‎Catalogue d'estampes des écoles italienne, allemande, flamande, francaise & anglaise des XVe au XVIIIe siècle... livres à figures, portraits, dessins anciens et modernes formant la 1ère partie du cabinet de feu M. de Lajarriette... dont la vente aura lieu Hôtel des commissaires-priseurs, rue Drouot, n ° 5... du lundi 4 au samedi 9 mars 1861,relié avec Catalogue de la collection d'estampes anciennes et modernes, sujets, portraits, vues ayant rapport à l'histoire de France...l'Angleterre, la Bretagne... formant la 2e partie du cabinet de feu M. de Lajarriette... dont la vente aura lieu Hôtel des commissaires-priseurs, rue Drouot, n ° 5... du lundi 16 au samedi 21 décembre 1861.‎

‎ 1861 Paris : imp. de Renou et Maulde, 1861In-8 reliure demi bradel,dos lisse titré, 84 p.+143p.,prix marqués‎

‎bon etat, ‎

‎H.V. WOLVENS. ESTAMPES. ETSEN. ETCHINGS. Henri Wolvens‎

‎Bruxelles, Henry Fagne, 1971 Relie, similicuir brun, 24.7x32.3 cm., 16 pages sans numero + 50 gravures en n/b + liste des gravures + tirage des gravures de H.V. Wolvens + biographie + bibliographie, edition francaise/nederlands/english, edition limitee de 400 ex. sur papier Alba Luxor.‎

‎Monographies d'Art Aleph n 5.‎

‎Le silence de la mer‎

‎London A la croisée des chemins 1947 In-12 en feuilles, couverture rempliée, emboitage éditeur ‎

‎Edition illustrée de 16 LITHOGRAPHIES originales en couleurs d'Olga SZEKELY-KOVACS, dont une en frontispice et 15 grandes dans le texte. Tirage à 500 exemplaires numérotés. Un des 475 sur vélin du Marais. Impression par Aulard et tirage des estampes par Mourlot. >Bel exemplaire sous son papier cristal d'origine, et bien complet de l'emboîtage éditeur en bel état. Satisfaisant 0‎

‎Eigentliche bericht der Erfinder aller ding, Nemlich, Wie alle Geistliche unnd Weltliche sachen, Künste, Handwercker und Händel, etc. .jhren ursprung und gebrauch haben.... durch Marcum Tatium treulich verdeutscht.‎

‎Frankfurt. W. Han. um 1560. 8°. (4) Blatt, 490 S., (9) Blatt. Mit Titelholzschnitt, 79 Textholzschnitten. Geprägter Schweinslederband der Zeit und zwei Messingschliessen.‎

‎VD 16. Dritte deutsche Ausgabe von De inventoribus rereum. - Etwas wasserrandig und leicht gebräunt. Einband bestossen. Vorsätze erneuert.‎

‎Præstantium aliquot Theologorum, qui Rom. Antichristum præcipuè oppugnarunt, Effigies: Quibus addita Elogia, Librorumq. Catalogi ; Operâ Iac. Verheiden.‎

‎Hagae Comitis [La Haye], Ex officina B.C. Nieulandii, 1602. In-folio de [12]-226 pages [*6; A-Z4;Aa-Cc4; Dd6-Ee3], plein vélin à rabats, étiquette de titre manuscrite (en vélin), traces d'attaches. Ex-libris JFC, inscription ancienne au verso du titre. ‎

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‎Illustré d'un beau titre-frontispice allégorique de 49 portraits des principaux réformateurs par Heindrik Hondius I. ainsi qu'une gravure figurant l'emblème XLII des Emblemata de Théodore de Bèze. De plus il a été relié à l'époque sept portraits supplémentaires - des réformateurs zurichois ou allemand; estampes gravées par Theodore Meyer dont une est datée de 1602. Très belles capitales gravées sur bois. Édition originale rare. L'ouvrage est à la fois un éloge funèbre des plus grands réformateurs de l'église et une condamnation virulente de la papauté. A noter que certains exemplaires ont deux feuillets supplémentaires chiffrés "(?)2" entre le cahier * et A et comprend un portrait et une note sur Bérenger de Tours, théologien français qui, en son temps remis en cause la « présence réelle » et le réalisme eucharistique tel que le comprenaient ses contemporains. On sait l'étendue du concept, de la transsubstantiation catholique, à la consubstantiation luthérienne, en passant par la présence spirituelle calviniste, on peut imaginer, qu'en fonction de la sensibilité du destinataire du volume, ces deux feuillets concernant un théologien catholique pouvait figurer ou pas. Susceptibilité oblige! Galerie de vers sur une soixantaine de pages avec atteinte au texte, mais pas aux portraits; quelques feuillets brunis, pâles mouillures et une légère brunissure probablement dû à une flamme trop approchée... Passion ou tentative d'autodafé? ‎

‎Louis Ischy-Savary. Prix-Courant 1928–1929 Hauptkatalog. Ateliers avec force électrique, Installations modernes. – Werkstätten mit elektrischen Betrieb, moderne Einrichtungen.‎

‎Payerne, (1928). 4°. 92 S. Mit zahrl. Abb. Illustr. Orig.-Heft.‎

‎Der Firmenkatalog enthält Velos, Motorräder, Ersatzteile und Reparaturmaterial, Lampen, Werkzeuge, Nähmaschinen, Waffen und Munition, Musikintrumente, Grammophone, Rasieruntensilien, Besteck, Geschirr und Küchengeräte, Uhren, Tabakpfeifen, Toilettenartikel, Fussbälle und Eiskunstlaufschuhe. – Umschlag etwas berieben.‎

‎Enluminure en terre d'Islam‎

‎Bibliothèque Nationale De France ,2011, in-8 de 96 pages ,illustrations in-texte et hors-texte ,broché ,Très bon état , .Isbn : 9782717724851.(4 photos du livre sur mon site https://www.vieuxlivre.fr) .Les frais de port pour la France sont offerts à partir de 25 euros d'achat (Mondial relay,lettre suivie)et 30 d'achat (colissimo suivi ). Pour l'étranger : tarif livre et brochure, colissimo international, DHL express‎

‎De reis naar de Maan in 28 dagen en 12 uren. Naar de 18e Franse uitgave door H.M.C. van Oosterzee. Tweede druk.‎

‎Leiden, P. van Santen [n.d. ca. 1879] [iv], 231, [i] pp. Small 8vo (14 x 20 cm.). Contemporary half brown Marocco, raisen bands, gilt lettered (slightly rubbed & faded; corners rubbed). With numerous xylographic (wood engravings) plates in the text.‎

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‎An early Dutch edition of Verne's most popular text. Bound with: Jules VERNE, Avonturen van drie Russen en drie Engelschen, gevolgd door "De Blokkadebrekers". Rotterdam, Jacs. G. Robbers... (n.d. ca. 1880). [iv], 259, [i] pp. With numerous wood engraved plates in the text and 1 tinted lithographed map of South Africa from the presses of P.W.M. Trap at Leiden.-- (Owing to the quality of the paper: foxing).‎

‎Prise du Fort St Jean d'Ulloa ( 27 novembre 1838) Mexique.‎

‎ Prise du Fort St Jean d'Ulloa ( 27 novembre 1838) Mexique. Eau-forte gravée par Skelton d'après un tableau de Horace Vernet. Gravure ancienne de 1844 , de format 32x22 cm plus les marges, en bon état. ‎

‎La prise du fort eu lieu lors d'une intervention française au Mexique de 1837 à 1839. ‎

‎Les presses pdale.‎

‎(Paris), Editionn des Cendres, (1997). 138, [vi] pp. 8vo (14 x 21,5 cm.). Original illustrates limp boards. With some figures and 22 plates.‎

‎ A charming little history of the pedal printing presses. Nicely illustrated. Printed in 350 copies on tinted verg. Nice clean copy as new.‎

‎La bourse de l'amour - Lithographie‎

‎ 1518 Le Charivari, trente-cinquième année, jeudi 15 mars 1866- Lithographie : Hauteur: 44cmx Largeur: 30.8cm - Trait carré : Hauteur: 36.8cmx Largeur: 27.7cm- 1 feuillet (4 pages) ; illustration page 3. - Signé dans l'image en bas à gauche : "Ch.Vernier", sous l'image à gauche : "A.de Vresse, Ed[iteu]r r. Rivoli, 55." et à droite : "Lith Destouches, 28, r. Paradis Pre" -- texte imprime au dos,bon etat.‎

‎Histoire des Chevaliers hospitaliers de Saint-Jean de Jérusalem, appelez depuis les Chevaliers de Rhodes, et aujourd'hui les Chevaliers de Malte.‎

‎Paris, Rollain, Quillau, Desaint, 1726 ; quatre tomes in-4 ; plein maroquin rouge cerise à grain long, dos à nerfs ornés, titre doré, triple filet doré d'encadrement des plats, filet doré et fleurons décoratifs en écoinçons, roulette décorative dorée sur les coupes et en intérieur, toutes tranches dorées (Thouvenin, relieur de 1813 à 1834) ; (6) ff., 696 pp. ; (1) f., 719 pp. ; (1) f., 552, 4 pp., (1) f. ; (1) f., 240, 408, 221, XX pp. et en tout, portrait gravé de l'auteur en frontispice, 6 cartes et plans et 70 portraits gravés blasonnés hors-texte et 4 vignettes.‎

‎Edition originale (Cohen-Seymour de Ricci, 1011 ; Raynaud, 545 ; Saffroy, 5420), dans un somptueux maroquin de Thouvenin, les étuis bordés sont modernes. ‎

‎Les eaux-fortes et lithographies de Joannès Drevet‎

‎Lyon, Cumin et Masson, 1915. 1020 g In-8, demi chagrin brun à coins, couvertures conservées, tête dorée, 120 pp., 84 reproductions in et hors-texte, un frontispice gravé à l'eau-forte.. Signature de Joannes Drevet sur le faux-titre. Découpe angulaire faisant disparaître le nom du dédicataire. Ouvrage tiré à 305 exemplaire numérotés, celui-ci un des 220 sur Alfa. Ex-libris J. G. Quelques petits points de rousseurs. . (Catégories : Gravures / Estampes, )‎

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‎Portrait de Barbey d'Aurevilly gravé sur bois par Pierre-Eugène Vibert‎

‎ 1912 aucune reliure Circa 1912. 18,5 x 11,5 cm (feuille), 11,5 x 8,5 cm (sujet).‎

‎Gravure sur bois tirée en sanguine. Ce portrait figure en frontispice de l'édition des Diaboliques donnée par Crès en 1912. Très bon ‎

‎Malraux, celui qui vient.‎

‎Paris Manèse 1974 Aquatinte au sucre réalisée pour l'ouvrage "Malraux celui qui vient". Editions Stock, Paris. Un des 14 exemplaires d'artiste. Format 29 X 24 cm. (Weelen 129) ‎

‎Le lac des IV cantons et ses rives classiques. Souvenir de la navigation sur le lac des IV cantons.‎

‎Luzern, Gebr. Eglin, 1837. 8°. (1) Bl., 76 S. Mit 36 lithogr. Tafeln (dv. 1 gef. Panorama) u. 1 kol. gef. Karte. Halblederband (neu aufgebunden).‎

‎Barth 18067. - Lonchamp 3107. - Wäber 256. - Französische Erstausgabe, erschien gleichzeitig mit der deutschen Orig.-Ausgabe (Der Vierwaldstätter See mit seinen klassischen Ufern). Mit Ansichten von Luzern, Meggen, Mörlischachen, Hertenstein, Weggis, Vitznau, Gersau, Fluelen, Brunnen, Seedorf, Bauen, Seelisberg, Treib, Buochs, Kehrsiten, Stansstad, Alpnacht, Winkel, Tribschen u.a. - Der Einband mit den Orig.-Deckeln, diese mit Lithographien illustriert (stärker beschabt). Vorsätze erneuert. Papier durchgehend etwas gebräunt. Titelblatt und das erste Blatt mit Eckausriss, alt hinterlegt.‎

‎Un siècle d'histoire de France par l'estampe (1770-1871). Collection de VINCK. Inventaire analytique. Tome VIII. Second empire. ‎

‎ P., Bibliothèque Nationale, 1967 ; in-4, broché, VI-454pp. Bon état.‎

‎Première volume de cette partie de la collectin du baron de Vinck entièrement consacrée au Second empire. Il y est rescencé et décrit près de 1700 estampes classées pat thèmes et chronologiquement. Un second volume viendra complèter cet inventaire. ‎

‎Exposition des Manuscrits de Montesquieu acquis à la vente du 23 février 1939 accompagnés d'un choix de livres, estampes et oeuvres d'art relatifs à Montesquieu et ses amis‎

‎Ville de Bordeaux, 1939. In-8 broché, reproduction en relief de la médaille de Dassier, 53 p. Frontispice. 8 planches. Bon état.‎

‎Hotel de ville d' Orléans - Armorial de la salle Jeanne d'Arc entouré des écussons et Devises- 1857- chromolithographie‎

‎ 1857 une feuille in plano bordure dorée,pli central,,timbre sec, trés rare,bon état‎

‎LE XVIIe SIÈCLE VU PAR ABRAHAM BOSSE, GRAVEUR DU ROY‎

‎Roger Dacosta, ,1967, in-4 de 248 pages , 107 planches h-t, ,relié , jaquette illustrée ,Très bon état , .(3 photos du livre sur mon site https://www.vieuxlivre.fr) .Les frais de port pour la France sont offerts à partir de 25 euros d'achat (Mondial relay,lettre suivie)et 30 d'achat (colissimo suivi ). Pour l'étranger : tarif livre et brochure, colissimo international, DHL express‎

‎L'EVE FUTURE Transitoriis quoere oeterna‎

‎Paris Club du meilleur livre 1957 1 8° Reliure éditeur velours rouge estampé 398 Un volume in 8° relié velours rouge, reliure éditeur, édition présentée par J. Bollery et P.-J. Castex, avec une introduction, une étude historique et bibliographique, des documents inconnus et des fragments inédits, illustrations par Jacques Noël‎

‎ Bon état Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.‎

‎Jacques Villon oeuvre gravé. Exposition chez Louis Carré, Paris, 1954.‎

‎Paris, Louis Carré, 1954. In-8 broché de 62-[4] pages, couverture illustrée rempliée, tiré à 1000 ex. sur vélin d’Arches à la forme. ‎

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‎Très beau catalogue, texte liminaire de Jean Adhémar, 59 estampes de Villon exposées, 26 superbement reproduites par «magic» Mourlot, suivies par un Essai de bibliographie. Envoi autographe de Villon à Daniel Zierer, grand bibliophile et ami de l’artiste. Exemplaire truffé de diverses pièces, avec pour commencer une petite plaquette d’exposition à la Galerie Louis Carré des oeuvres de Jacques Villon en décembre 1944 (texte de René-Jean), une autre plaquette à la même galerie, des oeuvres du même artiste exposé en 1948 (avec le carton d’invitation), encore une plaquinette des mêmes, mais en 1951, une carte de voeux imprimée, avec une petite litho de Villon (1955), trois articles de presses (signés André Warnod, J. -P. Crespelle). On joint également une lettre autographe de Villon adressée à Zierer (9/7/1955) ou il narre le travail en cours, il doit faire à Metz les vitraux de 10 mètres de haut sur un ou 2 mètres de large. [... ] mais je ne dois pas être fatigué [... ] avant la grande échéance [... ] à la fin de ce mois on carillonnera mes 80 ans!!! Avec une petite carte autographe du même au même le remerciant des félicitations fleuries. [... ] qui augmente la puissance des tous les souvenirs accumulés depuis pas loin de 70 ans ! Et pour finir on joint également la fiche manuscrite faite par Zierer pour sa bibliothèque. . ‎

‎Allons au jardin. Robe d'après-midi, de Madeleine Vionnet (pl.64, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°8)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Au bois. Tailleur, de Madeleine Vionnet (pl.48, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°6)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur finement rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Une petite déchirure sans manque en marge gauche de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La Porte fermée. Robe du soir, de Madeleine Vionnet (pl.18, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°3)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎