12 books for « krauss rosalind »Edit

‎Passages in Modern Sculpture pour une théorie des écarts‎

‎ 1977 London, Thames and Hudson, 1977, 18 x 23 cm ,308 pp, with dust jacket ,in correct condition ‎

‎signed , with a message from the author. ‎

‎Beverly Pepper : Sculpture in Place.‎

‎Buffalo & New York Albright-Knox, Abbeville Press 1986 1 vol. relié in-4, cartonnage sous jaquette illustrée, 179 pp., nombreuses reproductions en noir et en couleurs. Texte en anglais. Très bon état.‎

‎Passage. Une histoire de la sculpture de Rodin à Smithson. ‎

‎ P., Macula, 1997 ; in-8, broché. 312pp.-4ff. - 212 planches in-texte en noir. ‎

‎Première édition de la traduction française. "Ce parcours de la sculpture moderne débute avec Rodin, qui détruit tout à la fois lunité de lespace narratif. Rosalind Krauss examine ensuite le cubisme et son héritage constructiviste, poursuit avec Brancusi et Duchamp, puis avec une analyse de lapport du surréalisme dans le domaine de la sculpture. Les trois derniers chapitres concernent la période allant de laprès-guerre au début des années soixante-dix. De David Smith à Anthony Caro, des happenings aux volumes minimalistes, des empilements de Richard Serra à la Spiral Jetty de Robert Smithson, peu à peu, cest une esthétique du décentrement propre à notre modernité qui saffirme." (Extrait de la quatrième de couverture). ‎

‎Passages in Modern Sculpture‎

‎Mit Press (2/1981)‎

‎LIVRE A L’ETAT DE NEUF. EXPEDIE SOUS 3 JOURS OUVRES. NUMERO DE SUIVI COMMUNIQUE AVANT ENVOI, EMBALLAGE RENFORCE. EAN:9780262610339‎

‎L'ORIGINALITÉ DE L'AVANT-GARDE ET AUTRES MYTHES MODERNISTES.‎

‎ 1994 Paris, éditions Macula, collection Vues, 1994. Traduit de l'américain par Jean-PIerre Criqui. Grand in-8 broché de 358 pp., avec de nombreuses illustrations en noir Bibliographie et index in fine. Couverture illustrée. Couverture à peine usagée. Intérieur en très bon état, sans annotations ni soulignements. ‎

‎Le Photographique - Pour une théorie des écarts.‎

‎Macula. 2000. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 222 pages - nombreuses photos en noir et blanc dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎Préface d'Hubert Damisch - Traduction par Marc Bloch et Jean Kempf. Classification Dewey : 770-Photographie‎

‎L'Inconscient optique‎

‎Au même titre éditions Couverture souple Paris 2002 ‎

‎Très bon In-8 carré. 469 pages. Approche physique de l'oeuvre d'art.‎

‎David Smith, A Centennial‎

‎, Guggenheim Museum, 2006 Hardcover with dusjacket, 447 pages, very richly illustrated with coloured illustrations, English text. ISBN 9780892073436.‎

‎Deemed the "foremost sculptor of his generation" by art critic Clement Greenberg, David Smith, who lived from 1906 to 1965, is about to be celebrated in his first retrospective since 1969--to be held at the Guggenheim Museum, New York, from February through May of 2006. David Smith: A Centennial features new photographs of nearly every selected sculpture--110 pieces dating from 1932 to 1965, including important examples from each period, many rarely seen in public. Essays from writers including David Anfam, Michael Brenson, Rosalind Krauss and Paul Hayes Tucker tackle key areas, such as Smith's relationship to the painters of the New York School, the dual development of his family life and series sculpture through the 1950s and 60s, and his use of the landscape outside his studio in formulating his late works. Perhaps most importantly, David Smith: A Centennial also features the most comprehensive research on Smith yet published, including a newly compiled and extended bibliography; a comprehensive exhibition history; a chronology; and an illustrated checklist tracking provenance, exhibition history, and bibliographic references for each featured sculpture, finally bringing scholarship on Smith to the level of that on other important American artists of his generation, such as Barnett Newman, Jackson Pollock and Mark Rothko. David Smith: A Centennial considers Smith's oeuvre as a totality, and offers readers the chance to understand the complexity of his aesthetic concerns as well as his impact on the course of American sculpture, and American art at large.‎

‎Chroniques de l'Art Vivant n° 12 - Juillet 1970 - Spécial U.S.A. - Shopping Centers - Conceptual Art - Monuments pour nulle part - Art minimal - Dimension du vide, Mark Tobey, Pollock, Sam Francis - Métamorphoses du Pop Art - Pol Bury - Nouvelle abstraction - Aart américain au XXe siècle - Joan Miro - Dernières recherches romanesques - Société de tolérance et son roman - Portnoy et son complexe - Moby Dick - Théâtre vivant est dans la rue - Shirley Clarke - Underground, La Monte Young - Free Jazz, Albert Ayler, Sun Ra, Milford Graves - La musique contemporaine américaine‎

‎Maeght Editeur - Chroniques de l'Art Vivant Ferce sur Sarthe, France 1970 Book Condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur, illustrée d'un poing tenant un éclair grand In-4 1 vol. - 32 pages‎

‎très nombreuses illustrations en noir et blanc 1ere édition "Contents, Chapitres : René Micha : Shopping Centers - Rosalind Krauss : Conceptual Art - Dore Ashton : Monuments pour nulle part ou pour n'importe pù - Nan R. Piene : Après l'art minimal - Madeleine Deschamps : La dimension du vide (Mark Tobey, Pollock; Sam Francis) - Regarder l'art et finir la guerre - Gérald Gassiot-Talabot : Les métamorphoses du Pop Art - Article de Pol Bury - J. Patrice Marandel : Une nouvelle abstraction - L'art américain au XXe siècle, tableau double page - J.M. Moreno Galvan : Joan Miro, Palper, c'est déjà sculpter (6 photographies de Miro en train de sculpter) - Serge Fauchereau : Les dernières recherches romanesques - Michel Gresset : La société de tolérance et son roman - Alain Clerval : Portnoy et son complexe - Philippe Jaworski : Pour une lecture systématique de Moby Dick - Le théâtre vivant est dans la rue - Noel Burch et André S. Labarthe : Shirley Clarke, avant-première à Cinéastes de notre temps - Underground, La Monte Young - Free Jazz, Albert Ayler, Sun Ra, Milford Graves - La musique contemporaine américaine" ‎

‎L'inconscient Optique ‎

‎Broché, 2002, éditions Au même titre, 16x18cm, 470 pages. Traduit par Michèle Veubert. Nombreuses figures et fac-similés en noir et blanc dans le texte. Très bon état, envoi soigné.‎

‎"Rosalind Krauss s'engage ici totalement dans un réquisitoire mordant contre l'histoire idéalisée du "modernisme" et la critique traditionnelle (celle de C. Greenberg et de ses suiveurs). Mais avant tout, elle raconte une histoire : celle d'une puissance visuelle nommée "Inconscient optique". Une force indomptable et dérangeante qui n'a cessé de hanter le champ du modernisme des années 20 aux années 50, et qui continue à le perturber aujourd'hui. De Max Ernst et ses collages, à Eva Hesse et ses sculptures lumineuses, en passant par Marcel Duchamp (les Rotoreliefs), Jackson Pollock (les Drippings), etc., elle s'appuie sur les artistes qui nous ont offert la meilleure représentation de leurs fantasmes et de leurs obsessions. Rejetant les réponses trop simples apportées au questionnement de leur œuvre (pulsions incontrôlées et/ou volonté de l'artiste de suivre le courant moderniste, entre autres), elle propose une appréhension de l'œuvre dans sa structure même, dans l'immédiateté de la vision de son auteur. Une histoire riche et colorée alliant une étonnante - et brillante - démonstration, solidement étayée par les théories structuralistes, philosophiques et psychanalytiques du XXe siècle, à une analyse très personnelle, exprimée en termes crus, directs, laissant une large place à la libido, enjeu de toute création."‎

‎Maurice Tabard‎

‎Contrejour 1987 Reliure toile beige éditeur Jaquette illustré Très bon état ‎

‎Joan Miro, 1917-1934. La naissance du monde.‎

‎Paris, Centre Pompidou, 2004. In-4 carré, broché, reproductions.‎

‎Bel exemplaire. Poids : 2500 g. [10459]‎