[revue] Interni, la revista dell'arredamento, n° 446 Diciembre 1994.
Reference : 1107026
Milano: Elemond s.p.a., 1986 in-4, 232 pages, illustrations. Broché.
[revue] Interni, la revista dell'arredamento, n° 446 Diciembre 1994. Ettore Sottsass: la casa-nomade. Dalla tavola illuminata all cucina conviviale. Incontro con Terence Coran. (Milano: Elemond s.p.a., 1986). [M.C.: revue, architecture, design]
Genève: Maurice Collet, 1947 in-4, 150 pages et 36 pages de publicité, nombreuses illustrations. Broché, couverture usagée avec manques, cachets, état intérieur correct. Texte français et anglais. Articles sur l'emballage et l'étalage.
[revue] Publicité et arts graphiques. Revue de la publicité et des arts graphiques en Suisse. Numéro spécial. Emballage et publicité. (Genève: Maurice Collet, 1947). [M.C.: revue, publicité, design]
Paris Ankama Editions / revue "HEY !" n° 1 2010 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 140 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 10 2012 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 139 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 11 2012 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 137 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 14 2013 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 143 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 15 2013 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 143 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 18 2014 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 143 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 19 2014 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 141 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 5 2011 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 125 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Raviola / Cornélius, revue "HEY !" n° 6 2011 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 143 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 7 2011 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 125 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Paris Ankama, revue "HEY !" n° 8 2011 1 vol. broché in-4 oblong, broché, couverture en couleurs, 143 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes et légendes en français et en anglais. Parfaite condition.
Revue Technique Touristique Motocycliste - Revue mensuelle illustrée - VILLEMINOT, Jacques (Directeur)
Reference : 115005
(1958)
1958 N° 137 - Juin 1958 - Petit in-4, broché couverture illustrée - 56 pages - Nombreuses illustrations et reproductions photographiques en N&B
Bon état - Couverture quelque peu frottée
Monsa 2008 1 vol. broché in-4, broché, jaquette, 90 pp., nombreuses reproductions en noir et en couleurs. En très bonne condition.
, , 1999 Hardcover, 144 pages, ENG, 335 x 260 x 20 mm, dustjacket, grey line with silver imprint, book is in very good condition !, full-page photographs in colour and b/w. ISBN 9780224051552.
Hiro's career as a fashion and still-life photographer began in the 1950s in New York with "Harper's Bazaar", and has continued into the 1990s with "Vogue". Hiro's view has been assembled by his friend and mentor, Richard Avedon, who has drawn on the whole range of Hiro's work
, Yale University Press, 1994 Hardcover, 336 pages, ENG, 295 x 250 x 30 mm, dustjacket, In very good condition!, 330 b&w illustrations, 70 colour plates, index. ISBN 9780300057041.
"It is unspeakable, godless, hopeless. I am no longer an artist interested and curious. I am a messenger who will bring back word from the men who are fighting to those who want the war to go on forever. Feeble, inarticulate, will be my message, but it will have a bitter truth." - Paul Nash, 1918, at Passchendaele. The trauma of the First World War had an immensely powerful effect on the painters, sculptors, and printmakers who participated in it. They produced an extraordinary range of striking images that conveyed the immediacy and horror of their experiences and feelings. This arresting book is the first to bring together and examine the full international array of images spawned by the Great War. Richard Cork shows how avant-garde artists from Europe, Russia, and the United States challenged the recruiting posters and other propagandist views of the struggle by producing art that reflected the degradation of the trenches. The conflict was anticipated before hostilities began by the visionary and apocalyptic work of painters such as Meidner and Kandinsky. Chagall, Nevinson, Hartley, Beckmann, Kirchner, and other artists were quick to define war's essential tragedy with objective, expressionist, or allegorical art that alluded to their own wartime experiences. The harshest images of war were made in the latter stages or after the Armistice, when artists such as Dix had time to consider their participation in the war. Ironically, the post-war years also witnessed the redemptive work of Spencer and Brancusi, who after the Armistice produced monumental affirmations of brotherhood, fortitude, and love. This lavishly illustrated book will accompany a major exhibition of art from World War I, to be held at the Altes Museum in Berlin from June 4 to August 28 and at the Barbican Art Gallery in London from September 29 to December 11, 1994.
, Hirmer Verlag, 2010 Hardcover, 224 pages, ENG, 305 x 250 x 28 mm, dustjacket, NEW, Full-page illustrations in colour / b/w. ISBN 9783777433714.
Michael Triegel (1968) is among the most important representatives of the New Leipzig School. Along with landscape sketches, still lifes and portraits, it is principally mythological and religious subjects that bear witness to his very individual, multi-faceted idiom in the style of the great masters of the Italian Renaissance.
Editions du Club France-Loisirs, avec l'autorisation des Editions Aimery Somogy, Paris, 1985. In-8, reliure pleine toile éditeur sous jaquette illustrée en couleur, 252 pp. Une école - Retour aux origines - Une naissance difficile - Une existence contestée - Un tournant - Art et technique, une nouvelle unité - Science et Architecture - Un fonctionnalisme scientifique - Une fin brutale - Pour l'inventaire d'un ...
Nombreuses illustrations en noir et en couleurs. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
, Phaidon, 2004 Softcover, 240 pages, Texte en Francais, Tres belle exemplaire, 290 x 250 x 22 mm, illustrations en couleur / n/b. ISBN 9780714894119.
Alfred Sisley (1839-1899) fut l'un des plus grands peintres de paysages du XIXe si cle et l'un des chefs de file du mouvement impressionniste. Cette monographie d taill e fournit des informations in dites sur sa vie et son oeuvre. Accompagn de nombreuses reproductions de ses peintures, le texte r v le l'?uvre d'un artiste original la puissance ind niable. Sisley a consacr toute sa production aux paysages. Ses c l bres peintures des villes de la banlieue parisienne sous la neige, des inondations de la Seine Port-Marly ou des r gates sur la Tamise sont remarquables par l' quilibre des tons et l'atmosph re po tique qui s'en d gage, en m me temps que par la description pr cise des sujets repr sent s. Le critique Kenneth Clark consid re d'ailleurs la s rie des peintures de la Tamise comme l'un des " moments parfaits de l'impressionnisme ". Pourtant, comme le dit de lui son ami Ars ne Alexandre : " Sisley a v cu fier et est mort pauvre. " L'?uvre de Sisley n'a t pleinement reconnue qu'apr s sa mort pr matur e et reste encore de nos jours injustement m connue. Dans cette monographie, Richard Shone, s'appuyant sur sa connaissance de l'Ile-de-France, apporte un nouveau regard et analyse les diff rentes phases du travail de Sisley. Ses recherches ont mis jour certains aspects de la vie de l'artiste : sa nationalit anglaise, le d but de sa carri re, son combat pour gagner sa vie, l'isolement des derni res ann es. La vie priv e de Sisley apporte en effet un clairage particulier sur son volution artistique. Richement illustr , cet ouvrage pr sente notamment d'importantes s ries de peintures jamais publi es auparavant ensemble en aussi grand nombre-les inondations, les paysages sous la neige, l' glise de Moret-sur-Loing et la c te galloise. Cet ouvrage propose l'image d'un peintre qui s'est constamment renouvel , s'est ouvert aux influences et a offert une vision personnelle de la campagne fran aise, aussi forte et s duisante que celle des autres impressionnistes. Le livre de Richard Shone confirme la justesse du jugement de Pissarro pour qui Sisley tait " un grand et magnifique artiste ".
2019 Editions Rizzoli - 2019 - In-4, cartonnage rouge sous jaquette rempliée illustrée en couleurs de l'éditeur - 208 p. - Très nombreuses reproductions photographiques in, hors texte et pleine page en couleurs - Ouvrage en anglais
Bon état
, Johns Hopkins University Press 2014, 2014 Hardcover, 256 pages, English, book in perfect condition, with pictures in b/w, . ISBN 9781421411620.
The bold lines and decorative details of Art Deco have stood the test of time since one of its first appearances in the International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts in Paris in 1925. Reflecting the confidence of modern mentality-streamlined, chrome, and glossy black-along with simple elegance, sharp lines, and cosmopolitan aspirations, Art Deco carried surprises, juxtaposing designs growing out of speed (racecars and airplanes) with ancient Egyptian and Mexican details, visual references to Russian ballet, and allusions to Asian art. While most often associated with such masterworks as New York's Chrysler Building, Art Deco is evident in the architecture of many U.S. cities, including Washington and Baltimore. By updating the findings of two regional studies from the 1980s with new research, Richard Striner and Melissa Blair explore the most significant Art Deco buildings still standing and mourn those that have been lost. This comparative study illuminates contrasts between the white-collar New Deal capital and the blue-collar industrial port city, while noting such striking commonalities as the regional patterns of Baltimore's John Jacob Zinc, who designed Art Deco cinemas in both cities. Uneven preservation efforts have allowed significant losses, but surviving examples of Art Deco architecture include the Bank of America building in Baltimore (now better known as 10 Light Street) and the Uptown Theater on Connecticut Avenue NW in Washington. Although possibly less glamorous or flamboyant than exemplars in New York or Miami, the authors find these structures-along with apartment houses and government buildings-typical of the Deco architecture found throughout the United States and well worth preserving. Demonstrating how an international design movement found its way into ordinary places, this study will appeal to architectural historians, as well as regional residents interested in developing a greater appreciation of Art Deco architecture in the mid-Atlantic region.
Tübingen, Ernst Wasmuth, 1949, in-4to, 207 S., ab S. 24 Photogr. in S/W, Original-Halbleinenband.
Phone number : 41 (0)26 3223808
, Edition Stemmle, 2002 Hardcover, 128 pages, ENG, 360 x 245 x 20 mm, as New !, dustjacket, photographs in b/w and full-page, . ISBN 9783908163541.
In Tableaux Vivants, this genre master takes us through an elaborate series of conceptual and imaginative mise en scene, drawing the viewer into a fantasy-meets-reality dreamworld of theatrical environments where the perception of taboo is turned on its head. In his foreword, Rick Wester writes: "Tony Ward's photographs are nearly apolitical, but thrive on liberty. In a world seemingly overobsessed with sex, Ward's imagery is a dream pool, reflecting not only the deep-seated fantasies of the auteur but also the narcissistic and mischievous wanderings of his players." Witty, ironic, irreverent, sly or outrageous, these grandly staged, surreal settings are luxuriantly indulgent scenes of erotica. With his playfully daring and cleverly satirical nods to social, religious, cultural, and historical ideas and icons, Ward has created a boldly fabulous montage of erotic tableaux.