651 books for « bataille georges »Edit

‎Procès de Gilles de Rais. Documents précédés d'une introduction de Georges Bataille.‎

‎Paris, Club français du livre, 1959. In-8 de [8]-360-[6] pages, pleine toile noire décorée en vert, titre rouge au dos, gardes noires décorées en vert. ‎

‎Photographie en noir (sceau de Gille de Rais) en frontispice. Bien complet de la carte volante. Les textes des deux procès de Gilles de Rais ont été établis sur les minutes et annotés par Georges Bataille. Le plumitif latin du procès de l'église a été traduit par Pierre Klossowski. Tirage limité à.10'126 exemplaires numérotés, celui-ci un des 10'000 numérotés en arabe (1433). ‎

‎Les larmes d'Eros.‎

‎Paris, Jean-Jacques Pauvert, Bibliothèque internationale d'érotologie, 1961. In-8 broché de 249-[4] pages, couverture illustrée à rabats. ‎

‎Abondamment illustré de reproductions en noir, quelques-unes en couleurs. Édition originale du dernier livre de Georges Bataille. ‎

‎L'Archangélique. Notes sur Georges Bataille par Patrick Waldberg. Cuivres originaux de Jacques Hérold.‎

‎ Nouveau Cercle Paris, Paris, 1967.Un volume in-folio, en feuilles, couverture gaufrée, non paginé. Édition augmentée de sept poèmes inédits, illustrée de 10 eaux-fortes originales hors texte de Jacques Hérold tirées en couleurs et en relief. Tirage unique limité à 170 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, signés par l'artiste. Sous emboîtage toilé, emboîtage salie et légèrement usée sinon bon exemplaire. ‎

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‎La part maudite. Essai d'économie générale. I: La consumation.‎

‎Paris, Les Editions de Minuit, coll. L'usage des richesses, 1949. In-12 broché de 255-[16] pages, couverture grise imprimée en blanc et noir. ‎

‎ Edition originale au tirage limité à 100 exemplaires numérotés sur vélin du Ghaldwill, celui-ci numéro 27. Ouvrage théorique majeur dans lequel Georges Bataille renverse le problème de la croissance en l’étudiant non sous l’angle du développement, mais de la dépense. Ce texte, qui allait avoir une grande influence sur la pensée de Jean Baudrillard, passa inaperçu à sa parution. Vignes, 102. Dos un peu plissé, infime déchirure à un feuillet, très belle condition générale néanmoins, non coupé. ‎

‎La Chine vue de sa périphérie ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XXXII - No 354 (29e année : 1976) ‎

‎Paris, Editions de Minuit, novembre 1976. In-8 broché, p. 1017 à 1212. Carte de Chine en double page. 1 p. d'ill. : bande dessinée chinoise. Table : I. La Chine maritime. II. Japon, Corée, Vietnam. III. Du Côté du Continent. Très bon état.Conseil de rédaction : Barthes, Charpentrat, Damisch, Deguy, Michel Foucault, Mouchard, Michel Serres.‎

‎Chine 1949 - 1989 ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XLV - No 507-508 (42e année : 1989)‎

‎Paris, Editions de Minuit, août-septembre 1989. In-8 broché, ill. sur couv. : La grande Muraille, p. 547 à 720. Très bon état.Conseil de rédaction : Viviane Alleton, Antoine Compagnon, Roger Chartier, Damisch, Deguy, Florence Delay, Vincent Descombes, ..., Mouchard, Pierre-Yves Pétillon, François Roustang.‎

‎Les Polonais malgré tout ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XL - No 440-441 (37e année : 1984) ‎

‎Paris, Editions de Minuit, janvier-février 1984. In-8 broché, ill. : scène de Wielopole-Wielopole, 160 p. Très bon état.Conseil de rédaction : Viviane Alleton, Antoine Compagnon, Chartier, Damisch, Deguy, Florence Delay, Vincent Descombes, Louis Marin, Mouchard, Pierre-Yves Pétillon, François Roustang, Michel Serres.‎

‎L'Amérique Latine ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XXXIII - No 363-364 (30e année : 1977) ‎

‎Paris, Editions de Minuit, août-septembre 1977. In-8 broché, 705 à 876. I. Enarchies militaires. II. Ecrivains hors du vent (Juan Rulfo, Augusto Roa Bastos, Felisberto Hernandez, Juan-Carlos Onetti, Manuel Scorza). Très bon état.Conseil de rédaction : Barthes, Charpentrat, Compagnon, Damisch, Deguy, Michel Foucault, Mouchard, Michel Serres.‎

‎Victoria Station ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XXXVI - No 405-406 (34e année : 1981) ‎

‎Paris, Editions de Minuit, février-mars 1981. In-8 broché, couv. ill., 97 à 350. Bon état.Conseil de rédaction : Viviane Alleton, Antoine Compagnon, Chartier, Damisch, Deguy, Florence Delay, Vincent Descombes, Louis Marin, Mouchard, Pierre-Yves Pétillon, François Roustang, Michel Serres.‎

‎E l'Italia va... ; CRITIQUE, Revue générale des publications françaises et étrangères - Tome XL - No 447-448 (37e année : 1984) ‎

‎Paris, Editions de Minuit, août-septembre 1984. In-8 broché, couv. ill. : Le théâtre flottant à Venise, 569 à 758. Textes sur Umberto Eco, Elsa Morante... Très bon état.Conseil de rédaction : Viviane Alleton, Antoine Compagnon, Chartier, Damisch, Deguy, Florence Delay, Vincent Descombes, Louis Marin, Mouchard, Pierre-Yves Pétillon, François Roustang, Michel Serres.‎

‎Sur Nietzsche. Volonté de chance‎

‎In-12 (186 × 118 mm) de 284-[4] pp. ; broché, couverture imprimée.‎

‎Édition originale. Exemplaire du service de presse sur papier d’édition. Précieux volume offert par l’auteur à Sylvia Bataille et à Jacques Lacan. Il porte cet envoi de Georges Bataille à l’encre bleue sur le faux-titre : à Sylvia et à Jacques affectueusement Georges Après avoir épousé l’auteur d’Histoire de l’œil en 1928, Sylvia Bataille partagea la vie de Jacques Lacan de 1938 jusqu’à la mort de ce dernier en 1981. Bataille gardera de bonnes relations avec son ex-épouse, et fut très proche de Lacan dans les années 1940. Sur le cercle intellectuel de Georges Bataille à cette époque, fréquenté entre autres par Jacques Lacan, Michel Leiris, Jean-Paul Sartre et Simone de Beauvoir, voir Élisabeth Roudinesco. Sur Nietzsche est un des livres fondamentaux de Bataille, peut-être même la clef de tous les autres. «Si toute la pensée athéologique repose en effet tout entière sur la notion de système, elle en est en même temps l’excès. Des textes comme Madame Edwarda, Le Mort, Le Petit représentent sans conteste cet excès. Le Coupable, L’Expérience intérieure, d’une certaine façon aussi. Bataille ne les a-t-il pas sciemment expurgés de ce qui justifiait cet excès à en ruiner le système ? Mais le système existe, et Sur Nietzsche, le dernier des grands livres de cette somme, le met à nu... » (Michel Surya) «À peu d’exceptions près, ma compagnie sur terre est celle de Nietzsche...», a écrit Bataille, et aussi : « Je suis le seul à me donner, non comme un glossateur de Nietzsche, mais comme étant le même que lui.» Benoît Goetz s’est interrogé sur cette «mêmeté» de Nietzsche et de Bataille, «qui n’est pas identité, dont l’origine n’est pas d’ordre mimétique... Ou si identité il y a, elle est peut-être du même ordre que celle dont parlait Deleuze : “la grande identité” de Spinoza et de Nietzsche ». Cette « mêmeté », poursuit-il, « n’est pas sans rapport avec ce que Nietzsche a nommé “éternel retour du même”, et qui n’a rien à voir, comme Deleuze l’a bien souligné, avec la très vieille hypothèse de cycles cosmiques répétitifs. À travers la répétition tout change et varie. Bataille n’est donc pas un clone de Nietzsche, qui ne réclamait ni disciples ni épigones, mais un écho. Bataille fait écho à Nietzsche. On peut nommer ce phénomène “parodie”, même si le mot n’est plus à la mode. Cela signifie qu’une pensée et une écriture, un mode de vie, un ethos glissent le long d’autres textes et d’autres pensées, au point de les épouser, comme un anneau un autre anneau, mais sans confusion aucune. Noces contre nature, celles de la guêpe et de l’orchidée. Mélodie éternelle qui se chante elle-même.» Le saut nietzschéen dont il faut faire l’expérience, consisterait, pour Bataille, «à mordre la tête du serpent de l’esprit de vengeance (pour reprendre l’image du Zarathoustra), et à se débarrasser du ressentiment contre le temps et le “il était”. C’est le fond sans fond de la pensée du retour. [...] Comme Nietzsche, Bataille est un penseur du plus grand sérieux qui se renverse en jeu et en danse. » La pensée de Nietzsche, saisie à travers le prisme de l’œuvre de Bataille, « est por- teuse d’une affirmation qui n’est affirmation que de l’affirmation, et non d’une doctrine particulière. La “doctrine” de l’éternel retour est sans contenu, à la différence, sans doute, de la doctrine de la volonté de puissance. Pour parler comme Heidegger, cette dernière énonce quelque chose concernant l’être de l’étant. La “doctrine” de l’éternel retour, la “grande pensée” n’énonce rien de tel. Elle est l’affirmation d’une manière d’être, d’une manière de l’être lui-même, qui ne comporte rien de fixe, donc rien d’étant et qui par conséquent nous emporte nous-même...» Comme l’écrit Nietzsche dans Le Gai savoir, « L’impérieux jeu du monde / mêle l’être et l’apparence / L’éternelle extravagance / Nous y mêle pêle-mêle. » (trad. de Pierre Klossowski). Marges un peu jaunies, infimes traces d’usure à la couverture. Provenance : Sylvia Maklès (1908-1993) et Jacques Lacan (1901-1981), puis par descendance. – Sotheby’s, cat. Livres et manuscrits, 15 décembre 2020, lot 86. Références : Élisabeth Roudinesco, Jacques Lacan, Paris, Fayard,1993, pp.172-229, passim.– Michel Surya, Georges Bataille, la mort à l’œuvre, Paris, Gallimard, 1992 (rééd. 2012), p. 390, passim. – Benoît Goetz, « Éternel retour de Nietzsche », in Le Portique, revue de philosophie et de sciences humaines, no 29, 2012 (en ligne).‎

‎Ma mère‎

‎In-8 de [4]-205-[5] pp. ; maroquin noir, dos à nerfs orné de fers dorés dans l’esprit Belle Époque et en accord avec le cadre temporel du récit : des cercles évidés flanqués de palmettes évoquant un œil (ou orifice), doublure de maroquin rouge, gardes de suédine noire, plat supérieur de la couverture illustrée conservé, non rogné, tête dorée (Régine Deforges).‎

‎Édition originale. Le premier et le plus important des écrits posthumes de Bataille, Ma mère, est aussi son dernier roman, demeuré inachevé : un long ressassement érotique et incestueux, à la fois anachronique, répétitif, troublant, élusif, impossible – et surtout magnifiquement écrit. Un des 50 exemplaires sur vélin blanc de Lana (no 46), seul grand papier. C’est l’exemplaire personnel de Régine Deforges (1935-2014), «papesse» de l’édition érotique française, revêtu par elle d’une voluptueuse reliure en maroquin noir doublée de maroquin rouge. « Écrit en 1954 et 1955, Ma mère est le dernier roman de Georges Bataille ; publié pour la première fois en 1966, il est aussi la plus importante de ses œuvres posthumes. On lui attribue, à ce titre, une sorte de valeur testamentaire qu’il assume de fait pleinement, puisqu’il brasse la totalité des grands thèmes batailliens, dramatise nombre des réflexions théoriques de l’auteur et, par-dessus tout, explore son matériel fantasmatique le plus intime, depuis le roman familial le plus lointain jusqu’au rapport le plus immédiat à l’érotisme et à la passion amoureuse. [...] Il constitue le deuxième, et – par sa longueur – le plus important volet de cette autobiographie de Pierre Angélique qu’inaugurait, en 1941, un récit bien plus bref, Madame Edwarda. » Roman de la répétition érotique, et en cela d’une obédience toute sadienne, «Ma mère est aussi paradoxalement un romand’éducation (ou plutôt le roman d’une déséducation, si l’on se réfère à la célèbre lecture qu’en avança Mishima), et donc le récit d’une métamorphose. C’est bien sûr celle que Bataille lui-même a connue lorsque de jeune homme pieux il est devenu explorateur de la volupté souveraine, et le récit transpose nombre de traits autobiographiques : Bataille s’est longtemps senti coupable de la déchéance d’un père incompris, mort dans une ville lointaine (l’auteur avait alors l’âge de Pierre); il a nourri pour sa mère les fantasmes les plus crus, et pour Colette Peignot une passion à la fois pure et voluptueuse, comme celle qui lie Pierre à Hansi. » Cf. Gilles Philippe, op. cit. Provenance : Régine Deforges, 1935-2014 (reliure). Références : Georges Bataille, Romans et récits, Paris, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2004, notice de Gilles Philippe, pp. 1295-1311. – Michel Surya, Georges Bataille, la mort à l’œuvre, Paris, Gallimard, 1992 (rééd. 2012). Un des 50 exemplaires sur vélin blanc de Lana (no 46), seul grand papier. C’est l’exemplaire personnel de Régine Deforges (1935-2014), «papesse» de l’édition érotique française, revêtu par elle d’une voluptueuse reliure en maroquin noir doublée de maroquin rouge. «Écrit en 1954 et 1955, Ma mère est le dernier roman de Georges Bataille ; publié pour la première fois en 1966, il est aussi la plus importante de ses œuvres posthumes. On lui attribue, à ce titre, une sorte de valeur testamentaire qu’il assume de fait pleinement, puisqu’il brasse la totalité des grands thèmes batailliens, dramatise nombre des réflexions théoriques de l’auteur et, par-dessus tout, explore son matériel fantasmatique le plus intime, depuis le roman familial le plus lointain jusqu’au rapport le plus immédiat à l’érotisme et à la passion amoureuse. [...] Il constitue le deuxième, et – par sa longueur – le plus important volet de cette autobiographie de PierreAngélique qu’inaugurait, en 1941, un récit bien plus bref, Madame Edwarda. » Roman de la répétition érotique, et en cela d’une obédience toute sadienne, «Ma mère est aussi paradoxalement un roman d’éducation (ou plutôt le roman d’une déséducation, si l’on se réfère à la célèbre lecture qu’en avança Mishima), et donc le récit d’une métamorphose. C’est bien sûr celle que Bataille lui-même a connue lorsque de jeune homme pieux il est devenu explorateur de la volupté souveraine, et le récit transpose nombre de traits autobiographiques : Bataille s’est longtemps senti coupable de la déchéance d’un père incompris, mort dans une ville lointaine (l’auteur avait alors l’âge de Pierre); il a nourri pour sa mère les fantasmes les plus crus, et pour Colette Peignot une passion à la fois pure et voluptueuse, comme celle qui lie Pierre à Hansi. » Cf. Gilles Philippe, op. cit. Provenance : Régine Deforges, 1935-2014 (reliure). Références : Georges Bataille, Romans et récits, Paris, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2004, notice de Gilles Philippe, pp. 1295-1311. – Michel Surya, Georges Bataille, la mort à l’œuvre, Paris, Gallimard, 1992 (rééd. 2012).‎

‎L'Orestie‎

‎In-8 (212 × 140 mm) de 1 f. blanc, 86-[1] pp. et 3 ff. blancs ; broché, couverture rempliée imprimée en rouge et noir.‎

‎Édition originale. L’achevé d’imprimer est du 15 décembre 1945 ; le copyright porte la date de 1946. Tirage limité à 260 exemplaires sur papier nacré teinté, dont 175 mis dans le commerce, 25 hors commerce et 60 réservés aux souscripteurs : celui-ci, un des 175, porte le no 114. On joint : Fragment du manuscrit autographe. D’un format à peine inférieur à celui du livre, ces 9 feuillets in-8 contiennent autant de poèmes de L’Orestie, dont trois non retenus dans le recueil et un avec variantes ; encre noire ou bleue sur papier crème (6), ligné en rouge (2) ou ligné en gris (1). La poésie au risque de la folie : le célèbre recueil « antipoétique » de Bataille. Les textes qui le composent furent rédigés vers 1942. Quatre poèmes, regroupés sous le titre de «La discorde», furent publiés dans la revue Les Quatre vents, dirigée par Henri Parisot (achevé d’imprimer du 25 septembre 1945), soit moins de trois mois avant la publication de L’Orestie sous forme de livre. En 1947, l’ouvrage formera, avec les récits en prose Histoire de rats et Dianus, un triptyque publié par les Éditions de Minuit sous le titre La Haine de la poésie (la première section du volume porte d’ailleurs ce titre, deuxautres sections étant intitulées, respectivement, «Être Oreste» et «Appendice. Poèmes disparates »). La Haine de la poésie sera réédité par les Éditions de Minuit en 1962 avec un nouveau titre, L’Impossible, et une préface spécialement composée par Georges Bataille pour cette édition définitive, ordonnée différemment. Reprenant à son compte la figure tragique d’Oreste – un Oreste passé de la création poétique à la critique de la poésie, et un Oreste qui aurait perdu l’esprit –, Bataille en fait « le porte-parole (le prête-nom) pour une entreprise vraiment “post-hégélienne” où s’instaure, au-delà de la négation du “donné naturel” (opération hégélienne), la rupture qu’opère la “poésie” – comprenons : la littérature arrivée dans le domaine effroyable qui est le sien », celui de l’im-possible. À la première section, dans laquelle s’exprime «l’impossibilité où est l’écrivain d’accéder au cœur de la poésie et la nécessité qu’il sent de reformuler cette impossibilité », succède Être Oreste, au sujet duquel Gilles Ernst, que nous venons de citer, écrit : « Il faut pourtant vivre. Et assumer la folie puisqu’on ne revient pas intact de la première expérience de la poésie. Être Oreste où la “parole en vers” s’est définitivement tue, et qui est imprimé en italique pour signaler le passage au grand trouble, décrit cette seconde expérience, affreuse parce que absolument sans échappée possible. » Exemplaire de Jacques Lacan, accompagné d’une partie du manuscrit : 9 feuillets autographes contenant des poèmes du « cycle » d’Oreste. Écrits entre la fin de l’année 1942 et le début de 1943, ces poèmes manuscrits, destinés à L’Orestie de 1945, furent donc donnés par l’auteur à son ami Jacques Lacan. À cette époque, Lacan était proche de Georges Bataille, qui était toujours le mari de sa compagne Sylvia. (Georges et Sylvia Bataille, séparés depuis 1934, divorcèrent en 1946 et Sylvia n’épousa Lacan que sept ans plus tard.) Au début de l’année 1943, quand les rafles nazies s’intensifièrent, Bataille proposa même à Lacan et à Sylvia, d’origine juive, de les héberger à Vézelay, mais cette offre ne se concrétisa pas. Le cercle intellectuel de Georges Bataille, fréquenté entre autres par Jacques Lacan, Michel Leiris, Jean-Paul Sartre ou Simone de Beauvoir, a été longuement évoqué par Élisabeth Roudinesco, op. cit. Dans la préface insérée en 1961 dans la réédition de L’Impossible, Bataille déclarait : « Je ne suis pas de ceux qui voient dans l’oubli des interdits sexuels une issue. Je pense même que la possibilité humaine dépend de ces interdits : cette possibilité, nous ne pouvons l’imaginer sans ces interdits. [...] Je ne crois d’ailleurs pas que ce livre pourrait jouer dans le sens d’une liberté sexuelle invivable. Au contraire : ce que la folie sexuelle a d’irrespirable en ressort ». Propos que Michel Surya, le biographe de Bataille, commente ainsi: «Peut-on imaginer que sur ce point Georges Bataille et Jacques Lacan étaient profondément d’accord ? Il n’est pas invraisemblable que ç’ait été entre eux un sujet de conversation capital. Il ne faut pas oublier en effet qu’ils se voyaient régulièrement, entre autres à Guitrancourt, chez Jacques Lacan. » Lire la suite de la description sur le site de la Librairie Métamorphoses : https://librairiemetamorphoses.com/boutique/manuscrits-et-autographes/nom/lorestie/‎

‎Verve, premier numéro.‎

‎Paris, éditions de la revue Verve, 1939. Grand in-4 de 112-[1] pages, couverture illlustrée par Matisse. ‎

‎Bien complet des 4 lithographies en couleurs de Fernand Léger, Miro, Rattner et Bores. Abondament illustré, entre autres de photographies en noir de Brassaï, Man Ray, Blumenfeld, Cartier, Dora Maar, Marcel Bovis, Gil, Brassaï, Louis Guichard et d'autres encore. Premier numéro de la revue. Rare. Légèrement débroché mais solidaire. ‎

‎Histoire de l’oeil - Nouvelle version.‎

‎Burgos, sans nom, 1941. In-12 broché de 128p., couverture grise, typo rouge. Légèrement insolé au premier plat. ‎

‎ Troisième édition dont le tirage fut limité à 500 ex. (celui-ci 252), et non mis dans le commerce. «Il semble en tout cas, que cette édition de “Burgos, 1941” ait été imprimée et diffusée à Paris vers 1950. Elle a été condamnée par jugement du tribunal correctionnel de la Seine, en date du 8 mai 1951. » Pia, col. 631, B. N. Enfer 1645. C'est bien là l'oeuvre de Jean Jacques Pauvert. ‎

‎L’Abbé C.‎

‎In-12 (183 × 117 mm) de 225-[5] pp. ; demi-basane noire, dos à faux-nerfs avec titre à l’œser rouge, plats de papier rose foncé, gardes et contregardes du même papier, couverture conservée, le dos n’a pas été préservé (reliure de l’époque).‎

‎Édition originale. Exemplaire sur papier d’édition. Envoi de l’auteur à l’encre noire sur le faux-titre : à Sylvia si affectueusement Georges C’est l’exemplaire de Sylvia Bataille, dont l’auteur avait divorcé en 1946 alors qu’elle partageait la vie de Jacques Lacan depuis 1938 (elle n’épousera ce dernier qu’en juillet 1953). Ce roman « athéologique » – il met en scène Robert C., un prêtre déchiré entre mysticisme et débauche, son frère jumeau libertin, Charles C., et une héroïne sadienne, Éponine – est traversé, comme tous les récits de Bataille, de références auto- biographiques. Surtout, L’Abbé C. subit la double influence de Sade et de Laure/Colette Peignot : de Sade, dont il se sépare sur le fondement moral du désir, Bataille cherchant plutôt «à penser une communauté qui fonderait la sexualité»; de Laure, qui avait reproché à Bataille: «Et tu prétends te réclamer de Sade ! Cela ne me mènera jamais à sentir la sacristie, les histoires de famille et le ménage. Tu te réclames en effet des curés catholiques. Au lieu d’un libertinage qui pourrait être une sorte de mouvement puissant et heureux même sans le crime tu veux qu’il y ait un fond amer entre nous. Tu me représentes une apparence de gosse qui sort du confessionnal et va y retourner. – Une apparence de prêtre à cochonneries. » Bataille, souligne Jean-François Louette, « écrit L’Abbé C. dans le souvenir de ces phrases de Laure, ou comme un dialogue avec celle que voici : “Il est temps d’affirmer que la religion du crime nous empoisonne tout autant que celle de la vertu”. Il décide d’assumer la figure que Laure aussi bien que les surréalistes lui prêtent, afin de montrer le sens qu’il lui donne; et la gémellité de Robert et Charles forme le moyen d’exprimer cette dualité interne, celle du prêtre et du libertin ». Autres influences détectées : celle du roman noir, notamment La Confession du pêcheur justifié de James Hogg, que Dominique Aury venait de traduire – un livre envoûtant explorant les thèmes du double et de la gémellité –, ainsi que celle, toujours présente chez Bataille, des romans de Dostoïevski. Enfin, le même Jean-François Louette évoque la figure antagoniste (« la concurrence », écrit-il) de Jean Genet, le seul écrivain, à l’époque, capable de conjuguer en un même récit les thèmes abordés par Bataille dans L’Abbé C. : le sexe, le crime, la guerre, la tra- hison. «C’est sûrement de Genet que Bataille est en 1950 le plus proche». L’auteur de Madame Edwarda n’écrivait-il pas en 1949, dans un compte rendu de la pièce Haute surveillance, ces mots qui résonnent haut et fort chez tout lecteur de Jean Genet : « Il n’est pas de morale possible à vouloir ignorer les vertus du mal » ? Marges un peu jaunies, la couverture est très légèrement tachée. Sobre et séduisante reliure de l’époque conjuguant le rouge du sang et le noir de la soutane. Provenance : Sylvia Maklès (1908-1993) et Jacques Lacan (1901-1981), puis par descen- dance. – Sotheby’s, cat. Livres et manuscrits, 15 décembre 2020, lot 86. Références : Jean-François Louette, notice, in Georges Bataille, Romans et récits, Paris, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2004, pp. 1257-1285. – Élisabeth Roudinesco, Jacques Lacan, Paris, Fayard, 1993, pp. 172-229, passim. – Michel Surya, Georges Bataille, la mort à l’œuvre, Paris, Gallimard, 1992 (rééd. 2012), p. 176, passim.‎

‎Le bleu du ciel‎

‎ Paris, Jean Jacques Pauvert 1957, 188x112mm, 2ffnc, 215pp., 2ffnc, broché sous couverture avec motif de nuages.Edition originale, exemplaire 30/3000Envoi autographe signé à Robert Gallimard.(103360) ‎

‎Minotaure. 1933. 1934-1936. 1936-1939.‎

‎Genève, Éditions d’art Albert Skira, 1981. 3 volumes in-4 de [12]-75-[16]-88-[8]-116-[2] pages pour le vol. I, [8]-74-[14]-74-[8]-78-[8]-56-[2] pour le vol. II, [8]-71-[4]-74-[8]-67-[6]-91-[6] pour le tome III, reliure pleine toile frappée d'une tête de taureau et du titre au premier plat, titre au dos, sous jaquettes illustrées en couleurs avec titre au dos. Les trois volumes sous étui toilé. ‎

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‎Avec un nombre inouï de reproductions et documents divers en noir ou en couleurs, parfois contrecollées de Picasso (dont la jaquette du vol. 1), Masson, Dali, Balthus, Beaudin, Braque, Max Ernst, Giacometti, Klee, Mirò (dont la jaquette du vol. 2), Tangy, Duchamp, Matisse, Magritte (dont la jaquette du vol. 3), Arp, Bellmer, Delvaux, Moore,... Très belle édition parfaitement réalisée en fac-similé de la revue Minotaure, document capital de l'époque du surréalisme. Deux dos à peine. ‎

‎L'érotisme.‎

‎Paris, Les Editions de Minuit, 1957. In-8 broché de 306-[6] pages, couverture imprimée en deux tons. ‎

‎Illustré de hors-texte photographiques en noir. Edition originale au tirage limité à 30 exemplaires numérotés sur pur fil et 5 HC. Notre exemplaire porte le numéro 2. Couverture un peu tachée, traces de scotch sur les gardes. Vignes, 290. ‎

‎La haine de la poésie.‎

‎Paris, Les Editions de Minuit, coll. Propositions n°3, 1947. In-12 broché de 180-[12] pages, couverture jaune imprimée. ‎

‎ Edition en partie originale, exemplaire du tirage courant. Vignes, 75. ‎

‎La Châtelaine Gentiane .‎

‎ Manuscrit autographe. Le premier texte de fiction de Bataille, offert à Eugénie Droz. [Paris ou Riom-ès-Montagnes, c. 1921]. 6 p. en 4 f. (195 x 250 mm), encre violette et noire, sur papier à en-tête de «La Chambre des Députés ». Manuscrit autographe comportant de nombreuses ratures, corrections et ajouts. Il est enrichi d'une dédicace autographe : «à mademoiselle Eugénie Droz». Seul témoin du premier texte de fiction de l'auteur. C'est, après son texte de jeunesse sur la Cathédrale de Reims, le plus ancien écrit de Georges Bataille connu. Il est resté inédit de son vivant. ‎

‎L'univers de La Châtelaine gentiane est celui du moyen âge et de la chevalerie, thèmes au centre des préoccupations du jeune étudiant qu'est alors Georges Bataille. Il est, depuis 1919, élève de l'École des chartes et prépare sa thèse sur une édition de L'Ordre de chevalerie, un conte en vers du XIIIe siècle qui trouve dans la Première épître de Saint Paul aux Thessaloniciens. Plongé dans le texte de Léon Gautier, La Chevalerie, il souhaite dissocier l'esprit chevaleresque du christianisme. On retrouve cette idée très présente dans La Châtelaine gentiane, ce qui laisse supposer une rédaction strictement contemporaine de ces premières années d'études à l'École des chartes, influencée aussi par les voyages et recherches qu'il effectue alors, notamment à Londres et dans le sud de l'Angleterre. Plusieurs éléments des futures fictions sont déjà réunis, comme par exemple le lieu où se déroule le récit, le château de Louvres-haut, qui est le premier des fameux châteaux imaginaires et lugubres que l'on retrouvera dans bon nombre de ses romans. Ce précieux texte restera longtemps inédit, puisqu'il n'est exhumé qu'en 2004, au moment de l'entrée de Bataille dans la collection de La Pléiade. Bien qu'il y ait ici des maladresses certaines de forme, « on ne peut nier la valeur documentaire et ‘prophétique' du récit qui, en dépit de sa maigreur, constitue par son sujet même une première ébauche de ce que l'écrivain appellera 'la société de consumation des amants' ; La Châtelaine peut être lue comme l'illustration de la formule qui ouvrira en 1957 L'Érotisme, 'l'approbation de la vie jusque dans la mort' : un château isolé au milieu d'une campagne sinistre et enneigée, cadre d'une initiation à l'amour noir de la châtelaine Gentiane et de son jeune amant. Animés l'un et l'autre par des sentiments contradictoires, il sont destinés dans un sursaut de délire à se retrouver dans la mort.» (in «Notes» de l'édition Pléiade). Ce texte n'avait été communiqué aux rédacteurs de l'édition Bataille que par une photocopie et sera présenté dans la section des «Récits retrouvés», en compagnie de deux autres manuscrits de jeunesse : «Ralph Webb» et «Evariste». Intéressante provenance et dédicace : la première page porte dans l'angle supérieur droit «à mademoiselle Eugénie Droz», l'une de ses compagnes d'étude à la Bibliothèque Sainte-Geneviève. Diplômée de l'École pratique des Hautes Études, la jeune neuchâteloise crée en décembre 1924 sa petite maison d'édition, avec pour adresse le 13 avenue Félix-Faure, dans le XVe arrondissement, son adresse personnelle, avant de s'installer rue Serpente puis au 25 de la rue de Tournon, dans une maison donnée par un roi à un poète : celle que François Ier donna à Clément Marot en 1539. Rien moins que ça. L'érudite demoiselle, qui publiera rapidement plusieurs travaux de chartistes, resta à Paris jusqu'en 1947, date de son installation au 8 de la rue Verdaine à Genève ; c'est à cette dernière adresse qu'elle dirigera la fameuse maison d'édition et d'érudition qui perdure encore aujourd'hui. Eugénie Droz décède en 1976 à Genève, laissant derrière elle un héritage durable dans le monde de l'édition académique. La page de titre comporte, de la main de Bataille, quelques autres indications destinées à une future mise au propre pour publication : « 73 lignes / de 45 lettres ». Envisageait-il, dédicace aidant, de faire publier son roman chevaleresque dans la maison d'édition naissante de la jeune femme ? Document historique et fondateur. ‎

‎"Les Fronts des vieux". Poème autographe.‎

‎ 1918 1 vol. broché 1 page in-4 à l'encre, vers 1918. Brouillon autographe de deux poèmes, l'un de six vers, entièrement raturé (et sans doute inachevé), l'autre de quatre quatrains en alexandrins, intitulé "Les Fronts des vieux". C'est le seul document connu attestant des recherches poétiques de Georges Bataille dans sa jeunesse, selon son biographe Michel Surya : "Il a dû exister des poèmes de jeunesse de Bataille. Un seul a pu être retrouvé parmi les papiers ayant appartenu à sa cousine Marie-Louise : 'Les fronts des vieux'. Il est inédit et, sans doute, est-ce mieux ainsi." (Georges Bataille, la mort à l'oeuvre. Paris, Séguier, 1987, p. 38)D'inspiration parnassienne, le poème décrit la physionomie des paysans auvergnats burinée par les rigueurs du climat : "Quand le vent sur la neige abattue dans la nuit / Fait un ravage rude et froid sur les plateaux (...) Rien n'est plus en son lieu qu'un front barré de rides / Fronçant des yeux riants sous le chapeau bourru (...) Fronts du paysan fruste et du paysan vieux / Dont l'âme est souvenante et le corps est cassé". Une dédicace empruntée à Beethoven et placée en exergue, "An die Fernen geliebten" (aux êtres chers éloignés), laisse penser que Bataille a composé ce poème, soit pendant sa mobilisation en 1916, soit aux premiers temps de son installation à Paris en 1918. Document unique.‎

‎Portrait original à la mine d'argent sur parchemin (30 x 23 cm) contrecollé sur un double feuillet de papier Arches (format 38 x 32 cm) en tête duquel figure un manuscrit autographe de 32 lignes de Georges Bataille. ‎

‎ [1949] Rare portrait inédit de Georges Bataille, posant de face, les mains croisées, où sont à peine esquissés les contours du visage, pour mieux faire ressortir l'expression intense et pénétrante du regard, à la limite de la folie. Cette étonnante oeuvre sur parchemin a figuré à l'une des premières expositions de Robert Lapoujade, "Portraits d'écrivains exécutés à la pointe d'argent" (Galerie Chardin, Paris, 1949). Bataille a composé en regard de son portrait un long commentaire - lui aussi inédit - qui est une méditation sur les concepts de mort et d'absence : "Etre d'air ? de lumière ? être encore ? être c'était mourir à l'être qui n'est pas, quand la parfaite inanité de l'être qui est renonce à l'absence qui me rompt le coeur. Mais la vérité, l'absence, si tout se dissipe se révèle." Document unique et inconnu des biographies.‎

‎GEORGES BATAILLE ET RAYMOND QUENEAU 1930-1940.‎

‎Billom (Puy-de-Dôme). 1982. Grand in-8° à l'italienne, broché. Nombreux photos et documents reproduits. 84 pages. Bon état.‎

‎Catalogue d'une exposition organisée par l'association Billom-Bataille (Georges Bataille étant né dans cette commune du Puy-de-Dôme). Le texte principal est de Jean Piel. Intéressant article de Dominique Lecoq sur le photographe Jacques-André Boiffard. Article de René-Jean Clot sur les dessins de Raymond Queneau (avec des reproductions). Autres contributions de Christian Limousin, Patrick Rousseau, Claude Rameil, Michel Blais‎

‎Memorandum‎

‎Paris Gallimard NRF 1945 In-12 Broché ‎

‎Edition originale, Maximes et textes recueillis et présentés par Georges BATAILLE. Un des 1650 exemplaires numérotés sur alfa vergé Lafuma-Navarre, seul tirage. Bel exemplaire sous couverture gris bleuté imprimée en noir et rouge. Très bon 0‎