‎"Les courses".‎

‎ 1948 Aquarelle et fusain signée en bas à gauche, 1948, 29.5 x 22.5 cm. ‎

‎Joseph Hémard ( 1880 - 1961 ) est un artiste prolifique. Il collabore à de nombreuses revues dont Le Rire, Le Pêle-Mêle, L'Assiette au Beurre ... Il illustre de nombreux ouvrages de Molière, Balzac, Rostand, collabore avec l'éditeur Kieffer... Ses talents d'Humoristes s'exercent également dans la publicité. Il expose dans de nombreux salons tels que Le Salon des Humoristes, le Salon d'Automne ou de l'Araignée. Dessin caractéristique du style d'Hémard : traits sinueux et à la silhouette cernée, opposition de couleurs marquées. ‎

‎"Les Femmes damnées II". ‎

‎ 1930 1 Lithographie en couleurs, signée dans la planche, signée et numérotée au crayon dans la marge, 34.5 x 9.5 cm. ‎

‎Tirage limité à 100 ex., N°96/100. Un diablotin rouge aux longues jambes repousse avec sa fourche des femmes effrayées. Rousseurs marginales. ‎

‎"Nu au cheveux bleu au réveil ".‎

‎ 1925 Aquarelle et encre de chine, signée en bas à droite, (1925), 32 x 24 cm. ‎

‎Joseph Hémard ( 1880 - 1961 ) est un illustrateur français du XXe siècle . telle que les bandes dessinées, les livres, les publicités... ‎

‎"Nu de face se défaisant de sa cape".‎

‎ 1925 Aquarelle et fusain signé en bas à droite, (1925), 32,5 x 25 cm. ‎

‎Joseph Hémard ( 1880 - 1961 ) est un illustrateur français du XXe siècle . telle que les bandes dessinées, les livres, les publicités... ‎

‎"Les Jeux dans le parc". ‎

‎ (1930) Impression au pochoir en couleurs, (1930), 27 x 43 cm. ‎

‎Autour d'un bassin, garçons et filles font naviguer un bateau en devisant ou en jouant à la poupée. Au dos, trois enfants jouent à la couturière. Plis et petites taches. ‎

‎" Dans les rets ".‎

‎ 1900 Gouache et aquarelle sur papier, signée en bas à droite, cachet de vente de l'atelier au dos, (1900), 81 x 70 cm., encadrée. ‎

‎Artiste doué pour le dessin, Edouard-Louis Henry-Baudot (Nancy 1871), est inscrit à l'Atelier Julian en 1892 où il côtoie de nombreux artistes et peut suivre les cours de maîtres réputés. Edouard Henry-Baudot est un artiste peintre influencé par la période postimpressionniste, attiré par l'art nouveau naissant et le japonisme dont il collectionne les estampes; Il devient sociétaire des Artistes Français en 1894, ainsi que de la Nationale des Beaux-Arts en 1910 où il expose presque exclusivement dès le début du XXè siècle. Inspiré par la mythologie, véritable passion pour cet homme cultivé, nourri de culture classique, il consacrera à ce thème de très nombreuses compositions; son uvre sachèvera par douze gouaches sur carton destinées à illustrer un ouvrage sur « Les métamorphoses dOvide » (1943/1944), qui ne verra malheureusement jamais le jour. Edouard Henry-Baudot représentent la nature dans sa beauté, sa pureté : ses fleurs, ses arbres, ses animaux. Comme de nombreux artistes, le corps féminin est une grande source dinspiration, certainement née lors de ses études à latelier Julian. Il accueille de nombreux modèles dans son atelier du Boulevard Berthier. La peinture présentée ici montre l'influence de la mythologie dans l'oeuvre de l'artiste. La Galerie Françoise Livinec, avenue Matignon dans le 8ème arrondissement de Paris lui consacra une exposition en janvier et février 2013. ‎

‎" Kimono bleu et blanc ".‎

‎ 1929 Gouache et aquarelle sur papier, signée en bas à droite, datée 1929, cachet de vente de l'atelier au dos, 73,5 x 51 cm., cadre argenté. ‎

‎Artiste doué pour le dessin, Edouard-Louis Henry-Baudot né à Nancy 1871, est inscrit à l'Atelier Julian en 1892 où il côtoie de nombreux artistes et peut suivre les cours de maîtres réputés. Édouard Henry-Baudot est un artiste peintre influencé par la période postimpressionniste, attiré par l'art nouveau naissant et le japonisme dont il collectionne les estampes; Il devient sociétaire des Artistes Français en 1894, ainsi que de la Nationale des Beaux-Arts en 1910 où il expose presque exclusivement dès le début du XXè siècle. Inspiré par la mythologie, véritable passion pour cet homme cultivé, nourri de culture classique, il consacrera à ce thème de très nombreuses compositions; son oeuvre sachèvera par douze gouaches sur carton destinées à illustrer un ouvrage sur « Les métamorphoses dOvide » (1943/1944), qui ne verra malheureusement jamais le jour. Edouard Henry-Baudot représente la nature dans sa beauté, sa pureté : ses fleurs, ses arbres, ses animaux. Comme de nombreux artistes, le corps féminin est une grande source dinspiration, certainement née lors de ses études à latelier Julian. Il accueille de nombreux modèles dans son atelier du Boulevard Berthier. Cette aquarelle d'une belle finesse montre l'inspiration féminine source de finesse et l'influence japonisante par le kimono qui glisse négligemment le long du corps de la jeune femme. La Galerie Françoise Livinec, avenue Matignon dans le 8ème arrondissement de Paris lui consacra une exposition en janvier et février 2013.Petites déchirures marginales et légères piqûres. ‎

‎"La Pêche".‎

‎ 1900 Aquarelle sur papier, signée en bas à droite, titrée au verso avec le cachet d'atelier, (1900), 104 x 104 cm. ‎

‎Artiste doué pour le dessin, Edouard-Louis Henry-Baudot né Nancy 1871, est inscrit à l'Atelier Julian en 1892 où il côtoie de nombreux artistes et peut suivre les cours de maîtres réputés. Édouard Henry-Baudot est un artiste peintre influencé par la période postimpressionniste, attiré par l'art nouveau naissant et le le japonisme dont il collectionne les estampes; Il devient sociétaire des Artistes Français en 1894, ainsi que de la Nationale des Beaux-Arts en 1910 où il expose presque exclusivement dès le début du XXè siècle. Inspiré par la mythologie, véritable passion pour cet homme cultivé, nourri de culture classique, il consacrera à ce thème de très nombreuses compositions; son uvre sachèvera par douze gouaches sur carton destinées à illustrer un ouvrage sur « Les métamorphoses dOvide » (1943/1944), qui ne verra malheureusement jamais le jour. Édouard Henry-Baudot représentent la nature dans sa beauté, sa pureté : ses fleurs, ses arbres, ses animaux. Comme de nombreux artistes, le corps féminin est une grande source dinspiration, certainement née lors de ses études à latelier Julian. Il accueille de nombreux modèles dans son atelier du Boulevard Berthier. La peinture présentée ici est un très bel exemple de son oeuvre. La Galerie Françoise Livinec dans le 8ème arrondissement de Paris consacra une exposition sur l'artiste en janvier et février 2013.Déchirures marginales. ‎

‎"Le regard".‎

‎ 1900 Fusain sur papier couleur havane, signé en bas à droite, cachet de la vente d'atelier au dos de la feuille, (1900), 60 x 72,5 cm. ‎

‎Artiste doué pour le dessin, Edouard-Louis Henry-Baudot né Nancy 1871, est inscrit à l'Atelier Julian en 1892 où il cêtoie de nombreux artistes et peut suivre les cours de maîtres réputés. Edouard Henry-Baudot est un artiste peintre influencé par la période postimpressionniste, attiré par l'art nouveau naissant et le le japonisme dont il collectionne les estampes; Il devient sociétaire des Artistes Français en 1894, ainsi que de la Nationale des Beaux-Arts en 1910 où il expose presque exclusivement dès le début du XXè siècle. Inspiré par la mythologie, véritable passion pour cet homme cultivé, nourri de culture classique, il consacrera à ce thème de très nombreuses compositions; son uvre sachèvera par douze gouaches sur carton destinées à illustrer un ouvrage sur « Les métamorphoses dOvide » (1943/1944), qui ne verra malheureusement jamais le jour. Edouard Henry-Baudot représentent la nature dans sa beauté, sa pureté : ses fleurs, ses arbres, ses animaux. Comme de nombreux artistes, le corps féminin est une grande source dinspiration, certainement née lors de ses études à latelier Julian. Il accueille de nombreux modèles dans son atelier du Boulevard Berthier. La Galerie Françoise Livinec dans le 8ème arrondissement de Paris consacra une exposition sur l'artiste en janvier et février 2013.Une jeune femme pose. Elle est assise sur un lit d'herbe. Le visage tournée vers le spectateur, son regard est intense. Edouard-Louis Henry-Baudot travaille le corps et les expressions de son modèle avec des traits rapîdes et un geste sûr. Déchirures marginales, légères pliures. ‎

‎"Le secret".‎

‎ 1900 Fusain et sanguine sur papier couleur havane, daté en bas à droite "nov.37", cachet de la vente d'atelier au dos de la feuille, 1937, 47,5 x 49,5 cm. ‎

‎Artiste doué pour le dessin, Edouard-Louis Henry-Baudot né Nancy 1871, est inscrit à l'Atelier Julian en 1892 où il cêtoie de nombreux artistes et peut suivre les cours de maîtres réputés. Edouard Henry-Baudot est un artiste peintre influencé par la période postimpressionniste, attiré par l'art nouveau naissant et le le japonisme dont il collectionne les estampes; Il devient sociétaire des Artistes Français en 1894, ainsi que de la Nationale des Beaux-Arts en 1910 où il expose presque exclusivement dès le début du XXè siècle. Inspiré par la mythologie, véritable passion pour cet homme cultivé, nourri de culture classique, il consacrera à ce thème de très nombreuses compositions; son uvre sachèvera par douze gouaches sur carton destinées à illustrer un ouvrage sur « Les métamorphoses dOvide » (1943/1944), qui ne verra malheureusement jamais le jour. Edouard Henry-Baudot représentent la nature dans sa beauté, sa pureté : ses fleurs, ses arbres, ses animaux. Comme de nombreux artistes, le corps féminin est une grande source dinspiration, certainement née lors de ses études à latelier Julian. Il accueille de nombreux modèles dans son atelier du Boulevard Berthier. La Galerie Françoise Livinec dans le 8ème arrondissement de Paris consacra une exposition sur l'artiste en janvier et février 2013.A genoux, une jeune nymphe semble se cacher, les mains jointes au-dessus de sa poitrine, elle a le regard étonné. Jeux de couleurs, de traits, d'attitudes caractérisent ce dessin. Déchirures marginales, pliures. ‎

‎"Jeune fille dans un pré."‎

‎ 1910 Dessin aux crayons de couleurs, avec cachet de la vente d'atelier au verso, (1910), 50 x 32,5 cm. ‎

‎HERMANN-PAUL (Paris 1864-1940 Saintes-Maries-de-la-Mer) réalise ce portrait de jeune fille assise dans un pré aux accents bucoliques et à la touche impressionniste. Légères piqures et déchirures marginales. ‎

‎"Tête de panthère et serpent".‎

‎ Haasen 1931 Eau Forte signée en bas à droite, Atelier Haasen, Éditions Apollo pour la Galerie Weill, 1931, 51.5 x 41 cm. (format de la feuille). ‎

‎Paul Jouve (1878-1973) est sans conteste l'un de nos plus grand artiste animalier. Il aime dessiner d'après nature. Il fréquenta l'école vétérinaire, les abattoirs afin d'y apprendre l'anatomie animale ; il visita régulièrement le jardin des Plantes et de nombreux zoos européens. Passionné par les félins et la faune africaine, il sait rendre vie à ses sujets animaliers et n'hésite pas, bien au contraire, à partir en Afrique du Nord, en Extrême-Orient, pour travailler sur le motif. Cette gravure réalisée pour le portfolio de la Maison Hermès représente un heurtoir de porte formé d'une tête de panthère et d'un cobra (Salon de la Société des Artistes décorateurs, Paris 1930). Elle est tirée d'un portfolio paru aux Éditions Apollo pour la galerie Weill. Tirage limité à 100 exemplaires, 11 sur papier Japon et quelques tirages de luxe sur papier parchemin réservés à l'artiste. in Félix Marcilhac, "Paul Jouve Vie et oeuvre", Éditions de l'Amateur, 2005, page 370. ‎

‎"Prise de guerre".‎

‎ 1888 1 Dessin à l'encre de Chine et à l'aquarelle signé en haut à droite, (1915), 34 x 50 cm. (format à vue), 46.5 x 64 cm (format de la feuille), encadré. ‎

‎Grâce à son coup de crayon coquin, Hérouard, dévoile les "dentelles" d'une jeune-femme en prière et transforme cette scène de jeu et de rapines en une scène légère. Il réalise de nombreuses figures "à costumes" dans le style Médiéval-Renaissance (Osterwalder, II, 514). Chéri HEROUARD, connu sous le pseudonyme Herric (Rocroi 1881 - Paris 1961) s'initie très tôt au dessin de presse et est remarqué pour sa verve dans le Journal de la Jeunesse, dès 1904, puis comme collaborateur de Charles Saglio dans cette revu, dans la Vie Parisienne dont il devient l'une des vedettes dès 1907, La Baïonnette, Fantasio, Mon Journal... Pâles rousseurs éparses. Étiquette attributive d'exposition au dos. ‎

‎" Vogue le navire ".‎

‎ 1925 1 Aquarelle et rehauts de gouache signée en bas à droite, (1925), 19.4 x 13.4 cm. ‎

‎Cette oeuvre de Gaston Hoffmann (1883-1977) se rapproche du mouvement symboliste de part l'atmosphère et les couleurs. Par une nuit de pleine lune, en mer, un transatlantique fend les vagues, accompagné de Goélands. Gaston Hoffmann est à la fois peintre, dessinateur, humoriste, caricaturiste et décorateur. "Gaston Hoffmann peint et dépeint avec émerveillement, amusement et fantaisie le monde tel quil se présente, ainsi que son monde avec ses rêves, ses angoisses et ses fantasmes, reprenant ainsi lesprit des premiers peintres des écoles du nord avec leur verve et leur gouaille, faisant fi de ce bon goût si français, où la politesse censure et la pudeur inhibe" Émeric Hahn. Quelques fines rousseurs marginales, annotations à la mine de plomb et au crayon. ‎

‎"Flash after Carmin Infantino".‎

‎ 2012 Encre et crayon bleu signé en bas à droite, 2012, 35.5 x 23.5 cm., sous cadre noir. ‎

‎Ce dessin est reproduit en couverture du catalogue "12Mail" dans le cadre de l'exposition "Visages" à la Galerie 12 Mail, en 2012. "On ne regarde jamais assez les visages dessinés (...). La bande dessinée, pourtant, est un art de la représentation, du visage restitué, réinventé, mais toujours fidèle à lui-même, à sa vérité" in Joseph Ghosn in catalogue 12 Mail. Joint la publication tirée à 1.000 exemplaires. ‎

‎"Parfums Houbigant". ‎

‎ 1930 1 Illustration de Pierre BRISSAUD. Paris, 1923, 32 x 42, pochoir en couleurs collé sur carton signé dans la planche, P.L.V. ‎

‎Joli pochoir, aux couleurs contrastées de Pierre Brissaud, qui présente une jeune-femme à sa fenêtre respirant délicatement des fleurs pour les parfums Houbigant. ‎

‎Parfums Houbigant. ‎

‎ Paris 1923 1 Affichette P.L.V. signée et datée dans la planche, pochoir en couleur cartonné, Paris, 1923, 29,6 x 39,7 cm. ‎

‎Joli pochoir, aux couleurs contrastées, de Pierre Brissaud, qui présente une jeune-femme à sa fenêtre respirant délicatement des fleurs pour les Parfums Houbigant. Petite mouillure marginale et infimes griffures, détaché de son support au verso. ‎

‎"Présence".‎

‎ 1940 Encre de Chine, collage, mine de plomb, (1920), 31.5 x 24 cm. ‎

‎Etude pour la maquette publicitaire du parfum de HOUBIGANT, "Présence". ‎

‎"Diane Chasseresse".‎

‎ Bronze patiné sur base, fin du XIXe siècle, 61 x 32 x 29 cm. ‎

8 Images

‎Statuette représentant Diane Chasseresse, d'après l'original de Jean-Antoine Houdon (Versailles 1741-1828 Paris) conservé au musée du Louvre. "Diane, svelte silhouette en équilibre sur la pointe du pied, semble saisie en pleine course. Ligne pure au modelé ferme, au noble port de tête, aux mouvements élégants, sa beauté suscite une admiration respectueuse. Cependant, cette nudité intégrale, jugée impropre à l'exercice de la chasse, scandalisa les contemporains d'Houdon" SCHERF Guilhem, Houdon, Diane chasseresse, Paris, Éditions de la Réunion des musées nationaux, 2000; Houdon Jean-Antoine , catalogue d'exposition, Washington, Los Angeles, Versailles, 2003, pages 211-215. Manque la flèche, quelques infimes marques. ‎

‎"Jeunesse". ‎

‎ LA TRADITION 1945 1 Paris, La Tradition, 1945, sanguine sur papier chine, signée en bas à droite, 28x22 cm. ‎

‎Dessin extrait du livre de jeunesse illustré par Marianne CLOUZOT et préfacé par Gérard d'HOUVILLE. Une jeune fille, adossée à une botte de foin, regarde 4 enfants former une ronde autour d'une botte de blé. Infime tache. ‎

‎"Joy Ride".‎

‎ 1989 Acrylique sur toile, titrée au dos, 1989, 44.5 x 36.5 cm, encadrée, signée sur le verre du cadre. ‎

‎Maquette de couverture pour "Joy Ride" (États-Unis, Barbara HOWELL, Simon & Schuster, 1989), qui témoigne de la reconnaissance internationale d'Alain GAUTHIER. Le "joyrider" désigne en anglais le chauffard, celui qui conduit vite. Le mot s'est imposé dans la langue, associé à des groupes musicaux tendance rock, et même à une police typographique, dont le style penché évoque la vélocité d'une moto dans les virages. L'acrylique représente un bouchon de radiateur démesurément agrandi, avalant un couple, tandis que les gratte-ciel se reflètent dans la carrosserie chromée. ‎

‎Chère Charlotte.‎

‎ 1995 1 Cuivres originaux par Yvan Theimer. Verona, Edizioni d'Arte Gibralfaro, 1995, in-8, couverture à rabats, titrée et illustrée d'une eau-forte, sous étui. ‎

‎Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s'initie à l'Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d'expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le "Monument de la Déclaration des Droits de l'Homme" au Champs de Mars à Paris, "Obélisques" au Palais de l'Elysée, la "Fontaine d'Orion" à Olomouc, "L'Obélisque" de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour "Le Barbier de Séville" pour l'opéra de Rossini au Festival d'Aix en Provence, et ceux de "Julius Caesar" de Häendel pour l'Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l'eau-forte de talent il illustre " Le passegiate" de J.J. Rousseau, "Le Roi Cophetua" de Julien Gracq, "La nuit de Gheel" de Jean Mistler, "Trois tortues et quelques autres" de Roger Grenier, "Chère Charlotte" de Bohumil Hrabal ... "Je regarde l'affiche de la nuit et j'ai envie de pleurer devant les réclames des étoiles, devant la beauté, devant la vie". Ces trois poésies de Bohumil Hrabal, dont l'une titrée très justement "Embarquement", traduites en français par Marianne Canavaggio, sont illustrées de 9 eaux-fortes dIvan Theimer imprimées à la main par Anna Ziliotto dont une signée. Pour lédition italiennela traduction est de Giuseppe Dierna. La typographie soignée est réalisée en caractère Bambo. Le tirage est limité à 200 exemplaires imprimés à la main sur papier Arches dont 100 pour lédition française et 100 pour lédition italienne. Les eaux-fortes de Ivan THEIMER sont la fusion d'une force quasi-brutale et de poésie intérieure. La "Bellissima Olga" prêta ses traits pour magnifier "Charlotte". ‎

‎"Swimming with Sharks". ‎

‎ 1995 1 Aquarelle et encre de Chine signée en bas à gauche, 1995, 19.5 x 17.5 cm. (format à vue). ‎

‎André JUILLARD, illustrateur et dessinateur de bandes-dessinées, (né le 9 juin 1948) est un adepte de la "ligne-claire". Aquarelle originale pour illustrer la critique du film "Swimming with Sharks " parue dans la revue "A suivre" n° 214 de novembre 1995 . L'immersion d'un jeune assistant dans le milieu de la production hollywoodienne magnifie la manipulation sur un ton corrosif. Scène burlesque mettant aux prises 4 requins. Annotations manuscrites de l'artiste au verso. ‎

‎Blois.‎

‎ 1949 Gouache signée en bas à droite, datée, titrée dans la marge, 1949, 29 x 21 cm. ‎

‎"Jeunesse". ‎

‎ Mine de plomb signée en bas à gauche, (1930), 28.7 x 25 cm. ‎

‎Valentine HUGO, née Gross, 1887-1968, est une artiste qui étudia aux Beaux-Arts. Elle épousa Jean HUGO avec qui elle collabora à plusieurs reprises. En 1925 elle rencontre les Surréalistes avec qui elle exposa au salon des Surrindépendants en 1933. Elle quittera définitivement le groupe en 1935. Portrait de face et de buste, à la mine de plomb, d'une garçonnet aux cheveux courts, en costume de marin. ‎