‎HENK DELABIE VERPLAATSINGEN - DISPLACEMENTS‎

‎BE - , Henk Delabie, 2021 Softcover, Pages: 160 / Dimensions: 210 x 270 mm. ISBN 978946337051.‎

‎Henk Delabie bewijst hoe rijk een hedendaagse sculptuur vandaag kan zijn. Of om de woorden van John Berger te parafraseren: als de tijd stroomt als een rivier dan bereikt de daad van het maken van deze sculpturen door tegen de stroom in te gaan naast het statische ook het beweeglijke, hoe verankerd ze ook in de ruimte lijken te staan. Photography: Vincent Das, Johan September, Henk Delabie‎

‎CAROLE VANDERLINDEN : CREOLE & VANITY‎

‎, MER. Paper Kunsthalle 2015, 2015 Softcover, 72 pages, Eng/ NL / FR/ , 280 x 215 mm, in New condition,. ISBN 9789491775789.‎

‎Creole & Vanity unravels the diversity in the work of painter Carole Vanderlinden. The publication highlights an oeuvre, which plays with pictural changes, methodical steps and the mixture of genres. Vanderlinden is especially interested in concepts of approaching and departing; which are present in several of her paintings. This monograph includes texts by curators Hans Theys and Philippe Van Cauteren, and by poet Inge Braeckman. The book comes out during the eponym show of Vanderlinden in Kristof De Clercq Gallery, Ghent, from March 8th til April 12t‎

‎Kreupelhout/Crippled wood Berlinde De Bruyckere - Venice Biennale - J.M Coetzee ‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2013 Gebonden, Hardcover 80 pagina's , ill. Texte en Francais / Nederlands. ISBN 9789462300064.‎

‎Deze catalogus verschijnt ter gelegenheid van de deelname van Berlinde De Bruyckere aan de Bi nnale van Veneti in 2013 en is de vrucht van de uitzonderlijke ontmoeting tussen de Vlaamse kunstenares en de schrijver J.M. Coetzee. Berlinde De Bruyckere, een van de belangrijkste figuren in de hedendaagse kunst, vond in de onuitgegeven geschriften van de bekende Zuid-Afrikaanse auteur de hartstocht en de bittere schoonheid waarnaar ze op zoek was. Ook de Belgische schrijver Herman Parret heeft tot voorliggend werk bijgedragen. In de sublieme wandelingen die hij ons voorstelt, ontdekken we een sleutelfiguur uit de geschiedenis van de Serenissima: de heilige Sebastiaan. Als "icoon van de icoon" van Veneti krijgt het dubbele beeld van zinnelijkheid en mystiek lijden van de heilige, als allegorie van liefde en passie, een heel bijzondere weerklank in het werk dat Berlinde De Bruyckere voor het Belgische paviljoen maakte. John Maxwell Coetzee is romanschrijver, essayist, linguist en vertaler translator. Hij won tweemaal de Booker Prize en ontving in 2003 de Nobelprijs voor Literatuur. Herman Parret is emeritus gewoon hoogleraar aan het Hoger Instituut voor Wijsbegeerte van de Universiteit van Leuven (Belgi ) waar hij taalfilosofie en wijsgerige esthetica doceerde.‎

‎Verzamelarts‎

‎, Borgerhoff & Lamberigts, 2023 Gebonden, Hardcover 240 pag. 26.4cm Illustrated. tekst in NL. ISBN 9789464778021.‎

‎Eerder toevallig ontstond het kunstcollectief VERZAMELARTS van 10 kunstliefhebbers die doorheen de jaren kunstzinnig moois verzamelden om het een eervolle plek te geven in hun omgeving. Gaandeweg ontstond het verlangen om hun passie voor de eigen collectie en hedendaagse kunst met anderen te delen. Het gevolg is een tijdelijke kunsttentoonstelling in oktober op drie locaties in Gent. De drie expo's zijn een hommage aan de medeplichtigheid van verzamelaars aan de artistieke visies van kunstenaars. Van 14 t.e.m. 29 oktober loopt de tijdelijke kunsttentoonstelling VERZAMELARTS op drie locatie in Gent, waaronder de ambtswoning van de gouverneur van Oost-Vlaanderen (Carina Van Cauter). Maar liefst 66 kunstwerken van 33 hedendaagse kunstenaars sieren er het gebouw. Iedereen is welkom om een bezoek te brengen en zich te laten inspireren. ‎

‎Broodthaerskabinet / L'Inventaire‎

‎, S.M.A.K., 2011 Paperback, 168 pag. NL / ENG / FR.,225 x 165 mm, NEW / NIEUW / NOUVEAU, illustr.in color / b/w. ISBN 9789075679373.‎

‎De uitgave van CAHF belicht een selectie specifieke onderdelen van de afzonderlijke museumcollecties. Hiermee vestigt de koepel de aandacht op hoe verzamelingen het unieke karakter van elke partner mee bepalen. Het geheel is inhoudelijk verbonden met collectiepresentaties die de voorbije maanden in de vier musea plaatsvonden of momenteel nog lopen. Zo presenteerde M HKA Europe at Large: Art from the former USSR, Mu.ZEE The Responsive Subject, Middelheimmuseum Crossing. From Middelheim Museum to the City and Back Again en S.M.A.K. Marcel. Het Broodthaerskabinet. Voor het artistieke onderzoeksproject werden gerenommeerde curatoren en critici aangetrokken. In samenspraak met hen ontstond de keuze van de onderwerpen die niet alleen aansluiten bij het profiel van elke partner, maar ook kunstwetenschappelijk relevant zijn. Ze lieten daarnaast ook toe om nieuwe visies en perspectieven te ontwikkelen over aspecten van de betrokken collecties. De uitgave besteedt zo op een inhoudelijke manier aandacht aan de opgezette onderzoeksprojecten vanuit CAHF bij elk partnermuseum en geeft blijk van de dynamiek in elk huis. Het geheel werd artistiek vormgegeven door Sara De Bondt Studio (Londen) en bevat prachtige foto s van collectiestukken uit de museumverzamelingen‎

‎HANDLED WITH CARE. THE ART AND SCIENCE OF MULTIDISCIPLINARY CONSERVATION / Multidisciplinaire kunstrestauratie- en onderzoek met passie.‎

‎, BAI, 2022 Hardcover, 192 pages, 300 x 240 mm, throughout illustraties, ENG-NL edition. ISBN 9789085868255.‎

‎Dit schitterend ge llustreerde boek is een ode aan de kunstrestauratie. Het haalt de geheimen van dit bijzondere beroep uit het atelier en belicht de kunsthistorische en wetenschappelijke aspecten ervan. Er wordt ingezoomd op haarfijne restauraties van eeuwenoude schilderijen, complexe behandelingen van hedendaagse werken, maar ook op de inzet van innovatieve technologie voor de analyse, behandeling en consolidering van kunstwerken in de meest uiteenlopende materialen. Aan de hand van een veertigtal spraakmakende restauraties wordt een blik geworpen achter de schermen. Restauratoren getuigen over de uitdagingen van hun beroep, terwijl collectieverantwoordelijken en kunstprofessionals dieper ingaan op het belang en de toekomst van restauratie. Handled with Care brengt een hommage aan het vak en biedt een inkijk in een vaak verborgen wereld. Met tekstbijdragen van onder meer Philippe Van Cauteren, Robert Read, Claire Tillekaerts, Peter De Wilde en over kunstwerken van niemand minder dan Peter Paul Rubens, Antoon Van Dyck, Jacob Jordaens, Henry van de Velde, Joseph Beuys, Andy Warhol, Sol LeWitt, Luc Tuymans enz. Dit boek verschijnt naar aanleiding van tien jaar IPARC‎

‎vuurtorens van Vlaanderen, de verwaarloosden van de geschiedenis.‎

‎Brussel, Gison, 1999 Gebonden, Hardcover met stofomslag compleet. 159 pagina's met prachtige illustraties in kleur.‎

‎Foto's van Eric Valenne vuurtorens als inspiratiebron.‎

‎GREEK TRADITIONAL ARCHITECTURE Volume One. One Eastern Aegean Sporades Ionian Islands ‎

‎Melissa Publishing House 1983 Livre en anglais. In-4 cartonnage éditeur sous jaquette 30,5 cm sur 24,8. 283 pages. Jaquette en état satisfaisant. Bon état d’occasion.‎

‎ Bon état d’occasion ‎

‎Vermeer's Camera: Uncovering the Truth Behind the Masterpieces ‎

‎, Oxford Paperbacks] 2002, 2002 Softcover, 207 pages, English, 235 x 155 mm, Fine Copy, with some illustrations, . ISBN 9780192803023.‎

‎The Dutch painter Johannes Vermeer lived from 1632 to 1675. The artist lived and worked in Delft and mainly painted interiors, which are composed almost mathematically. He was not only a painter, but also an art dealer. Only a small number of paintings by Johannes Vermeer are known.‎

‎DUST to DAWN : Photographic adventures at Burning Man.‎

‎, Kehrer Verlag 2018, 2018 Hardcover, 213 pages, English, 330 x 285 x 30 mm, As New !, very richly illustrated with coloured illustrations of the beauty of Planet Earth,. ISBN 9783868288407.‎

‎Renegade photographer Philip Volkers travels the world with his camera, achieving total immersion in both modern and ancient festivals. His passion is the documentation of spiritual, hedonistic gatherings, and exploring the meaning behind them with his work. Dust to Dawn documents the visual adventures of Volkers at Nevada s notorious festival, Burning Man.Every year 75,000 people descend on a blisteringly hot alkaline lake bed in Nevada, to let loose and make art. Burning Man is a human gathering of colossal proportions. What started as an anarchist San Francisco beach party, where revellers would 'burn the man', has become a highly influential festival and a haven for many enquiring minds. Philip Volkers began documenting Burning Man in 2006. In Dust to Dawn , we join him on his photographic adventures in this visual playground. Epic vistas and stunning natural light contrast playfully with dystopian installations. Philip s beguiling portraits of unearthly characters toy with readers preconceptions, while his landscapes honour the festival s remarkable natural setting.‎

‎Dictionnaire des ma tres verriers - Marques et signatures de l'Art nouveau l'Art d co‎

‎, Editions Faton, 2023 Hardcover, 384 pages, Texte en Francais, 295 x 225 x 25 mm, NOUVEAU, illustrations en couleur. ISBN 9782878443363.‎

‎Cet ouvrage, vis e encyclop dique, se pr sente sous la forme d'un dictionnaire des artistes verriers et des manufactures, de l'Art nouveau l'Art d co. Chaque entr e du dictionnaire propose la biographie d'un artiste verrier ou l'histoire d'une verrerie, et reproduit de fa on exhaustive les marques et signatures utilis es, class es par p riode. Une s lection d'oeuvres, pour chaque chapitre, apporte un clairage sur l'art, les techniques et la production des artistes et des verreries. Pour la premi re fois, un ouvrage recense de mani re quasi exhaustive toutes les marques employ es dans la verrerie dans la p riode de l'Art nouveau l'Art d co. De ce recensement patiemment labor , on peut tirer des observations significatives : par exemple, l'immense diversit des signatures d'un Emile Gall , soucieux de renouveler constamment la signature appos e sur ses mod les, est un nouvel indice de la cr ativit de cet artiste. L'ambition de ce livre est d'offrir un r pertoire complet de toutes les signatures existantes des ma tres verriers et des manufactures verri res de l'Art nouveau l'Art d co. La recherche est possible par les entr es du dictionnaire, mais aussi par un index : gr ce une transcription minutieuse des marques et des signatures, le lecteur peut imm diatement identifier une marque et l'assimiler ais ment un verrier, une manufacture et une p riode. Avec 115 artistes et verreries recens s, 2 000 signatures et marques et pr s de 1 000 reproductions d'oeuvres, ce dictionnaire apporte un clairage original et nouveau sur l'histoire de la verrerie cette poque. L'ouvrage de Philippe Olland raconte, travers l'histoire des manufactures et les parcours individuels des artistes, toute l'histoire de la cr ation verri re, les courants, les d cors et les techniques de fabrication, dans une p riode incroyablement f conde.‎

‎ceremonie plan 01 architectes / ceremony architects‎

‎, AAM, 2009 Softcover 156 pages Illustrated. English / French. ISBN 9782871432340.‎

‎CONTEMPORARY ART PART I + PART II - November 10 + 11 2005 New York ‎

‎New York:, Phillips de Pury & Company,, 2005 Softcover, 33X26 CM. 2 Volumes Color and B/w reproductions. .‎

‎2 VOLUMES Auction Catalogues. CONTEMPORARY ART PART I + PART II - November 10 + 11 2005 New York‎

‎High Styles. Twenty-century American design. Essays by David A. Hanks, David Gebhard, Rosemarie Haag Bletter, Esther McCoy, Martin Filler.‎

‎New York, Whitney Museum of Modern Art, 1985. Oblong 4°. 212 pp. With numerous illustrations (thereof some in colour). Orig. sewed (slightly bumped).‎

‎Whitney 1997 Biennial Exhibition.‎

‎Whitney Museum Of American Art New York 1997 In-8 carré ( 255 X 210 mm ) de 208 pages, broché sous couverture illustrée en couleurs rempliée. Très nombreuses illustrations hors-texte en couleurs et en noir. Parfait état.‎

‎LOS ANGELES‎

‎Könemann. 1996. In-16. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 320 pages. Illustré de nombreuses photos en noir et blanc.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎"""Guide de l'architecture contemporaine"". Classification Dewey : 720-Architecture"‎

‎L'Edifice de l'Est des Edifices Parlementaires du Canada. Quelques notes sur le bâtiment et sur ceux qui y ont infléchi le cours de l'histoire du Canada.‎

‎ Jaquette Couverture rigide Ottawa 1967, in8 cartonné, jaquette, 68pp , illustrations Langue: Français ‎

‎ Expédition :France et pays limitrophes :Suivant le poids ou la destination les envois sont effectués par poste ou par transporteur.Reste du monde : Par poste suivie, colis suivi . Ou en "livre-brochure" Très économique mais sans suivi sous la responsabilité de l'acheteur.‎

‎ une femme se penche sur son present.‎

‎, Vromant & Cie, 1935 Couverture originale de l' diteur, 31 pages, 14x9.5cm.‎

‎Cette plaquette imprime sur les presses de la maison Vromant, papier verg Muller, a t edit e par Philips S.A Belge Anderlecht / Bruxelles‎

‎Victor Servranckx. De Jaren Twintig, ‎

‎BE, AsaMER , 2012 Hardback, 280x230mm, 250p, Dutch (NL) edition. ISBN 9789074694087.‎

‎Victor Servranckx (1897 - 1965) geboren in Diegem bij Brussel, was een buitengewoon kunstenaar. Zijn werk evolueerde van mathematische constructies, over abstract-surrealistische werken en lyrische kleurenuitbarstingen naar materie-experimenten en symmetrische structuren. Deze enorme varieteit maakt van hem een boeiende individuele persoonlijkheid. Victor Servranckx wil de nadruk leggen op Servranckx' werk uit de jaren 1920 met een focus op het begin van zijn abstract-geometrische periode. De tentoonstelling toont hoe Servranckx een fascinatie voor het mechanische en de fabriek, zijn werkplaats, omzet in een artistiek denken dat veel verder gaat dan het schildersdoek en de vermenging van verschillende kunstdisciplines omvat. Victor Servranckx illustreert de veelzijdigheid van de kunstenaar: Servranckx als schilder, schrijver van manifesten, ontwerper van behangpapier, architect, meubelmaker, etc. of hoe modernisme uit de jaren 1920 doordrong in alle niveaus van het dagdagelijkse leven! Ook zijn contacten met oa de kunstenaars Rene Magritte en Filippo Tommasso Marinetti, en zijn deelname aan The international exhibition of Modern Art van de Societe Anonyme te New York worden onder de aandacht gebracht! Heel wat privecollecties alsook nationale en internationale musea verleenden hun medewerking aan deze tentoonstelling waaronder MoMa in New York, Centre Pompidou in Parijs, het Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig in Wenen, Lehmbruckmuseum in Duisberg, Museum van Elsene. MuZee, Oostende Expo: 15/9/2012 - 6/1/2013 ‎

‎Jules Schmalzigaug en het kookboek van het futurisme, Jules Schmalzigaug, futurist ‎

‎, MUZEE, 2016 Gebonden, Hardcover in slipcase, 318 pag., geillustreerd, NL/ Eng. editie, . neuf ! ISBN 9789074694254.‎

‎Jules Schmalzigaug en het kookboek van het futurisme wil een eerbetoon brengen aan het korte maar intense leven van deze Belgische futurist. In 2017 zal het honderd jaar geleden zijn dat Schmalzigaug het leven liet in Den Haag. Hij was de allereerste Belgische schilder die zich kon manifesteren in de kern van een internationale avant-gardestroming: het Italiaanse futurisme: zijn artistieke hoogtepunt bereikte hij in 1914! Deze retrospectieve blikt terug op de korte, maar zeer krachtige futuristische periode die Schmalzigaug in Italie en later als vluchteling in Den Haag heeft doorgemaakt. Geent op de artistieke inspiratie van de Italiaanse futuristen Filippo Tommaso Marinetti, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carra en Gino Severini, genoot zijn authentieke stijl veel respect: zij beschouwden hem als talentvolle zielsverwant en vriend. Deze tentoonstelling brengt het futurisme van Schmalzigaug in dialoog met dat van zijn Italiaanse deelgenoten en met werk van andere Belgische avant-gardekunstenaars, zoals Paul Joostens, Pierre-Louis Flouquet, Prosper De Troyer, Edmond Van Dooren en enkele anderen? die na 1917 kortstondig de invloed van het futurisme ondergingen. Jules Schmalzigaug and the Futurist Cookbook pays homage to the brief but intense life of this Belgian Futurist. 2017 marks the 100th anniversary of Schmalzigaug's death in The Hague. He was the very first Belgian painter to feature at the heart of an international avant-garde movement: Italian Futurism. In fact, he reached the peak of his artistic career in 1914! This retrospective looks back at the short but extremely powerful Futurist period which Schmalzigaug experienced in Italy and later as a refugee in The Hague. Artistically inspired by the Italian Futurists Filippo Tommaso Marinetti, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carra and Gino Severini, who regarded him as a talented kindred spirit and friend, his authentic style earned a great deal of respect. This exhibition establishes a dialogue between Schmalzigaug's Futurism, that of his Italian associates and the work of other Belgian avant-garde artists such as Paul Joostens, Pierre-Louis Flouquet, Prosper De Troyer, Edmond Van Dooren and others who felt the influence of Futurism for a brief period after 1917. ‎

‎MARTHE WERY. Catalogue exposition 1986.‎

‎, Lebeer Hossman, 1986 cartonnage illustre de l'editeur, paperback, 154 pages, illustre.‎

‎Catalogue exposition Haags gemeentemuseum, / Musees des Beau Arts Bruxelles‎

‎L'homme et la ville. ‎

‎Paris, Flammarion éditeur, 1976 ; in-8, 222 pp., broché. Nouvelle Bibliothèque scientifique dirigée par Fernand Braudel, professeur au Collège de France. Un des grands livres de Henri Laborit. Très bon état.‎

‎charpentes du XIe au XIXe siecle. Grand Ouest de la France. Typologie et evolution, analyse de la documentation de la Mediatheque de l'architecture et du patrimoine,‎

‎Turnhout, Brepols, 2010 Paperback, XXVIII+385 pages , 338 b/w ill., 220 x 280 mm. fine. ISBN 9782503540788.‎

‎Voici une suite aux Charpentes de la France du Nord et de Belgique de 2002. Elle reprend la methodologie visant a comprendre l'evolution des charpentes de toiture du XIe au XIXe siecle a travers une typo-chronologie. basee sur une chronologie solide, notamment grace a la dendrochronologie. L'aire visitee est un vaste ? Grand Ouest ? , de la Normandie a l'Aquitaine, en passant par la Bretagne, les Pays de Loire et la region Centre. Le territoire est largement couvert - essentiellement grace a la documentation de la Mediatheque de l'architecture et du patrimoine et en s'aidant de collaborations exterieures - mais de facon inegale car il fallait tenir compte d'imperatifs pragmatiques et dresser un etat de la question. Outre l'evolution des techniques, le lecteur decouvrira differents aspects de l'art de la charpente en France, avec ses specificites regionales. Plusieurs specialistes apportent leurs lumieres qu'ils soient historien de l'art, architecte, archeologue, ethnologue, ingenieur ou dendrochronologue. Nouveau.‎

‎Lot de 133 photographies : inventaire photographique de l'Église Saint-Famille de Boucherville‎

‎ "1968-1977. :: L'intérieur de l'église est détaillé par 97 photographies 8 x 10po. (fini satiné) exécuté en 1977 par Maria Corso (une vingtaine avec légende), 13 des ces photos sont des retirages, ainsi que par 10 photographies 5 x 7 po. Nous avons aussi 27 vues extérieures au format 5 x 7 po. (tirages de 1968 et de 1977). :: Ce lot comprend des doublons et des variantes de tirages. :: L'église Sainte-Famille fut construite en 1801 et classé monument historique en 1964. On y trouve des oeuvres sculptées de Gilles Bolvin, Louis Quivillon, Louis-Thomas Berlinguet et Nicolas Manny; de l'argenterie du à Pierre Huguet, Etienne Plantade et Michel Arnoldi. :: On joint une petite brochure de 1966 par Mgr J. Poissant (photos d'Armour Landry). Le lot de 133 tirages : " ‎

‎Julius Shulman - Agenda vierge pour l'année 2000.‎

‎ Köln, Taschen Diary, 1999, 1 vol. in-8 (220 x 175) cahiers réunis par une spirale en métal, couverture illustrée d'une photographie en noir et blanc protégée par une feuille en plastique opaque titrée en rouge. Pas de photo en plat inférieur, normal ? ‎

‎Couverture, 43 photographies en noir et blanc et 14 en couleurs, reproduites à pleine page de Julius Shulman. Magnifique. "Julius Shulman est un photographe américain né le 10 octobre 1910 à New York et mort le 15 juillet 2009 à Los Angeles. Il est reconnu pour son travail en tant que photographe d'architecture et a, en particulier travaillé, avec quelques uns des architectes californiens les plus renommés comme Gregory Ain, John Lautner, Richard Neutra, Pierre Koenig ou Rudolf Schindler". (Sources Wikipédia). ‎