‎Sylvie‎

‎Émile Chamotin, éditeur En cahiers sous chemise titrée Paris 1944 Ed. numérotée‎

‎Très bon Grand in-8. 132 pages. Sous chemise et étui. Exemplaire numéroté sur Vélin. Bel illustré.‎

‎Sylvie. Souvenirs du Valois.‎

‎Paris, Ed. Emile Chamontin, Flammarion, 1944. 1 vol. en feuilles (190 x 244 mm.) de 132-[4] pages, couverture à rabats. Sous chemise et étui carton. gris. Belle condition, à part quelques infimes défauts à l'étui. ‎

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‎Illustré de lithographies de Roland Oudot. Tiré à 1050 exemplaires. Celui-ci un des 1000 numérotés sur vélin pur chiffon à la forme de Lana. ‎

‎La main enchantée. ‎

‎Chez l'artiste, Paris, 1945.In-8 en feuilles, 16 X 24 cm., couverture rempliée et imprimée, sous chemise et emboitage écru.- Lithographies originales de Camille BERG sous forme de bandeaux, lettrines, culs-de-lampe, frontispice et planches hors texte tirées en noir, 161 pages. Tirage limité à 340 exemplaires numérotés, le nôtre un des 200 exemplaires sur pur fil teinté (n° 203) après 50 ex. sur vélin. Quelques faibles rousseurs en début, étui un peu défraichi, bon état d'ensemble pour un livre aux jolis attributs typographiques. Joliment illustré de d'un frontispice et de 12 lithographies par Camille Berg.‎

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‎Voyages pittoresques et romantiques dans l’ancienne France. Auvergne.‎

‎Paris, Firmin-Didot, 1829 - 1833 ; 2 tomes reliés en 3 volumes in-folio atlantique (53 x 35,3 cm) ; demi-chagrin maroquiné à coins grenat, dos à nerfs soulignés de filets fins à froid, titre doré en lettres majuscules, filets à froid sur les plats, armes poussées à froid sur le premier plat de chaque volume, ex-libris Belton House (Grande-Bretagne), tête dorée, tranches juste ébarbées (reliure de l’époque) ; [4], 4, 9, [1 bl.], 50 pp. ; [4], pp.51-143, [1 bl.] pp.; [4], 143, [1bl.] pp. et en tout 254 lithographies hors-texte tirées sur Chine contrecollé sur vélin fort (quelques unes le sont directement sur la feuille), par Taylor, Fragonard, Eugène Isabey (17), Jorand, Deroy, Bourgeois, Sabatier, Bouton, Jaime, Athalin, Adam, J.D. Harding, Dauzats, Daguerre, Regnier, Brascassat, Ciceri, Bichebois, Tirpenne, Goré, Nouveaux, Villeneuve, Hubert, Monthelier, Alcaux, etc... ; 15 dessins in-texte lithographiés, 3 grandes lettrines de style celtique. ‎

‎(Tome 1, partie 1: planches 1 à 68 plus 9 numérotées bis ou ter ; Tome 1, partie 2 : planches 69 à 117 plus 15 numérotées bis ou ter ; et pour le tome 2 : planches 118 à 207 plus 23 numérotées bis ou ter) (Vicaire, VII-764-765, compte 47 planches numérotées bis ou ter).EDITION ORIGINALE absolument complète, bien conforme à Vicaire ; pendant un siècle et demi, cet ouvrage a été cassé pour être vendu planche par planche. Formidable ouvrage magnifiquement illustré et tiré à petit nombre, la liste des souscripteurs, dans laquelle figure Victor Hugo, ne compte que 154 noms.On ajoute un double des planches N°138 et 196 en feuillets libres. Ex-libris Belton House, manoir anglais dans le Lincolnshire qui appartenait à la famille Brownlow, avant d’être cédé au National Trust. Rousseurs très claires éparses : peu dans le texte sauf quatre feuillets au papier plus acide, et claires et très éparses pour les planches qui, dans l’ensemble, sont peu affectées, les rousseurs touchent un peu les marges, l’exemplaire est bien frais avec en général un très beau tirage des planches ; petite usure très légère d’usage à certains endroits (coiffes, nerfs et certains coins), les plats de percaline présentent quelques traces d’insolation sans gravité. Bel exemplaire, dans une belle reliure décorative d’époque, l’ensemble est en bel état général, grand de marges. ‎

‎Le Temps mis au feu‎

‎ Les Petits hors classiques du grand pirate 1996 En feuilles ‎

‎EDITION ORIGINALE de ce livre d'artiste se dépliant en fleur à six pétales. Il est illustré de 9 lavis en rouge sur fond de couleurs exécutés sur la pierre par Colette Deblé et tirés par Babette Pons dans son atelier. Les poèmes de Bernard Noël ont été imprimés en gris par Jean Marcourel. - Tirage unique à 88 exemplaires justifiés et signés par l'auteur et l'artiste. Un des 77 avec les lithographies Bon 0‎

‎TABLEAU DES COURSES ou essai sur les courses de chevaux en France ‎

‎Paris Editions de la Nouvelle Revue Française 1921 in 8 (24x19) 1 volume broché, couverture rempliée, 258 pages [1], avec 11 lithographies en couleurs hors-texte par J. L. Boussingault. Tableaux Contemporains, N°1. Tirage limité à 300 exemplaires numérotés, celui-ci un des 285 exemplaires numérotés sur vélin chiffon pur fil lafuma navarr (numérotés de 16 à 300). Bon exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Ed. numérotée ‎

‎Centuries et autres prophéties de Notradamus‎

‎ Editions Club du Livre, Paris - 1980 - Fort in-quarto, pleine basane lie-de-vin estampée de l'éditeur, avec des représentation des signes astrologiques, tranche de tête dorée, reliure sous chemise demi basane, plats toilés noirs, dans un emboitage toilé noir avec ourlets en cuir sur l'ouverture - Exemplaire numéroté sur Arches 98/313, exemplaire signé par Jacquot - Sans pagination - Lithographies originales de Jacquot hors-texte en couleurs‎

6 Images

‎Bon état - Dos de la chemise toilée insolé - Toile de l'emboitage légèrement effilée - Deux légères éraflures sur le cuir du premier plat bon ‎

‎Hymnes à la nuit.‎

‎Albeuve, Paul Castella, 1966. In-folio de [6]-50-[10] pages, plein maroquin aubergine, dos à 5 nerfs avec étoile et titre dorés, tête dorée, étui avec bords de maroquin accordés, gardes de velours, contreplats ornés chacun d'une gouache originale non signée. Reliure signée M[iko] Mazzocchini.‎

4 Images

‎Illustré d'une gravure sur pierre et de lithographies d'Albert-Edgar Yersin; bien complet de la gravure sur cuivre accompagnant cette tranche du tirage. L'ensemble a été tiré par Pietro Sarto et Alexandre Delay. Tirage limité à 187 exemplaires numérotés sur vélin de Rives, celui-ci un des 20 (n°XX) avec la gravure sur cuivre. Signé par l'artiste au justificatif. ‎

‎Hymnes à la nuit.‎

‎Albeuve, Paul Castella, 1966. 1 volume grand in-4 en feuilles de 50-[6] pages, couverture blanche ornée, sous chemise et étui cartonnage noir. Belle condition. ‎

6 Images

‎Illustré de lithographies d’Albert-Edgar Yersin. Tiré à 187 exemplaires numérotés, celui-ci un des 167 sur vélin de Rives. ‎

‎Constructions mécaniques n°60, fonctionnant au moyen du sable : Bateau pêcheur‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Rousseurs marginales, sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Constructions n°82 : Prussiens attaquant une place forte‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Légères et marginales rousseurs, sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Constructions pour enfants n°21 : Cabane du pêcheur‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Légères rousseurs marginales sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Constructions pour enfants n°7 : Corps de garde‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Déchirures restaurées en marge gauche affectant légèrement la gravure et comportant de petits manques, sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Le Petit constructeur n°41 : Épicerie‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Légères et marginales rousseurs, sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Tableaux à mouvements n°50 : le Moulin à vent (ce sujet fonctionne au moyen du sable)‎

‎Olivier-Pinot | Épinal s. d. [circa 1880-1900] | 49 x 39 cm‎

‎Image d'Épinal, lithographie couleurs, grand format, imprimée sur papier fort. Légères et marginales rousseurs, sinon bel état, couleurs très bien conservées. Ces planches sont des constructions ou maquettes en carton, sur lesquelles un patron était imprimé. Ce patron doit être découpé puis assemblé pour construire divers objets ou scènes de vie. L'imagerie d'Épinal publia plusieurs séries de modèles à découper dont les "Grandes Constructions" au format de 39 x 49 cm, les "Moyennes Constructions" et les "Petites Constructions". De 1880 à 1908, des constructions furent éditées avec pour objets l'architecture, les costumes, les bateaux et divers véhicules. Durant cette même période, les théâtres de papier ou "théâtre chez soi" connurent également un grand succès. Ce modèle de jouet se développa et perdura jusqu'à la seconde Guerre Mondiale. ?Vendues autrefois par des colporteurs, les images d'Épinal doivent leur nom à Jean-Charles Pellerin, qui fut le premier imprimeur à éditer en série ce type d'image, et qui habitait la ville d'Épinal (Vosges). Les sujets sont très variés mais généralement tournent autour de la religion, de l'histoire (Révolution française, batailles, uniformes militaires), ou tirés de romans à succès. L'imagerie d'Épinal prend ses origines dans l'imagerie, art populaire né au XVème siècle destiné principalement au public illettré des campagnes. À l'origine, l'image est gravée sur une planche de bois et l'impression s'effectue à l'aide d'une presse à bras. Elle est ensuite mise en couleur au moyen de pochoirs. Au XIXème siècle, on réalise à partir des bois gravés des moulages en plomb : les stéréotypes, qui permettent d'augmenter la production. En 1820, on passe à la lithographie, qui induit un changement de style radical, des dessins plus fins. En 1900, la mise en couleurs se fait toujours au pochoir, grâce à une machine qui peut colorier 300 images à l'heure, l'Aquatype. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Limbes et lombes. 20 poèmes érotiques de Tancrède Pisan illustrés par Louis Guillaume.‎

‎Paris, Aux dépens d'un amateur, 1960. Petit in-4 de [84] pages en feuilles, aux cahiers numérotés de I à XXI, couverture à grands rabats imprimée en noir, dos muet. ‎

‎Illustré par Louis Guillaume de 11 compostions imprimés sur papier couché, contrecollées (et non pas 10 comme annoncé à la justification, et ce ne sont d'ailleurs pas non plus des lithographies, comme l'annonce encore de manière erroné la justification). On ne compte pas les deux vignettes ne comportant que la seule mention "Censuré"... Édition originale des ces sonnets érotiques. Tiré à 310 exemplaires le nôtre un des 300 sur papier édition bouffant vélin Libris sans bois (24). Manque à Dutel. Couverture légèrement ombragée. ‎

‎Passage des vivants‎

‎Paris Sources 1962 In-4 En feuilles, couverture rempliée, chemise et étui toilé éditeur ‎

‎Edition illustrée. Préface de Jacques Audiberti. Hors texte, 6 LITHOGRAPHIES ORIGINALES en couleurs de Antoni Clavé, Jean-Jacques Morvan et Simon Segal, deux de chaque artistes. Les deux estampes de Segal sont exceptionnellement signée. ENVOI autographe signé de l'auteur. Tirage à 150 exemplaires numérotés sur vélin pur fil de Rives. Un des 119 avec les lithographies. >> Il existe une autre édition de ce livre, tirée la même année à 350 exemplaires, illustré de reproductions de dessins de Bernard Gantner, Marcel Gromaire, Jean-Jacques Morvan, Simon-Auguste, Simon Segal, Jean Vinay. Très bon 0‎

‎Éveils‎

‎L'Obsidienne En feuilles, sous boîtier Montréal 1982 Ed. numérotée‎

‎Très bon Signé par l'auteur et l'artiste Grand in-4. Non paginé. Exemplaire no. 4/32/40, signé au colophon. Impression de Pierre Guillaume, boîtier de Pierre Ouvrard. Complet des 9 lithographies signées et numérotées. Belle réalisation.‎

‎L'Art d'aimer. Illustré de lithographies originales en couleurs par Pierre Lelong.‎

‎ 1 En feuillets, sous couverture illustrée rempliée et emboîtage en pleine toile de l'éditeur. Quelques traces d'usure sur l'emboîtage. Bièvres, Pierre de Tartas, 1973. ‎

5 Images

‎Édition illustrée de 20 lithographies originales en couleurs d'André Berry, tirage à 321 exemplaires, celui-ci est un des 190 numérotés sur grand vélin d'Arches comportant trois doubles planches signées par l'artiste. Il est également signé à la justification par l'artiste, l'éditeur, et visé par un huissier de justice (!). ""Ces célèbres pages du poète latin Ovide sont traduites et présentées par André Berry. Ce livre est conçu par Pierre de Tartas"". Très bon état ‎

‎L’art d’aimer.‎

‎Lausanne, Gonin, 1935. In-folio en feuilles de 122-[2] pages, couverture blanche rempliée ornée d’une composition de Maillol, sous chemise demi-vélin blanc et étui cartonné. Belle condition. ‎

6 Images

‎Illustré de 11 bois originaux, 3 lettres gravées et 12 lithographies originales d’Aristide Maillol. Tiré à 225 exemplaires numérotés sur papier spécial pur chanvre fabriqué à la main, dans les manufactures Canson et Montgolfier, d’après les procédés d’Aristide et Gaspard Maillol. Exemplaire signé par l’artiste à l’achevé d’imprimer. Guérin, cat. raisonné,; 64 à 75 pour les bois et 307 à 318 pour les lithographies; Le Peintre et le Livre, p. 163); Rauch, 140; Carteret, IV, 309. ‎

‎Année des Dames, ou petite biographie des femmes célèbres pour tous les jours de l'année; (avec portraits.).‎

‎Paris, Crevot, libraire, 1820. 2 volumes in-18 de VIII-251; IV-282-[2] pages, plein maroquin rouge à grains long, dos lisses ornés de filets et fleurons dorés, jolie guirlande de roses dorées bordée de filets large et fin encadrant les plats. Roulette de points dorés sur les coupes, grecque dorée intérieure, garde de soie moirée bleue, tranches dorées. ‎

‎Illustré de 4 portraits par Migneret, lithographiés par C. Motte, imprimés sur papier rose. Édition originale. Jolie publication élégamment reliée. Avec les portraits de Mme Deshoulières, Jeanne d'Arc, Baronne de Stael-Holstein et Mme de Graffigny. "J'ai voulu présenter aux Françaises une femme célèbre par jour, comme un encouragement ou comme un modèle" Avertissement. Les dernières lignes: "Les dames doivent y puiser cette leçon, qu'elles peuvent pratiquer toutes les vertus, et de distinguer par tous les talens, puisqu'elles ont ici des modèles dans tout les genres, et que l'autre sexe n'a aucune gloire où il n'ai été égalé par quelques femmes." France littéraire, t. 6, p. 540. Notre ouvrage figure au répertoire des Dictionnaires et recueils établi par le SIEFAR (Société Internationale pour l'Étude des Femmes de l'Ancien Régime). ‎

‎Jean de Florette. Lithographies originales de Valadié.‎

‎ 1 En feuillets, sous couverture imprimée rempliée et emboîtage en velours bleu nuit de l'éditeur. 35,5 x 26,5 cm, 211 p. + planches hors-texte. Paris, Éditions du Club de l'Honnête Homme, 1988. ‎

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‎Édition illustrée de 10 lithographies originales en couleurs de Valadié, dont deux à double page, tirage strictement limité à 600 exemplaires numérotés, un des 200 sur pur chiffon de Lana, sans les deux suites annoncées. Très bon état ‎

‎Marius - Fanny - César.‎

‎Monte-Carlo, Editions du livre, 1948. 3 volumes grand in-8 brochés de 279-[3]; 227-[3] et 283-[3] pages, couvertures rempliées respectivement brune, bleue et rouge-framboise imprimées en blanc sous chemise et étui, titres en rouge au dos de la chemise. Chemise et étui un peu tachés, mais ils ont magnifiquement préservé les livres qui sont eux en parfait état. ‎

5 Images

‎66 lithographies hors-texte en couleurs de Dubout, tirées par Mourlot, et 75 dessins en noir in-texte. Tirage limité à 3000 exemplaires numérotés sur grand vélin blanc, les nôtres portant le numéro 415. Monod 8826. ‎

‎Marius - Fanny - César.‎

‎Monte-Carlo, Editions du livre, 1948. 3 volumes grand in-8 brochés de 279-[3]; 227-[3] et 283-[3] pages, couvertures rempliées respectivement brune, bleue et rouge-framboise imprimées en blanc sous chemise et étui, titres en rouge au dos de la chemise. ‎

‎66 lithographies hors-texte en couleurs de Dubout, tirées par Mourlot, et 75 dessins en noir in-texte. Tirage limité à 3000 exemplaires numérotés sur grand vélin blanc, les nôtres portant le numéro 750. Monod 8826. ‎

‎Marius - Fanny - César.‎

‎Monte-Carlo, Editions du livre, 1948. 3 volumes grand in-8 de 279-[3]; 227-[3] et 283-[3] pages. Demi-maroquin bordeaux à coins, dos à nerfs, têtes dorées, couvertures et dos conservées, étui bordé de maroquin bordeaux. ‎

‎66 lithographies hors-texte en couleurs de Dubout, tirées par Mourlot, et 75 dessins en noir in-texte. Exemplaire en parfaite condition, sans le moindre défaut. Tirage limité à 3000 exemplaires numérotés sur grand vélin blanc, les nôtres portant le numéro 1420. Monod 8826. ‎