Rua Dom Aguirre 41, Centro
12900-430 Bragança Paulista
SP Brazil
E-mail : knoisette@gmail.com
Phone number : 11 993 805 830[Candido Portinari et al] - Escritório de Propaganda e Expansão Comercial do Brasil em Lisboa
Reference : 0481
(1960)
Lisbonne, Escritório de Propaganda e Expansão Comercial do Brasil em Lisboa, 1960. En portugais. Livre publié au Portugal en hommage au Musée d'art moderne de Rio de Janeiro, qui venait alors d'ouvrir ses portes. Non paginé, mais avec listes des artistes et des œuvres. À noter la présence de nombreux artistes représentatifs des années 1960 tels que Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Ivan Serpa, Manabu Mabe et d'autres. 212 œuvres présentées. Livre en couleurs. Certaines pages sont rouges. Avec un mot de l'ambassadeur du Brésil au Portugais Francisco Negrão de Lima et du directeur du musée Maurício Nabuco. Peintures, gravures, dessins, etc. Couverture jaunie, très léger manque au bas de la charnière avant, marges jaunies, sinon bon état. Joliment illustré et haut en couleurs. ************************************************************* Lisboa, Escritório de Propaganda e Expansão Comercial do Brasil em Lisboa, 1960. Em português. Livro publicado em Portugal em homenagem ao Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, que acabava de abrir suas portas. Não paginado, mas com listas de artistas e obras. Destaca-se a presença de diversos artistas representativos da década de 1960, como Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Ivan Serpa, Manabu Mabe e outros.. 212 trabalhos apresentados. Livro em cores. Algumas páginas vermelhas. Com palavras do embaixador do Brasil em Portugal Francisco Negrão de Lima e do diretor do museu Maurício Nabuco. Pinturas, gravuras, desenhos, etc. Capa amarelada, pequena perda na parte inferior da dobradiça frontal, margens amareladas, bom estado de conservação. Lindamente ilustrado e colorido.
Brochure difficile à trouver, une pièce rare et pleine de renseignements bien illustrés sur un jalon de l'art contemporain brésilien. *********************************** Um folheto difícil de encontrar, uma peça rara e repleta de informações bem ilustradas sobre um marco da arte contemporânea brasileira.
São Paulo, Sociedade Construtora Heleno & Fonseca S.A., sans date (circa 1968). Rarissime plaquette, probablement imprimée à moins de 300 exemplaires, bilingue anglais-portugais sur l'immeuble Trianon, alors inauguré pour héberger le Musée d'Art moderne de São Paulo (MASP). Un volume broché oblong de 21 x 27 cm pour 19 pp. non paginées. Les plats avant et arrière présentent la même photo de la façade du MASP teinte en rouge, la couverture ayant un titre en noir et la quatrième en rouge. Rabats avec mention de l'entreprise de construction. Plusieurs photos noir et blanc pleine page de la construction, avec une double page couleur au milieu du livre. Textes de Faria Lima, alors maire de São Paulo, de l'entreprise de construction, du traducteur José Geraldo Vieira et peut-être d'autres auteurs restés anonymes. À noter une page sur Assis de Chateaubriand, dit "Chatô", magnat des médias et de l'art à l'origine de la création du musée. "Le musée d'art de São Paulo - Assis Chateaubriand est un musée situé sur l'avenue Paulista face au Parc du Trianon dans la ville de São Paulo, au Brésil. L'un des plus importants centres culturels du pays, le musée est connu pour avoir osé une architecture brutaliste, faisant de lui l'une des icônes de la ville. Institution privée à but non lucratif, le musée est remarquable par son extraordinaire collection, acquise depuis sa fondation en 1947. Reconnue mondialement pour sa qualité et diversité, la collection du MASP est considérée comme la plus importante de l'art occidental de l'Amérique latine, avec des œuvres qui s'étendent de l'Antiquité classique à l'art contemporain. Il occupe son emplacement actuel depuis 1968 dans un bâtiment conçu par Lina Bo Bardi et Antoine Pruvost." (Wikipédia) Si le musée se spécialise la plupart du temps dans l'art contemporain, il a également exposé à l'occasion des toiles de Toulouse-Lautrec, Manet, Van Gogh, Renoir ou encore Cézane. *********************************************** São Paulo, Sociedade Construtora Heleno & Fonseca S.A., undated (circa 1968). Very rare booklet, likely less than 300 copies printed. Bilingual English and Portuguese on the Trianon building, then inaugurated to house the Museum of Modern Art of São Paulo (MASP). Oblong paperback of 21 x 27 cm for 19 unpaginated pp. The front and back covers show the same photo of the MASP facade tinted in red, the cover having a title in black and the fourth in red. Flaps with mention of the building company. Several full-page black and white photos of the construction, with a double color page in the middle of the book. Texts by Faria Lima, then mayor of São Paulo, the construction company, translator José Geraldo Vieira and perhaps other authors who have remained anonymous. Of note: a page on Assis de Chateaubriand, nicknamed "Chatô", media and art magnate whose efforts ushered the creation of the museum. "The São Paulo Museum of Art - Assis Chateaubriand is a museum located on Paulista Avenue facing Trianon Park in the city of São Paulo, Brazil. One of the most important cultural centers in the country, the museum is known for its bold brutalist architecture, making it one of the city's icons. A private non-profit institution, the museum is notable for its extraordinary collection, acquired since its founding in 1947. Recognized worldwide for its quality and diversity, the MASP collection is considered the most important of Western art in Latin America, with works that span from classical antiquity to contemporary art. It has occupied its current location since 1968 in a building designed by Lina Bo Bardi and Antoine Pruvost." (Wikipedia) Although the museum mostly specializes in contemporary art, it has also occasionally exhibited paintings by Toulouse-Lautrec, Manet, Van Gogh, Renoir and Cézane.
Léger manque au rouge à gauche de la page de garde colorée, chasses un peu frottées, extrémité des rabats salie, rousseurs à la toute dernière page. Intérieur essentiellement frais, photos en très bon état. Bon exemplaire. ****** Slight lack of red on the left of the colored flyleaf, slightly rubbed chases, ends of the flaps soiled, foxing on the last page. Inside is mostly clean, pictures in very good condition. A good copy.
New York, Alfred Kren Gallery, 1985. Seule et unique édition. En anglais. Grande brochure de 25,5 x 18 cm non paginée. Catalogue d'une exposition tenue à la galerie Alfred Kren de New York et consacrée aux ex-votos du nordeste brésilien, c'est-à-dire à des oeuvres fabriquées pour être données à un saint, à la Vierge, etc. en remerciement d'une prière ou d'un vœu réalisé. En noir et blanc, contient des photos de 54 ex votos ainsi que d'autres photographies. Textes de Fatima Bercht, photos de Glenn Steigelman et Giovanna et Francesco Del Brenna. Enrichi d'une ligne en portugais signée du galeriste Alfred Kren, qui consulte un libraire brésilien sur la viabilité d'une vente de plusieurs exemplaire de cette brochure au Brésil. Si Kren manifeste des doutes, en craignant que le prix au détail aux États-Unis devienne "une quantité exorbitante de cruzeiros brésiliens" après exportation, il apprécie suffisamment l'idée pour envoyer le présent exemplaire en cadeau au destinataire de la lettre. ****************** New York, Alfred Kren Gallery, 1985. One and only edition. In English. Large brochure of 25.5 x 18 cm. Unpaginated. Catalogue of an exhibition held at the Alfred Kren Gallery in New York about the ex-votos of the Brazilian Northeast, e.g. sculptures made to be given to a saint, to the Virgin, etc. in gratitude for a prayer or a wish granted. In black and white, contains photos of 54 ex-votos as well as other photographs. Texts by Fatima Bercht, photos by Glenn Steigelman and Giovanna and Francesco Del Brenna. Enriched with a letter in Portuguese signed by the gallery owner Alfred Kren, who asks a Brazilian bookseller about the viability of a sale of several copies of this brochure in Brazil. While Kren expresses doubts, fearing that the retail price in the United States will turn into "an exorbitant amount of Brazilian cruzeiros" once the booklets get exported, he likes the idea enough to send this copy as a gift to the recipient of the letter.
Menues rousseurs au plat de couverture, léger manque au bas du dos, très léger jaunissement sur l'extérieur des marges. En bon état. Rare et informatif. *********************** Minor foxing on the front cover, slight loss on the lower spine, very slight yellowing on the outside of the margins. In good condition. Rare and informative.
Paris, Louis Carré, 1956. Un livre in-4 de 276 x 196 mm, 75 pp. Broché avec rabats, couverture plastifiée. Imprimé par Coulouma et Mourlot frères. Édité à l'occasion de l'exposition "Le paysage dans l’œuvre de Fernand Léger" présenté à la galerie Louis Carré en novembre et décembre 1954, ce livre paraîtra deux ans après hors commerce à 750 exemplaires sur vélin d'Arches. Illustré par Fernand Léger de 6 lithographies en couleurs et à pleines pages dont 1 en frontispice et 2 en double page + 5 lithographies noir et blanc a pleine page et 10 dans le texte. Post-scriptum manuscrit (imprimé en fac-similé) et introduction de Blaise Cendrars en début d'ouvrage. Catalogue de l'exposition en fin d'ouvrage.
Intérieur frais, couleurs vives. En excellent état.
Paris, Jeanne Walter, 1929. Fort in-4 de 260 x 200 mm sur vélin d'Arches, cet ex. portant le n° 184 sur un tirage de 280. Relié demi-maroquin bleu nuit à coins, plats verts à filets dorés. Dos à nerfs, nom d'auteur et titre en doré. Gardes de couleur vertes et blanches à motif tacheté. Tranches de tête dorées. Craquelure au mors arrière, à part cela reliure en excellent état. Bandeaux floraux en tête de chapitres, lettrines et nombreux dessins colorés hors-texte. Pointes sèches en couleur d'Hélène Perdriat, imprimées par Coulouma et le coloris des gravures par Saudé. Quelques rousseurs à l'intérieur sans perte. Dessin et texte frais. Chef de file du courant littéraire "naturaliste" de l'entre-deux-guerres, s'opposant à l'hermétisme des auteurs symbolistes, Francis Jammes était apprécié de Mallarmé et d'André Gide. Son livre est un "parcours amoureux et floral dans ce pays basque où le mot tradition n'est pas un vain mot."
Agréable et élégant exemplaire d'un livre à la vision artistique des plus colorées.
"J'ai ressenti la peinture comme un objet de passion mes tableaux sont des actes d'amour c'est ma manière de travailler" Alès, PAB, 1953. In-16, 132 x 170 mm, 12 pp. (non paginé). Remplié dans une couverture en feuille à rabats avec 2 coutures en guise de reliure. Avec pochette plastique de protection. L'un des 100 exemplaires sur vélin, avec une curiosité notable : celui-ci n'est pas numéroté ! À la place on trouve un indéchiffrable gribouillis au crayon. Une signature peu courante de PAB, l'éditeur et ami de Picabia ? Édition originale extrêmement limitée de ce poème écrit en 1939 et publié l'année de la mort de son auteur.
En très bel état. Bien relié, papier propre et élégant.
Paris, Éditions des Tuileries-Rivarol, 1997. 16 x 21 cm, 175 pp. Broché, couverture noir et blanc avec rouge ocre et bleu du drapeau français sur la cocarde, titre sur le dos. Envoi autographe de l'auteur, SIGNÉ par Chard sur la page de garde blanche, avec une généreuse dédicace. Enrichi d'une lettre (210 x 147 mm) manuscrite aux mêmes destinataires que la dédicace, signée "plume" mais de la main de Chard, du 26 décembre 1997. Un mot de Jean Raspail, auteur du Camp des Saints, figure sur la quatrième de couverture en guise de commentaire des dessins. Illustratrice de longue date, Françoise Pichard (née en 1941) dite Chard "publie ses dessins dans l'hebdomadaire Rivarol depuis 1967, dans le quotidien Présent depuis 1982, dans Signal d'Alarme depuis sa fondation en avril 2006, dans le magazine Terre et Peuple de Pierre Vial, et dans la lettre mensuelle de Guillaume Faye. Parallèlement à son activité de dessinatrice de presse, elle illustre divers ouvrages d'auteurs dont elle partage la sensibilité et illustre divers ouvrages pour la jeunesse." (Wikipédia) Elle a illustré des livres pour Henry Coston, Anne Brassié et d'autres figures de la droite nationale, mais a aussi travaillé pour une littérature plus mainstream en illustrant un livre d'Alfred Hitchcock pour la jeunesse (Les trois jeunes détectives) ainsi que plusieurs ouvrages de la "Bibliothèque verte" de Gallimard.
Livre en excellent état, comme neuf, intérieur et extérieur frais si ce n'est de minuscules traces de frottement aux plats externes examinés sous la lumière d'une lampe de bureau. Un rare exemplaire qui témoigne de la joie de vivre de son auteur.
Paris, Boivin et cie, sans date [circa 1910]. Édition originale. Illustrations de Job. Grand album in-folio de 36 x 28,5 cm pour 75 pp. Illustration en couverture, dos lisse. Signature d'ancien propriétaire à la plume sur le premier feuillet. Toutes tranches teintes en rouge. Abondamment illustré d'aquarelles en chromotypogravure. Charnière avant partiellement défaite, pages de texte au teint sable clair, pages d'illustration en très bon état. Choc aux coins inférieurs. Pages d'illustration en très bon état. Serait un bon exemplaire si ce n'est la charnière avant et une couverture un peu passée. Intérieur bien conservé.
Chef-d’œuvre d'histoire napoléonienne et d'art Belle Époque.
New York, Assouline Publishing, 2013. First and only edition of this monumental +6 kilograms book. A wide in-folio volume, 374 x 306 mm, on couché paper. Unpaginated (over 300 pages). Hardcover, bound à la Bradel in plain beige cloth, front cover stamped with Giancarlo's signature embossed in red; name, title and editor embossed in black on spine. Black endpapers. Comes in an illustrated protective slipcase. "Assouline presents the autobiography of Giancarlo Giammetti, Valentino’s trusted business partner for fifty years. Beginning with his childhood in Rome under Nazi occupation and his chance meeting at a café with a certain rising fashion designer, Giammetti shares stories from his remarkable life. This beautiful collector’s volume features in-depth interviews, recollections from his personal journals, and a curated selection of exclusive images from Giammetti’s archive of 50,000 photos, vividly portraying the exciting world of fashion." This is a dazzling perusal inside an incredible life, rubbing shoulders with Andy Warhol, the Monaco royal family, an untold number of models, Jacqueline Kennedy Onassis and so many others while never missing on the creation process.
Some foxing on the cloth front cover, aside from that a fine/like new book.
Tel-Aviv, Ifat Reiss / GINA, 2005. This is the catalogue of an exhibition which happened from May 26 to June 25, 2005, at the GINA Gallery in Tel-Aviv, Israel. Bilingual, written in English and Hebrew. A square 22 cm softcover volume with Bradel-style covers and 65 pp. Printed on couché paper, features all the paintings exhibited at the event. Introduction by Jacques Ardies. Foreword by Dan Chill, founder of GINA. Translated by Ofer Halevi. Artists featured: Ivonaldo (Veloso de Melo), Louis Marius Amorim Ferreira de Moraes, Constancia Nery, Edgar Calhado, Malu Delibo, Edivaldo Barbosa de Souza, Barbara Rochlitz, Ana Maria Dias.
Slight soiling on the covers, otherwise in very good condition.
New Haven and London, Yale University Press / Oxford UP, 1936. First edition. One of 500 copies. Two heavy in-folio volumes of 37 x 28 cm, (xlvii) 249 + (viii) 181 pp. Hardbound, no DJ as issued, black and orange cloth binding with Bradel-style hinges. The first volume contains the author's text, with 83 drawings by Lindsley F. Hall, the second volume contains plates including many folding ones. This is NOT an ex-library set. As such, the book is in good condition and exempt from the library markings. The first volume features a table of contents at the beginning.
A bit of wear and tear on the spines and edges, foxing on the front flyleafs, otherwise in very good condition. Clean, crisp, with sturdy bindings.
Paris, Flammarion, 1900. Seconde édition revue et enrichie par l'auteur. In-quarto, 29 x 21 cm, 755 pp. Illustré de 352 héliogravures. Livre replacé dans une reliure contemporaine bleue, plats muets, dos avec titre et nom d'auteur en doré. Tranches dorées. Bandeaux et lettrines. Livre dédié à Sadi-Carnot, président de la République (1887-1894) et patron de la mission dont Le Bon a tiré le contenu de l'ouvrage. Aujourd'hui surtout connu pour sa Psychologie des foules (1895), Gustave Le Bon s'est intéressé au domaine émergent de l'anthropologie dans les années 1870 et a voyagé à travers l'Europe, l'Asie et l'Afrique du Nord. Influencé par Charles Darwin, Herbert Spencer et Ernst Haeckel, Le Bon a soutenu le déterminisme biologique et comparé les groupes ethniques et les sexes ; après de longues recherches sur le terrain, il postule une corrélation entre la capacité crânienne et l'intelligence dans "Recherches anatomiques et mathématiques sur les variations de volume du cerveau et sur leurs relations avec l'intelligence" (1879), qui lui vaut le prix Godard de l'Académie des sciences. Au cours de ses recherches, il inventa un céphalomètre portable pour mesurer plus facilement les caractéristiques physiques des peuples éloignés et, en 1881, publia un article, "Le céphalomètre de poche ou boussole de coordonnées", décrivant dans le détail son invention et son application. En 1884, il est chargé par le gouvernement français de parcourir l'Asie et de rendre compte des civilisations qui s'y trouvent. Ses voyages ont débouché sur de multiples livres et l'ont aidé à développer sa pensée, en percevant la culture comme principalement influencée par des facteurs héréditaires tels que les caractéristiques raciales uniques du peuple. Le premier livre, La Civilisation des Arabes, est sorti la même année en 1884. Dans celui-ci, Le Bon fait l'éloge des Arabes pour leurs contributions à la civilisation, mais critique l'islam comme un facteur de stagnation. Il a également décrit la culture des Arabes comme supérieure à celle des Turcs qui les gouvernaient, et les traductions de cet ouvrage ont inspiré les premiers nationalistes arabes. Il enchaîne avec un voyage au Népal, devenant le premier Français à visiter le pays, et publie Voyage au Népal en 1886, puis Les Civilisations de l'Inde (1887), dans lequel il applaudit l'architecture, l'art et la religion indiens tout en faisant remarquer que le progrès scientifique indien était resté pré-moderne, ce qui avait facilité la domination britannique. C'est ce livre qui sera enrichi et réédité en 1900. En 1889, il publie Les Premières Civilisations de l'Orient, qui donne un aperçu des civilisations mésopotamienne, indienne, chinoise et égyptienne. La même année, il a prononcé un discours devant le Congrès colonial international pour critiquer les politiques coloniales qui comprenaient des tentatives d'assimilation culturelle, et a déclaré, dans la lignée d'un Lyautey: "Laissez aux indigènes leurs coutumes, leurs institutions et leurs lois". Enfin, Le Bon a publié en 1893 son dernier livre directement tiré de ses voyages, Les monuments de l'Inde, où il loue de nouveau les réalisations architecturales des peuples indiens.
Exemplaire en très bon état. Reliure solide, pages libres de tout cachet ou annotation. Papier jauni, comme d'habitude pour un livre de cet âge, certaines pages sont légèrement gondolées, rousseurs qui ne nuisent pas à la lecture. Les illustrations, intactes, ont toujours leur netteté originale. Peu d'ouvrages (même de l'époque) sont aussi généreusement et talentueusement illustrés que celui-ci.
[J. Washt Rodrigues] - Gustavo Barroso, J. Washt Rodrigues
Reference : 0483
(1922)
Paris, A. et F. Ferroud, 1922. Édition originale. En portugais. Grand album folio de 240 x 318 mm pour 110 pages de texte et 223 planches (avec 2 à 5 images par planche, soit plus de 900 images au total) non paginées. Reliure récente pleine percaline bleu roi, dos à 5 nerfs, titre frappé en caractères d'imprimerie dorés au dos, date en doré en coiffe. Premier plat de couverture conservé collé sur le plat avant. Second plat de couverture conservé à l'intérieur du livre. Ex-libris avec signature de 1941 à la garde blanche. Texte de Gustavo Barroso, toutes les planches réalisées à l'aquarelle par J. Washt (orthographié "Wasth" sur le premier plat de couverture) Rodrigues. Livre réalisé à titre de publication officielle par le Ministère de la Guerre pour commémorer les cent ans de l'indépendance du Brésil. Complet de ses 223 planches. Léger manque en haut du premier plat, qui est un peu fané. Légère réparation à la dernière page de planches. Enrichi d'une lettre et d'un document de bibliothèque de 1941 marquant la privatisation de l'exemplaire, passé du Ministère de la Guerre à un propriétaire particulier. Pages au teint de sable clair, menues rousseurs sans gravité. ********************************************************** Paris, A. e F. Ferroud, 1922. Primeira edição. Em português. Grande álbum fólio medindo 240 x 318 mm para 110 páginas de texto e 223 pranchas (2 a 5 imagens por série, mais de 900 imagens no total) sem paginação. Encadernação recente em percalina azul royal, lombada com 5 faixas em relevo, título estampado em caracteres dourados impressos na lombada, data em ouro na coroa. Primeira placa de cobertura preservada colada na capa frontal. Segunda capa mantida dentro do livro. Ex-libris com assinatura de 1941 na guarda branca. Texto de Gustavo Barroso, todas as pranchas aquareladas de J. Washt (escrito "Wasth" na primeira capa) Rodrigues. Livro produzido como publicação oficial pelo Ministério da Guerra para comemorar os cem anos da independência do Brasil. Completo com seus 223 pratos. Pequena falta na parte superior da primeira placa, que está um pouco desbotada. Pequeno reparo na última página das placas. Enriquecido com uma carta e um documento de biblioteca de 1941 marcando a privatização da cópia, passada do Ministério da Guerra para um proprietário privado. Páginas com coloração levemente arenosa, poucas manchas.
Bel exemplaire. ***** Belo exemplar.
Montréal, Fides, 1946. In-8 de 203 x 146 mm pour 410 pp. Édition originale. Relié demi-cuir rouge pivoine, dos à 5 nerfs, nom d'auteur et titre en caractère d'imprimerie, plats marbrés rougeoyants, contreplats à motifs fleurdelysés. Reliure réalisée à l'initiative de la Livraria Brasileira Ltda, sise à Rio de Janeiro. Couverture conservée. En huit chapitres, l'auteur commente les phénomènes artistiques du XXe siècle, de l'impressionnisme Belle Époque au surréalisme et au cubisme alors plus récents, tout en se permettant de généreuses réflexions sur une société caractérisée par l'oubli de la "Cause première".
Bon état. Relié demi-cuir rouge pivoine. Dos agréable, reliure solide, intérieur essentiellement frais.
[Harvey Kurtzman] - Harvey Kurtzman, Will Elder, Hugh Hefner
Reference : 0202
(1972)
Playboy Press, 1972. By Harvey Kurtzman and Will Elder. Introduction by Hugh Hefner. From Playboy Press, this is a new and improved, with 30 extra pages, edition of the very first collection of Harvey Kurtzman’s Little Annie Fanny. Ever since bursting onto the scene (and out of her sweater) in October 1962, Little Annie Fanny has been a fan favorite of Playboy readers. This collection of some her funniest stories will leave you in stitches, as Little Annie takes your breathe away! Twenty-six complete episodes, and an introduction by Hugh Hefner.
Condition: Fine. Minor cover and edge wear. Adult Material.
Paris, A. & G. Mornay éditeurs, 1928. Un volume in-8 de 205 x 160 mm, 406 pp. Exemplaire n° 270 sur papier de Rives d'un tirage total à 1000 exemplaires et quelques hors commerce. Relié demi-maroquin tabac à coins, dos à 4 nerfs soulignés doré, caissons ornés de fleurons dorés hors et dans des encadrements dorés, filet doré en bordure de cuir sur les plats, tranche de tête dorée, couvertures et dos conservés. Collection "Les beaux livres". Couvertures conservées. Abondamment illustré par George Barbier : couvertures, frontispice, vignette de titre, illustrations in-texte et lettrines coloriés au pochoir. "Le voici donc représenté aussi exactement que possible avec les événements que j'ai imaginés autour de lui dans le sens de son caractère. C'est un pauvre homme de M. de Galandot. J'ai eu soin de lui composer une histoire qui lui convînt. Si le lecteur ne voit point là ce que j'y ai voulu montrer, il me pardonnera mon erreur et je lui passerai son désaveu sans lui en vouloir davantage..."
Faibles rousseurs en marges de certaines pages, à part ça agréable exemplaire, dos et plats en très bon état, illustrations richement colorées et agréables à l’œil.
Paris, René Julliard, 1951. Édition originale. In-8 de 190 x 140 mm, 239 pp. Broché avec couverture à rabats. Plats avant et arrière agrémentés d'une photo noir et blanc de Brésiliennes "fétichistes" en procession dans de longues robes blanches, rabats avec 4e de couverture comprenant un résumé du livre, une biographie et une photo de l'auteur. Livre complet de ses 8 photographies noir et blanc prises par l'auteur et tirées en héliogravure. "Henri-Georges Clouzot vient d'épouser Véra, rencontrée sur le tournage du film "Quai des Orfèvres". Ils veulent profiter de leur voyage de noces au Brésil, pays natal de Véra, pour réaliser un documentaire. Mais excepté quelques images d'introduction tournées à Paris et conservées à la Cinémathèque, le projet du film "Brasil" n'aboutira jamais et le périple brésilien se transforme en livre, "Le Cheval des Dieux", qui a pour sujet essentiel les rites religieux pratiqués sur tout le territoire brésilien par certaines sectes fétichistes et qui entraîne le lecteur dans les bas-fonds de Bahia, parmi les magiciens et les envoûteurs. Cet épisode exotique marquera profondément le cinéaste et servira à son prochain long métrage, le mythique film d'aventures "Le Salaire de la Peur" , d'après le roman de Georges Arnaud, et qui se déroule dans les décors d'une contrée d'Amérique du Sud (réinventée en Camargue)."
En bon/très bon état. Couverture plastifiée, le plat avant s'élève un peu aux tranches, menue réparation au scotch au niveau de la queue. 8 premières pages non coupées. Les pages de texte sont jaunies suivant l'âge, mais les pages photo comme neuves. Agréable exemplaire d'un livre fascinant et toujours recherché.
Paris, René Julliard, 1951. In-8, 239 pages au format 140 x 190 mm. Édition originale présentant de nombreux défauts. Reliure plein tissu rouge à coins, titre et nom d'auteur en doré sur le dos, dos agrémenté de traits dorés en coiffe et autour du nom d'auteur et titre, étiquette de bibliothèque en queue. Henri-Georges Clouzot vient d'épouser Véra, rencontrée sur le tournage du film Quai des Orfèvres. Ils veulent profiter de leur voyage de noces au Brésil, pays natal de Véra, pour réaliser un documentaire. Mais excepté quelques images d'introduction tournées à Paris et conservées à la Cinémathèque, le projet du film Brasil n'aboutira jamais et le périple brésilien se transforme en livre Le Cheval des Dieux, qui a pour sujet essentiel les rites religieux pratiqués sur tout le territoire brésilien par certaines sectes fétichistes et qui entraîne le lecteur dans les bas-fonds de Bahia, parmi les magiciens et les envoûteurs. Cet épisode exotique marque profondément le cinéaste et servira à son prochain long métrage, le mythique film d'aventures Le Salaire de la Peur, d'après le roman de Georges Arnaud, et qui se déroule dans les décors d'une contrée d'Amérique du Sud (réinventée en Camargue).
Couverture manquante, tampon d'ex-libris sur plusieurs pages. Des trous d'insecte et des annotations au crayon de couleur ou au stylo à certaines pages. État passable. Pour autant, la reliure est solide, le texte lisible et l'ensemble complet avec ses 8 illustrations tirées en héliogravure.
Paris, Kieffer, 1925. Seule et unique édition chez cet éditeur. Limité à 600 exemplaires, l'un des 500 sur vélin de cuve, celui-ci portant le numéro 284. Un volume broché in-8 de 223 x 145 mm de 53 (1) pp. Couverture en cartonnage remplié sous papier de soie. Livre abondamment illustré au pochoir, dessins très colorés d'H. Grand'Aigle, texte imprimé d'une police imitant une écriture cursive rappelant une réinterprétation printanière des enluminures. Paru pour la première fois dans les Contes drolatiques de Balzac en 1833, ce texte en vieux françois à la Balzac, dans le genre de Rabelais, conte les aventures conjugales d'un tourangeau. Un coquebin est un jeune homme niais, innocent, un benêt, en somme une andouille. Le court texte s'achève sur cette sentence de vérité éternelle : "Faictes comme moy ; soyez cocqus en herbe et non en gerbe. Ce qui est la vraye moralité des brayettes coniugales".
Légers défauts sur le papier de soie de la couverture. Intérieur en très bel état. Filigrane de l'éditeur lisible à certaines marges. Agréable exemplaire.
Londres, Aeneis Tabulis incidit Iohannes Pine, 1733-7. Premier tirage de l'édition originale des oeuvres d'Horace publiées par l'imprimeur et graveur John Pine (1690-1756), peut-être élève du graveur français Bernard Picart (1673-1733) actif à Amsterdam. Deux volumes in-8 de 232 x 149 mm pour (xxx) 264 (i) et (xxii) 191 (xiii) pp. Somptueuse reliure plein maroquin lie-de-vin, dos à 5 nerfs soulignés de pointillés dorés, pièce de titre à double encadrement doré avec mention "HORATII OPERA" et tomaison en doré séparés d'un mince tiret doré, entrenerfs à double filets et riches motifs doublement symétriques, frises à double filet doré en coiffe et queue, motifs à traits dorés aux coiffes. Plats richement travaillés à motifs dorés en barrière d'église encadrés, motifs dorés aux chasses et aux roulettes des contreplats. Tranches supérieures dorées, tranchefiles. Gardes colorées aux motifs en camaïeu avec un espace prévu pour un ex-libris, laissé vide. Véritable tour de force technique, ce livre a été entièrement gravé, des illustrations à chacun des caractères. Frontispice, page de titre, dédicace, avis au lecteur, liste des souscripteurs, bandeaux, culs-de-lampe et très nombreuses illustrations à chaque volume. Dans son introduction en latin, John Pine explique que le texte a d'abord été composé au plomb, puis imprimé page par page sur du papier non absorbant à partir duquel il a été transféré sur des plaques de cuivre. Les empreintes des lettres ont ensuite été tracées à l'acide ou au burin et les plaques gravées avec les vignettes et autres décorations qui remplissent chaque page. À noter la longue liste des souscripteurs à chaque volume, indiquant la forte attente liée au livre avant même sa parution dans l'Europe éclairée (Royaume-Uni, France, Hollande, Allemagne...) le premier s'ouvrant sur une mention de Frédéric, prince de Galles, William duc de Cumberland et "W.C.H.F" prince d'Orange comme souscripteurs principaux, suivis des mentions du duc de Lorraine, du roi de France et du roi du Portugal. Coquille de la p. 108 du tome II bien présente : le médaillon du bandeau comprend le mot "pot. est." au lieu de "potest", faute corrigée dans le second tirage. "Maître total de son art, [John] Pine a créé l'un des plus élégant livres anglais du XVIIIe siècle." (Ray, The Illustrator and the Book in England from 1790 to 1914, p.3). "Ouvrage très recherché" (de Ricci et Cohen, Guide de l'amateur de livres à gravures du XVIIIème siècle, pp. 497-8). "[L'édition des oeuvres d'Horace par Pine offre] une unité entre la décoration et le texte, qui suggère parfois l'Horace de Didot de 1799 ; un contraste entre les traits épais et fins dans les lettres, qui découle naturellement du processus de gravure, préfigure la conception typographique de Baskerville, Bodoni et Didot ; et le large « interligne » entre les lignes du texte qui a beaucoup contribué à donner aux pages une apparence brillante." (Printing and the mind of man, an exhibition of fine printing in the King's Library of the British Museum, juillet-septembre 1963, 105). Voir également Rothschild 1548, Lowndes 1113, Dibdin (Introduction to the Greek & Latin Classics, 4th edition vol. II p. 108) et Brunet III, p. 320. Livre acquis chez Maurice Inman Inc. à New York en 1956. Accompagné d'un boîtier protecteur plein tissu lie-de-vin (coiffes côté livre un peu usées, coins légèrement émoussées) et de nombreuses lettres en français et en anglais, avec mentions en portugais, avec des informations sur cette édition et sur l'achat du volume. Charnières émoussées, légères traces de frottement à certaines points des plats, toutes petites taches sur certains plats. Papier légèrement gondolé, menues rousseurs à certaines pages. *** London, Aeneis Tabulis incidit Iohannes Pine, 1733-7. First issue of the first edition of Horace's work by the printer and engraver John Pine (1690-1756), perhaps a pupil of the French engraver Bernard Picart (1673-1733) based in Amsterdam. Two octavo volumes of 232 x 149 mm for (xxx) 264 (i) and (xxii) 191 (xiii) pp. Sumptuously bound in full wine-coloured morocco. Spine with 5 raised bands underlined with gilt dots, title piece with a double gilt frame bearing the gilt mention "HORATII OPERA" and volume number separated by a thin gilt dash. Rich symmetrical patterns doubly framed in gilt between the raised bands, friezes with double gilt fillet on the upper and lower parts of the spine, patterns with gilt lines on the upper part. Richly tooled covers with gilt patterns looking like church barriers, gilt motifs on the edges and roulettes of the pastedowns. Top upper text block gilt. Headbands. Colored guards with a polychromatic pattern and a space provided for an ex-libris, left blank. A true technical tour de force, this book was entirely engraved, from illustrations to each of the characters. Frontispiece, title page, dedication, notice to the reader, list of subscribers, headbands, tailpieces and very numerous illustrations in each volume. In his introduction in Latin, John Pine explains that the text was first composed in lead, then printed page by page on non-absorbent paper from which it was transferred to copper plates. The impressions of the letters were then traced with acid or burin and the plates engraved with the vignettes and other decorations that filled each page. Of note are the long list of subscribers to each volume, indicating the high level of anticipation for the book even before its publication in enlightened Europe (United Kingdom, France, Holland, Germany, etc.) the first opening with a mention of Frederick, Prince of Wales, William Duke of Cumberland and "W.C.H.F" Prince of Orange as principal subscribers, followed by mentions of the Duke of Lorraine, the King of France and the King of Portugal. Misprint on p. 108 of volume II is present: the medallion of the headband shows the word "pot. est." instead of "potest", a mistake corrected in the second printing. "Pine's complete command of his craft makes this the most elegant of English eighteenth-century books in which text and illustrations alike are entirely engraved" (Ray, The Illustrator and the Book in England from 1790 to 1914, p.3). "A highly sought-after work" (de Ricci and Cohen, Guide de l'amateur de livres à gravures du XVIIIème siècle, pp. 497-8). "[Pine's edition of Horace's works offers] a unity between decoration and text which at times suggests Didot's Horace of 1799; a contrast between thick and thin strokes in the letters which naturally follows from the engraving process but which foreshadows the type design of Baskerville, Bodoni, and Didot; and the wide "leading" between the lines of the text which did so much to give their pages a brilliant effect" (Printing and the Mind of Man, Fine Printing Exhibition at the Royal Library of the British Museum, July-September 1963, 105). See also Rothschild 1548, Lowndes 1113, Dibdin (Introduction to the Greek and Latin Classics, 4th ed., vol. II, p. 108) and Brunet III, p. 320. Book acquired from Maurice Inman Inc. in New York in 1956. Accompanied by a protective full wine-colored cloth slipcase (edges on the book side a little worn, corners on the other side slightly rubbed) and numerous letters in French and English, with mentions in Portuguese, about this edition and the purchase of this copy. Rubbed hinges, slight traces of rubbing on the gilted covers, very small stains on the inside parts of the covers. Paper slightly crinkled, minor foxing on a few pages.
Exemplaire exceptionnel, tant de par sa reliure que de par son contenu et sa rareté. Une véritable pièce de musée. A stunning copy, both for its binding and for its content and rarity. A true museum piece.
Amsterdam, J.P. Wijsmuller & zoon, 1823. First edition. In Dutch. A slim in-12 volume. 161 x 104 mm, (viii) 159 pp. Half-leather, smooth spine, red title piece with the main title in gilt printing letters, gilt friezes. Marbled papers on covers. A detached sheet features a penned message in Dutch signed Ivan Beek. An illustrated picture on the title page, foreword, table of contents on the beginning of the book. Three color plates throughout.
This is "an entertaining story for children of school age." Some dampening on the paper on the second part of the book with no foxing or markings, color plates are crisp, sturdy binding. A good copy.
São Paulo, Instituto Tomie Ohtake, 2009. Wide, oblong in-4 of 30 x 31 cm for 323 pp. Text written on three columns on Spanish, English and Portuguese. Hardcover with dust jacket, turquoise covers, black endpapers, printed on neat couché paper. Headband. Lavish art book dedicated to Ruy Ohtake's amazing architectural works. Throughout São Paulo and beyond, this master architect managed to remain ever-creative and lead the Brazilian contemporary architecture, or perhaps the paulista one. Texts by Agnaldo Farias, Paulo Herkenhoff, Rodrigo Queiroz, Roberto Segre, Julio Roberto Katinsky and others. Take a deep breath and immerse yourself in Ohtake's curvy, unmistakable creations such as the Hotel Unique, Condomínio Portal da Cidade, Edificio Tomie Ohtake, Duchamps Villon, Lagoa 1000, Maison de mouette, Montblanc, Anhangabaú building and many others!
Some faint wear and tear on the upper parts of the dust jacket and almost imperceptible bumps on the top and low extremities of the hinges, otherwise clean and crisp inside, clean edges, almost like new. A beautiful oversized book about one of the most impressive contemporary Brazilian architects.
Melbourne, Miegunyah Press, 2009. A very thick in-4 book of 276 x 194 mm for (6) vii, xvii, 1108 pp. Coal black hardbinding, title in bronze on the cover and spine, abstract in bronze on the back cover. Printed on couché paper, profusely illustrated with a majority color images. No dust jacket as issued. "Crossing Cultures: Conflict, Migration and Convergence is an in-depth examination of the effect of globalism on art and art history. Covering all aspects of art—including traditional media, painting, sculpture, architecture and the crafts, as well as design, film, visual performance and new media—it explores the themes of conflict, migration and convergence in the visual, symbolic and artistic exchanges between cultures throughout history. Crossing Cultures is a compilation of the conference papers from the 32nd International Congress in the History of Art organized by the International Committee of the History of Art (CIHA), edited by conference convenor Professor Jaynie Anderson. This volume contains more than 200 papers presented at the congress by art historians from twenty-five countries, including Homi K Bhabha (Harvard University), Michael Brand (Director of the John Paul Getty Museum, Los Angeles), Marcia Langton (Chair of Australian Indigenous Studies, University of Melbourne), Ronald de Leeuw (Director of the Rijksmuseum, Amsterdam), Neil McGregor (Director of the British Museum, London) and Ruth B. Phillips (Canada Research Chair in Modern Culture and Professor of Art History, Carleton University, Ottawa). Never before has the state of art history in our polycentric world been demonstrated so well. Crossing Cultures encourages fresh thinking about global art history." (Abstract)
In good condition. A bit of wear and tear on the covers and hinges, slight yellowing on the margins, aside from that the inside is clean and crisp. Book is well bound.
Paris, Javal et Bourdeaux, 1931. 10 grands volumes in-4 (230 x 280 mm), 6-VI-330 pp., 6-310 pp., 6-306 pp., 6-314 pp., 6-310 pp., 6-326 pp., 6-308 pp., 6-300 pp., 6-300 pp. 6-300 pp. Avec 200 planches colorées hors-texte réparties à travers l'ensemble, sous serpente, d'après les aquarelles originales d'Auguste Leroux. Agrémenté de frises en tête de chapitre, de vignettes et de culs-de-lampe. Reliure demi-cuir écologique anthracite à coins moderne. Dos à nerfs, titre et fleurons dorés, tomaison. Plats jaspés crème. Couvertures brochées conservées. Exemplaire n° 57 (sur 2335) sur vélin d'Arches. "La vie de Casanova est un roman vécu. Ses Mémoires relatent les aventures à travers l'Europe du célèbre aventurier, tour à tour abbé, militaire, historien, antiquaire, homme de lettres, poète, violoniste, chimiste, magicien, espion, et même industriel. Nul doute que sans son amour effréné des aventures, son inclination invincible au libertinage, ses légèretés de conduite et sa hâblerie, souvent fine, du reste, et spirituelle, Casanova n’eût pu immortaliser un nom considéré dans l’histoire des sciences ou de la diplomatie." (Wikipédia)
Quelques trous d'insecte aux cent premières pages du premier volume, sinon excellent état. Couleurs vives, intérieur frais, texte net et papier agréable au toucher. Plus de photos sur demande. Attention : l'ensemble pèse plus de 20 kilos. Assurez-vous de disposer d'une étagère solide et d'un bon espace de rangement !
Lot de 2 lithographies couleur tirées à 250 exemplaires chacune. Chaque lithographie porte le numéro 91/250, est datée de 1990 et signée au crayon par Jean-Claude Prêtre. Dimensions : 18 x 15 cm pour les lithographies seules, 26 x 21 cm pour les feuilles où elles sont imprimées. "Jean-Claude Prêtre est un artiste suisse originaire de la République et Canton du Jura. Tessinois par sa mère, il est jurassien par son père. Après une maturité classique au Collège de Saint-Maurice, il fait des études de lettres et d’art à l’Université et aux Beaux-Arts de Genève. Il vit et travaille à Genève depuis 1963... En 1984, il expose les 21 premières œuvres de la trilogie Ariane, Danaé, Suzanne chez Marie-Louise Jeanneret. L’exposition montre pour la première fois 7 œuvres de chaque volet de la trilogie : une genèse idéale de cette grande suite thématique qu’il développera durant trois décennies." (Site officiel de l'artiste) Rares et prêtes à encadrer.
En très bon état, voir photos.