‎Oeuvres complètes.‎

‎Gallimard NRF "Bibliothèque De La Pléiade" Paris 1991 In-12 ( 175 X 110 mm ) de LXXXVIII-1515 pages, pleine basane havane, dos lisse orné de filets dorés, sous rhodoïd et étui illustré. ( Présentation de l'éditeur ). Introduction de Jean ROUDAUT. Très bel exemplaire.‎

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‎Outrages‎

‎ Ribaute-les-Tavernes, PAB, (15 septembre) 1967. 1 plaquette (120 x 150) de 8 f. Cousue avec cordon tricolore, sous emboîtage signé de Julie Nadot. Édition originale. Tirage unique à 43 exemplaires : trois exemplaires sur japon, avec une pointe-sèche en noir rehaussée d’un encadrement bleu et rouge ; quarante exemplaires sur Rives, avec une pointe-sèche en noir de René Char. Un des 40 exemplaires sur Rives (n° 8), justifié et signé par Pierre-André Benoît et René Char. La pointe-sèche est ici exceptionnellement rehaussée d’un encadrement bleu et rouge (comme pour les exemplaires sur Japon), signée par René Char. L’exemplaire des épreuves conservé à la BnF contient également ce rehaut, ainsi que celui de la bibliothèque Villepin (n° 9 sur Rives) et celui d’Anne Reinbold, non justifié. Envoi signé : « Pour Jean Bélias ces temps qu’on dit de chien ; de truand serait plus juste. Son ami René Char. oct. 1967 ». ‎

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‎« Ce livret est lié à la redécouverte par René Char, en novembre 1965, de deux notes prises à Alger, hostiles au général de Gaulle, dont il envoya alors le texte à P. A. Benoit. Le 3 septembre 1967, il lui adressa Outrages, qui les reprend en les prolongeant de notations récemment écrites. [...]. Pour illustrer cette impression hors commerce, Char pensa à ‘une espèce d'Ubu en frontispice', que PAB dessinerait, avant de proposer, trois jours plus tard, le ‘gribouillage' qu'il venait de faire avec une ‘mauvaise pointe' sur une plaque de celluloïd [...] » (Antoine Coron). Le texte sera repris deux ans plus tard dans Le Chien de coeur (GLM, 1969). Jean Bélias, amateur réservé et érudit, féru de poésie, connut nombre des écrivains et poètes d'après-guerre. Char devint son ami et lui dédicaça plusieurs recueils. La dispersion d'une partie de sa bibliothèque en 2008 montra l'étendue vertigineuse de sa collection qu'il amoncelait littéralement depuis soixante ans dans son appartement parisien. Magnifique exemplaire, sous un ravissant emboîtage de Julie Nadot. ‎

‎PICASSO SOUS LES VENTS ÉTÉSIENS.‎

‎ 1973 Paris, Glm, 1973. In-8 en feuilles (163 X 224 mm) sous couverture à rabats imprimée ; (10) ff.‎

‎ÉDITION ORIGINALE de cet texte qui préface l'exposition Picasso au Palais des Papes d'Avignon, en mai 1973. Tirage limité à 1 047 exemplaires. 1/1 005 numérotés sur Offset ZRC (n°609), avec la SIGNATURE AUTOGRAPHE (initiales) de René CHAR au crayon bleu à la justification. Exemplaire en BEL ÉTAT. FINE COPY. PICTURES AND MORE DETAILS ON REQUEST. ‎

‎POEMES DES DEUX ANNEES. 1953-1954. ‎

‎ 1955 Paris, GLM - Guy Lévis Mano, 1955. Broché: 12 x 19.5 cm, 52p. Edition originale. Un des 1450 exemplaires numérotés sur vélin Djebel (no. 1048). Une tache et une minime déchirure sur la couverture, sinon bel exemplaire. ‎

‎ Langue‎

‎Poèmes des deux années 1953-1954‎

‎GLM, Paris 1955, 12,5x19,5cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant, un des 1450 exemplaires numérotés sur vélin Djebel. Agréable exemplaire. Envoi autographe signé de René Char à Marcel Arland. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Poèmes des deux années 1953-1954. ‎

‎ Paris : Guy Lévis Mano, 1955. Un volume broché (12,4x19,7 cm), 50 pages. Édition originale : un des 1450 exemplaires sur vélin Djebel avec un envoi de René Char : « Pour Mimi Roux toujours mimi, avec mon amitié affectueuse R.C. ». Jean et Simone Roux étaient des amis de René Char, et Marie-Louise Roux dite Mimi était leur fille. Bon état. ‎

‎Recherche de la base au sommet‎

‎Gallimard, Paris 1965, 14x20,5cm, broché.‎

‎Nouvelle édition en partie originale car augmentée. Envoi autographe signé de René Char : "To "The modern language association of America" hommage de René Char." Tampon imprimé de l'association sur la page de garde, légères piqûres sur la rabat intérieur du premier plat. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎RECHERCHE DE LA BASE ET DU SOMMET. Nouvelle édition augmentée‎

‎ 1965 Paris: Gallimard, 1965. Broché: 14.5 x 21.5 cm, 144p. Edition originale. Un des 105 exemplaires numérotés sur pur fil Lafuma-Navarre (no. 122), après 40 sur Hollande. Très bel exemplaire. ‎

‎ Langue‎

‎Recherche de la Base et du Sommet suivi de Pauvreté et Privilège.‎

‎ Paris, Gallimard, Collection Espoir, 28 janvier 1955. In-12, broché, 173 pp. ‎

‎Edition originale. Un des 95 exemplaires numérotés sur vélin pur fil Lafuma-Navarre seul tirage en grand papier après15 Madagascar et 40 vélin de Hollande. Bel exemplaire. Photos sur demande.‎

‎Recherche de la base et du sommetSuivi de Pauvreté et Privilège‎

‎ Paris, Gallimard, coll. « Espoir », (28 janvier) 1955 1 vol. (115 x 180 mm) de 173 p. et [1] f. Broché. Édition originale. Exemplaire du service de presse. Envoi signé : « à ma chère sœur Lily. René ». Prière d'insérer joint.‎

‎De sa soeur, René Char avait conservé deux de ses livres, qu'il lui avait offerts : Artine, offert à sa mari José Delfau en 1932, et ce Recherche de la base et du sommet - sans doute l'un des derniers ouvrages qu'il ait pu lui offrir. À partir de 1957, sa maladie mentale ne fera qu'en s'aggravant, jusqu'en à un placement en maison de santé en 1960. Elle y décède le 19 février 1965. Le poète aura tendrement aimée, peut-être plus que sa mère sa grande soeur Julia "seconde mère affectueuse et attentive (...), qui le berçait tout petit". Ses premiers souvenirs mélangent avec l'évocation de Julia, l'image d'une jeune servante, "la beauté de la lumière et l'éclat du linge blanc. Cet éclat lumineux, Char l'a connu dès l'âge 3 ou 4 ans. C'était aussi la beauté des femmes, celle de ma soeur Julia". À la fin des années trente - alors qu'elle est devenue veuve - Char s'occupera de la soeur. Atteinte de démence, elle sera placée sous sa tutelle avant qu'il ne se résigne, en 1960, à la placer dans une maison de santé. Elle y décèdera en 1965. Char sera profondément marqué par la disparition et la vie difficile de sa soeur, "ma soeur, ma bonne soeur, qui vit seule, atteinte d'une maladie mentale incurable et qui est au bord de l'abîme. C'est terriblement pénible". Cette "lente agonie de l'esprit avec des éclairs de plus en plus espacé" pèseront lourdement sur sa liberté, ainsi qu'il l'écrit à Paul Celan, également en mars 1958. Au lendemain de sa mort, Char décide de lui dédier un poème initialement composé par le poète en souvenir de Marylin Monroe, pour un album intitulé "Eros" puiblié à l'automne 1942 à New York : Red Hunger [Faim Rouge], qu'il fait traduire par Tina Jolas et imprimé par PAB, en un rare placard tiré à 10 exemplaires en mars 1965. ‎

‎RETOUR AMONT poèmes‎

‎ 1966 Paris: Gallimard, 1966. Broché sous couverture repliée: 14 x 20.5 cm, 55p., non coupé. Edition originale. Un des 35 exemplaires de tête numérotés sur Hollande van Gelder (no. 16). A l'état de neuf. ‎

‎ Langue‎

‎Sur la Poésie.‎

‎ Paris, GLM, 1958. In-16 broché (970 x 139 mm), couverture blanche imprimée, 32 pp. ‎

‎Edition originale. Tirage limité à 818 exemplaires numérotés. Un des 770 exemplaires sur vélin (n° 57). Photos sur demande.‎

‎Trois coups sous les arbres‎

‎Gallimard, Paris 1967, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant. Envoi autographe signé de René Char : "En hommage à "The modern language Association of America." Tampon imprimé de l'association sur la page de garde. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Trois coups sous les arbres‎

‎Gallimard, Paris 1967, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale, un des exemplaires du service de presse. Agréable exemplaire. Envoi autographe signé de René Char au poète Charles Dobzynski. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Trois coups sous les arbres. Théâtre saisonnier‎

‎ Paris, Gallimard, (30 mai) 1985. 1 vol. (120 x 185 mm) de 251 p. et [6] f. Broché. Envoi signé : « à très bientôt mon ami et tout affectueusement à vous, René Char ». La dédicace est enrichi d'un beau et grand dessin à la plume et aquarelle, couvrant tout la page de titre. ‎

‎Cahiers de l'Herne René Char‎

‎L'Herne, Paris 1971, 21x26,5cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant. Contributions de Saint-John Perse, Georges Bataille, René Char, Martin Heidegger, Gilbert Lély, Gaston Puel, Maurice Blanchot, William Carlos Williams, Albert Camus, Pierre Reverdy, Paul Eluard, Pierre Aandré Benoit, Octavio Paz... Iconographie, bibliographie. Une tache affectant partiellement la tranche et le dernier feuillet (sans aucune atteinte au texte) sinon agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎POÈMES. 14 bois originaux à pleine page de Nicolas de Staël (1952).‎

‎Paris, Jacques Dubourg, 1952. Un volume in-folio (365 x 282 mm), en feuilles sous couverture imprimée du titre, chemise originale illustrée dun bois en couleurs, étui carton noir peint dans l'esprit d'une œuvre de l'artiste. - UN BOIS ORIGINAL EN COULEURS (630 X 370 mm) illustrant l'étui. - 14 BOIS ORIGINAUX GRAVÉS PAR NICOLAS DE STAËL EN HORS-TEXTE, tirés en noir. Tirage : 120 exemplaires sur grand vélin d'Arches, numérotés et signés par le poète et le peintre. celui-ci le n° 60, bien signé au crayon par Char et de Staël. Sans conteste le plus bel ouvrage illustré par Nicolas de Staël, le plus important et le plus célèbre. Très rare. (Bibliographie: Garvey 290)‎

‎L'ouvrage tel que paru dans la chemise décorée d'un grand bois en couleurs et l'étui peint en noir avec reliefs de matière. Parfait état de conservation, avec les quelques faibles reports habituels et les charnières de l'étui légèrement frottées. ‎

‎A une sérénité crispée‎

‎Gallimard, Paris 1951, 19x24cm, broché.‎

‎Edition originale, un des 35 exemplaires numérotés sur Hollande, tirage de tête après 11 Madagascar. Ouvrage illustré de vignettes dessinées par Louis Fernandez. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Le Gisant mis en Lumière‎

‎S.n. [Marie Claude de Saint Seine], Paris 1987, 25x32cm, en feuilles sous chemise et étui.‎

‎Edition originale imprimée à 800 exemplaires et illustrée de dessins d'Alexandre Galpérine. Bel exemplaire complet de sa chemise et de son étui en plein cartonnage façon bois. Nous joignons une carte de visite de René Char sur laquelle il s'est fendu d'un envoi autographe signé pour Ulrike Bergweiler qui fut la sedrétaire d'Antoine Gallimard : "A Ulrike Bergweiler avec mes fidèles pensées et mes remerciements. R.C." - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎A LA SANTE DU SERPENT‎

‎ 1954 Paris: GLM - Guy lévi Mano, 1954. In-4 broché: 20 x 29 cm, 16 ff. non chiff. en 4 cachiers. Edition originale, illustrée de 26 dessins de Joan Miró reproduits au trait, tirée à 604 exemplaires. Celui-ci, un des 550 exemplaires numérotés sur vélin (no. 126). (Les Éditions GLM. Bibliogr., B.N., 1981, n° 382). Magnifique exemplaire, à l'état de neuf. ‎

‎ Langue‎

‎Sagesse, Cahiers de Littérature et d'Art N°9‎

‎Sagesse, Paris Automne 1929, 19x24cm, broché.‎

‎Edition originale. Contributions de René Char, Ivan Goll, Gabriel Audisio, Jean Follain "La création de Pierre Mac Orlan", René Maublanc "Jules Romains et son théâtre"... Reproductions d'oeuvres d' Amedeo Modigliani, Marie Vassilieff, Willy Baumeister... - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La Provence point Oméga‎

‎ Paris, Imprimerie Union, 1966. 1 lithographie (760 x 555 mm), sur papier d'Auvergne. Fameuse prise de parole de Char, en lithographie, avec une illustration de Picasso. Une des 45 épreuves de tête, tirées sur papier Auvergne (n° 20). Epreuve Louis Barnier, son imprimeur, directeur de l'imprimerie Union. René Char lui dédicace au verso : « Pour Louis Barnier, avec les remerciements et l'amitié de René Char ». ‎

‎Lorsqu'il est question, en 1965, d'installer une base de lancement nucléaire sur le plateau d'Albion, non loin d'Apt et de Céreste où depuis les années de résistance il garde une forte attache, René Char n'hésite pas à organiser rapidement des manifestations contre le projet et fait éditer à 2 000 exemplaires une petite brochure (avec 60 exemplaires tirés à part et signés) dans laquelle il dénonce violemment le danger atomique. L'affiche homonyme sera imprimée l'année suivante, en février, avec un texte remanié et une illustration de Picasso. Un tirage réimposé à 45 exemplaires, sur papier Auvergne, est réalisé, imprimé par l'imprimerie Union. René Char est un familier de l'Imprimerie Union depuis Le Marteau sans maître (1934), jusqu'à la fin des années 1970. Avec Louis Broder, il y publiera La Bibliothèque est en feu (1956), avec Erwin Engelberts Lettera Amorosa (1963), avec Jean Hugues L'Effroi la joie (1969), avec Sima Se rencontrer paysage (1973), avec Lam Contre une maison sèche (1975) et De la Sainte Famille au Droit à la paresse (1976). À la suite de Louis Broder, Louis Barnier « avait sur le livre en général (...) des idées précises, d'où un classicisme - ce qu'on a pu appeler le « style Union » - qui se reconnaissait immédiatement au choix des caractères, à un certain emploi de l'italique, à l'équilibre de la composition, à la suppression de toute afféterie, de tout élément superflu. Il aimait particulièrement créer des affiches pour les musées : d'un coup d'oeil, sa ‘patte', claire et fine, était reconnaissable » (Antoine Coron, in Catalogue de la vente Bibliothèque Lucie et Louis Barnier, Imprimerie Union, Artcurial, 2005). ‎

‎Portrait de René Char à l'Isle sur Sorgue. Photographie Originale de l'artiste‎

‎Par l'auteur, s.l. 1983, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une feuille.‎

‎Grand portrait photographique original en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carré souligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadre piège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition.» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photography en 1988 ainsi que le Prix Photographie Ouverte (Charleroi). Après le Palais de Tokyo à Paris, le musée de l'Elysée à Lausanne et le Casino à Luxembourg, la Maison Européenne de la photographie à Paris lui consacre une importante rétrospective en 2011. Les photographie des grandes personnalités de son époque que Marc Trivier réalise ne cherchent pas à montrer l'image publique de ces artistes. Prises de face, avec un regard dirigé vers l'objectif, elles nous montrent une image d'intimité: «(...) au lieu d'être un portraitiste d'écrivains et d'artistes parmi tant d'autres, il se marginalise par son dispositif: sous prétexte de réglages, il fait attendre ses modèles, il les fait poser plusieurs minutes ce qui leur donne un air las. Il attend peut-être un comportement plus naturel. Et on se retrouve face à Francis Bacon en équilibre précaire, Samuel Beckett, Jean Dubuffet ou encore Michel Foucault plus ou moins tassés sur leur chaise. Des images intimes.» (Sylvie Rousselle-Tellier, «Une image de fatigue chez Marc Trivier », Marges 2004). Photographiés dans leur univers personnel, la plupart du temps leur chambre, les sujets s'abandonnent, ne maitrisent plus leur image. Le déséquilibre qui en résulte révèle les fragilités de ces personnalités si fortes, etpermet à Trivier de restituer l'unité du corps intime et de l'uvre publique. «Je lisais Genet; pour moi Genet, c'était des lettres sur un livre. Et puis un jour j'ai vu son portrait, il y a eu comme une fracture. Comment était-il possible que ces signes soient aussi quelqu'un? Faire un portrait, c'est ressouder le nom et le visage.» (Marc Trivier). Plus qu'un portrait, chaque photo est le témoignage d'un échange entre le sujet et l'artiste, d'un instant de vie réelle. La présence du photographe est sensible dans chacun des portraits que réalise Trivier: « Ce qui m'intéressait, ce n'était pas de photographier simplement un corps ou un visage, mais cette situation particulière qui est quelqu'un en train de faire la photo de quelqu'un d'autre. » (Marc Trivier). - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LE BAPTEME DE L’OMBRE.‎

‎ Paris, JCLattés, 1982, in-8, broché, 200 pages. Edition originale. Exemplaire revêtu de cet envoi autographe signé:«Pour toi, chère Aude (Eau-de-Vie) / ce retour à la matéria prima / en communauté d’esprit» Bel état.‎

‎EDITION ORIGINALE LIVRE DEDICACE ‎

‎ MAYAPURA.‎

‎ Fayard, 1973. In-8 broché, couverture à rabats, 363 pages. Edition originale enrichie d'un envoi autographe signé au directeur des Nouvelles Littéraires, André Bourin : " en le remerciant encore une fois pour sa bienveillance, je [lui] dédie ma cité lointaine". Exemplaire à l'état de neuf. ‎

‎EDITION ORIGINALE LIVRE SIGNE ‎