‎Mon enfant, ma soeur... Manteaux inspirés des costumes tchéco-slovaques (pl.64, La Gazette du Bon ton, 1920 n°9)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, non signée. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Mon enfant, ma soeur... Manteaux inspirés des costumes tchéco-slovaques (pl.64, La Gazette du Bon ton, 1920 n°9)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, non signée. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Charlet‎

‎De la série “Les artistes célèbres”. 1/2 toile. Paris Librairie de l’Art 1892 1 volume grand in-8°.‎

‎édition originale‎

‎Traité de la figure‎

‎Floury, Paris 1950, 14x19cm, broché.‎

‎Edition originale. Iconographie, bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Corot‎

‎Stock, Paris 1923, 9,5x14,5cm, broché.‎

‎Edition originale sur papier courant. Précieux envoi autographe signé d'André Lhôte à Henri Béraud "... en souhaitant qu'il ne me trouve pas trop ennuyeux..." Ouvrage illustré de 16 reproductions d'oeuvres de Corot. Dos et plats marginalement insolés, un manque angulaire sur le premier plat, un autre en pied du dos, piqûres sur les plats, petites rousseurs intérieures, une claire mouillure en tête des premiers feuillets. Provenance : de la bibliothèque rétaise d'Henri Béraud. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎De la palette à l'écritoire‎

‎Corrêa & Cie , Paris 1948, 12x19cm, broché.‎

‎Edition originale, un des exemplaires du service de presse. Ouvrage illustré d'un frontispice photographique. Exemplaire aux pages inévitablement jaunies au regard de la mauvaise qualité de ce papier d'après-guerre. Envoi autographe signé d'André Lhote à Lucie et Charles André Julien. Militant socialiste délégué aux congrès de Strasbourg et de Tours en 1920, collaborateur de Léon Blum alors Président du Conseil, Charles André Julien futprofesseur d'histoire de la colonisation à la Sorbonne et ancien doyen de la faculté des lettres de Rabat. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La peinture libérée‎

‎Grasset, Paris 1956, 13x20,5cm, broché.‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers, un des exemplaires du service de presse. Envoi autographe signé d'André Lhote à Philippe Mery. Iconographie. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La peinture libérée‎

‎Grasset, Paris 1956, 13x20,5cm, broché.‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers, un des exemplaires du service de presse. Envoi autographe signé d'André Lhote à Bernard Hauduroy. Iconographie, exemplaire complet de son prière d'insérer. Dos légèrement ridé. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Le dit de l'ancien marinier en sept parties‎

‎Emile-Paul frères, Paris 1920, 16x21,5cm, relié.‎

‎Edition originale de la traduction française établie par Odette et Guy Lavaud, un des 729 exemplaires numérotés sur Hollande, seul tirage avec 1 Arches et 9 Chine et 27 papier bis. Ouvrage illustré de dessins de André Lhote et présenté sous reliure cartonnée souple décorée de fils tissés à la manière des cordages marins. Gardes marginalement ombrées comme régulièrement en raison des décharges du cordage des rabats des plats de couverture, sinon rare et agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Le dit de l'ancien marinier en sept parties‎

‎Emile-Paul frères, Paris 1920, 16x21,5cm, relié.‎

‎Edition originale de la traduction française établie par Odette et Guy Lavaud, un des 729 ex numérotés sur Hollande, seul tirage avec 1 Arches et 9 Chine et 27 papier bis. Ouvrage illustré de dessins de André Lhote et présenté sous reliure cartonnée souple décorée de fils tissés à la manière des cordages marins. Gardes légèrement et marginalement ombrées, sinon rare et agréable exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les chefs-d'oeuvre de la peinture égyptienne‎

‎Hachette, Paris 1954, 23,5x32cm, reliure de l'éditeur.‎

‎Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Reliure de l'éditeur en pleine toile noisette, dos lisse, exemplaire complet de sa jaquette illustrée qui comporte de petites déchirures marginales. Riche iconographie. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LA COMMUNALE.‎

‎ Seuil, 1957, in 12 broché, 190 pages. Illustré de nombreux dessins de Paul Grimault. Dos légèrement creusé, sinon bon état. EDITION ORIGINALE sur papier d'édition (après 25 exemplaires numérotés seulement). ‎

‎Les mots de DEGAS.‎

‎Robert Morel - Collection "O" Sceaux 1967 Livre-objet rond de 60 mm. de diamètre, de 96 pages imprimées sur papier fort, sous couverture rose imprimée, et réunies par un anneau de laiton. Edition originale. Bel exemplaire de cet amusant livre-objet. Référence bibliographique: Robert Morel Inventaire N°598. Numéro dans la collection: N°19.‎

‎Costumes parisiens. Robe de crêpe de Chine. Sac et ceinture brodés de perles (pl.79, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°36)‎

‎S.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Costumes parisiens. Robe de linon à double tunique de tulle brodé. Petite casaque à revers de satin (pl.102, Journal des Dames et des Modes, 1913 n°45)‎

‎S.n., Paris 1913, 14x22,5cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signature en bas à droite de la planche. L'une des premières revues de mode françaises, parue quelques temps avant la fameuse Gazette du bon ton et réunissant les grands artistes français de la mouvance Art déco. Le Journal des dames et des modes est une revue trimensuelle de mode française illustrée créée en 1797. Sa publication est stoppée en 1839 avant d'être reprise en juin 1912 sous l'impulsion de Tommaso Antongini, le secrétaire, ami et biographe de Gabriele d'Annunzio. Elle disparaîtra en août 1914 à l'aube de la Première Guerre mondiale. La revue était tirée à 1279 exemplaires ce qui en fait, pour l'époque, une publication relativement confidentielle. Les 186 planches, d'une grande finesse, sont gravées sur papier fort puis coloriées au pochoir. Elles représentent, la majorité du temps, des femmes, mais aussi des hommes et des enfants. Les modèles ne sont pas, à la différence de ceux de la Gazette du bon ton dont la publication verra le jour quelques mois plus tard, ceux des couturiers de renom mais sont le fruit de l'imagination des illustrateurs eux-mêmes. Les pochoirs sont, la plupart du temps, exécutés par George Barbier, mais d'autres artistes collaborent à la revue: Léon Bakst, B. Berty, Bernard Boutet de Monvel, Roger Broders, Jan van Brock, Umberto Brunelleschi, H. Robert Dammy, Étienne Drian, Abel Faivre, Marie-Madeleine Franc-Nohain, Xavier Gosé, Paul Iribe, Kriegck, Victor Lhuer, Pierre Legrain, Charles Martin, Fernand Siméon, Ismael Smith, Armand Vallée et Gerda Wegener. Nombre de ces illustrateurs seront également associés à La Gazette du bon ton. Leurs travaux, emblématiques du mouvement Art déco, soulignent l'influence de l'orientalisme et des costumes des ballets russes tout en les inscrivant dans les activités quotidiennes des Français aisés de l'époque. Dès la préface du premier numéro de 1912, Anatole France déclare: « Au bout de soixante-quinze ans, il renaît. Il renaît par les soins de quelques esprits ingénieux et artistes. Il renaît pour les curieux (s'il en est encore) que ne contentent pas les journaux de modes tirés à plusieurs milliers et illustrés par la photographie.Et si les éditeurs nous rendent très exactement, dans son format, avec son papier, son impression, ses procédés de gravure et de coloris, le vieux classique des modes d'autrefois, c'est qu'ils entendent le continuer agréablement et devenir les classiques charmants de la mode d'aujourd'hui et de demain. » - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La bibliothèque et lesbibliothécaires du château de Fontainebleau au temps passé‎

‎Le Blondel, Meaux 1877, 11x17,5cm, broché.‎

‎Edition originale. Bel exemplaire. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Histoire de Carpentras, Ancienne Capitale du Comté Venaissin ‎

‎ 1891 Ed. Léon Barbier, 1891. In-4 demi-percaline, couverture conservée, 284 pages.18 planches hors-texte en phototypie, 1 plan replié. Index de 13 pages.‎

‎Edition Originale de ce livre rare ‎

‎L'art médiéval‎

‎Collection Zodiaque. Présence de l'art I. Cachet d'ex-libris très discret sur page de garde. Cartonnage d'éditeur sous jaquette illustrée avec boîtier. Très bon La Pierre-Qui-Vire Zodiaque 1996 1 volume in-4°‎

‎édition originale‎

‎Quattrocento‎

‎Collection Zodiaque. Présence de l'art. Cachet d'ex-libris très discret sur page de garde. Cartonnage d'éditeur sous jaquette illustrée avec boîtier. Très bon Zodiaque 1997 1 volume in-4°‎

‎édition originale‎

‎La science positive et la métaphysique.‎

‎Paris, Germer Baillière, 1879. In-8, demi chagrin, dos à nerfs orné de fleurons et de 2 filets dorés, titre doré, VIII, 488 pp, 48 pp (catalogue de l'éditeur). Edition originale. Coins émoussés, coins supérieurs tordus, nombreuses tâches sur le plat inférieur, quelques unes sur le plat supérieur, coiffes frottées, dos insolé, 2 petits trous de ver sur le mors supérieur, 1 épidermure au dos, quelques rousseurs.‎

9 Images

‎Cet ouvrage, couronné par l'Académie des Sciences morales et politiques, est le plus important de cet auteur, originaire de Falaise dans le Calvados.‎

‎Comme on prie... - Come in sé si prega‎

‎Editoriale Ausonia, Siena 1951, 13,5x19,5cm, broché.‎

‎Edition originale bilingue et pour laquelle il n'est pas fait mention de grands papiers. Dos décoloré deux déchirures en tête et en pied, piqûres marginales sur les plats, le premier plat devait comporter une vignette qui manque ici, petites rousseurs dans les tranches de certains feuillets. Tampon imprimé précisant l'adresse de l'auteur à Bruxelles sur la page de faux-titre. Envoi autographe signé de Géo Libbrecht, en français, à la poétesse Marie-Louise Pérot. Nous joignons un poème tapuscrit intitulé "Jeune fille, jeune fleur" comportant cet envoi autographe signé de Géo Libbrecht en pied de la dernière strophe : "Je dédie ce poème avec mes hommages à Marie-Louise Pérot". - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎L'exaltation de la Sainte Croix‎

‎José Corti, Paris 1986, 15x11cm, broché.‎

‎Edition originale dont il n'a pas été tiré de grands papiers. Envoi de l'auteur à Nathalie Sarraute. Une pâle mouillure affectant le premier plat, ex-dono sur le deuxième plat. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LIBER LIBRORUM 5000 ans d'art du livre‎

‎Somptueux volume qui rend hommage au livre à travers les âges … cartonnage d'éditeur sous jaquette illustrée avec boîtier Très bon Bruxelles Arcade 1973 1 fort volume in-4°‎

‎édition originale‎

‎LIBERTINS DU XVIIe SIECLE. Tome I.‎

‎Gallimard NRF "Bibliothèque De La Pléiade" Paris 1998 In-12 ( 175 X 110 mm ) de LXXXVIII-1725 pages, pleine basane rouge de Chine, dos lisse orné de filets dorés, sous rhodoïd et étui illustré. ( Présentation de l'éditeur ). Edition établie, présentée et annotée par Jacques PREVOT, avec, pour ce volume, la collaboration de Thierry BEDOUELLE et d'Etienne WOLFF. Très bel exemplaire.Théophile de Viau : [Théophile en procès]. Gabriel Naudé : Apologie pour tous les grands personnages qui ont été faussement soupçonnés de magie. Tristan L'Hermite : Le Page disgracié. Pierre Gassendi : Traité de la philosophie d'Épicure, IIIe partie : L'Éthique ou la Morale. Charles Dassoucy : Les Aventures de M. Dassoucy. Cyrano de Bergerac : L'Autre Monde - Les États et Empires de la Lune - Les États et Empires du Soleil. [Anonyme] : L'École des filles.‎

‎LIBERTINS DU XVIIe SIECLE. Tome I.‎

‎Gallimard NRF "Bibliothèque De La Pléiade" Paris 1998 In-12 ( 175 X 110 mm ) de LXXXVIII-1725 pages, pleine basane rouge de Chine, dos lisse orné de filets dorés, sous rhodoïd et étui illustré. ( Présentation de l'éditeur ). Edition établie, présentée et annotée par Jacques PREVOT, avec, pour ce volume, la collaboration de Thierry BEDOUELLE et d'Etienne WOLFF. Très bel exemplaire.Théophile de Viau : [Théophile en procès]. Gabriel Naudé : Apologie pour tous les grands personnages qui ont été faussement soupçonnés de magie. Tristan L'Hermite : Le Page disgracié. Pierre Gassendi : Traité de la philosophie d'Épicure, IIIe partie : L'Éthique ou la Morale. Charles Dassoucy : Les Aventures de M. Dassoucy. Cyrano de Bergerac : L'Autre Monde - Les États et Empires de la Lune - Les États et Empires du Soleil. [Anonyme] : L'École des filles.‎