‎1. Thorlakur Skulason: Responsio subitana. 2. Brynjulfur Sveinsson: Historia de rebus Islandicis relatio. Edited by Jakob Benediktsson.‎

‎Coph., 1943. Lex8vo. XXXI,60 pp. (Bibl.Arnamagn.vol.3).‎

‎Light and Shade in Dutch and Flemish Art A History of Chiaroscuro in Art Theory and Artistic Practice in the Netherlands of the Seventeenth and Eighteenth Centuries‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2014 paperback,224 p., 55 b/w ill. + 55 colour ill., 210 x 297 mm, Languages: English. ISBN 9782503549446.‎

‎This book presents the first systematic analysis of artistic techniques and terminology related to the rendering of light and shade in Dutch and Flemish art from the early-seventeenth to the mid-eighteenth century. It traces a shift in aesthetic perception, which is visible in the handling of chiaroscuro in Dutch and Flemish art in the course of 150 years, and challenges the view, widespread since Julius von Schlosser's influential survey of European art and literarure, that Netherlandish art was mainly uninventive. In their discussions Netherlandish writers of art theory drew on a) earlier and foreign art literature, b) their insights, mainly as painters, into workshop practice, c) observation of nature (including natural sciences) and d) aesthetic judgement. This volume investigates the different extents to which Netherlandisch writers on art depended on these four aspects as they devised their concepts of chiaroscuro and how this relates to contemporary pictorial practice. Statements on chiaroscuro in the writings of Karel van Mander, Philips Angel, Willem Goeree, Samuel van Hoogstraten, Gerard de Lairesse, Arnold Houbraken and Jacob Campo Weyerman have been compared with paintings of the period to test the writers' statements against the artists' methods. The comparison shows that writers of art theory described partly the same or similar methods to achieve effects of chiaroscuro that artists used in their works, which is understandable, given that most of them were active as artists themselves. Yet there are also divergences, especially when it comes to the question whether artists should value rendering natural effects over pictorial coherence. Dutch writers of art regarded natural impression as a crucial aim of art, but they often struggled with reconciling nature and aesthetic requirements in their arguments. In the art of the Netherlands, however, we can observe frequently that aesthetic and pictorial composition came before nature. ‎

‎AT HOME IN A MUSEUM The story of Henri tte and Fritz Mayer van den Bergh‎

‎, Hannibal Publishing, 2021 HARDCOVER , 240 x 170 mm, 240 pages. fine. ISBN 9789463887717.‎

‎The Museum Mayer van den Bergh in Antwerp is a house full of art. Art which surprises, intrigues, moves. The museum today is internationally renowned as the home of the famous Dulle Griet ('Mad Meg') by Pieter Bruegel the Elder. For the locals living in Antwerp, the museum is above all a well-kept secret. At the same time, there is always amazement that so much beauty could be brought together in one place. Who built this collection? The museum is housed in a historic building which recalls two individuals, Henri tte van den Bergh (1838-1920) and Fritz Mayer van den Bergh (1858-1901). The entire collection was assembled by Fritz, a man with a keen interest in the Medieval Renaissance periods. Following Fritz's early and unexpected death on 4 May 1901, it was his mother, Henri tte van den Bergh, who had the museum built to house his art collection. By doing so, she preserved this exceptional collection and at the same time succeeded in keeping alive a memorial to her son. The museum opened its doors in 1904. This book offers an insight into the history of the museum and its founders. It is based on in-depth research carried out in the archive of Museum Mayer van den Bergh, which among other things contains the rich correspondence between Fritz and Henri tte as well as an extensive photo collection. Over four chapters, the book explores the personalities behind the collection, their social background and networks, their interests and their modus operandi. More than anything else, this is the story of Henri tte van den Bergh, the founder of the museum, who died one hundred years ago. With her visionary projects, she proved herself not only to be a forceful personality, but also someone with a forward-looking organisational talent and an entrepreneur with an exceptional mission - and all in a period when the involvement of women in public life was anything but the norm.‎

‎THUIS IN EEN MUSEUM Het verhaal van Henri tte en Fritz Mayer van den Bergh‎

‎, Hannibal Publishing, 2021 HB, 240 x 170 mm, 240 pagina's, NL edition. ISBN 9789463887618.‎

‎Het Museum Mayer van den Bergh in Antwerpen is een huis vol kunst. Kunst die verwondert, intrigeert, beroert. Het museum is vandaag internationaal bekend als de thuishaven van de befaamde Dulle Griet van Pieter Bruegel de Oude. Voor Antwerpenaren is het museum vooral een goed bewaard geheim. Tegelijkertijd is er altijd de verbazing over hoe zoveel moois op n plek kon worden samengebracht. Wie heeft dit verzameld? Het museum is een monument dat herinnert aan twee personen, Henri tte van den Bergh (1838-1920) en Fritz Mayer van den Bergh (1858-1901). De gehele collectie werd bijeengebracht door Fritz, een man met een uitgesproken belangstelling voor de middeleeuwen en de renaissance. Na het vroegtijdige en onverwachte overlijden van Fritz op 4 mei 1901 was het zijn moeder, Henri tte van den Bergh, die het museum voor zijn kunstwerken liet bouwen. Daarmee bewaarde zij deze uitzonderlijke collectie en slaagde ze er tegelijk in de herinnering aan haar zoon levendig te houden. Het museum opende zijn deuren in 1904. Dit boek biedt een inkijk in de geschiedenis van het museum en zijn stichters. Het is gebaseerd op diepgaand onderzoek in het archief van het Museum Mayer van den Bergh, dat onder meer de rijke correspondentie van Fritz en Henri tte en een uitgebreide fotocollectie bevat. In vier hoofdstukken wordt ingegaan op de persoonlijkheden achter de verzameling, hun sociale achtergrond en netwerk, hun interesses en hun modus operandi. Bovenal is dit het verhaal van Henri tte van den Bergh, die honderd jaar geleden overleed. Met haar visionaire projecten toonde de stichtster van het museum zich niet alleen als een wilskrachtige persoonlijkheid, maar ook als een toekomstgericht organisatietalent en een onderneemster met een uitzonderlijke missie - en dat in een periode waarin de inmenging van vrouwen in de publieke sfeer helemaal niet vanzelfsprekend was.‎

‎(AUT) Urasawa : Manben - L'Artbook de Naoki Urasawa‎

‎ 2010 Editions Panini Comics - 2010 - In-4, broché, couverture illustrée en N&B, couverture à rabats - 208 p. - Très nombreuses illustrations en couleurs et N&B, quelques reproductions photographiques en couleurs‎

‎Bon état - Couverture insolée ‎

‎Netherlandish, Flemish and Dutch Drawings of the XVI-XVIII Centuries. Belgian and Dutch Drawings of the XIX-XX Centuries.‎

‎, Foundation, 2010 Hardback, 432pp. ill. in color, een omvangrijke wetenschappelijke catalogus. ISBN 9789081520515.‎

‎.De tentoonstelling Schatten uit Moskou - Hollandse tekeningen uit het Poesjkin Museum is te zien van 17 maart tot en met 19 juni 2011. .De meeste tekeningen zijn voor het eerst in anderhalve eeuw buiten Rusland te bewonderen. Getoond worden tekeningen van onder meer Rembrandt, Abraham Bloemaert, Adriaen van Ostade en Gerard de Lairesse. The exhibition Treasures from Moscow - Dutch drawings from the Pushkin Museum can be seen from 17 March to 19 June 2011. . Most of the drawings are for the first half century outside Russia to admire. Showing drawings by Rembrandt, Abraham Bloemaert, Adriaen van Ostade and Gerard de Lairesse. ‎

‎L'amour du prochain. Commentaires de Lucien Métivet.‎

‎Couverture rigide. Reliure pleine toile rouge. 273 pages.‎

‎Livre. Editions Ollendorff, 1900.‎

‎Architectural Sculpture, Corpus Rubenianum Ludwig Burchard ; XXII(4) ‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2019 Hardcover with dusjacket, 380 pages ., 132 b/w ill. + 49 colour ill., 180 x 265 mm, Languages: English. ISBN 9781912554317.‎

‎Painted altarpieces form an important and familiar part of Peter Paul Rubens?s substantial oeuvre. Much less widely known is the fact that Rubens's involvement in such commissions sometimes went beyond the paintings themselves, and that he also designed sculptural framing and decorative surrounds for his patrons. There are several examples of designs by Rubens for sepulchral monuments too. These altar surrounds and tombs belong to the category of architectural sculpture . comprising the elements of the orders of architecture and their free application on the one hand, and monumental figurative or ornamental sculptural elements on the other. This was a visual language in which Rubens was especially well versed, and he drew on it not only in his paintings but also in his designs for tapestries, title-pages, book illustrations and ephemeral decorations. Rubens?s designs for architectural sculpture were more than just a natural extension of his own artistic activities: they fulfilled a need in the design practice of the sculptors and architects of the period who executed the works. Hans van Mildert, for example, regularly turned to designs by his friend Rubens. Evidence is found in both Van Mildert?s own work and that of Rubens himself of a design and workshop practice with, at its core, a collection of models that represented the intellectual capital of each of the artists concerned. The architectural sculpture that Rubens designed is also an expression and application of his personal views on art theory, which centred on the study of sculpture by painters and defined how they ought to render it in their own work. As elsewhere in his oeuvre, Rubens?s inspiration for the visual language he brought to bear in this area was frequently drawn from celebrated examples from antiquity and sixteenth-century Italy.‎

‎Les Muses galantes, ou, Recueil des plus jolies romances, ariettes, duos des opéra, et autres chansons choisies : enrichi de dix airs notés ...3e partie (Le Chansonnier des muses (Lille)).‎

‎ 1805 [Lille?] : Au Temple de la gaité ; Et se trouve a Lille : Chez Van Ackere, [1805],in24 (10 cm) broché,plats et dos papier ancien,160 p., plus 12 p. = calendrier revolutionnaire (1804-1805),texte encadré,musique notée Monglond, A., France revolutionnaire et impériale, IX, 159-60, indicates that at least 17 parts were issued through 1817.for the calendar,trés rare.la B.N.F. indique que le libraire lillois Vanackere publia un volume de la sorte entre 1801 et 1818. ‎

‎Chiefly printed texts. Probable imprint date from Revolutionary calendar for the year 14 (1805 and 1806)--at end of each part. Each part totals 160 p., plus 8 p. for the calendar.Monglond, A., France revolutionnaire et impériale, IX, 159-60, indicates that at least 17 parts were issued through 1817. ‎

‎19de eeuwse wetenschappelijke en didactische instrumenten in bezit van de stad Antwerpen.19th CENTURY SCIENTIFIC INSTRUMENTS;‎

‎, Antwerpen, EBES, 1988., Paperback, 152 pp. rijkelijk geillustreerd, 208 afbeeldingen.‎

‎elektriciteitsleer en rontgenologie, /Electricity and X-rays.text in nederlands and English.‎

‎Pokerfaced. Flemish and Dutch Baroque Faces Unveiled‎

‎, Brepols, 2010 Paperback, 277 p., 179 b/w ill., 210 x 297 mm, Languages: English, Dutch, German. ISBN 9782503525648.‎

‎J. Bos, 'Between Physiognomy and Pathognomy. Theoretical Perspectives on the Representation of Characters and Emotions in the Seventeenth Century'; U. Heinen, 'Velum est timantis imago. The Portraits of Stoics and the Stoicism of Portrait'; B. Watteeuw, 'Oppervlakkig of onderhuids? Over het psychologisch portret en de psychologie van het portretteren (1600-1650)'; J. Dequeker, 'A Physician?s View Beyond the Curtains of Seventeenth-Century Flemish and Dutch Baroque Portraits'; H. Roodenburg, 'Netherlandish Baroque Portraits and Civil Conversation'; R. Van Leeuwen, 'The Portrait Historie in Religious Context and its Condemnation'; D. Meuwissen, 'A Change in Tradition. The Seventeenth-Century Portraits in the Series with the Land Commanders of the Utrecht Bailiwick of theTeutonic Order'; K. De Clippel, 'Naked or Not Naked? Some Thoughts on Nudity and Portraiture in Seventeenth-Century Flemish Painting'; R. Ekkart, 'Het portret van de schilder en zijn familie. De familie van Mierevelt geschilderd door Pieter van Mierevelt'; B. Timmermans, 'Het (familie-)portret als visuele stamboom en maatschappelijk gezicht bij de zeventiende-eeuwse Antwerpse elites'; A. Jensen Adams, 'The Family Portrait Historie and the Viewer in Narrative Time'; J. De Landtsheer, 'Justus Lipsius (1547-1606). A Scholar and His European Network'; J. Muller, 'Eucharist and Eternal Life. The Wardens of the Sacrament Chapel in the St. Jacob?s Church Antwerp, Immortalised in their Group Portrait by Pieter Thys'; Z. Zaremba Filipczak, 'Portraits of Women who Do Not Love to be Lead by the Nose'; K. Hearn, 'Pregnancy Portraits in Sixteenth- and Early Seventeenth-Century England'; K. Van der Stighelen, 'Portretten en hun perceptie. De barokke blik op het portret.'‎

‎Sponsors of the Past. Flemish Art and Patronage, 1550-1700‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2005 Paperback, 238 pages., 169 b/w ill. ills., 210 x 297 mm, Languages: English, German, Dutch . ISBN 9782503515007.‎

‎K. De Jonge, A model court architect: Mary of Hungary and Jacques Du Broeucq (1545-1556) J. Juan Perez Preciado, Aarschot and Solre. The collections, patronage and influence in Spain of two Flemish noblemen S. van Sprang, Les peintres de la cour d' Albert et Isabelle: une tentative de classification D. Howarth, Rubens and Philip IV: a reappraisal H. Vlieghe, 'Frayicheyt ende kunst daer syne inclinatie toe stryckt': beschouwingen over het mecenaat van aartshertog Leopold-Wilhelm tijdens zijn landvoogdij over de Zuidelijke Nederlanden (1647-1656) K. Van der Stighelen, 'Prima inter pares'. Over de voorkeur van Aartshertog Leopold-Wilhelm voor Michaelina Woutiers (ca 1620-na 1682) J. M. Muller, Institution and framework: the new chapter of canons and its choir space in the St. Jacob's Church, Antwerp C. Gottler, Saints and patronage: Peter Paul Rubens and Maximilian Villain de Gand in the cathedral of Tournai B. Haeger, Abbot Van der Steen and St Michael's abbey: the restoration of its church, its images, and its place in Antwerp V. Herremans, Vroomheid verbeeld. Iconografie van de 17de-eeuwse Zuid-Nederlandse retabelsculptuur: het aandeel van de opdrachtgever B. Timmermans, Een elite als actor binnen een zeventiende-eeuwse kunstwereld. Uitbouw en patronen van patronage(netwerken) in de Antwerpse Nazomer B. Welzel, Rubens' Anbetung der Konige 1608 und 1628/29: die Gestaltung fur verschiedene Patrone‎

‎David III Ryckaert : A Seventeenth-Century Flemish Painter of Peasant Scenes. ‎

‎Turnhout, Brepols, 2000 Hardback, original editor's jacket, english, 19x25 cm., 415 pp., 121 b/w illustrations. ISBN 9782503507200.‎

‎Pictura Nova PICT 6. Van Haute examines David III Ryckaert?s work in chronological order and discusses the development in Ryckaert?s choice and treatment of subject matter, while reconstructing the socio-cultural context. This monograph presents a contextual study of the work of David III Ryckaert (1612-1661), who established a reputation as a painter of peasant scenes. According to twentieth-century critics, Ryckaert was no more than a minor imitator of other Flemish painters, particularly Adriaen Brouwer and David II Teniers.‎

‎DAVID III RYCKHAERT. A SEVENTEENTH - CENTURY FLEMISH PAINTER OF PEASANT SCENES.‎

‎, Turnhout, Brepols, 1999., Bound, cloth, originale dust - jacket illustrated in color, 19,5x25,5cm, 415pp, illustrated b/w, FINE copy. ISBN 9782503507200.‎

‎Pictura Nova VI, studies in 16th - and 17th - century flemisch painting and drawing. Part I: His life, his works. Part II: Catalogue. Part III: Appendices/ Chronology/ Transcripts of notarial deeds.This monograph presents a contextual study of the work of David III Ryckaert (1612-1661), who established a reputation as a painter of peasant scenes. According to twentieth-century critics, Ryckaert was no more than a minor imitator of other Flemish painters, particularly Adriaen Brouwer and David II Teniers. Underlying such relegation of Ryckaert is an uncritical and distinctly modernist glorification of originality, or merely novelty, which was alien to the culture of Flemish painting in which David III Ryckaert flourished.‎

‎DE EEUW VAN RUBENS.‎

‎Brussel, Koninklijke Musea voor Schone Kunsten, 1965 softcover 24.3x18.3 cm., 393 pp. + 4 pp., geillustreerd in z/w en in kleur.‎

‎ Tentoonstelling Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van Belgie Brussel, 15 oktober - 12 december 1965. Schilderijen. Tekeningen. Gravures. Beeldhouwkunst.‎

‎Geographia generalis in qua affectiones generales telluris explicantur.‎

‎Amsterdam, ex officina Elzeviriana, 1664 ; in-16 ; plein vélin à recouvrements, titre manuscrit au dos, tranches mouchetées (reliure de l’époque) ; (20) ff. (titre gravé, lettre dédicatoire, index des chapitres et propositions), 748 pp., 4 tableaux dépliants et 1 planche dépliante.‎

‎Réimpression textuelle par Louis et Daniel Elzevier, avec pagination différente, de l’édition donnée en 1650 par Louis et Daniel Elzevier (Willems, 1330).Très bel exemplaire, bien frais, dans une agréable reliure d’époque en vélin ivoire légèrement patiné, en très bel état.Allemand de naissance mais Hollandais de formation, mort à 28 ans en 1650, Bernard Varenius est considéré comme le fondateur de la science géographique moderne. Dans sa “Geographia generalis”, il distingue les grandes parties de la géographie, énonce plusieurs principes fondamentaux ainsi que la méthode selon laquelle seule la géographie générale pouvait vivifier et rendre explicatives les descriptions particulières. Enfin, ses idées sur les climats et les océans sont à plusieurs égards remarquables (Antoine Bonifacio in Histoire de la Science, Pléiade). ‎

‎Léon Bourgeois et la paix‎

‎CTHS EDITION 2022 220 pages collection diplomatie & histoire. 15 5x23 4x1 5cm. 2022. Broché. 220 pages. Avec des illustrations hors-texte‎

‎Très bon état‎

‎Heemskerck 1498-1576 Uneœuvre à penser l'humanisme‎

‎Musée des Beaux-Arts de Rennes, 2010. In-4, broché sous couverture illustrée en couleurs, 149 pp. Avant-propos, par Francis Ribemont - Heemskerck et l'humanisme, par Olivia Savatier Sjohölm - Le Saint Luc peignant la Vierge du musée de Rennes : représentation de l'artiste en humaniste, par O. Savatier Sjohölm - L'homme et le cosmos, par Ilja ...‎

‎Nombreuses illustrations en noir et en couleurs. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎

‎ART DU VINGTIEME SIECLE/ KUNST VAN DE TWINTIGSTE EEUW/ ARTS OF THE TWENTHIETH CENTURY.‎

‎, Brussel, Paleis voor Schone Kunsten, 1977., Originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 18x24cm, 206pp, geillustreerd z/w.‎

‎Tekst nederlands/ francais/ english.‎

‎Eighteenth Century Musical Instruments: France and Britain. Les instruments de musique au XVIIIè.siècle: France et Grande-Bretagne.‎

‎London 1973.In-4,couverture souple illustrée en couleurs.225 pages.En langues anglaise et française.Nombreuse illustration en noir et couleurs.BE.‎

‎Entre les Alpes et les Carpathes. Autriche. Croatie. Hongrie.‎

‎Paris, Beauchesne, 1901 ; in-8 ; demi-veau fauve, dos à quatre nerfs encadrant les pièces d'auteur et de titre en maroquin bleu roi, filets à froid, plats conservés (reliure de l'époque) ; 378, (2) pp.‎

‎Ce voyage est suivi d'un séjour à Jérusalem sur les lieux Saints. Bon exemplaire, imprimé sur papier teinté, dans une jolie reliure. ‎

‎14 juillet (Le). Avec les eaux-fortes de André Villeboeuf.‎

‎Lyon, pour les XXX, s.d. (1933) ; in-folio en feuilles (325 x 250 mm) ; (4) ff. dont dédicace à Pierre Brisson, 205 pp., (1) f. imprimeur (Daragnès), 47 eaux-fortes originales d'André Villeboeuf dont 16 à pleine page, couverture blanc-crème, chemise dos parcheminé et plats de papier gauffré rouge y compris l'étui. Tirage total à 95 exemplaires sur vélin de Rives dont 30 nominatifs.‎

‎(Dupont, 34B)Ce texte a paru en feuilletons dans les "Annales Politiques et Littéraires" de février à avril 1925.Peintre, graveur, écrivain, André Villeboeuf (1893 - 1956) a débuté en 1921 au Salon des Indépendants. Peintre de paysages, natures mortes et scènes animées, il a travaillé aussi aux décors et costumes pour le théâtre et à l'illustration d'ouvrages (Contes fantastiques de L.P. Fargue, Cuisine de Jean Larroche, en collaboration avec Vuillard et Segonzac, Lettres de mon Moulin et Contes du lundi d'Alphonse Daudet, etc.) ; il a aussi réalisé une vaste décoration murale pour le Palais de la Découverte. Le Musée d'Art Moderne de Paris possède certaines de ses oeuvres.Exemplaire en parfait état. ‎

‎Le 14 juillet. Avec les eaux-fortes de André Villeboeuf.‎

‎Lyon, pour les XXX, s.d. (1933) ; in-folio en feuilles (325 x 250 mm) ; (4) ff. dont dédicace à Pierre Brisson, 205 pp., (1) f. imprimeur (Daragnès), 47 eaux-fortes originales d’André Villeboeuf dont 16 à pleine page, couverture crème, chemise dos parcheminé et plats de papier gauffré rouge y compris l’étui. Tirage à 95 exemplaires sur vélin de Rives dont 30 nominatifs.‎

‎Premier tirage, un des 30 de tête, nominatif, avec une des 50 suites (Dupont, 34B). Ce texte a paru en feuilletons dans les "Annales Politiques et Littéraires" de février à avril 1925. Peintre, graveur, écrivain, André Villeboeuf (1893-1956) a débuté en 1921 au Salon des Indépendants. Peintre de paysages, natures mortes et scènes animées, il a travaillé aussi aux décors et costumes pour le théâtre et à l’illustration d’ouvrages ("Contes fantastiques" de L.P. Fargue, "Cuisine" de Jean Laroche, en collaboration avec Vuillard et Segonzac, "Lettres de mon Moulin" et "Contes du lundi" d’Alphonse Daudet, etc.) ; il a aussi réalisé une vaste décoration murale pour le Palais de la Découverte. Le Musée d’Art Moderne de Paris possède certaines de ses œuvres. Exemplaire en très bel état. ‎

‎AXËL. Tome IV des "Oeuvres complètes".‎

‎ 1923 Paris, Mercure de France, 1923. In-8 (152 X 208 mm) broché.‎

‎ÉDITION du TIRAGE DE LUXE. Texte complet de la pièce de théâtre "Axël". UN des 550 EXEMPLAIRES numérotés sur vergé pur fil Lafuma (n°483). BEL EXEMPLAIRE broché, à toutes marges, en très grande partie non coupé. NICE COPY. PICTURES AND MORE DETAILS ON REQUEST. ‎

‎HISTOIRES SOUVERAINES. Ornementations de Th. Van Rysselberghe.‎

‎Bruxelles. Edmond Deman, éd. 1899. In-4°, reliure demi-chagrin à coins, tête dorée, couverture et dos conservés. Ornementations dans le style Art Nouveau par Th. Van Rysselberghe.‎

‎Bel exemplaire de cette édition de luxe.‎