Write to the booksellers-
Type
Any type (2)
Art print (7)
Book (31763)
Disk (1)
Drawings (7)
Engraving (9)
Magazine (123)
Old papers (1)
Photographs (14)
Posters (4)
-
Latest
Last 24h (15)
Last 3 days (13)
Last month (303)
Last week (130)
-
Language
Dutch (1)
English (48)
French (31839)
German (6)
Italian (17)
Portuguese (9)
Spanish (11)
-
Century
16th (16)
17th (56)
18th (213)
19th (1551)
20th (10004)
21st (1772)
-
Countries
Belgium (9320)
Brazil (7)
Canada (106)
China (1)
Côte d'Ivoire (125)
Denmark (219)
France (19075)
Germany (1)
Greece (1)
Switzerland (3076)
-
Syndicate
ALAC (97)
CLAM (40)
CLAQ (92)
CNE (3)
ILAB (10927)
NVVA (1171)
SLACES (1171)
SLAM (8374)
SNCAO (9)
JAN FRANS CANTRE. VLAAMSCH HOUTSNIJDER.
, Diest, Pro Arte, 1941., Gebonden in linnen, 43,5 x 32cm, 181 pages , folio, geillustreerd met een groot deel originele houtsneden. *** in zeer goede staat!
Een van de 500 genummerde exemplaren . nummer 149, Vlaamsch houtsnijder: zijn kunst, zijn plaats en zijn verdienste. Kritische katalogus op zijn houtsneden. Het grootste gedeelte van de afgedrukte houtsneden zijn orgineel. in zeer goede staat !! Clothbacked, 43,6 x 32,5 cm., 181 pp. with a survey of the woodcuts, including an oeuvre catalogue of the graphic work, bibliography, 114 b/w illustrations (83 originally printed from the block), each protected by a guard sheet. In general a good copy. Inner-hinges
VERRERIE D'ART DE LORRAINE.
, Faton editeur, 2010 Reli pleine toile sous jaquette illustr e, 192 pages au format 21,5 x 28,5, Environ 200 illustrations. ISBN 9782878441338.
De l'amiti et de la collaboration entre mile Gall et D sir Christian na t la plus extraordinaire histoire de la cr ation verri re et de l'Art Nouveau. Ex cutant fid le et discret des ?uvres d' mile Gall , D sir Christian met au point, pour la r alisation des ?uvres de l'artiste, les techniques verri res les plus abouties de tous les temps. Lorsqu'en 1894, mile Gall inaugure sa propre cristallerie Nancy, D sir Christian devient le responsable artistique de la verrerie de Meisenthal et perp tue une cr ation magistrale et unique sous la marque d'atelier de Verrerie d'Art de Lorraine .
TATOUAGES DU MONDE FLOTTANT : Le corps imag au Japon
, IT-SILVF, 2023 PB, 280 x 230 mm, 96 p, 60 illustrations, FR edition, *new ISBN 9788836653997.
Le tatouage japonais est un art part enti re, consid r comme l'un des ornements corporels les plus accomplis au monde. Sa pratique remonte la p riode d'Edo (1603-1868) et a volu vers une ornementation toujours plus labor e et riche de figures symboliques. Ce chemin esth tique est l'indice d'une soci t valorisant la force et le courage et le signe d'une contestation silencieuse, dans une soci t contrainte par le shogunat des Tokugawa. Le tatouage s'int gre alors la culture de l'estampe, du livre et du th tre kabuki. Mais la prohibition du tatouage la fin du XIXe si cle efface en partie la m moire de ce ph nom ne. Apr s les ann es 1960, le cin ma s'empare de cet h ritage et en associe durablement l'image aux yakuzas, les membres des bandes du crime organis . C'est pourquoi dans l'imaginaire collectif, au Japon (et ailleurs) le tatouage demeure encore associ aux gangs et la d fiance envers le pouvoir. Ce volume qui accompagne une exposition exceptionnelle retrace quatre cents ans de cet art de l' ph m re, dont les codes d'hier inspirent encore ceux d'aujourd'hui.
TATOUAGES DU MONDE FLOTTANT : Le corps imag au Japon
, Silvana Editoriale, 2023 PB, 280 x 230 mm, 96 p, 60 illustraties, Nouveau, FR edition , *neuf ISBN 9788836653997.
Le tatouage japonais est un art part enti re, consid r comme l'un des ornements corporels les plus accomplis au monde. Sa pratique remonte la p riode d'Edo (1603-1868) et a volu vers une ornementation toujours plus labor e et riche de figures symboliques. Ce chemin esth tique est l'indice d'une soci t valorisant la force et le courage et le signe d'une contestation silencieuse, dans une soci t contrainte par le shogunat des Tokugawa. Le tatouage s'int gre alors la culture de l'estampe, du livre et du th tre kabuki. Mais la prohibition du tatouage la fin du XIXe si cle efface en partie la m moire de ce ph nom ne. Apr s les ann es 1960, le cin ma s'empare de cet h ritage et en associe durablement l'image aux yakuzas, les membres des bandes du crime organis . C'est pourquoi dans l'imaginaire collectif, au Japon (et ailleurs) le tatouage demeure encore associ aux gangs et la d fiance envers le pouvoir. Ce volume qui accompagne une exposition exceptionnelle retrace quatre cents ans de cet art de l' ph m re, dont les codes d'hier inspirent encore ceux d'aujourd'hui.
Irrealisme et art moderne: Les voies de l'imaginaire dans l'art des XVIIIe, XIXe et XXe sie?cles : me?langes
Bruxelles :, mprimerie IPS, [Draguet, Michel )ULB Section d'histoire de l'art et d'arch ologie, 1992 softcover 312 pages avec illustrations. Texte en Francais. ISBN 9782960001501.
Irr alisme et art moderne : les voies de l'imaginaire dans l'art des 18e, 19e et 20e si cles : m langes
L'ARCHITECTURE REVOLUTIONNAIRE L'ARCHITECTURE DE LA REVOLUTION FRANCAISE A LA REVOLUTION ARCHITECTURALE
44. edition Aline Elmayan, 1973. Dossiers reunis sous une couverture cartonnée dans un coffret toilé marron, grand format , très bon état complet,photos possibles
Envoi sous colissimo avec assurance
Philippe Stern ( 1895 - 1979) - Conservateur-adjoint du Musée Guimet. Correspondant de l' Ecole Française Extrême-Orient
Reference : 46724
Le style du Kulên (décor architectural et statuaire) - Hariharalaya et Indrapura - Travaux exécutés au Phnom Kulên (15 avril/20 mai 1936) - 3 fascicules
Bulletin de l'École française d'Extrême-Orient - Vol. 38, No. 1 (1938) - 3 Fascicules In-4 - 49 pages & 24 planches H.T - 23 pages,1 carte du Baray occidental, 11 planches H.T. - 23 pages, 1 carte archéologique dépliante du Phnom Kulên - Mention "offert àPierre-Louis Paquet, le 15 mai 1952" - Bons exemplaires
Historien incontesté de l'art khmer et l'Art du champ , les deux grandes civilisations antiques de l'Asie du Sud-Est.Opéra avec d'autres historiens notamment Jean Boisselier qui fut son élève, de grandes avancées en matière de connaissance de l'Art cham. Mais sa prédilection resta attachée à l'Art Khmer qui débuta avec la publication de sa thèse sur le Bayon bâtiment central de Angkor où il mit en place une méthodologie de datation et d'identification très précise. En tant que Conservateur du Musée Guimet, il eut une influence décisive pour le faire rayonner au niveau Mondial en tant que musée de l'Art asiatique de référence. - Livraison a domicile (La Poste) ou sur simple demande en Mondial Relay.- ATTENTION: Colis recommandé uniquement sur demande (parcel recommended on request). Si vous désirez un remboursement équivalent au montant de votre achat, en cas de perte détérioration ou spoliation, demandez-nous expressément un envoi en recommandé ( if you wish a repayment equivalent to the amount of your purchase, in case of loss - deterioration or despoliation, ask us expressly for a sending recommended)- Conditions de vente : Les frais de port sont affichés à titre Indicatifs (pour un livre) Nous pouvons être amené à vous contacter pour vous signaler le surcoût du au nopmbre de livres achetés ou du poids de ceux-ci. - Conditions of sale : The shipping costs are displayed as an indication (for one book) We may need to contact you to inform you of the cost of the additional shipping depending on the weight and the number of books- Possibilité d'envoi par Mondial-Relay - Réception en boutique sur rendez-vous. Librairie G. PORCHEROT - SP.Rance - 0681233148
GIUSEPPE AND GIOVANNA PANZA : Collectors, An interview by Philippe Ungar ENG
, Silvana Editoriale 2012, 2012 Paperback, 208 pages, ENG, 210 x 150 mm, New, dustjacket, with 80 illustrations in colour. ISBN 9788836625222.
Giuseppe (1923-2010) and Giovanna Panza di Biumo are known as passionate and tireless collectors who over the course of more than fifty years built an extraordinary collection of contemporary art. Extraordinary for the artists included - Rothko, Kline, T pies, Lichtenstein, Oldenburg, Rosenquist, Andre, Serra, Nauman, Kosuth, LeWitt, Weiner, Sims and Fredenthal, among others - but especially for its implied vision: an innate and bold capacity to recognise in each work its radical, peculiar content of truth, well in advance of the critics and art market. This volume is the result of a long conversation with Philippe Ungar between 2007 and 2009. In this cultured and moving dialogue, the inner need to discover and acquire works of art is revealed as an intellectual adventure and a spiritual journey but also as the creation of a familiar lexicon founded on the tenacious search for beauty through art. Masterpieces from the collection are displayed in the world's most prestigious museums (from the Guggenheim in New York to MOCA in Los Angeles), in many cases constituting the original nucleus of the collection, as well as in the historic Villa Panza in Varese, now a FAI (Fondo Ambiente Italiano - Italian National Trust) property. The images that accompany the text are an attempt to recover, at least in part, the thread that unites them: the eye, the thinking and the wonder of two true collectors.
DENNIS TYFUS Tattooed Tears of Joy.
Antwerp, Tim Van laere Gallery, 2024 Hardcover, 120 pages Illustrated. ISBN 9789464004274.
catalogue expo DENNIS TYFUS Tattooed Tears of Joy.
DENNIS TYFUS : Tattooed Tears of Joy.
, Tim Van Laere Books, 2024 hardcover, 120 pages, NEW ,quadrilingual: English, Dutch, French, Italian. ISBN 9789464004274.
?Dennis Tyfus appears like a punk-blasted sprite bursting from his pantaloons, a charmed creature?s tongue lolloping the golden inspirations both fresh and world-weary amid the gallery of noise freaks and intellectual elites.? ? Thurston Moore, Sonic Youth De praktijk van de Antwerpse kunstenaar Dennis Tyfus ( 1979) omvat een breed scala aan artistieke media, gaande van tekeningen, sculpturen, installaties, video?s, magazines, boeken, muziek, vinylplaten, tatoeages, zijn eigen radioprogramma, concerten en performances. In zijn oeuvre vloeit alles in elkaar over, zonder vaste definitie, begin of einde. Daarmee leunt hij sterk aan bij het oeuvre van kunstenaars zoals Dieter Roth, Mike Kelley, Jim Shaw en Wim T. Schippers. Door elementen uit zijn persoonlijke psyche te combineren met verschillende aspecten uit de hoge en lage cultuur en deze op een gelijkaardige manier te benaderen, cre ert Tyfus een universum waarin het persoonlijke, het alledaagse en het unheimliche samenkomen. Dit boek bundelt een ruime selectie uit zijn oeuvre.
Karin Hanssen. The Thrill of it All. 1994-2009. Paintings.
BE, MER.paperkunsthalle , 2010 Hardback, 270x210mm, 120 pages, 60 gekleurde illustraties, NL/ENG text. FINE. ISBN 9789076979236.
Deze publicatie biedt een overzicht van het schilderkunstig oeuvre van de Belgische kunstenaar Karin Hanssen ( Antwerpen 1960). Ze begon te schilderen in 1985 maar toen ze in 1994 de film 'The Thrill of it All' zag, een screwball comedy (amusementsfilm met in de hoofdrol Doris Day-1963) besloot ze om haar werk toe te spitsen op het thema van het sociaal determinisme en te werken met de flashback. Het boek behandelt deze periode van 1994 tot en met 2009, De auteurs, Philippe Van Cauteren (artistiek directeur S.M.A.K., Gent, Belgie), Gregory Salzman (onafhankelijk curator en schrijver over hedendaagse kunst, Amherst, MA, V.S.) en David Broker (artistiek directeur CCAS, Canberra, Australie) bekijken op een diepgaande manier Hanssens werk vanuit uiteenlopende culturele en theoretische invalshoeken. De belangrijkste aspecten van haar werk worden onderzocht, zoals de toepassing van tijdsdesorientatie, sociale semiotiek en 'de geleende blik'. Karin Hanssens werk was te zien in verschillende internationale tentoonstellingen. Ze vertegenwoordigde Belgie op de 7e Sharjah Biennale (V.A.E.) en nam deel aan de 2e Yokohama Triennale (Japan) in 2005. In 2009 werd haar werk getoond in de tentoonstelling UN-SCR-1325, Chelsea Art Museum, New York (V.S.). In 2010 nam ze deel aan de internationale tentoonstelling over mode en kunst in 800 Show Art Space, Shanghai tijdens de Shanghai Fashion week, China. Karin Hanssen leeft en werkt in Antwerpen, Belgie.
Philippe Van Cauteren, Hans Martens, Inge Breackman, Benny Madalijns, Annelies Vanbelle, Henk Delabie / Inge Ketelers, Henk Delabie
Reference : 57888
HENK DELABIE VERPLAATSINGEN - DISPLACEMENTS
BE - , Henk Delabie, 2021 Softcover, Pages: 160 / Dimensions: 210 x 270 mm. ISBN 978946337051.
Henk Delabie bewijst hoe rijk een hedendaagse sculptuur vandaag kan zijn. Of om de woorden van John Berger te parafraseren: als de tijd stroomt als een rivier dan bereikt de daad van het maken van deze sculpturen door tegen de stroom in te gaan naast het statische ook het beweeglijke, hoe verankerd ze ook in de ruimte lijken te staan. Photography: Vincent Das, Johan September, Henk Delabie
[Studio Luc Derycke] - Philippe Van Cauteren, Hans Theys, Inge Braeckman
Reference : 56147
CAROLE VANDERLINDEN : CREOLE & VANITY
, MER. Paper Kunsthalle 2015, 2015 Softcover, 72 pages, Eng/ NL / FR/ , 280 x 215 mm, in New condition,. ISBN 9789491775789.
Creole & Vanity unravels the diversity in the work of painter Carole Vanderlinden. The publication highlights an oeuvre, which plays with pictural changes, methodical steps and the mixture of genres. Vanderlinden is especially interested in concepts of approaching and departing; which are present in several of her paintings. This monograph includes texts by curators Hans Theys and Philippe Van Cauteren, and by poet Inge Braeckman. The book comes out during the eponym show of Vanderlinden in Kristof De Clercq Gallery, Ghent, from March 8th til April 12t
Philippe Van Cauteren , Johan Van Tittelboom , Paul & Marie-Rose Declercq
Reference : 62574
Verzamelarts
, Borgerhoff & Lamberigts, 2023 Gebonden, Hardcover 240 pag. 26.4cm Illustrated. tekst in NL. ISBN 9789464778021.
Eerder toevallig ontstond het kunstcollectief VERZAMELARTS van 10 kunstliefhebbers die doorheen de jaren kunstzinnig moois verzamelden om het een eervolle plek te geven in hun omgeving. Gaandeweg ontstond het verlangen om hun passie voor de eigen collectie en hedendaagse kunst met anderen te delen. Het gevolg is een tijdelijke kunsttentoonstelling in oktober op drie locaties in Gent. De drie expo's zijn een hommage aan de medeplichtigheid van verzamelaars aan de artistieke visies van kunstenaars. Van 14 t.e.m. 29 oktober loopt de tijdelijke kunsttentoonstelling VERZAMELARTS op drie locatie in Gent, waaronder de ambtswoning van de gouverneur van Oost-Vlaanderen (Carina Van Cauter). Maar liefst 66 kunstwerken van 33 hedendaagse kunstenaars sieren er het gebouw. Iedereen is welkom om een bezoek te brengen en zich te laten inspireren.
Philippe van Cauteren, Maria Gilissen, Frank Maes, Marcel Broodthaers
Reference : 63480
Broodthaerskabinet / L'Inventaire
, S.M.A.K., 2011 Paperback, 168 pag. NL / ENG / FR.,225 x 165 mm, NEW / NIEUW / NOUVEAU, illustr.in color / b/w. ISBN 9789075679373.
De uitgave van CAHF belicht een selectie specifieke onderdelen van de afzonderlijke museumcollecties. Hiermee vestigt de koepel de aandacht op hoe verzamelingen het unieke karakter van elke partner mee bepalen. Het geheel is inhoudelijk verbonden met collectiepresentaties die de voorbije maanden in de vier musea plaatsvonden of momenteel nog lopen. Zo presenteerde M HKA Europe at Large: Art from the former USSR, Mu.ZEE The Responsive Subject, Middelheimmuseum Crossing. From Middelheim Museum to the City and Back Again en S.M.A.K. Marcel. Het Broodthaerskabinet. Voor het artistieke onderzoeksproject werden gerenommeerde curatoren en critici aangetrokken. In samenspraak met hen ontstond de keuze van de onderwerpen die niet alleen aansluiten bij het profiel van elke partner, maar ook kunstwetenschappelijk relevant zijn. Ze lieten daarnaast ook toe om nieuwe visies en perspectieven te ontwikkelen over aspecten van de betrokken collecties. De uitgave besteedt zo op een inhoudelijke manier aandacht aan de opgezette onderzoeksprojecten vanuit CAHF bij elk partnermuseum en geeft blijk van de dynamiek in elk huis. Het geheel werd artistiek vormgegeven door Sara De Bondt Studio (Londen) en bevat prachtige foto s van collectiestukken uit de museumverzamelingen
Ronny Delrue: Correspondances #1
, Hannibal Books, 2019 paperback, ; 288 pages, ge llustreerd, 29 x 23 cm, text; Nederlands/Frans./English. ISBN 9789463887069.
Drawing is thinking, thinking is moving. Met die woorden kan het gelaagde werk van de Belgische kunstenaar Ronny Delrue ( 1957) worden samengevat. De tekening ligt al jarenlang aan de basis van zijn oeuvre. Enerzijds is ze een autonoom kunstwerk, anderzijds is ze als concept ook de directe kristallisatie van een vluchtige gedachtegang, die telkens weer de poorten opent naar nieuw werk. De tekening is dus niet alleen het resultaat maar tevens de motor van de creativiteit van de kunstenaar, die niet enkel met potlood en papier ?tekent?, maar ook met foto?s, keramiek en andere materialen. Tekenen is voor Delrue het scheppen van een mentaal beeld. De genese van het beeld n de onmiddellijke betekenis ervan zitten voor hem vervat in de lijnen van de tekening zelf. Daarom bieden zijn tekeningen een intieme inkijk in het hoofd van de kunstenaar, die vanuit zijn eigen realiteit ? vormgegeven door herinneringen, emoties, opvattingen ? de wereld een klein beetje herschept. Voor dit boek selecteerde Philippe Van Cauteren (directeur S.M.A.K., Gent) een reeks belangrijke tekeningen uit het uitgebreide corpus van Delrue. Drie verschillende auteurs gingen met deze selectie aan de slag en laten hun hoogstpersoonlijke licht schijnen over het belang van de tekening in Delrues oeuvre
Ronny Delrue: Correspondances #1 + #2 - 2 vols
, Hannibal Books, 2019 2 vols; paperback, ; 288 pages, ge llustreerd, 29 x 23 cm, text; Nederlands/Frans./English. ISBN 9789463887069.
Drawing is thinking, thinking is moving. Met die woorden kan het gelaagde werk van de Belgische kunstenaar Ronny Delrue ( 1957) worden samengevat. De tekening ligt al jarenlang aan de basis van zijn oeuvre. Enerzijds is ze een autonoom kunstwerk, anderzijds is ze als concept ook de directe kristallisatie van een vluchtige gedachtegang, die telkens weer de poorten opent naar nieuw werk. De tekening is dus niet alleen het resultaat maar tevens de motor van de creativiteit van de kunstenaar, die niet enkel met potlood en papier ?tekent?, maar ook met foto?s, keramiek en andere materialen. Tekenen is voor Delrue het scheppen van een mentaal beeld. De genese van het beeld n de onmiddellijke betekenis ervan zitten voor hem vervat in de lijnen van de tekening zelf. Daarom bieden zijn tekeningen een intieme inkijk in het hoofd van de kunstenaar, die vanuit zijn eigen realiteit ? vormgegeven door herinneringen, emoties, opvattingen ? de wereld een klein beetje herschept. Voor dit boek selecteerde Philippe Van Cauteren (directeur S.M.A.K., Gent) een reeks belangrijke tekeningen uit het uitgebreide corpus van Delrue. Drie verschillende auteurs gingen met deze selectie aan de slag en laten hun hoogstpersoonlijke licht schijnen over het belang van de tekening in Delrues oeuvre
S.m.a.k. track - a contemporary city conversation + BAG.
, , Softcover, 376 pages, Illustrated. 27x20cm ++book with an original carrying bag from the exhibition !!! . ISBN 9789077459836.
TRACK is an art experience taking place in the public and semi-public space of Ghent. It offers enriching and unexpected encounters with the city, its history and its inhabitants, stimulating reflection on urban realities and, in a wider sense, the contemporary human condition. Forty-one international artists were invited to conceive new artworks strongly rooted in the urban fabric of Ghent, but linking the local context with issues of global significance. Participants include multi-media artist John Bock, performance artist and choreographer Alexandra Bachzetsis, painter Erik van Lieshout, and visual artist Mircea Cantor, among many others
Philippe Van Cauteren, Robert Read, Claire Tillekaerts, Peter De Wilde
Reference : 58189
HANDLED WITH CARE. THE ART AND SCIENCE OF MULTIDISCIPLINARY CONSERVATION / Multidisciplinaire kunstrestauratie- en onderzoek met passie.
, BAI, 2022 Hardcover, 192 pages, 300 x 240 mm, throughout illustraties, ENG-NL edition. ISBN 9789085868255.
Dit schitterend ge llustreerde boek is een ode aan de kunstrestauratie. Het haalt de geheimen van dit bijzondere beroep uit het atelier en belicht de kunsthistorische en wetenschappelijke aspecten ervan. Er wordt ingezoomd op haarfijne restauraties van eeuwenoude schilderijen, complexe behandelingen van hedendaagse werken, maar ook op de inzet van innovatieve technologie voor de analyse, behandeling en consolidering van kunstwerken in de meest uiteenlopende materialen. Aan de hand van een veertigtal spraakmakende restauraties wordt een blik geworpen achter de schermen. Restauratoren getuigen over de uitdagingen van hun beroep, terwijl collectieverantwoordelijken en kunstprofessionals dieper ingaan op het belang en de toekomst van restauratie. Handled with Care brengt een hommage aan het vak en biedt een inkijk in een vaak verborgen wereld. Met tekstbijdragen van onder meer Philippe Van Cauteren, Robert Read, Claire Tillekaerts, Peter De Wilde en over kunstwerken van niemand minder dan Peter Paul Rubens, Antoon Van Dyck, Jacob Jordaens, Henry van de Velde, Joseph Beuys, Andy Warhol, Sol LeWitt, Luc Tuymans enz. Dit boek verschijnt naar aanleiding van tien jaar IPARC
Werner Mannaers ANYTH
Gent, Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, 2008 Gebonden, Hardcover, 287x222x15 mm, 130 pages, . ISBN 9789076979786.
Gepubliceerd bij de gelijknamige tentoonstelling in het SMAK Gent verzamelt Anyth_= een groot aantal schilderijen van 'mental painter' Werner Mannaers . Deze verzameling (geschilderde) notities van het ondraaglijk lichte gewicht van de (kunst)geschiedenis en het ondraaglijk lichte gewicht van de persoonlijke ervaringen en herinneringen van de kunstenaar volgen op het boek Cahier de brouillons dat in 2007 verscheen, en laten ons kennismaken met een fascinerend oeuvre dat nu pas volop in het daglicht is komen te staan.
Philippe Vandenberg l'important c'est le kamikaze: oeuvre 2000-2006*** (signed)
Charleville-M zi res, Mus e Arthur Rimbaud & On-Line, 2006 Softcover, 205 pages, 16 x 0.99 x 23.01 cm. English/Fran ais. ***Signed and dedicated by the artist. *Fine condition. ISBN 9789078547013.
Philippe Vandenberg l'important c'est le kamikaze oeuvre 2000-2006 is an artist's book and the catalogue to the solo exhibition of the same name. The exhibition was held in 2006 in Mus e Arthur Rimbaud, Charleville-M zi res. The catalogue includes a selection of paintings and works on paper by Philippe Vandenberg spanning the years 2000-2006. The Song of the Finch, Philippe Vandenberg Le chant du pin on, Philippe Vandenberg Letter to the Nigger, Philippe Vandenberg
Philippe Vandenberg Visite Museum voor Schone Kunsten Gent.
Gent, Museum voor Schone Kunsten Gent., 2008 Gebonden, 96 pagina's, 24 x 17.5 cm. Nederlandstalig/English *Goede staat. ISBN 9789081319119.
in the exhibition Visite, his oeuvre was presented in a dialogue with the permanent collection of the Museum of Fine Arts in Ghent, the institution that had first ignited his passion for art
GREEK TRADITIONAL ARCHITECTURE Volume One. One Eastern Aegean Sporades Ionian Islands
Melissa Publishing House 1983 Livre en anglais. In-4 cartonnage éditeur sous jaquette 30,5 cm sur 24,8. 283 pages. Jaquette en état satisfaisant. Bon état d’occasion.
Bon état d’occasion
peinture dans les anciens Pays-Bas. XV-XVIe Si cles
Paris, Flammarion, 1994 R liure lin sous jaquette illustr , 303 pages, 28.5 x 22 cm. Fran ais. ISBN 9782080109378.
L'histoire de la peinture des Pays-Bas depuis leur constitution par les ducs de Bourgogne au XVe si cle jusqu' leur scission, au si cle suivant, entre Pays-Bas espagnols et r publique de Provinces-Unies.
