‎Revue Pop Music n° 114 de 1972 : Roger Daltrey - The Who - Jeff Beck.‎

‎ Revue Pop Music n° 114 de septembre 1972. Grand in-4 en feuilles de 20 pages, au format 41,5 x 29 cm. Couvertures avec photographies en noir de Roger Daltrey et Country Joe, prises par Gilbert Nencioli. Hebdomadaire musical français consacré à la musique rock et pop, créé en 1970 par Franck G. Lipsik sur le modèle des hebdomadaires musicaux anglais Record Mirror, New Musical Express et Melody Maker. Il paraît chaque jeudi et est vendu 1,50 Frs puis 2 Frs. Interview inédite de Roger Daltrey. Nombreux articles sur le Rock, dont un sur les Who à la fête de l'humanité, et un sur Jeff Beck. Nombreuses chroniques accompagnées de photographies en noir et blanc, dont une double page centrale par Gilbert Nencioli. Superbe état de fraicheur. Edition originale. Rare.‎

‎ Cher Client, Chère cliente, bonjour, merci de votre visite, je suis absent quelques jours et en raison des ponts de la semaine prochaine, mon activité sera réduite jusqu'au 12 mai inclus. En cas d'achat, les commandes seront expédiées à partir du 13 mai.Amitiés, bibliophiliques.Site Internet : Http://librairie-victor-sevilla.fr.Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 7 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs MoruesLivres‎

‎Jim Morrison, le Roi Lézard.‎

‎ Editions U.G. E - 10/18 / Collection " Domaine Etranger " 1994. In-12 broché de 316 pages au format 17,5 x 10,5 cm. Photo de Jim Morrison en couverture. Dos carré avec une presque imperceptible trace de pliure de lecture. Plats et intérieur frais. Etude sur Jim Morrison par Jerry Hopkins. Très bel état général. Edition originale. ‎

‎ Cher Client, Chère cliente, bonjour, merci de votre visite, je suis absent quelques jours et en raison des ponts de la semaine prochaine, mon activité sera réduite jusqu'au 12 mai inclus. En cas d'achat, les commandes seront expédiées à partir du 13 mai.Amitiés, bibliophiliques.Site Internet : Http://librairie-victor-sevilla.fr.Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 7 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs MoruesLivres‎

‎Revue Maxipop n° 8 de 1972 : The Rolling Stones - Jimmy Page - Led Zeppelin - Demis Roussos - The Who.‎

‎ Revue Maxipop n° 8 de septembre 1972. Grand in-4 en feuilles de 22 pages, au format 41,5 x 29 cm. Couvertures avec photographies en noir de The Who et de Mick Jagger. Maxipop est un ancien hebdomadaire musical français, est créé par l'ancien imprimeur de l'hebdomadaire Pop Music et l'équipe éditoriale de Pop 2000, dirigée par Mike Lécuyer et Jacques Barbier, avec pour rédacteur en chef est Jacques Leblanc. Son premier numéro paraît le 29 juin 1972 et le dernier en mars 1973, soit 28 numéros. En mars 1973, il est absorbé par Pop Music et devient Pop Music Maxipop, dirigé par Franck G. Lipsik. Il paraît chaque jeudi. Nombreux articles sur le Rock, dont : The Rolling Stones, Jimmy Page et Led Zeppelin, Demis Roussos, The Who. Nombreuses chroniques accompagnées de photographies en noir et blanc, dont une double page centrale avec photographie de Charlie Watts et Mick Jagger. Superbe état de fraicheur. Edition originale. Rare.‎

‎ Cher Client, Chère cliente, bonjour, merci de votre visite, je suis absent quelques jours et en raison des ponts de la semaine prochaine, mon activité sera réduite jusqu'au 12 mai inclus. En cas d'achat, les commandes seront expédiées à partir du 13 mai.Amitiés, bibliophiliques.Site Internet : Http://librairie-victor-sevilla.fr.Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 7 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs MoruesLivres‎

‎Programme Officiel Concert : Tina Turner 50th Anniversary Tour, Europe 2009.‎

‎ U.S Capitol / EMI 2009. In-4 agrafé de 44 pages au format 35,5 x 28 cm. Couvertures illustrées. Magnifique et luxueux programme de la tournée de européenne de Tina Turner qui eut lieu en 2009 à l'occasion des 50 ans de carrière de l'artiste. Très nombreuses photographies couleurs de Tina Turner, des musiciens et danseurs. Croquis couleur par Bob Mackie. Textes en anglais. Rare édition originale en superbe état général. Collection personnelle. ‎

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‎ Cher Client, Chère cliente, bonjour, merci de votre visite, je suis absent quelques jours et en raison des ponts de la semaine prochaine, mon activité sera réduite jusqu'au 12 mai inclus. En cas d'achat, les commandes seront expédiées à partir du 13 mai.Amitiés, bibliophiliques.Site Internet : Http://librairie-victor-sevilla.fr.Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 7 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs MoruesLivres‎

‎Le livre de raison d'Elisabeth Renault 1789-1795‎

‎Paul Ollendorff, Paris s.d. (1911), 13x19cm, relié.‎

‎Edition originale, un des 5 exemplaires numérotés sur Hollande, seuls grands papiers après 1 Japon. Reliure en demi basane marbrée havane à coins, dos lisse orné de caissons dorés richement décorés ainsi que d'allégories dorées, pièce de titre de maroquin rouge, encadrement de filets dorés sur les plats de papier marbré, gardes et contreplats de papier à la cuve, tête dorée sur témoins, couvertures et dos conservés, reliure de l'époque signée de Capelle. Quelques rousseurs affectant principalement les marges de certains feuillets. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎L'hygiène de la table‎

‎Henri Gautier, Paris s.d. (circa 1890), 12x18cm, agrafé.‎

‎Edition originale. Agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎DERNIER JOURNAL TENU PAR ARNOLD. 2 mai - 7 juin 1948.‎

‎ 1986 Angers, éditions Deleatur, collection Première Personne, 1986. Édition originale tirée à 600 exemplaires sur vergé. Présentation de Jacques Veuillet. In-8 broché de 61 pp. Couverture à rabats. Très bon état. ‎

‎ AU MILIEU DU CHEMIN.‎

‎ Paris. Bibliothèque-Charpentier. 1900. In-8° broché. 342 pages. E.O. Exemplaire sur japon, non justifié. Bon état. ‎

‎ N'hésitez jamais à nous joindre directement. Réponse immédiate pour d'autres titres non répertoriés sur LRB . Franco de port pour la France par MONDIAL RELAY dés 30 euros pour les ouvrages modernes . Paiement immédiat par Paypal . Chèques ( fractionnement possible) et virement acceptés. Nous accompagnons toutes les étapes de vos achats. Achat et déplacement France Suisse pour vos propositions de ventes ( chiffrages et partages) .‎

‎La chute de miss Topsy‎

‎Henry Kistemaeckers, Bruxelles 1882, 10x16cm, relié.‎

‎Edition originale imprimée sur vergé. Reliure à la bradel en demi percaline kaki, dos lisse orné d'un motif floral doré, double filet doré en queue, pièce de titre de chagrin rouge comportant quelques petites traces de frottements, plats de papier marbré, tête dorée, reliure de l'époque non signée mais attribuable à Lancelin. Envoi autographe signé de Edouard Rod à Paul Ollendorff. Ouvrage illustré d'un portrait de l'auteur par A. Descaves. Provenance : bibliothèque de Paul Ollendorff. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LES KNIE. Et autres nouvelles. ‎

‎ Préface dHenri Perrochon. Lausanne. Le Livre du Mois. 1969. In-8°, reliure skivertex, jaquette illustrée. 254 pages. Bon état.‎

‎ N'hésitez jamais à nous joindre directement. Réponse immédiate pour d'autres titres non répertoriés sur LRB . Franco de port pour la France par MONDIAL RELAY dés 30 euros pour les ouvrages modernes . Paiement immédiat par Paypal . Chèques ( fractionnement possible) et virement acceptés. Nous accompagnons toutes les étapes de vos achats. Achat et déplacement France Suisse pour vos propositions de ventes ( chiffrages et partages) .‎

‎L'Incendie.‎

‎Paris, Perrin, 1907. In-12 en demi-chagrin noisette, au dos à nerfs. Tranche supérieure dorée. 2 ff, 299 pp. Édition Originale sur papier courant. Frottements et insolation au dos de la reliure, sinon bon état, intérieur frais.‎

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‎ Edouard Rod 1857-1910, critique réputé et écrivain Suisse naturaliste s'inspirant des idées d'Emile Zola dont il devint l'ami et disciple et avec qui il publia un essai " A propos de l'Assommoir". Son avant dernier roman en édition originale. ‎

‎UN MOIS CHEZ MARCEL JOUHANDEAU.‎

‎ Paris, Le Cherche Midi, 1979. In-8, broché, jaquette illustrée (petites piqûres, ainsi que sur les tranches), 245 pages. Edition originale. Bel envoi autographe signé couvrant tout le faux-titre : « Pour […] Je trouve vos préfaces sur les « kitsch » tout ce qu'il y a de goûteux. Je m'en délecte - mais je vous trouve quand même un peu cruel pour les Goncourt. Dont Germinie, quoiqu'on en dise est ad-mi-rable. Ah ! les pages du côté de Château-Rouge ! … ». ‎

‎EDITION ORIGINALE LIVRE DEDICACE ‎

‎Le Miroir du ciel natal.‎

‎Paris, Bibliothèque-Charpentier, Fasquelle, 1898. In-12, broché, faux-titre, titre, 223 pp. Edition originale. Exemplaire en partie non coupé. Couverture jaunie et avec quelques petits manques et déchirures, papier jauni.‎

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‎Le Miroir du ciel natal. Poème‎

‎Bibliothèque Charpentier - Eugène Fasquelle, éditeur 1898 édition originale. In-12. Reliure moderne pleine toile bleu ciel, couvertures d‘origine conservées, pièce de titre maroquin bleu marine, 233 pp. Intérieur uniformément et légèrement jauni, sinon bel exemplaire.‎

‎Dernier recueil de Georges Rodenbach (1855-1898), en vers libres. Par son côté dandy, Rodenbach sera l'un des modèles de Swann de “À la recherche du temps perdu”. Bon état d’occasion ‎

‎Le Règne du silence. Poème.‎

‎Bibliothèque Charpentier 1891 In-12 broché, 236 pp. Quelques rousseurs. Couverture ternie. Dos cassé.‎

‎Edition en grande partie originale de cet important recueil du poète symboliste belge. Peu courant. Très bon état d’occasion Edition originale‎

‎Musée de Béguines‎

‎Bibliothèque-Charpentier 1894 In-12, reliure demi-basane verte, dos lisse orné de filets dorés, 237 pp. Dos insolé.‎

‎édition originale sur papier courant. Bon état d’occasion ‎

‎"La Lampe" - Lithographie originale sur Chine - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Janvier 1899), sujet : 31,5x22,5cm, planche : 55x40,8cm, une feuille.‎

‎Rare lithographie originale, exécutée par Charles Guérin pour L'Estampe Moderne, série numéro 21 publiée en janvier 1899. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, quelques rousseurs. Lithographie inspirée d'un extrait du Miroir du ciel natalde Georges Rodenbach. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899,L'Estampe modernese constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues commeLesMaîtres de l'Afficheet tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers: le Chine. «Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures...» (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎"La Lampe" - Lithographie originale sur Japon - L'Estampe Moderne‎

‎Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Janvier 1899), sujet : 31,5x22,5cm, planche : 55x40,8cm, une feuille et une serpente.‎

‎Rare lithographie originale en couleurs, exécutée par François Guiguet pour L'Estampe Moderne, série numéro 21 publiée en janvier 1899. Une des50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos ; gravure précédée d'une serpente légendée du nom de l'artiste, du titre, et d'un extrait d'oeuvre. Lithographie inspirée d'un extrait du Miroir du ciel natalde Georges Rodenbach, reproduit sur la serpente de l'estampe. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle: Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Époque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe: 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur le plus prestigieux des papiers: le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'«affichomanie». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment: Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎CONSTANTIN RODENBACH ET SES FRERES . Député au Conseil National de Belgique . 1830 .‎

‎ Les Editions G. Crès et Cie, Paris, 1930, photo portrait en pied en frontispice, dos muet, couverture rempliée, broché, non coupé, 56pp, très bon état, 195x143 . (p2) ‎

‎Exemplaire numéroté 36/550 . ‎

‎De l'industrie manufacturière de la France en 1844. Extrait de la Revue des Deux Mondes‎

‎Extrait de La Revue des deux mondes, s.l. [Paris] 1844, 15,5x25cm, agrafé.‎

‎Edition originale. Sous couverture muette. Rare. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Photographie originale dédicacée de Richard Rodgers‎

‎S.n. s.d. [ ca 1970], 20,5x25,5cm, une feuille contrecollée sur carton.‎

‎Portrait photographique original représentant le célèbre producteur, compositeur et scénariste américain Richard Rodgers posant devant un piano. Richard Rodgers a écrit plus de 900 chansons et 43comédies musicalesdeBroadway, il a également composé de la musique pour le cinéma et la télévision. Envoi autographe signé de Richard Rodgers : "To Joseph, sincerely, Richard Rodgers." - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Le Clos de Vougeot. Préface de Gaston Roupnel.‎

‎Dijon, Librairie L. Venot, 1931 ; grand in-8, broché ; 172 pp., 31 planches hors-texte y compris le frontispice.‎

‎Edition originale de cet ouvrage remarquable sur un des crus les plus célèbres de Bourgogne, agrémenté de planches en bistre. Bel exemplaire, tel que paru. (Un second tirage a eu lieu en 1932). ‎

‎Le ruban employé dans la mode et la couture ainsi que dans tous les autres arts de l'habillement féminin (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1922 n°3)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, relié.‎

‎Ensemble de huit estampes originales en couleur, tirées sur papier vergé. Les planches sont introduites par un texte signé Jeanne Ramon-Fernandez. Les croquis XIX et XXI sont signés David, respectivement en bas à droite et à gauche des planches. Reliure à la bradel en plein papier à motif décoratif, dos lisse, tête dorée. Gravures originalesréalisées pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les tissus de Rodier pour la prochaine saison d'été. Ensemble de neuf modèles (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1922 n°2)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, en feuilles.‎

‎Ensemble de neuf estampes originales en couleur, tirées sur papier vergé. Les planches sont introduites par un texte signé Jeanne Ramon-Fernandez. Les croquis XII et XIII sont signés David, respectivement en bas à gauche et à droite des planches. Gravures originalesréalisées pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎"Tant de chagrin..." ou L'Infidèle. Robe d'après-midi, en crêpe tchina et agnella, de Rodier. Jaquette brodée, pantalon et gilet, de Kriegck (pl.65, La Gazette du Bon ton, 1922 n°9)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur très finement rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎