une vitesse de 32 noeuds. Jean-Pierre Rémon, né à Paris en 1928, est un peintre de la mer et des navires ou voiliers qu'il croque, en connaisseur, à l'huile ou à l'aquarelle. De nombreuses expositions ont salué son talent.
"Le France par l'étrave bâbord et à quai".
2001 Aquarelle et gouache signée en bas à gauche, (2001), 65 x 50 cm.
Lors de ce qui fut qualifié " La dernière croisière", en octobre 2001, Le France se présente, majestueux, à quai, lors d'une escale par cet artiste officiel du France qu'est Jean-Pierre Rémon.
"Maternité".
1900 1 Dessin à la plume aquarellé de bleu et annoté sous le dessin, signé en bas à droite, (1900), 32.2 x 23.5 cm.
Maquette originale représentant une jeune maman allaitant son bébé devant sa petite fille qui lui demande "Et à moi, est-ce que tu me faisais têter le même ?" Annotations à l'encre et au crayon bleu pour l'impression. Quelques piqûres, petites salissures et légères déchirures.
Nu rose.
Paris FAYARD 1960 1 Eau-forte signée en bas à droite et justifiée 16 d'un tirage de 60 exemplaires, (1960), 55 x 37 cm.
André FRANCOIS (1915-2005), roumain d'origine arrive en France en 1934 et se fait naturaliser en 1939. Graphiste, peintre, sculpteur, affichiste, décorateur de théâtre et écrivain de livres pour enfants. Il illustra une dizaine de livres pour enfants et collabora à plusieurs reprises avec son voisin du Cotentin Jacques Prevert. Une rétrospective à la Bibliothèque Forney salua l'oeuvre multiple d'André FRANCOIS. Ce nu rose a cette épure que nous retrouvons chez son confrère Hans Bellmer. Infimes taches et petites projections d'encre marginales au tirage.
"Cheval au repos".
1927 Huile sur panneau signée et datée en bas à gauche, 1927, 25.8 x 39.5 cm., cadre doré.
Peintre havrais (1884-1965), élève de Luc-Olivier Merson, participe au salon dès 1928. Très légers accidents au cadre.
"Trois projets de fauteuils Art-Deco".
3 gouaches sur papier, 22.5 à 23 x 14.7 à 15 cm (format à vue), 38 x 30cm (format encadré), cadres argentés.
Le style Art Déco s'imposa entre 1920 et 1940, car lassé des excès de l'Art Nouveau, le grand public, après la Première Guerre Mondiale, souhaite un style innovant et fonctionnel, plus adapté à la vie moderne. Les formes de ces trois fauteuils, répondent aux codes de l'Art Déco en respectant une ligne géométrique, en étant épuré et peu décoré. Profonde, l'assise des fauteuils parait confortable, le bois est peu apparent, les pieds sont courts pour les deux fauteuils ; le troisième est d'un style plus moderniste et allie armature en métal et tissu. La décoration et l'emploi des matières renvoie à un univers luxueux et décoratif avec notamment l'usage du papier peint Art déco et la mise en scène d'une table ou d'une bibliothèque. Petits accidents à l'encadrement.
