‎"""Me suis-je bien fait comprendre ?""; textes de 21 conférences et 6 émissions de ""Peinture vivante""."‎

‎Bruxelles, Fondation Bob Claessens Fonds et les Editions du Cercle d'Education Populaire, 1979. 15 x 23, 224 pp., broché bon état .‎

‎"Notes et présentations de Colette Fontaine; Livre complet mais les 15 dernières pages ont été collées à l'envers."‎

‎Notre BRUEGEL.‎

‎Albin Michel - Fond Mercator Paris - Anvers 1975 In-4 carré ( 335 X 255 mm ) de 265 pages, pleine toile sous jaquette illustrée en couleurs et étui. Superbe et abondante iconographie en couleurs dans et hors-texte sous forme de reproductions contrecollées. Très bel exemplaire.‎

‎NOTRE BRUEGEL.‎

‎, Antwerpen, fonds mercator, Mercatorfonds, 1975., grand In-4 relie, demi- toile blanche, plats carton., 232pp. Avec boite d'editeure. Tres belle exemplaire.‎

‎Avec nombre illustrations en couleur. TEXT IN FRENCE avec salution par FELIX TMMERMANS, les sources, le siecle, l'homme, table synoptique, bibliographie, ‎

‎Notre Bruegel‎

‎Albin Michel, Fonds Mercator Cartonné avec jaquette 1975 Grand in-4 (26 x 34 cm), cartonné sous jaquette illustrée, 233pp. + 34pp. non paginées d'annexes, iconographie abondante dont illustrations en couleurs hors texte contrecollées, chronologie et bibliographie, texte en français ; pliures, frottements et déchirures sur les bords recourbés de la jaquette, par ailleurs assez bon état général. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.‎

‎NOTRE BRUEGEL. Fonds Mercator, 1969‎

‎, Antwerpen, fonds mercator, Mercatorfonds, , 1969 grand In-4 relie, demi- toile blanche, plats carton., 234 pages. Avec boite d'editeure. / slipcase Tres belle exemplaire.‎

‎Avec nombre illustrations en couleur. TEXT IN FRENCE avec salution par FELIX TMMERMANS, les sources, le siecle, l'homme, table synoptique, bibliographie, ‎

‎Onze Bruegel ‎

‎, Antwerpen, fonds mercator, Mercatorfonds, 1969, 1969 Gebonden In linnen met stofomslag, in foedraal / cassette, 26 x 33.5 cm. 233 blz. met afbeeldingen ( oorspronkelijk ingeplakt en enkele uitvouwbaar in kleur en zwart/wit. + bibliografie. In goede staat !‎

‎met inleiding door FELIX TMMERMANS, tekst in het Nederlands .‎

‎Bruegel [Text in English]‎

‎Antwerp, Mercatorfonds 1984 249 + [36] pp., with 137 illustrations, publisher's hardcover in grey cloth, illustrated dustwrapper, very good, weight: 2kg., S108139‎

‎Paule Nolens‎

‎Hasselt, s.d. [+/- 1994] 200pp., rijkelijk geïllustreerd in kleur en zw/w, 31cm., linnen band, stofwikkel, mooie staat, [monografie over de Hasseltse kunstenares Paule Nolens], met de hand gesigneerd en met korte opdracht door Paule Nolens, gewicht: 1.6kg., S80128‎

‎PAULE NOLENS. monografie.‎

‎, Uitgave Geel : Vanhout/Kunstgalerij Dessers/Paule Nolens,, 1994 Gebonden, wit linnen, originele geillustreerde omslagwikkel in kleur, 25x30,5cm, 197pp, rijkelijk geillustreerd in kleur en z/w.‎

‎mooie en degelijke monografie van deze kunstenares.‎

‎BRUNO VEKEMANS Monograph.‎

‎Antwerpen, Stockmans, 2002 Bound, red half-cloth illustrated cardboard, 230 x 325mm., pages not numbered, 184 full page colour illustrations. Text in NL/DE/FR/ENG/JAP/IT/SP ISBN 9077207023.‎

‎Vekemans' forte is painting. His earlier work consisted mainly of gouaches on cartridge paper but nowadays he mostly paints with oil on canvas or behind glass and some work and/or studies using mixed techniques: gouache, aquarelle, and ink on paper. "In my paintings, I believe it is the image that counts, not the message. I do not want to express social commitment through my work. Reality is more overwhelming than imagination. How the paint was applied to the surface tells the story, not the actual rendering which is only of secondary importance." Vekemans has chosen resolutely for figurative painting. Images he found or images stored in his memory, but always recognisable and distilled from what is called "real life". He records these images using his own, personal style and without overshadowing conceptualism. His work does not make any sharp criticism, metaphoric reflection, and sociological considerations. Bruno Vekemans is only interested in the actual image, the picture that acquires power and authority through its own content. He shows scenes from reality which will make you quiver with emotion. His paintings depict moments of tranquility and intimacy although they are placed within the context of activity. Some viewers may experience melancholy, quietness or a special atmosphere but this is real beauty in the eyes of Bruno Vekemans. His palette reveals much about him: colours that balance between opening and covering but which are always intense and convincing. ---- Vekemans? grote sterkte is schilderen. Zijn vroege werk bevatte hoofdzakelijk gouache op cartridge papier, terwijl hij vandaag grotendeels werkt met olie op canvas of achter glas. Voor sommige werken/studies gebruikt hij gemixte technieken: gouache, aquarel en inkt op papier. ?In mijn schilderijen, is het naar mijn mening vooral het beeld dat telt, niet de boodschap. Ik wil geen sociaal engagement uiten door mijn werk. De realiteit is overweldigender dan de verbeelding. Hoe de verf aangebracht wordt op het oppervlak vertelt het verhaal, de uiteindelijke weergave is van minder belang.? Vekemans kiest resoluut voor figuratief schilderen. Beelden die hij vond en opsloeg in zijn geheugen, maar die steeds herkenbaar zijn en gedistilleerd zijn uit wat we ?real life? noemen. Hij legt deze beelden vast met zijn eigen persoonlijke stijl, zonder het conceptualisme te overschaduwen. Zijn werk maakt geen scherpe kritieken, doet geen metaforische reflecties of sociologische bedenkingen. Bruno Vekemans is enkel ge nteresseerd in het echte beeld, het beeld dat kracht en autoriteit uitstraalt door zijn eigen inhoud. Hij toon scenes uit de realiteit die je doen trillen van emotie. Zijn schilderijen geven momenten van rust en intimiteit weer, zelfs wanneer ze in een actieve context geplaatst zijn. Sommige kijkers zullen melancholie, stilte en een speciale atmosfeer ervaren, maar dit is echte schoonheid gezien door de ogen van Bruno Vekemans. Zijn palet onthult veel over hem: kleuren die balanceren tussen openen en afdekken maar die steeds intens en overtuigend zijn. Over de kunstenaar: Bruno Vekemans maakt deel uit van een lange traditie van Vlaamse schilders, een traditie die nooit doorbroken werd, zelfs niet toen de schilderkunst dood werd verklaard. Vekemans behoort wel tot die generatie die het uitermate moeilijk heeft gehad om als schilder aanvaard te worden. De Amerikaanse kunstcriticus Irving Sandler schreef over die periode: ?Schilderen in het pluralistische tijdperk heeft het voordeel dat de kunstenaars vrijer dan ooit kunnen schilderen, in de veronderstelling dat elke stijl een min of meer eerlijke waardering zal krijgen. Het nadeel is echter dat kunstenaars, zelfs de meest individuele en volwaardige onder hen, het steeds moeilijker vinden om de aandacht van de kunstwereld op zich te vestigen en erdoor erkend te worden.? Vekemans oeuvre heeft, vanaf het moment dat hij z?n drolerie n tekent in de jaren ?70 tot vandaag, een coherent verloop gekend, een bijna logische evolutie waarin slechts n grote breuk merkbaar was. Die breuk situeert zich rond 1989, toen hij besliste om de schilderkunst schilderkunst te laten zijn en geen voorwendsel om extra-picturale verhalen, kritieken of analyses te maken. Die keuze is hij de volgende twintig jaar radicaal blijven verdedigen. Maar zelfs de breuk verhindert niet dat er ook dan continu teit in zijn werk aanwezig blijft. Hij is de collagetechniek blijven hanteren, niet enkel technisch, als voorontwerp voor zijn schilderijen, maar - onbewust - ook filosofisch, als het samplen van de beeldcultuur van zijn tijd. Hij wordt een picturale bricoleur, in de zin zoals Claude L vi-Strauss respectvol bedoelde in La Pens e Sauvage, een man die met de handen werkt en bestaande dingen bij elkaar brengt tot iets nieuws. Vekemans is geen filosoof, geen geschoold virtuoos schilder, geen onderdeel van de artistieke beau monde, maar een werker die gefascineerd is door de beelden van zijn tijd, die hij obsessief herhaalt en herneemt, in een sober, harmonieus palet. En hij durft opnieuw wat zo lang verboden was in de kunst van de twintigste eeuw: plezier beleven aan het schilderen. - Jan de Zutter‎

‎Cahier de gribouillages pour adultes qui s'ennuient au bureau‎

‎Editions du Panama 2006 50 pages 16x22x1cm. 2006. Broché. 50 pages.‎

‎Très bon état‎

‎Photographie de la collection Félix Potin (4 x 7,5 cm) représentant : Georges Clairin, peintre.‎

‎- Photographie 4 x 7, 5 cm. Notice biographique collée au dos.‎

‎Photo. Né à Paris en 1843. Photo Eugène Pirou. Félix Potin, Début XXe. Vers 1900.‎

‎Photographie de la collection Félix Potin (4 x 7,5 cm) représentant : Georges Clairin, peintre.‎

‎- Photographie 4 x 7, 5 cm. Notice biographique collée au dos.‎

‎Photo. Né à Paris en 1843. Photo Eugène Pirou. Félix Potin, Début XXe. Vers 1900.‎

‎Photographie de la collection Félix Potin (4 x 7,5 cm) représentant : Georges Clairin, peintre.‎

‎- Photographie 4 x 7, 5 cm. Notice biographique collée au dos.‎

‎Photo. Né à Paris en 1843. Photo Eugène Pirou. Félix Potin, Début XXe. Vers 1900.‎

‎Vienne, 1880 - 1938, L’apocalypse joyeuse.‎

‎Paris, Editions du centre Pompidou, 1986, in-4to, 794 p., richement illustré, nombreuses planches en couleur et en noir et blanc, reliure en toile originale avec jacquette, bel exemplaire.‎

‎"Vienne (1880-1938); l'apocalypse joyeuse."‎

‎Paris, Editions du Centre Pompidou, 1986. "21 x 30, 767 pp., très nombreuses illustrations en couleurs et en N/B, broché, bon état (couverture défraîchie; pliures au dos)."‎

‎préface de Jean Maheu.‎

‎Mélancolie. Génie et folie en Occident.‎

‎ Gallimard, Catalogue raisonné des Galeries Nationales du Grand Palais ( Paris, 10 Octobre 2005-16 Janvier 2006). 2008. Fort volume composé en Baskerville. Très importante illustration remarquablement reproduite, 504 pages, et un index exhaustif réalisé par Marie-Emmanuelle Feuillu. Très bon état à neuf. ‎

‎Ce travail est le travail d'une vie, d'une recherche passionnée. C'est aussi l'héritage laissé par Jean Clair à tous ceux qui savent combien l'art nous précède Aucune disposition de l'âme n'a occupé l'Occident aussi longtemps et continûment que la mélancolie. Le sujet reste au coeur des problèmes auxquels l'homme est aujourd'hui confronté et il touche de multiples domaines : la philosophie, la littérature et l'art, la médecine et la psychiatrie, la religion et la théologie... La mélancolie, par tradition cause de souffrance et de folie, est aussi, depuis Aristote, le tempérament des hommes marqués par la grandeur : les héros et les génies. Sa désignation même de " maladie sacrée ", implique cette dualité. Mystérieuse, la mélancolie l'est toujours, bien qu'elle soit surtout soumise de nos jours, sous le terme de " dépression ", à une analyse médico-scientifique. L'attitude mélancolique ne peut-elle pas aussi s'entendre comme une mise à distance de la conscience face au " désenchantement du monde " (Starobinski) ? Depuis certaines stèles antiques jusqu'à de nombreuses oeuvres contemporaines, en passant par de grands artistes comme Dürer, La Tour, Watteau, Goya, Friedrich, Delacroix, Rodin ou Picasso, l'iconographie de la mélancolie, d'une richesse remarquable, offre une nouvelle approche de l'histoire du malaise saturnien et montre comment cette humeur sacrée a façonné le génie européen. Franco de port France jusqu'à 29 euros iclus. MONDIAL RELAY pour : FRANCE, Portugal, Pologne, Espagne, Allemagne, Autriche, Pays Bas, Luxembourg, Italie, Belgique. Toutes les étapes sont accompagnées. Achat, estimations et listages France / Suisse (sur rdv). ‎

‎Horst JanssenAquarelles, Dessins et Gravures‎

‎Galerie Berggruen & Cie, Paris, 1981. In-8, broché sous couverture illustrée en couleurs, non paginé. Fragments d'un vocabulaire pour Horst Janssen, par Jean Clair - Planches - Janssen par lui-même.‎

‎Avec 60 planches en noir et en couleurs. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎

‎The Great Parade. Portrait of the Artist as Clown. ‎

‎Yale University Press. New Haven and London 2004 In-4, pleine basane rouge, sous jaquette illustrée, photographies pleines pages en couleurs, 422 pp. En anglais. Sous blister, état neuf. ‎

‎Expositon présentée aux Galeries nationales du Grand Palais à Paris du 12 mars au 31 mai 2004 puis au Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa du 25 juin au 19 septembre 2004. Bon état d’occasion ‎

‎Vienne 1880-1938. L'Apocalypse joyeuse. Sous la direction de Jean Clair.‎

‎ Paris, Editions du Centre Pompidou, 1986, très fort volume in 4° broché, 768 pages ; innombrables illustrations ; couverture illustrée en couleurs (infimes frottis) ; bibliographie et index. ‎

‎ ...................... Photos sur demande .......................... ‎

‎Inventaire des collections publiques françaises 6. MONTPELLIER - MUSEE FABRE. DESSINS DE LA COLLECTION ALFRED BRUYAS, et autres dessins des XIXe et XXe siècles ‎

‎Paris Editions des Musées Nationaux 1962 in 8 (24x18) 1 volume broché, couverture illustrée en couleurs, non paginé. Inventaire descriptif et illustré reproduisant 262 oeuvres en noir et blanc. Oeuvres de: Aligny, Allemand, Appian, Asselin, Auguste, Barye, Frédéric Bazille, Bellel, Bellenger, Bernard, Besnard, Boucoiran, Bourdelle, Félix Bracquemond, Alexandre Cabanel, Gustave Caillebotte, Carpeaux, Castelnau, Chaplin, Coronat, Gustave Courbet, Courdouan, Cross, Decamps, Eugène Delacroix, Paul Delaroche, Achille Deveria, Doumenjou, Doze, Duclaux, Dutilleux, Eymar Ferogio, Feuchere, Auguste Flandrin, Harpignes, Hoguet, Huet, Ingres, Charles Jacque, Jalabert, Lagrenée Laprade, Latour, Joseph-Bonaventure Laurens, Laurens J., Lauvergne, Lessor, Marilhat, Albert Marquet, Henri Matisse, Millet, Monnier, Node, Palizzi, Papety, Pradier, Puvis de Chavannes, Raffet, Ribot, Rousseau, Rozier, Salles-Wagner, Ary Scheffer, Scortat, Sigalon, Stevens, Octave Tassaert, Travies de Villers, Usquin, Edouard Vuillard. Préface par Jean Vergnet-Ruiz. Inventaire des collections publiques françaises, 6. Bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché ‎

‎Un interpréte du romantisme musical et pittoresque: J.-J. BONAVENTURE LAURENS, Secrétaire de la Faculté de Médecine de Montpellier ‎

‎Montpellier Montpellier Médical 1960 in folio (33x26) 1 volume broché en faux-feuillets, sous couverture imprimée à rabat de l'éditeur, 24 pages, et 29 planches hors-texte en noir et blanc (papier couché), étui cartonné recouvert de papier marbré. Jean-Joseph Bonaventure Laurens, Carpentras 1801 - Montpellier 1890, peintre français, dessinateur et aquarelliste autodidacte, lithographe, musicien, archéologue, géologue, secrétaire à la Faculté de Médecine de Montpellier, auteur de l'ouvrage théorique: Essai sur la théorie du beau pittoresque et les applications de cette théorie aux arts du dessin (Paris, Gihaut, 1849), frère de Jules Laurens (1825-1901). Supplément au Montpellier Médical. Avril 1960, N°4, Tome LVII (collationné complet). Bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché ‎

‎François PerrierReflections on the Earlier Works from Lanfranco to Vouet/Les premièresœuvres de Lanfranco à Vouet‎

‎Galerie Eric Coatalem, Paris, 2001. In-4, cartonnage éditeur illustré en couleur, 235 pp. Avant-propos - Préface - Introduction : The First Trip to Rome. - Interlude in Lyon. - The First Parisian Period. - Epilogue. - Notes. - Appendix : Chronological List of Perrier's Etchings with a Concordance to the Catalogue of A.P.F. ...‎

‎Avec 13 planches couleur et 78 planches en noir et blanc en hors texte in fine.Catalogue bilingue anglais / français. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎

‎Civilisation‎

‎Paris, Hermann, 1974. In-8 (240x175mm) broché de 423 p. Ill. en noir. Très bon état général. ‎

‎Le nu, T1 et T.2‎

‎Paris, Le Livre de Poche, 1969, in 12°, br., 400 pp ; 288 pp‎

‎Bel ex. Les deux vol. ‎