Write to the booksellers-
Type
Any type (2)
Art print (7)
Book (32053)
Disk (1)
Drawings (7)
Engraving (9)
Magazine (126)
Old papers (1)
Photographs (13)
Posters (1)
-
Latest
Last 24h (8)
Last 3 days (10)
Last month (860)
Last week (229)
-
Language
Dutch (4)
English (43)
French (32128)
German (6)
Italian (17)
Japanese (2)
Portuguese (9)
Spanish (11)
-
Century
16th (16)
17th (52)
18th (211)
19th (1538)
20th (9307)
21st (1841)
-
Countries
Belgium (10306)
Brazil (7)
Canada (108)
China (3)
Côte d'Ivoire (63)
Denmark (213)
France (18475)
Germany (1)
Greece (1)
Switzerland (3043)
-
Syndicate
ALAC (99)
CLAM (19)
CLAQ (94)
CNE (3)
ILAB (10649)
NVVA (1153)
SLACES (1153)
SLAM (8163)
SNCAO (9)
Grensverleggers Baanbrekende kaarten uit de Lage Landen, 1500-1900
, Hannibal Books, 2024 Hardcover,320 pagina's met prachtige illustraties, 29 × 25 cm. Nederlandstalige editie. ISBN 9789464666113.
Een boeiende duik in de cartografie en de geschiedenis van de Lage Landen Een oude kaart geeft niet alleen een geografische situatie weer, ze belichaamt ook een ware ontdekkingstocht door de wereldgeschiedenis. Historica Anne-Rieke van Schaik duikt in de talrijke verhalen achter de fascinerende kaarten, prenten, atlassen, globes en instrumenten uit de collectie van de Phoebus Foundation. De objecten zijn getuigen van zowel glorieuze passages als zwarte bladzijden uit het verleden van de Lage Landen, van de strijd tegen het water en de Tachtigjarige Oorlog tot de koloniale expansie en de Belgische onafhankelijkheidsstrijd. Bijzondere aandacht gaat uit naar de Zuidelijke Nederlanden, waar in de zestiende eeuw pionierende cartografen als Gerard Mercator en Abraham Ortelius voet aan grond kregen. Hun kaarten openden letterlijk en figuurlijk nieuwe wegen. In hun tijd waren ze vaak innoverend, maar ook vandaag nog bieden ze unieke vergezichten op het verleden. Zo nodigt Grensverleggers aan de hand van honderden prachtige afbeeldingen uit om de horizonten van de eigen wereld opnieuw te verkennen en te verleggen. Anne-Rieke van Schaik was onderzoeksfellow Topografie & Cartografie bij The Phoebus Foundation en is momenteel lid van onderzoeksgroep Explokart, verbonden aan het Allard Pierson en de UvA.
Groundbreakers Remarkable Maps from the Low Countries, 1500-1900
, Hannibal Books, 2024 Hardcover, 320 pages with beautiful illustrations, 29 × 25 cm. English language edition. ISBN 9789464941043.
A fascinating immersion into the cartography and history of the Low Countries An old map does not only represent a geographical situation; it also embodies a veritable journey of discovery through world history. In this book, historian Anne-Rieke van Schaik immerses herself in the many stories behind the fascinating maps, prints, atlases, globes and instruments belonging to the Phoebus Foundation?s collection. These objects testify to glorious moments and dark interludes in the history of the Low Countries, from the never-ending battle against water and the Eighty Years War to colonial expansion and the struggle for Belgian independence. Particular attention is paid to the Southern Netherlands, where pioneers like Gerard Mercator and Abraham Ortelius broke new ground in the sixteenth century. Their maps opened up new paths, both literally and figuratively. Not only were they innovative in their own time, but even today they continue to offer unique panoramas of the past. With hundreds of beautiful images, Groundbreakers invites you to rediscover and redefine the horizons of your own world. Anne-Rieke van Schaik was Research Fellow in Topography & Cartography at The Phoebus Foundation and is currently a member of the Explokart research group, affiliated to the Allard Pierson and the UvA.
La maison d'à côté
FRANCE LOISIRS Sans date. Une maison d'architecture contemporaine apparemment idéale est en réalité habitée par une force maléfique qui s'attaque successivement à ses propriétaires entraînant malheur folie et mort. Les voisins impuissants assistent à cette série de drames et craignent d'être les prochaines victimes
Bon état
Adresses d'imprimeurs, libraires et éditeurs Belges des XVème et XVIème siècles (overdruk uit De Gulden Passer 1962)
Antwerpen, De Nederlandsche Boekhandel, 1962 Oorpsronkelijk uitgeversomslag, pagina's 152-207, 25.5 x 16.5 cm. *prima staat.
Adresses d'imprimeurs, libraires et éditeurs Belges des XVème et XVIème siècles (overdruk uit De Gulden Passer 1962)
Musée Fin-de-Siècle Museum. Museumgids.
, Hazan , 2013 Softcover, 157 pagina's, Nederlands, 315 x 245 mm, in prima staat, met illustraties in kleur en z/w. ISBN 9782754107495.
voorbeelden van : Ensor ; Spilliaert ; Knopff ; Horta ; van de Velde ; Gauguin ; Rodin etc
Aemulatio Italorum. La réception culturelle des gravures de Mantegna dans l?art germanique au temps d?Albrecht Dürer
, Brepols, 2023 Paperback, 336 pages, Size:210 x 270 mm, Illustrations:0 b/w, 151 col., Language: French. ISBN 9782503604985.
Summary À la Renaissance, si le medium de la gravure permet désormais aux artistes de rivaliser entre eux à distance, dès la fin du xve siècle, la diffusion des modèles gravés par l'atelier du prestigieux peintre de cour des marquis de Mantoue, Andrea Mantegna, a suscité sur le territoire germanique une véritable émulation d'ordre culturelle, dans laquelle la question du rapport à l'identité occupe une place fondamentale. Dès lors, dans les images, deux paradigmes se dessinent : d'une part le Welsch, qui désigne ce qui est romain, de style à l'antique, et, plus généralement, italien ; d'autre part le Deutsch, qui renvoie à une tradition artistique et aux coutumes typiquement germaniques. Inscrite dans la problématique des transferts culturels, cette étude analyse, dans une approche résolument pluridisciplinaire, les différentes transformations iconographiques, formelles et stylistiques dont les motifs empruntés aux estampes de Mantegna ont fait l'objet ainsi que l'appareil rhétorique qui accompagne ces transformations pour mieux leur donner du sens (comparaison, parodie, dissimulation, etc.). De Dürer à Peter Vischer le Jeune à Nuremberg, de l'atelier de Daniel Hopfer à celui de Jörg Breu l'Ancien à Augsbourg, d'Hans Baldung Grien à Matthias Grünewald dans la région rhénane et en Alsace, d'Urs Graf à Hans Holbein le Jeune à Bâle, de l'atelier d'Altdorfer implanté à Ratisbonne à celui de Wolf Huber, situé à Passau : tous les centres artistiques et humanistes de la Renaissance germanique sont abordés. TABLE OF CONTENTS Introduction I. Des milieux de cour en interaction I.1. Ambition politique et préjugés culturels I.2. Mobilités artistiques et transferts des savoirs II. Une stratégie du secret III. Des gravures en dialogue avec la culture humaniste III.1. De l'héritage de Vittorino da Feltre au De pictura d'Alberti III.2. Dans le sillage d'Homère, de Virgile et de Politien IV. Mantegna dans les collections d'estampes germaniques IV.1. Les marchands germaniques, entre Venise et l'Empire IV.2. Les humanistes IV.3. Les modèles gravés dans les ateliers d'artistes. V. Un idéal hybride V.1. Peindre, dessiner, écrire V.2. Le Deutsch et le Welsch: une construction germanique V.3. Germania vetus, Germania nova : le primitif et le civilisé V.4. L'hybridité en crise chez Peter Flötner VI. La réflexion anthropologique d'Albrecht Dürer VI.1. L'expérience philosophique de la frontière VI.2. « Woster serfitor, Alberto Dürer » VI.3. Comparatio. La Nurembergeoise et la Vénitienne VI.4. L' ambiguitas du Welsch VII. Dürer versus Mantegna : le topos germanique de la compétition artistique VII.1. Un exercice de traduction VII.2. La réminiscence d'Apelle VII.3. Une compétition pour la postérité VIII. Émulation et « nouvel art de peindre » VIII.1. Les gravures religieuses de Mantegna et la diffusion des principes d'Alberti VIII.2. Compléter le manifeste : la Mise au tombeau conservée à Klosterneuburg VIII.3. Un « nouveau Mantegna » : la Descente de croix de Hans Mielich VIII.4. Les modèles mantégnesques et la construction perspective dans l'art germanique VIII.5. La génèse d'Adam : Dürer, Peter Vischer le Jeune et le Bacchus de Mantegna IX. De la transgression à la démesure: l'émulation jusqu'à l'excès IX.1. Le raccourci comme expérience formelle et spirituelle chez Altdorfer IX.2. Motus animi : les effets dramatiques extrêmes IX.3. Au-delà de toute mesure: l'invention du corps extrême X. Explorer les confins de l'âme : les gravures mythologiques de Mantegna et le thème de l'imagination X.1. Le Combat des dieux marins, les Bacchanales et la problématique du fingere X.2. Le thème du songe dans La Bacchanale à la cuve X.3. Mantegna affabulateur: le principe de l'illusion perceptive XI. La réception des estampes mythologiques de Mantegna et la diffusion du Néoplatonisme à Nuremberg XI.1. Transférer la lyre d'Apollon au nord des Alpes : le cercle humaniste de la Poetenschule XI.2. La gravure du Monstre marin d'Albrecht Dürer : une illustration de la théorie de la vacance de l'âme ? XI.3. « Technè phantastikè » : Dürer et l'approche sophistique de l'imitation XI.4. « Phantasia furens »: débordement poétique et enfer imaginal XII. Pour une réception iconoclaste des estampes mythologiques de Mantegna XII.1. Mutiler XII.2. Dissimuler XII.3. Renverser Bibliographie Textes sources Littérature secondaire Index des noms propres
Urban Practices. Repopulating the Ancient City
, Brepols, 2020 Paperback, xii + 172 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:73 b/w, 1 col., 1 tables b/w., Language: English. ISBN 9782503584614.
Summary Cities in the ancient world, much like in the modern era, were not simply a locus for population and a hub for social, cultural, and economic activity, but were themselves the products of urban practices. This volume draws together two often disparate fields - urban space and human practice - to explore the actors and actions that underpinned ancient cities and to offer unique insights into the lives of those who dwelt there. Placing particular emphasis on social practice theory, the contributions gathered together in this book seek to analyse the development of the city, especially public urban spaces, from the archaic period up to Roman Imperial times. A key focus is on infrastructure, public spaces used for politics (particularly the Forum Romanum), and the role of sanctuaries and the way in which they were shaped by cult activity. Through this unique approach, this volume is able, for the first time, to bring the inhabitants of ancient cities to the fore, and in doing so, to offer key insights into the development of spatial routines, the interaction of these routines with the material setting of a city, and the way in which cities themselves played an important role in shaping the people and practices within them. TABLE OF CONTENTS Preface Introduction - ANNETTE HAUG De-centralised Decision-Making Processes in Third-Millennium Syro-Mesopotamian City-Planning: The Example of Tell Chuera - HENRIKE BACKHAUS AND TOBIAS HELMS City and Shore: Natural Change and Human Action - STEFAN FEUSER Streetscapes and Traffic at Selinous from the Archaic City to the Punic-Hellenistic Settlement - NICOLA CHIARENZA Performing Commerce: Everyday Work and Urban Life in Roman Italy - MIKO FLOHR The Production of Diplomatic Space in Ancient Rome - HANNAH CORNWELL The forum Romanum as an Active Action Context - DUNIA FILIPPI Places of Gods and Men: Socio-Political Interactions and Ritual Practice in the Etruscan Sacred Landscape (Eighth to Fifth Centuries BC) - ROBINSON PETER KRÄMER The Appropriation of Space in the Sanctuary of Poseidon at Isthmia - SARAH HERZOG Hellenistic Built Space and Human Action: The Asclepieion of Cos - ASJA MÜLLER Indices
Anne T. Woollett, Nils Büttner, Elizabeth McGrath, Alexandra N. Bauer
Reference : 66626
Works in Collaboration Frans Snijders and Other Masters. Corpus Rubenianum Ludwig Burchard, vol. 27.2
, Brepols - Harvey Miller, 2025 hardcover, dusjacket, 290 pages, Size:175 x 260 mm, Illustrations:65 b/w, 42 col., Language(s):English. *New. ISBN 9781915487582.
Summary Peter Paul Rubens already had assistants working for him in his studio when he first gained admission to the Antwerp Guild of St Luke in 1598. At this period too he began to co-operate with other masters, such as Jan Brueghel the Elder; a separate volume, dedicated to that collaboration, was published in 2016 (Corpus Rubenianum Ludwig Burchard, XXVII (1): Jan Brueghel I & II). On his return from Italy in 1609, not only did Rubens?s studio assistants increase in number, so too did the co-operative projects that the artist undertook. Rubens continued to work with Jan Brueghel the Elder until 1621. When Brueghel died in 1625, his son Jan continued the partnership with Rubens until the latter?s death in 1640. Similarly productive was the collaboration between Rubens and the still life and animal painter Frans Snijders. It began shortly after Rubens's return to Antwerp and is reflected in various large-format works for the courts of Brussels and Madrid [?], but also in smaller ?cabinet? paintings, some of which were executed by members of the respective workshops of the two masters. The collaboration soon extended to the studio of the animal painter Paul de Vos, whose sister Margriete had married Snijders in 1611. One such joint painting was still in Rubens?s possession at the time of his death and was listed in the 1640 catalogue of the works for sale from the artist?s estate. This document also reveals that, among the paintings by other masters that he owned, Rubens possessed a surprisingly large quantity by the Dutch landscape and genre painter Cornelis Saftleven. Rubens had worked with Saftleven during his stay in Antwerp at the beginning of the 1630s, and evidently appreciated his talent, even if this collaboration can be represented only by a single painting. The present is devoted to Rubens?s fruitful partnership with Frans Snijders, as well as to his collaborations with Paul de Vos and Cornelis Saftleven. It thus contributes not only to the documentation of Rubens?s oeuvre, but also to the understanding of workshop practices and the lives and social networks of painters in the city of Antwerp. -- Catalogue Raisonné Rubens and Snijders: An Enduring Alliance Rubens and Paul de Vos Rubens and Cornelis Saftleven
Powerful Headdresses Africa | Asia
, 5 Continents, 2010 Hardcover with dust jacket. 200 pages, 140 ills. 24 x 28,5 cm. *new. ISBN 9788874395514.
Over the centuries, craftsmen have applied their creativity and technical skills to exploit the generous resources of Nature to marvelous effect. In this case they have employed seeds, leaves, flowers and fibers from the plant world, along with feathers, plain or iridescent shells, teeth, and fur from the animal kingdom to fashion objects of astonishing beauty, enhanced with the addition of elements in iron, copper, silver, and gold. Such materials have always provided the basis for magnificent headdresses of all varieties, including hats, caps, crowns, and headbands. In time, as the conditions of trade and pilgrimage routes improved, rare materials and manufactured products spread all over the globe, as well as new knowledge, techniques, and methods of fabrication. Each class of individual sported a distinct type of headdress: initiates and adults, hunters and warriors, religious dignitaries and healers, rulers and notables; unmarried girls, married women, and young mothers. In each case the author explains their opulence and symbolism to the reader.
Univers Songye.
, Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2025 Hardcover, 3 vol. / Box, 584 pages, Dimensions 320 x 250 mm, Illustrations 550 col.ill., Language(s) FR edition. Extra information; Vol. 1&2: Hb, 280 pages. + 240 pages. ; Vol.3 : Pb, 64 pages. ISBN 9789462303348.
L'Univers Songye, Édité par les spécialistes incontestés du sujet avec les contributions de dix auteurs distingués, Le Monde des Songye est l'ouvrage ultime sur la culture, la sculpture, les masques et les pièces en fer forgé des Songye (R.D.C.). Cet ouvrage richement illustré propose une nouvelle approche de l'étude des chefs-d'oeuvre Songye, des styles des différentes régions, de l'identification des maîtres de l'art Songye et de la spécificité des masques Kifwebe
World of Songye
BE - , Fonds Mercator/ Mercatorfonds, 2025 hardcovers in slipcase, 3 vol. / Box, 584 pages, 320 x 250 mm, Illustrations 550 col.ill.,Language(s) English ed. extra information; Vol. 1 & 2: Hb, 280 pages, 240 pages; Vol. 3: Pb, 6 pages. ISBN 9789462303331.
The World of Songye. The lavishly illustrated book brings a new approach to the study of Songye masterpieces, to the styles of the various regions, to the identification of Songye master artists and to the specificity of Kifwebe masks. It analysis Songye aesthetics and symbols, the religious and magical functions and powers of the objects , the Songye representation of animals, its weapons, the history of collecting Songye artifacts on the field, its influence on modern art and develops a focus on Basquia
FRISSE WIND Impressionisme van het Noorden / FRESH WIND Northern Impressionism
, Waanders Uitgevers, 2024 Softcover, 175 pag.,280 x 230 mm, illustr. in kleur / in color. NED./ ENG.edition, NIEUW / NEW, ISBN 9789462625303.
Als een frisse wind arriveerde het impressionisme in de jaren 1860 in Frankrijk. Dit leidde tot een fundamentele stijlverandering in Noord-Europa en daarbuiten. In deze uitgave en in de reizende tentoonstelling, wordt een topselectie getoond van het Duitse, Deense en Nederlandse impressionisme. Het maakt de overeenkomsten en verschillen tussen deze landstreken duidelijk zichtbaar. Aan de hand van zes thema's komen de belangrijkste onderwerpen van het impressionisme aan bod: licht, op het land, aan zee, in de stad, de tuin en de winter. Er wordt werk getoond van onder anderen: Fritz Mackensen, Max Liebermann, Lovis Corinth en Max Slevogt (uit Duitsland), Anna en Michael Ancher, Peder Severin Krøyer en Viggo Johansen (uit Denemarken) en de Nederlanders Johan Barthold Jongkind, Anton Mauve, George Hendrik Breitner, Isaac Israels, Jan Toorop en vele anderen. Frisse Wind komt tot stand in samenwerking met het Museum Kunst der Westküste (Alkersum/Föhr) en het Niedersächsisches Landesmuseum in Hannover en is in Nederland te zien in Singer Laren. ******************************************* Like a breath of fresh air, Impressionism arrived in France in the 1860s. This led to a fundamental change in style in Northern Europe and beyond. In this edition and in the traveling exhibition, a top selection of German, Danish and Dutch Impressionism is shown. It makes the similarities and differences between these regions clearly visible. The most important subjects of Impressionism are discussed through six themes: light, on land, at the sea, in the city, the garden and winter. Work will be shown by, among others: Fritz Mackensen, Max Liebermann, Lovis Corinth and Max Slevogt (from Germany), Anna and Michael Ancher, Peder Severin Krøyer and Viggo Johansen (from Denmark) and the Dutch Johan Barthold Jongkind, Anton Mauve, George Hendrik Breitner, Isaac Israels, Jan Toorop and many others. Frisse Wind was created in collaboration with the Museum Kunst der Westküste (Alkersum/Föhr) and the Niedersächsisches Landesmuseum in Hannover and can be seen in the Netherlands in Singer Laren.
Henry van de Velde. Récit de ma vie, 1917-1957 - Texte établi et commenté par Anne Van Loo / 2 vols.
BE - , Brepols - Harvey Miller, 2023 Hardback; 2 vols. Pages:, 1152 pages,Size:178 x 254 mm, Language(s):French. + 1000 illustraties. neuf. ISBN 9782503606019.
Autobiographie d'un protagoniste de l'Art nouveau reconnu comme l'un des pères fondateurs de l'architecture moderne. Henry van de Velde nous décrit son périple et celui de sa famille au cours de quarante années mouvementées de l'histoire européenne (1917-1957), à travers la Suisse où il se lie avec Kirchner et Romain Rolland, les Pays-Bas où il projette un musée pour la famille Kröller-Müller, et la Belgique où il est appelé en 1926 pour diriger un nouvel Institut des Arts décoratifs destiné à réitérer à Bruxelles l'expérience de son école de Weimar, devancière du Bauhaus. En dépit des polémiques attisées par Victor Horta, son école s'ouvre en 1927 dans l?ancienne abbaye de La Cambre. Elle rassemble un corps enseignant d?élite dont la pédagogie, centrée sur la pratique en atelier, influe de manière durable sur la production du pays et bénéficie d?une reconnaissance internationale avec les pavillons de la Belgique aux Expositions de Paris 1937 et de New York 1939. Parallèlement, il édifie la bibliothèque de l'Université de Gand (1933-1940), avec son « silo à livres », et devient conseiller artistique auprès des Chemins de Fer belges et des Malles Ostende Douvres. Ce rôle, il l'exerce aussi auprès du ministère des Travaux publics avant d'accepter une mission analogue, en 1940, au Commissariat Général à la Restauration du Pays, placé sous l?autorité de l'administration militaire allemande. Après-guerre, déprimé par des enquêtes qui se soldent par un non-lieu, il s'installe en Suisse, à Oberägeri, où Alfred Roth et Max Bill veillent sur lui. Il y rédige ses mémoires et reçoit des personnalités comme Giedion, Neutra, Aalto ou Philip Johnson, intéressées par cet autodidacte, protagoniste de l?Art nouveau, désormais reconnu comme l?un des pères de l?architecture moderne du XXe siècle.
Vergeten Meesters Pieter Pourbus en de Brugse schilderkunst van 1525 tot 1625.
Brugge, SNOECK, 2017 Hardback, 280x230mm, 320p, 300 colour illustrations, Dutch (NL) edition . NIEUW. ISBN 9789461614094.
Onbekend maakt onbemind: dit geldt zeker voor de Brugse meesters uit de zestiende eeuw. Ambrosius Benson, Lancelot Blondeel, Pieter Pourbus en de familie Claeissens staan in de schaduw van hun voorgangers, de Vlaamse primitieven en hun tijdgenoten uit Antwerpen. De gouden eeuw van Brugge is voorbij en de afzetmarkt veranderd. Met het roemrijke artistieke verleden als inspiratiebron ontstaat er in Brugge een geheel eigen stijl. Hoog tijd voor een focus op deze vergeten meesters! In het Brugge van de vroege zestiende eeuw heerst een stabiel economisch klimaat dat niet te vergelijken is met de hoogtijdagen uit de vijftiende eeuw. Een kleine maar rijke elite blijft kunst bestellen, maar globaal gezien neemt de vraag af, alhoewel de kwaliteit hoog blijft. Omstreeks diezelfde tijd verzamelen zich een aantal belangrijke humanisten. Erasmus noemt Brugge het 'Athene van het Noorden'. De catalogus biedt een staalkaart van de Brugse artistieke productie van 1525 tot 1625 met werken van Ambrosius Benson, Adriaen Isenbrant, Marcus Gerards, Lancelot Blondeel, Pieter Pourbus, Pieter, Antoon en Gillis Claeissens en Frans Pourbus. Bovendien wordt gefocust op de marketingkeuzes en de zoektocht naar nieuwe doelgroepen door deze kunstenaars. Ongekende topstukken worden samengebracht en bieden een krachtig beeld van inventiviteit in tijden van schaarste.
Anne Whiston Spirn, Frank Lloyd Wright, David Gilson De Long, C. Ford Peatross, Robert Lawrence Sweeney,
Reference : 58473
Frank Lloyd Wright: Designs for an American Landscape, 1922-1932
, Harry N. Abrams, 1996 Paperback , 207 pages, 300 x 230 mm, book in fine order, illustrations in colour and b/w, . ISBN X.
Frank Lloyd Wright (June 8, 1867 Richland Center, Wisconsin April 9), 1959 was an influential American architect and writer on architecture. He is considered the figurehead of the Prairie School
Mastering Nature in the Medieval Arabic and Latin Worlds. Studies in Heritage and Transfer of Arabic Science in Honour of Charles Burnett
, Brepols, 2023 Hardback, 292 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:8 b/w, 9 col., 6 tables b/w., Language(s):English, Latin, Arabic. ISBN 9782503604480.
Summary Understanding and influencing nature were preeminent aims of medieval Arabic science, and attracted European fascination with its accomplishments. This volume draws together studies on central themes, presenting a world of enquiry into the earth and the heavens, and ways to harness this information for divination and the occult sciences. It gives examples of how Arabic science travelled to Latin Europe through texts and instruments, and how it underwent transformation there as diverse fields were put to use and reinterpreted. The studies introduce a range of learning and perspectives: astrology conducted with planetary lots; a geography where features of the earth's surface move over time; knowledge of the elements and climates which Adelard of Bath learned from Arab masters; Avicenna's meteorology explaining the extremes of fire storms and catastrophic floods; debates about the eternity or creation of the world; evaluations of magic as a rational, intellectual discipline, or alternatively a danger needing censorship and linked to female witchcraft; and a precious astrolabe which in the Renaissance was reused and inspired new theoretical writings. Together these studies sketch a landscape of medieval Arabic science and Latin European engagement with this new frontier. TABLE OF CONTENTS Introduction Ab? Ma?shar and the Tradition of Planetary Lots in Astrology ?DORIAN GIESELER GREENBAUM The Ikhw?n al-?af?? on the ??rat al-Ar?: A Geography in Motion? GODEFROID DE CALLATA? Adelard of Bath on Climates and the Elements: An Adaptive View on Nature ? PEDRO-MANTAS ESPAÑA Avicenna's On Floods (De diluviis) in Latin Translation: Critical Edition with an English Translation of the Arabic ? DAG NIKOLAUS HASSE Latin Scholastics on the Eternity of the World and Eternal Creation on the Part of the Creature: Did They Amount to the Same Thing? ? ANN GILETTI Whitewash for ?Black Magic': Justifications and Arguments in Favour of Magic in the Latin Picatrix ? DAVID PORRECA Censorship, maleficia, and the Medieval Readers of the Liber vaccae ? SOPHIE PAGE The Transmission of Materialized Knowledge: A Medieval Saphea with Islamic Projections, Re-engraved in the Renaissance ? KOENRAD VAN CLEEMPOEL Bibliography of Works by Charles S. F. Burnett Index
Architecture pour le peuple - Maisons du Peuple - Belgique. Allemagne. Autriche. France. Grande-Bretagne. Italie. Pays-Bas. Suisse.
AAM Editions, Bruxelles, 1984. In-8, broché sous couverture rempliée et illustrée en couleur, 286 pp. Introduction, par A. Brauman et M. Culot - I. Belgique : Victor Horta et la maison du Peuple de Bruxelles, par Franco Borsi. - Voyages au pays des maisons du Peuple, par A. Brauman et Brigitte Buyssens. - Inventaire visuel ...
Nombreuses illustrations en noir et blanc in texte. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
LE MUSÉE GUIMET ET SES AMIS : Cent ans d'histoire partagée
, Snoeck Publishers (France), 2023 PB+, 240 x 180 mm, 312 pages , 250 illustraties, FR edition, Nouveau, . ISBN 9789461618573.
Fondé en 1889 par l'industriel et collectionneur Émile Guimet (1836-1918), le musée Guimet était à l'origine pensé pour être un musée de l'histoire des religions. La Société des Amis du musée Guimet (SAMG) était créée dans le but de regrouper autour de l'institution donateurs, collectionneurs privés, collaborateurs, scientifiques et mécènes désireux de participer activement à l'enrichissement des collections, grâce au financement d'acquisitions ou de restaurations d'oeuvres. L'exposition-anniversaire du centenaire qui ouvre en juin 2023 retrace les grandes lignes des rapports qui ont uni le musée Guimet à la Société des Amis, évoquant certaines de ses figures majeures, elle souligne également les temps forts qui ont marqué son rôle de soutien à l'égard de l'institution : durant la seconde guerre mondiale ou encore lors des troubles qui ont fait basculer le Cambodge dans le chaos (1970-1975). Ce siècle d'histoire partagée est présenté avec des documents d'archive inédits ainsi qu'une sélection d'une trentaine d'oeuvres entrées dans les collections du musée Guimet grâce à la générosité de la SAMG de 1933 à nos jours. Certaines font aujourd'hui partie des chefsd'oeuvre incontournables du musée Guimet, couvrant l'ensemble des aires géographiques, des périodes chronologiques et des techniques d'art : statuaire chinoise, indienne et tibétaine, peintures, estampes et objets d'art du Japon, figures de théâtre d'ombre du Cambodge, céramique ancienne et contemporaine.
Expo '58 het wonderlijke feest van de fifties
, WPG Uitgevers , Paperback, 272 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789002223457.
In 2008 was het precies vijftig jaar geleden dat de wereldtentoonstelling van 1958 in Brussel plaatsvond. De herinnering aan Expo ?58 leeft nog altijd bij ontelbare mensen. Tachtig procent van alle Belgen en in totaal meer dan 42 miljoen mensen uit de hele wereld trokken naar de Heizel om er kennis te maken met een nieuwe wereld die bruiste van vooruitgang. Op de Expo kon men immers de Russische spoetnik bewonderen, een sprekende encyclopedie uittesten en met eigen ogen zien dat het veelbesproken Atomium wel degelijk overeind bleef. In hun zondagse kleren en in een sfeer van grenzeloos optimisme proefden massaal veel bezoekers er voor het eerst softijs, Coca-Cola en Turkse koffie. Ter gelegenheid van vijftig jaar Expo ?58 bundelden de veertien Erfgoedcellen van Vlaanderen hun krachten. Honderden getuigen uit heel Vlaanderen werden geïnterviewd en duizenden foto?s en andere documenten verzameld. Die boeiende anekdotes en unieke foto?s zijn gebundeld in dit feestelijke boek.
Tussen droom en daad : Over het managen van (nieuwe) culturele architectuurprojecten
, Lannoo Campus , 2011 Paperback, 152 pagina's, NL, 215 x 135 mm, Nieuwstaat, met illustraties in z/w, . ISBN 9789020997958.
Het verhaal achter de bouw van de Singel, het STAM en het MAS De culturele organisatie die erin slaagt het gebouw te realiseren waarvan ze droomde, bestaat allicht niet. Tussen droom en daad gaat niet over gebouwen, maar over de zeer complexe managementprocessen die nodig zijn om culturele architectuurprojecten tot een goed einde te brengen. Ze zijn niet alleen complex omdat er verschillende stakeholders bij betrokken zijn, maar ook omdat het management niet stopt bij afloop van het project. Integendeel, de cultuurmanager moet ook nadien over de nodige vaardigheden en middelen beschikken om het beheer en de exploitatie van het nieuwe gebouw in goede banen te leiden. Tussen droom en daad wil die complexe processen ontrafelen. Na een brede theoretische reflectie wordt de architect aan het woord gelaten. Bovendien vullen praktijkvoorbeelden de theorie aan: van het STAM over het MAS, deSingel en het Theâtre de La Place in Luik. Vier boeiende verhalen die ons een exclusieve blik gunnen achter de schermen van deze prachtige gebouwen. Tussen droom en daad richt zich tot iedereen die actief is binnen de culturele en creatieve sector en geboeid is door de invloed van maatschappelijke ontwikkelingen op het management van culturele en creatieve organisaties. Deze publicatie is een bundeling van de teksten die voorbereid werden naar aanleiding van het jaarlijkse colloquium van het Prof. Robert Bilsen Fonds voor Cultuurmanagement van de Universiteit Antwerpen. Het Fonds wil hiermee het debat en de reflectie over het management in de cultuursector stimuleren.
Cultuurmanagement De regels van de kunst
, Lannoo, 2020 Paperback, 416 pagina's, 280x216 mm, NL, illustraties. *goede staat, sommige pagina's met markeerstift gemerkt . ISBN 9789401467131.
e basis voor ambitieuze cultuurmanagers Hoe breng je creativiteit en management samen? Hoe bouw je een culturele marketingstrategie uit? Hoe houd je creativiteit duurzaam in moeilijke omstandigheden? Cultuur kan niet zonder degelijk management, en meer dan ooit heeft de sector visionaire leiders nodig. Een cultuurmanager moet continu zorgen voor de juiste balans tussen zakelijke en inhoudelijke thema's, en moet tegelijkertijd de commerciële en artistieke ambities van zijn organisatie op elkaar afstemmen. Bovenal kan hij inspelen en anticiperen op grote veranderingen in de omgeving, en houdt hij de vinger aan de pols bij wat zijn publiek en de samenleving bezighoudt. Deze nieuwe editie van het basisboek leert je elk aspect van het runnen van een culturele organisatie kennen: van algemeen management tot marketing, van cultuurbeleid tot innovatiemanagement en cultureel ondernemerschap. Daarbij hanteert het een breed begrip van cultuur. Niet alleen de kunsten, maar ook musea, erfgoed en de creatieve industrieën zoals film, vormgeving en mode komen aan bod. Cultuurmanagement is een gids voor iedereen die zich wil verdiepen in het management van kunsten cultuur, een complete introductie tot de sector en een naslagwerk voor professionals. Met bijdragen van Dirk De Corte, Rita De Graeve, Pascal Gielen, Sofie Jacobs, Ingrid Moons en Patrick De Pelsmacker, Annelies Thoelen, Bruno Verbergt, Walter Van Andel en Tobias Van Royen.
La MAISON dans sa REGION : Le DAUPHINE
Un ouvrage de 96 pages, format 215 x 285 mm, illustré, relié toile sous jaquette couleurs, publié en 1992, Massin Editeur, bon état
L'architecture en Dauphiné : Isère, Drôme et Hautes-Alpes
Phone number : 04 74 33 45 19
Frans-Vlaanderen
, Snoeck Publishers, 2007 Paperback, 159 pagina's, 26 x 24 cm, rijkelijk geïllustreerd. *als nieuw. ISBN 9789053495513.
Vlaanderen. Een naam als een vlag die wappert in de noordenwind. Een naam die doet denken aan vervlogen tijden, barok, kleurrijke figuren, bevalligheid, een oud schilderij, een beeldschone kantwerkster. Misschien komen u bij het horen van die naam weer taferelen voor ogen uit Jacques Feyders satirische kostuumfilm La Kermesse héroïque, en ziet u in gedachte de Vlaamse schonen die hij ten tonele voert, mooie, sensuele, rubensiaanse vrouwen die hun mannetje kunnen staan... Tot de Franse Revolutie was dit gebied een provincie. Op haar wapenschild klauwde een fiere leeuw. Daarna kwam de regio in haar plaats. Vandaag leidt Frans-Vlaanderen een stil en verborgen bestaan, als het al niet helemaal in het verdomhoekje verdwijnt. Vlaanderen, zei u? In Frankrijk? Frans-Vlaanderen? We kennen het amper. Het is niet meer dan een grensstreek, een gebied waar we doorheen trekken om onze Belgische en Engelse buren te gaan bezoeken. Inderdaad, België ligt op een boogscheut hiervandaan, Engeland op amper tweeëndertig kilometer. De clichés over Frans-Vlaanderen ten spijt is dit een gastvrij gebied, een streek waar het goed toeven is, een land van een bekoorlijke mildheid. U rijdt er doorheen? Houd even halt en kom binnen.
Thomas McKnight - Windows on Paradise
, Abbeville Press, NY, 1990 Hardcover, 190 pages, ENG, 350 x 270 x 20 mm, dustjacket, in Perfect Condition !, illustrated in special colours. ISBN 9780896600881.
The wide appeal of McKnight's world is explained in part by its mixture of wild beauty and domestic luxury. His idyllic islands in the sun invariably include aspects of the developed culture he considers indispensable. McKnight's paradise has the best of everything -- what better definition of heaven can there be? Clearly and strongly, his beautiful images of places near and far appeal to our senses -- his lush but subtle color, his charming and elegant compositions, his skillful rendering of form -- these qualities we admire and enjoy in the works of master artists of all time. Thomas McKnight's work is in the collections of major museums, including the Metropolitan Museum of Art, and millions of his paintings and silk-screen prints have sold through galleries and print stores across the nation. McKnight, who has devoted his time exclusively to art since 1972, is best known for his pictures of serene and beautiful rooms. These inviting, jewel-toned spaces have large windows or archways overlooking equally attractive outdoors scenes both local (Boston Public Garden or Manhattan Penthouse) and exotic (Venice, Parts, or the Greek isles). "This was my first introduction to Thomas McKnight, who has traveled the world and has translated his vision into gorgeous, colorful paintings rich with detail, whimsy and creativity. McKnight finds paradise everywhere he goes, and it's easy to enjoy his vision and fantasize about your own experience there, from New York City to the Greek Islands, to the Caribbean. A great book gift for those who travel, or for armchair travelers. Makes you want to see his artwork 'up close' to see even more."
Beaute d'un patrimoine architectural
BIBLIOTHEQUE DE L'IMAGE 1998 In-4 relié. Très bon état d’occasion.
Très bon état d’occasion
