‎Roland furieux, poème héroïque de l'Arioste.‎

‎Paris, chez Brunet, 1775 - 1783. 4 volumes in-8 de [6]-321; [2]-391; [2]-407; 410 pages, plein maroquin rouge grenat, dos lisse orné de fleurons et dentelle dorée, plats au triple encadrement stylisé de roulettes dorées, roulettes dorées aux coupes et aux chasses, tranches dorées. ‎

5 Images

‎Illustrés de 92 estampes: 46 figures de la suite dite Baskerville, dessinés par Cipriani, Cochin, Eisen, Greuze, Monnet et Moreau, et la suite des 46 compositions dessinées par Cochin et gravées par De Launay, Lingée et Ponce. Sans le frontispice. Bel exemplaire très élégamment relié de cette épopée chevaleresque. Les trois grands thèmes abordés sont la guerre entre Charlemagne et les Sarrasins, la folie de Roland vainement amoureux de l'inconstante Angélique et enfin les amours et le mariage de Roger et Bradamante, ancêtres imaginaires des protecteurs de l'auteur: le duc de Ferrare et de son frère le cardinal Hippolyte Ier d'Este. Rémy de Gourmont considéra cet ouvrage "comme le résumé de toute une littérature, le dernier roman de chevalerie, celui où se condensent toutes les qualités du genre, qui n'en a aucun des défauts et qui, enfin, est écrit par un grand poète." Le dernier volume porte l'adresse "Chez Laporte, libraire, rue des Noyers" mais à la date de 1783. Rousseurs et brunissement des pages; petite restauration ancienne à un mors. Charmant exemplaire dans une reliure d'époque de belle qualité. Ex-libris de Philip Hone qui fut maire de New York City de 1826 à 1827; et celui moderne de Jean-François Chaponnière. Brunet I, 442; Cohen 98. ‎

‎Visage.‎

‎ Gravure (ou monotype) signée sur vélin blanc sans indication de tirage, vers 1980 (23/32,5 cm). État correct. ‎

‎Costumes parisiens. Grande parure (pl.52, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°25)‎

‎S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à gauche de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Costumes parisiens. Robe de mousseline de soie brodée et soutachée ouverte bordée de Skungs. Costume d'enfant en Ottoman corail rose bordé de cygne (pl.41, Journal des Dames et des Modes, 1912 n°21)‎

‎S. n. | Paris 1912 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Costumes parisiens. Robes de promenade (pl.119, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°53)‎

‎S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Costumes parisiens. Robes de promenade (pl.119, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°53)‎

‎S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Costumes parisiens. Toilette de visite. Bonbons du "Maréchal duc de Praslin" (pl.129, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°57)‎

‎S. n. | Paris 1913 | 14 x 22.50 cm | une feuille‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎ Arman. Estampes, catalogue raisonné ‎

‎ 1990 Marval 1990 Grand et fort in-4, 325 pp. Pleine toile beige sous jaquette illustrée en coul et rhodoid, plus de 300 reproductions de peintures en coul. Etat neuf. Texte en français et en anglais ‎

‎Debout les morts !!‎

‎ Devambez. 44x55 cm. ‎

‎Gravure sur bois en couleurs. Signée dans la planche. ‎

‎Gloire aux Soldats Français.1916. ‎

‎ Se trouve à la Librairie Lutetia. 48X32 cm. ‎

‎Tirée à mille exemplaires sur vergé. Signée dans la planche. Gravure coloriée au pochoir. ‎

‎Grenadiers de France 1792 vers la victoire 1915.‎

‎ P., Devambez. 63X 44 cm. ‎

‎Gravure coloriée au pochoir . Bords effrangés. ‎

‎Le Paradis des Braves.‎

‎ Librairie Lutetia. 38X48 cm. ‎

‎Gravure coloriée au pochoir. Imprimée sur vergé. Signée dans la planche. ‎

‎Le Soldat Laboureur.‎

‎ P., Devambez. 63X47 cm. ‎

‎Gravure sur bois en couleurs signée dans la planche Guy Arnoux, datée 1917, tirée sur Ingres d'Arches. ‎

‎L'horloge de la guerre. Il n'y a pas d'heure pour les braves.‎

‎ 52X33 cm. ‎

‎Signé dans la planche. Imprimé sur vergé . Tiré à 500 exemplaires numérotés. Gravure coloriée au pochoir ( infimes rousseurs). ‎

‎Maurice Barrès l'écrivain patriote.‎

‎ Devambez. 48X32 cm. ‎

‎Signée dans la planche. Estampe en couleurs. ‎

‎Paul Déroulède patriote français. ‎

‎ Devambez. 48X32 cm. ‎

‎Signée dans la planche. Estampe en couleurs. ‎

‎Van OSTADE Sa vie et son œuvre‎

‎Vingt eaux-fortes par VAN OSTADE, Charles Jacque et Subercase Librairie à estampes Jules Maury & cie (sans date, vers 1870) format : 25 x 30 cm, couverture cartonnée, premier plat orné d'une gravure contrecollée, 15 pages de texte d'Arsène Houssaye suivies de 20 eaux-fortes. tiré à seulement 100 exemplaires couverture salie, manque au bas du dos, mors fendu sur 5 cm, une dédicace en page de titre sinon bon état, très bel état des eaux-fortes. ‎

‎envoi en colissimo offert pour la France métropolitaine ‎

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‎Panorama von Brütten.‎

‎Winterthur, C. Studer, (1838). Gef. Lithographie mit mehreren Randillustr. von Caspar Studer nach Paul J. Arter. Bildformat: 232 x 12 cm. Blattformat: 236 x 18 cm.‎

‎Illustr., kart. Orig.-Umschlag. Fusssteg mit 27 Ansichten verschiedener Ortschaften, Kirchen und Schlössern des Kantons Zürich. – Papier wenig stockfleckig und teilw. gebräunt. Pappdeckel leicht fleckig und berieben.‎

‎Bilder aus dem Alten Zürich.‎

‎Zürich, Orell Füssli, 1874. Quer-Folio. IV, 19 S. (broschiert beigelegt). Mit 66 Aquatintatafeln von Paul Julius Arter. Schwarz- und goldgeprägter Orig.-Leinenbox.‎

‎Barth 18516. - Dritte Ausgabe der erstmals 1831-1837 erschienen Sammlung von Aquatintatafeln zu Salomon Vögelins Werk «Das alte Zürich historisch-topographisch dargestellt. Oder eine Wanderung durch dasselbe im Jahr 1504», erschienen 1829. Gezeigt werden u. a. Ansichten beider Ufer der Limmat, das Rathaus, die Wasserkirche, die Predigerkirche, das Ötenbachkloster, das Barfüsserkloser, der Kirchhof beim Grossmünster, der St. Peter, der Münsterhof, der Weinplatz, die Papiermühle, das Fraumünster, das Schützenhaus sowie architektonische Details, Fresken und Skulpturen. - Durchgehend etwas stockfleckig. - Die Leinenbox berieben. Mit Geschenkeintrag von Frau Dekan Tester, Horn. 1924. Vorbesitzerstempel "Lehrerbibliothek Rorschach".‎

‎DERRIÈRE LE MIROIR N° 195. MAEGHT ÉDITEUR. Décembre 1971.‎

‎Paris, Maeght éditeur, 1971. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 28 pages. DLM publié en décembre 1971, présentant de Grandes Editions Originales Illustrées et Albums. 1 LITHOGRAPHIE ORIGINALE EN COULEUR de Ubac. LITHOGRAPHIES EN COULEURS de Mirò, Calder, Ubac, Tàpies, Chillida, Giacometti, Palazuelo, Bury, Riopelle, Gardy-Artigas, Le Yaouanc, Fiedler. Tirage original.‎

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‎Bel exemplaire, très bon état.‎

‎Histoire de l'eau ‎

‎Paris Michèle Broutta 1980 In-4 carré En feuilles, sous emboitage toilé de l'éditeur ‎

‎Texte liminaire de René Passeron et SUITE de 10 GRAVURE en coeleurs sur cuivre de ASSADA, chacune justifiée et signée par l'rtiste. Tirage à 115 exemplaires sur papier vélin de Rives BFK, signés par l'éditeur et l'artiste. Un des 20 premiers numérotés en chiffres romains avec une SUITE des 10 estampes en ocre et sépia, chaque planches signées et justifiées. >Bel exemplaire. TRES BON ETAT 0‎

‎Geneviève Asse. La pointe de l'oeil‎

‎Paris, Bibliothèque Nationale de France, 2002. 725 g Petit in-4 broché sous étui, 119-[1] pp.. Catalogue de l'exposition de la BNF du 26 février au 19 mai 2002. Contient un poème d'André du Bouchet et des textes de Geneviève Asse, de Marie-Cécile Miessner et de Marie-Françoise Quignard. Un des 50 exemplaires numérotés et signés au crayon par Geneviève Asse celui-ci n°1/50, accompagné d'une pointe sèche originale (21x18 cm) également numérotée 1/50, signée par l'artiste et datée au verso de 2002. . (Catégories : Arts, Gravures / Estampes, )‎

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‎Charles Baudelaire : Sa Vie et son Oeuvre‎

‎ Paris, Alphonse Lemerre, 1869. In-12, 109 pp. 5 pl., reliure de Jean de Gonet, plats de Revorim moulé, dos long de basane beige, lanières rouges, couverture conservée (quelques minuscules rousseurs, pâles décharges). ‎

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‎Édition originale de la première biographie de Charles Baudelaire. Elle est ornée de cinq portraits de l'auteur gravés par Bracquemond (sauf ceux par Manet) : d'après Émile de Roy (en frontispice), Baudelaire lui-même, Courbet et deux par Manet (gravés par lui-même). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve. ‎

‎[Les Maîtres de l'estampe française contemporaine :] Maurice Asselin, dix estampes originales présentées par Gaston Diehl‎

‎Paris Rombaldi 1946 in-folio en feuilles Paris, Rombaldi, 1946. Coll. "Les Maîtres de l'estampe française contemporaine" (n° 4). 38,5 x 28,5 cm, in-folio, 2 ff. bl. - 7 ff. n. ch. portant 2 eaux-fortes dans le texte - 10 estampes (4 lithographies en noir, 1 lithographie en couleurs, 4 eaux-fortes, 1 pointe-sèche) toutes numérotées et signées par l'artiste à la mine de plomb et montées sous passe-partout - 3 ff. n. ch. - 3 ff. blancs, en feuilles sous couverture blanche rempliée et imprimée et portefeuille de l'éditeur.‎

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‎Tirage limité à 100 exemplaires sur vélin pur fil de Lana. Celui-ci n° 83. On JOINT une autre gravure de Maurice Asselin (format in-8, signée dans la planche). Bel exemplaire. (MONOD, 584) (2,5 kg) Très bon ‎

‎Biennale internationale de l'estampe en Lorraine : votre itinéraire de découvertes et d'initiation à l'estampe en Lorraine‎

‎ Nancy, AFCEL, 2012, in-4, br., 204 p., ill., index. ‎

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‎Très bon état. ‎