Write to the booksellersLibrairie Chrétien
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Type
Book (1720)
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Century
18th (7)
19th (91)
20th (1299)
21st (152)
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Syndicate
ILAB (1722)
SLAM (1722)
"Fillette assise".
1913 Mine de plomb sur papier fin, collée sur papier cartonné, datée, 1913, 27.5 x 18 cm.
Une fillette en robe blanche est assise sagement sur un petit tabouret. Au second plan, deux autres fillettes, l'une de dos portant un plat dans ses mains, l'autre à peine esquissée. Traces de report d'une sanguine, petites pliures aux coins du papier cartonné.
"Fillette au chapeau vert".
1905 Huile sur toile, (1905), 31.5 x 39.8 cm., cadre doré.
Jules-Henri Geoffroy, connut sous le pseudonyme de Geo, peintre et illustrateur (Marennes 1853-1924 Paris), il entre en 1871 à l'atelier Bonnat, puis d'Adam Levasseur et de Émile Adam. Il expose au Salon de Paris, au Salon des Artistes Français à partir de 1874 et dont il devint sociétaire dès 1883. Pierre-Jules Hetzel lui confia de nombreuses illustrations de livres pour enfants. Il reçut la Légion d'Honneur puis une Médaille d'Or à l'exposition Universelle de 1900. Présent dans de nombreuses galeries il reçut une commande officielle du Ministère de l'Instruction Publique et des Beaux-Arts en 1893. En 1890 il participa à l'Exposition consacrée au thème de l'enfance au Petit-Palais, avec notamment Auguste Renoir et Eugène Carrière. Geoffroy se qualifiait comme le "peintre des enfants et des humbles", comme en témoigne son épitaphe. Ce portrait restitue l'innocence enfantine de cette petite fille au chapeau vert. Une palette chromatique douce est utilisée pour rendre toute sa fraîcheur et son charme enfantin. Quelques griffures. Collection Swarte, vente Londres Avril 1993, Vente Boisgirard-Antonini 2022.
"Firenze".
1920 Aquarelle signée et titrée en bas à gauche et dans le dessin, (1909), 19 x 27 cm., cadre doré.
Pierre Laprade (Narbonne 1875 - 1931 Fontenay aux Roses), fréquente l'atelier de Bourdelle et l'école des Beaux-Arts. Il participa au Salon des Indépendants (1901), exposa au Salon d'automne (1905), à la Libre Esthétique (Bruxelles 1907), à New-York et Chicago mais aussi chez Ambroise Vollard et chez Berthe Weill. Membre fondateur du Salon des Tuileries il y exposera jusqu'en 1930. Pierre Laprade nous offre une vue plongeante sur Florence et les bords de l'Arno. Petite tache sous le dessin n'atteignant pas l'oeuvre. Accidents au cadre.Mention au dos du cadre "Ancienne collection Valloton".
"Flamenco".
2008 Pastel signé en bas à droite, 2008, 49 x 34 cm.
Henri MATCHAVARIANI (Paris 1939) tire son trait comme une épée, vif et précis mais surtout incisif. Il va droit à l'essentiel, visant le coeur. Après une formation graphique à l'Ecole des Arts Appliqués de Paris il devient Directeur Artistique d'agences de publicité (Philips, Polydor, Delpire). Artiste et illustrateur il expose ses oeuvres à Paris, Milan, Hambourg, Tokyo, Toronto, Montreal ... Il reçoit le Grand Prix de l'Illustration. Étude publicitaire pour une marque de lingerie.
"Flash after Carmin Infantino".
2012 Encre et crayon bleu signé en bas à droite, 2012, 35.5 x 23.5 cm., sous cadre noir.
Ce dessin est reproduit en couverture du catalogue "12Mail" dans le cadre de l'exposition "Visages" à la Galerie 12 Mail, en 2012. "On ne regarde jamais assez les visages dessinés (...). La bande dessinée, pourtant, est un art de la représentation, du visage restitué, réinventé, mais toujours fidèle à lui-même, à sa vérité" in Joseph Ghosn in catalogue 12 Mail. Joint la publication tirée à 1.000 exemplaires.
"Fleur des Alpes".
1900 1 Sculpture en régule, porte-montre, signée et titrée sur la terrasse, (1900), 31 x 15 x 11 cm.
Pablo RIGUAL réalise ce porte-montre représentant une jeune femme drapée et légèrement dénudée ceuillant, sur un rocher, une edelweiss assortie du crochet et de sa montre d'origine. Montre Art-nouveau à gousset, en état de marche, en métal argenté à décor floral. Légères usures à la dorure et petit accroc au personnage et usures à la montre.
"Flirt".
1920 Aquarelle et gouache signée et datée en bas à droite, 1920, 23.5 x 21.5 cm.
Peintre, sociétaire des Humoristes, décorateur, illustrateur, les oeuvres de Robert MAHIAS (Bruxelles 1890-) se retrouvent dans la presse: Le Rire, La Baïonnette, La Vie Parisienne, Le Sourire, Fémina, Flirt, La Guirlande ... et dans les oeuvres de Goethe, Bourget, Hourticq ... qu'il illustre.Maquette de couverture pour la revue Flirt représentant un couple enlacé dans un intérieur art-déco.
"Flirt mondain ou La Vie Parisienne".
Dessin au fusain et aux crayons de couleurs, signé en bas à droite, (1900), 38,5 x 28 cm.
Juan CARDONA (Tortosa, 1875-1958), artiste espagnol ayant exposé aux Beaux-Arts de Madrid, membre de l'Ecole de Barcelone avec Picasso, il s'installe à Paris jusqu'en 1914 et s'illustre en tant que dessinateur de presse collaborant aux revues Le Rire, Le Frou-Frou, La Caricature, L'Assiette au Beurre, Fantasio, L'Humoriste, Jugend, La Vie Parisienne... Ses portraits comme ses paysages montrent l'attrait de l'illustrateur pour la ligne expéditive preste et sensible, pour le signe sténographique qui définit (Gérald Schurr, 1979; Dico Solo, 2004). Un galant, en smoking et portant le monocle, une coupe de champagne à la main, conte fleurette à une jeune élégante couchée dans un fauteuil, les pieds sur la table, légèrement provocante en découvrant le bas de ses jambes, une cigarette au bout des doigts. Petites griffures et taches.
"Flore Assise".
1910 Sculpture en bronze à patine verte, signée sur la terrasse, 1910, 48 x 28 x 17cm,
Fernand David est un sculpteur (Paris 1872 - 1927) fut élève de Barrias et Fogel et obtint une mention honorable en 1899 et une médaille de 3ème classe en 1901. Sociétaire des Artistes Français depuis 1909 et sociétaire du Salon d'Automne en 1913. On cite ses statuettes, ses terres cuites. Sa dernière exposition fut en 1923. Cette sculpture de bronze à patine verte représente une jeune femme assise, la tête posée sur son genou droit replié contre sa poitrine. Un simple drap est retenu dans sa main découvrant négligemment son corps nu. La sculpture est citée dans l'ouvrage "Les Bronzes du XIXème siècle" de Kjellberg (Pierre), mais possède des dimensions légèrement inférieures à celles mentionnées.
"Fond de mer".
Gouache sur papier, 8 septembre 1959, signée en bas à droite, cachet au dos, 33.5 x 22 cm, sous Marie-Louise.
Romain de TIRTOFF, (Saint-Pétersbourg 1892-1990 Paris) dit ERTE arriva à Paris en 1912 et se consacra, dès lors et ce pendant plus de 75 ans, à l'illustration de costumes pour la mode et le spectacle, à la création de bijoux et d'accessoires, à la conception de meubles et de décors. "Erté, inventeur de la femme moderne (...). La femme d'Erté transfère dans son costume ses sentiments et sa morale : sa pudeur dans ses voiles, sa sensualité dans ses perles, son sexe dans ses plumes (...)". (Roland Barthes "Erté", Franco Maria Ricci, 1973). Dessin de costume pour le cabaret "Le Narcisse", à Pigalle représentant une sirène au masque en coquillage et vêtements marins.
"Fort Cigogne - La Grève".
2007 Aquarelle et encre, signée et titrée en bas à droite, cachet de l'artiste en bas à droite, 2007, 15 x 24.4 cm (format à vue),16 x 25 cm (format de la feuille).
Illustration d'André Juillard pour la page 6 de "L'archipel de Glénan - Carnet des îles" de Christian Enjolras, Éditions Chasse-Marée. André Juillard capte avec réalisme la magie des jeux de lumière entre la terre, le ciel et la mer de cet archipel breton au large de Concarneau.
"Fournitures générales pour moulins".
1 Affichette publicitaire en couleurs exécutée au pochoir à la main, signée dans la planche en bas à droite, 38.6 x 27.8 cm.
Affichette pour A. Buisine, fabricant de fournitures pour moulins. Au centre de la planche, sur fond bleu, trois jeunes randonneuses discutent en montrant avec enthousiasme un groupe de moulins en bois rouge. Infimes salissures et plis.
"Fraîcheur printanière".
1925 1 Aquarelle et mine de plomb, signée en bas à gauche, (1925), cachet de la Maison Boinet et Hirsig, 21.5 x 12.5 cm, cadre moderne.
Une jeune femme tenant un carton à chapeaux est vêtue d'une robe taille haute aux manches bouffantes, décorée d'un tablier de roses. José de ZAMORA, artiste d'origine espagnole, travailla pour Paul POIRET avec ERTE en 1913 et se fit une réputation pour ses décors et costumes de théâtre, pour les ballets et le Music-Hall. Trés lèg. manq. marg.
"Fête dominicale".
1898 1 Dessin à l'encre de Chine sur calque, (1890), 23.8 x 38 cm.
Dans un parc, des enfants se retrouvent pour jouer, avec leurs cerceaux. Des parents emmènent leurs enfants au parc, et sont assis sur des chaises. Le jardin figure les Tuileries, avec des enfants habillés en costume Directoire. Illustration préparatoire pour "Century Magazine", série Modes Enfantines et enfants du siècle, 1898-1900. Piqûres, pliure centrale, déchirures et manques.
"Galerie Seder".
1970 Affiche lithographiée, Paris, Clot-Bramsen et Georges, 5 au 20 novembre (1970), 76 x 56 cm.
Belle affiche présentant l'exposition de Sempé à la Galerie Seder en 1970. Petits trous d'épingles aux coins.
"Garçonnet en culotte courte."
1916 1 Lithographie à la sanguine, (1920), 27.6 x 19.8 cm.
Un petit garçon en culotte courte, aux joues rebondies et avec trois cheveux sur la tête, tend sa main gauche. Cette esquisse de Francisque POULOBOT, au trait simple et arrondi, montre toute la tendresse que portait l'artiste aux enfants. Légères pliures.
"Gavroche- un gamin de Paris- Les barricades de 1830".
Paris CHARAVAY 1910 1 Encre de Chine, signée en bas à gauche, (1900), 30.5 x 35.5 cm., encadrée.
"Un gamin de Paris à son aîné: Quand tu seras mort, dis, Polyte, tu me passeras ton fusil." Illustration originale du livre "Les Trois couleurs ( page 28) France son histoire", Paris, Charavay. Encre de Chine transposant l'iconographie du tableau d'Eugène Delacroix "La Liberté guidant le peuple", 1830, représentant les trois glorieuses et la Révolution de Juillet. Au centre, le personnage de la France, à laquelle JOB prête différents habits au fil des époques : "il fait de Marianne une héroïne et un témoin et lui prête dans une sorte de réincarnation agissante une personnalité symbolique du moment : bergère au Petit-Trianon, cantinière durant les guerres révolutionnaires et sous l'Empire, chanteuse de refrains séditieux à la veille des journées de Juillet". Le chemin de la France se confond avec l'histoire ré (publicaine, le livre à message étant caractéristique de la vision de l'histoire sous la Troisième République . Les Trois Couleurs, résumant l'histoire du drapeau, cloturent la série de JOB sur l'histoire de France, avec France son histoire et La Cantinière (Embs Mellot, p. 201-202). Infime insolation et piqures.
"Gazette du Bon Ton - Comment me trouvez vous ?".
1910 Pochoir en couleurs, signé dans la planche, 1913, 17 x 13 cm.
Pochoir en couleurs pour la Gazette du Bon Ton N°12, octobre 1913, planche II, montre une jeune femme en robe rose se détournant du miroir pour se faire admirer par son soupirant ; autour, plusieurs accessoires pour le théâtre, un luth, une mappemonde, un masque de comédie...
"Gazette du Bon Ton - Que vas-tu faire ! ".
1910 Pochoir en couleurs, signé dans la planche en bas à gauche, juillet 1920, 17 x 13 cm.
Pochoir en couleurs pour la Gazette du Bon Ton N°6, Juillet 1920, planche 46, montre une jeune femme en robe rose se regardant dans le miroir et admirant l'élégance de sa robe du soir de chez Worth. Sa main gauche prend appui, sur le dossier d'une chaise. Légères brunissures en encadrement mais ne touchant pas l'illustration.
"Gazette du Bon Ton - Sans sa voiture".
1910 Pochoir en couleurs, signé dans la planche, 1915, 17 x 13 cm.
Pochoir en couleurs pour la Gazette du Bon Ton, 1915, représentant une jeune femme qui, sans sa voiture, s'apprête pour partir à pied... Elle est vêtue d'un ample manteau et d'une robe qui alternent savamment un jeu de rayures ocre, rouille, noir et blanc.
"Geisha".
1919 1 Encre de Chine et pastel, initiales de l'artiste en bas à droite, (1919), 16 x 16 cm.
Un trait épuré souligne les formes sensuelles de ce profil oriental. Taches.
"Gestes d'enfants".
Jeunes Années 1979 Gouache, crayon gras et crayons de couleurs, (1979), 25 x 29.5cm., encadrée.
Illustration pour le N°31 du magazine "Jeunes années". Monique TOUVAY illustre avec réalisme et simplicité les attitudes enfantines. Annotations et titre manuscrits de l'artiste en marge. Monique Touvay, diplômée de l'ENSAD, est une artiste aux multiples talents. Elle collabora aux revues "Jeunes Années" et "Pomme d'Api", illustra pour Hatier des Livres-jeux, pour les éditions du Père Castor (Flammarion) elle illustra de charmants albums dont "Neige, neige". Elle réalisa des papiers-peints, conçut une ligne de linge de maison, réalisa des affiches pédagogiques, maquettiste publicitaire...
"Giselle - Théâtre Romantique Russe".
1923 11 gouaches, sur papier cartonné, sur papier cartonné (feuilles 49 x 30 cm, dessins 45 x 27 environ), deux dessins datés et signés, en bas à gauche, 1923, encadré.
Léon ZACK (Nijni Novgorod, Russie 1892 - 1980 Issy-les-Moulineaux) fuit la Russie avec sa femme et sa petite fille en 1920. Il s'installe à Paris où il rencontre PICASSO et LARIONOV. Il s'intègre dans la scène artistique et réalise deux ans plus tard les décors et costumes pour les ballets russes de Boris ROMANOFF à Berlin. Ses premières lithographies datent de la même année. Il évolue peu à peu vers un style abstrait dans les années 1950. Boris ROMANOFF est un danseur et chorégraphe russe. A partir de 1913, il travaille pour DIAGHILEV et met en scène les musiques de STRAVINSKI. Il quitte la Russie en 1920 et dirige depuis l'Allemagne la compagnie qu'il a créée, le "Théâtre Romantique Russe". Le théâtre étant un des champs d'expression privilégiée de l'émigration russe, il travaille ensuite avec sa femme Elena SMIRNOVA et Anna PAVLOVA, formées à l'école impériale russe ; et l'Opéra Russe de Paris et les Ballets Russes de Montecarlo. Léon ZACK représente tous les personnages du folklore russe : les princes, les tsars, les moujiks, les bergers, les dames de compagnie, les paysannes, les tsarines et les musiciens. La compagnie a monté cinq spectacles "Nuit Andalouse" (d'après L'Arlésienne de BIZET), "La Danseuse et la Larronne" (d'après MOZART), "Quatrocento" (ballet sur les nouvelles et peintures de la Renaissance italienne), "La Pâtisserie enchantée", et de nombreux ballets. Elle effectue des tournées en Autriche, Espagne, Etats Unis, Allemagne, France et Angleterre. Les gouaches sont des études préparatoires à "Giselle", le plus célèbre ballet de la compagnie (création originale de Adolphe Adam et Jules Henri Vernoy de Saint Georges pour l'Opéra de Paris en 1841) ; c'est l'archétype du ballet romantique où l'héroïne, par amour, danse jusqu'à en mourir. ROMANOV travaille d'après la chorégraphie de Marius PETIPA (créée en 1884 pour le théâtre de Saint Pétersbourg), mais toutes les danses classiques du premier acte sont remplacées par des danses de caractère. Giselle, intérprétée par Eléna SMIRNOVA, revêt le costume d'une petite paysanne. Il s'est inspiré d'un ballet de TAGLIONI, "Sylphide", dont l'action se situe en Ecosse : il y a transporté le thème du ballet. On peut voir dans la suite proposée un costume traditionnel écossais avec le kilt traditionnel, la cornemuse, et brodé sur les rubans des chausses, une des devises du Royaume-Uni ("Honni soit qui mal y pense"). Les danseurs, Elena KRUGER (La Princesse Bathilde), Boris ROMANOV (Hilarion, un garde chasse), Eléna SMIRNOVA (Giselle), et OBOUKHOV (Le Duc Albrecht) (in Nina TIKANOVA, "La Jeune fille en bleu, Pétersbourg-Paris-Berlin", Paris, L'Age d'Homme, pp. 65-67). Le ballet a été présenté aux Théâtres des Champs Elysées en 1923. Petites taches, déchirures, plis et légers manques de papiers.
"Gisèle Cazeneuve".
1920 1 Pastel signé, titré et annoté monté sur chassis, (1920), 58 x 45 cm.
Victor Prouvé (Nancy 1858 -1943 Sétif), élève de Cabanel et de Devilly, participe, avec mention, au Salon des Artistes Français de 1885 et aux Expositions Universelles de 1889 et 1900 en obtenant une reconnaissance de peintre voyageur et d'histoire, de sculpteur et de décorateur. Membre du Mouvement de l'École Art Nouveau de Nancy dont il deviendra le président après le décès d'Émille Gallé. Petites déchirures marginales, usures, marques. Envoi "A Mademoiselle Gisèle Cazeneuve formant de vives sympathies".
"Golfeur au swing".
1985 Lithographie en couleurs signée en bas à droite et justifiée en bas à gauche, (1985), 75 x 55 cm.
Exemplaire numéroté. Un des 65 exemplaires sur 250.
