2556 books for « d andre pierre »Edit

‎ Éphémérides. Édition originale. Livre-objet unique avec 2 peintures originales ou arrachements d'André-Pierre Arnal. ‎

‎MAGNIFIQUE LIVRE D'ARTISTE DE BERNARD TEULON-NOUAILLES ET ANDRÉ-PIERRE ARNAL COMPOSÉ D'UN ÉPHÉMÉRIDE POÉTIQUE ET DE DEUX PEINTURES ORIGINALES OU ARRACHEMENTS DE L'ARTISTE Bernard Teulon-Nouailles & André-Pierre Arnal, Éphémérides, Montpellier, Éditions Luis Casinada, 1994, 28x12 cm. Édition originale. Exemplaire absolument unique. Un livre d'artiste-objet composée d'une boîte cartonnée noire, orné sur le "couvercle" d'une peinture originale ou arrachement par André-Pierre Arnal, sous lequel on trouve un feuillet de papier contrecollé imprimé avec le nom de l'auteur, le titre, le nom de l'artiste, le nom de l'éditeur et la date de publication. Une fois la boîte ouverte, un éphéméride poétique de 137 feuillet imprimés vissés sur un support en carton entièrement peint par André-Pierre Arnal dans lequel l'auteur a joué avec habileté poétique sur la forme et le fond de l'éphéméride et son principe d'arrachement quotidien d'une feuille et la manière même de l'art d'André-Pierre Arnal fait lui aussi d'arrachement. Il a été tiré de cet ouvrage 40 exemplaires. Tous sont numérotés et signés par l'artiste et l'écrivain. Le nôtre est justifié à la mine de plomb 26 et signé par André-Pierre Arnal et BTN au colophon. * ** Né en 1939, à Nîmes, André-Pierre Arnal vit et travaille à Paris. Son travail est reconnu dès les années 1966-1968 alors qu'il joue un rôle fondateur au sein du groupe Supports/Surfaces. Novateurs, les artistes de ce groupe s'inscrivent en rupture avec l'art figuratif ainsi que son utilisation trompe-l'oeil de la perspective qu'ils qualifient de trompe-l'esprit. Ils affirment la fonction non représentative de la peinture et orientent leurs recherches sur les deux éléments constituants de l'œuvre : le support et l'inscription de la couleur. Ainsi, dès ses débuts l'artiste André-Pierre Arnal s'engage dans le domaine du signifiant en art. Depuis les années 1980, son œuvre s'est complexifiée grâce à des recherches et expérimentations toujours inventives où parti pris matérialiste, empreinte de l'aléatoire et curiosité tiennent une place majeure. Féru de musique et de littérature, André-Pierre Arnal considère la peinture comme une sorte d'écriture - où le support est abstrait qu'une feuille blanche pour l'écrivain et la page de livre pour le lecteur. Son œuvre se veut une série de variations picturales, violente et subtile, autour de la réflexion de Victor Hugo : "Les mots sont les passants mystérieux de l'âme". Après son exposition remarquée au musée Fabre de Montpellier en 2021, puis tout récemment sa présence aux côtés de Simon Hantaï dans l'exposition "Au coeur de l'abstraction", à la fondation Maeght en 2022, les contributions de André Pierre ARNAL au monde du livre d'artiste se font nombreuses, notamment aux Éditions du Bourdaric. Les Éphémérides, parues en 1994, sous forme de livre-objet publié par les Editions Luis Casinada, déclinent toutes les acceptions du mot « arracher »dans le sillage de l'art d'André-Pierre Arnal. Elles doivent également beaucoup à l'influence d'Henri Michaux. Les abstractions d'André-Pierre Arnal sont tout sauf le fruit du hasard. Selon l’esthéticienne Carole Talon-Hugon, Arnal produit des arrachements avec justesse, avec méthode ; il obéit à des rites qu’il choisit ; il dispose huit seaux de peinture acrylique de différentes couleurs et, il se donne des règles : "la répétitivité de l’ordre des actes accomplis n’est pas une pratique rodée, mais une cérémonie” ; les couleurs mêlées décident les formes. Matrice et toile sèchent l’une à l’autre. (...) Lentement, le peintre va, avec précaution, soulever un coin de la toile (un bruit, quelques graciles craquements), puis les deux et, d’un coup, tirer, extraire, séparer. Sec, le son éclate ; le son se déploie, déchirure, écorchement des peaux l’un à l’autre. (...) Séparée, mais désormais empreinte, la toile est travaillée. C’est-à-dire grattée, nettoyée des lambeaux de peau colorée qui ont intégralement adhéré ou de ceux que le hasard, quoique contrôlé, a non moins bellement guidés, peinte encore, recouverte, pochée dans les interstices (...)". Et Marie- Domitille Porcheron note : "Le peintre relève la toile, la tend sur un châssis et retrouve sa planéité : une autre dimension. J’ai vu alors surgir des pays entiers, des montagnes formidables, des fissures qui ouvraient des vallées colorées". Ces Arrachements seraient alors des illuminations". * ** Animateur de revues, critique d’art (membre de l’AICA-France, L’art-vue) , critique littéraire, Bernard Teulon-Nouailles a commencé par écrire « sur » les autres (essais, articles...), puis « à partir des autres » (prétextes à la manière de, réécritures), enfin « pour » les autres des romans, poèmes à partir d'oeuvres plastiques, en signé héritier des ekphrasis ou transposition d'art. Magnifique exemplaire en parfaite condition, absolument unique, fort désirable. État de fraicheur irréprochable. Envoi soigné, assuré. Livraison en main propre possible sous condition.‎

9 Images

‎La Nuit Percée à jour. Édition originale. Exemplaire unique avec une peinture originale ou arrachement d'André-Pierre Arnal. Numéroté et signé. ‎

‎MAGNIFIQUE LIVRE D'ARTISTE DE BERNARD TEULON-NOUAILLES ET ANDRÉ-PIERRE ARNAL COMPOSÉ D'UNE OEUVRE PEINTE ORIGINALE OU ARRACHEMENT DE L'ARTISTE Bernard Teulon-Nouailles & André-Pierre Arnal, La Nuit Percée à jour, Vallon Pont d’Arc, Éditions d'art de la Galerie du Bourdaric, collection D’un jardin à l’autre volume 33, 2022, 34x24 cm. Édition originale. Exemplaire absolument unique. Un beau volume sous papier crystal dans un coffret en toile grise de l’éditeur, couvertures imprimées à rabats, en feuilles, 3 doubles f. + 1 peinture originale d'André-Pierre Arnal à pleine page de la série des arrachements contrecollées sur un feuillet en regard de la page de faux-titre. Ce livre d'artiste, le 33e de la collection "D'un jardin à l'autre", a été publié par Renaud Vincent pour les Éditions d'art de la Galerie du Bourdaric le 21 septembre 2019 à Vallon Pont d'Arc. Il est composé d'un poèmede Bernard Teulon-Nouailles, imprimés en édition originale sur vélin d'Arches crème 250 g. Il a été tiré de cet ouvrage 16 exemplaires. Tous sont numérotés et signés par l'artiste et l'écrivain. Le nôtre est justifié à la mine de plomb 3/16 et signé par André-Pierre Arnal et BTN au colophon. * ** Né en 1939, à Nîmes, André-Pierre Arnal vit et travaille à Paris. Son travail est reconnu dès les années 1966-1968 alors qu'il joue un rôle fondateur au sein du groupe Supports/Surfaces. Novateurs, les artistes de ce groupe s'inscrivent en rupture avec l'art figuratif ainsi que son utilisation trompe-l'oeil de la perspective qu'ils qualifient de trompe-l'esprit. Ils affirment la fonction non représentative de la peinture et orientent leurs recherches sur les deux éléments constituants de l'œuvre : le support et l'inscription de la couleur. Ainsi, dès ses débuts l'artiste André-Pierre Arnal s'engage dans le domaine du signifiant en art. Depuis les années 1980, son œuvre s'est complexifiée grâce à des recherches et expérimentations toujours inventives où parti pris matérialiste, empreinte de l'aléatoire et curiosité tiennent une place majeure. Féru de musique et de littérature, André-Pierre Arnal considère la peinture comme une sorte d'écriture - où le support est abstrait qu'une feuille blanche pour l'écrivain et la page de livre pour le lecteur. Son œuvre se veut une série de variations picturales, violente et subtile, autour de la réflexion de Victor Hugo : "Les mots sont les passants mystérieux de l'âme". Après son exposition remarquée au musée Fabre de Montpellier en 2021, puis tout récemment sa présence aux côtés de Simon Hantaï dans l'exposition "Au coeur de l'abstraction", à la fondation Maeght en 2022, les contributions de André Pierre ARNAL au monde du livre d'artiste se font nombreuses, notamment aux Éditions du Bourdaric. Le livre édité par Renaud Vincent fait dialoguer un poème de l'écrivain et critique d'art Bernard Teulon-Nouailles avec un arrachement d'André-Pierre Arnal. Cette abstraction, de toute beauté, pourrait faire penser qu'elle est le fruit d'un hasard lié à la technique utilisée par Arnal mais il n'en est rien car selon l’esthéticienne Carole Talon-Hugon, Arnal produit des arrachements avec justesse, avec méthode ; il obéit à des rites qu’il choisit ; il dispose huit seaux de peinture acrylique de différentes couleurs et, il se donne des règles : "la répétitivité de l’ordre des actes accomplis n’est pas une pratique rodée, mais une cérémonie” ; les couleurs mêlées décident les formes. Matrice et toile sèchent l’une à l’autre. (...) Lentement, le peintre va, avec précaution, soulever un coin de la toile (un bruit, quelques graciles craquements), puis les deux et, d’un coup, tirer, extraire, séparer. Sec, le son éclate ; le son se déploie, déchirure, écorchement des peaux l’un à l’autre. (...) Séparée, mais désormais empreinte, la toile est travaillée. C’est-à-dire grattée, nettoyée des lambeaux de peau colorée qui ont intégralement adhéré ou de ceux que le hasard, quoique contrôlé, a non moins bellement guidés, peinte encore, recouverte, pochée dans les interstices (...)". Et Marie- Domitille Porcheron note : "Le peintre relève la toile, la tend sur un châssis et retrouve sa planéité : une autre dimension. J’ai vu alors surgir des pays entiers, des montagnes formidables, des fissures qui ouvraient des vallées colorées". Ces Arrachements seraient alors des illuminations". Animateur de revues, critique d’art (membre de l’AICA-France, L’art-vue) , critique littéraire, Bernard Teulon-Nouailles a commencé par écrire « sur » les autres (essais, articles...), puis « à partir des autres » (prétextes à la manière de, réécritures), enfin « pour » les autres des romans, poèmes à partir d'oeuvres plastiques, en signé héritier des ekphrasis ou transposition d'art. Magnifique exemplaire en parfaite condition, absolument unique, fort désirable. État de fraicheur irréprochable. Envoi soigné, assuré. Livraison en main propre possible sous condition.‎

12 Images

‎Un Rectangle de toile peinte est là Édition originale de ce livre d'artiste avec un fragment de toile peinte par l'artiste et des poèmes de James Sacré. Exemplaire unique. ‎

‎« Il y a ce rectangle de toile, couleur et forme pas prévues Qu'on peut regarder à l'envers comme à l'endroit. Je regarde. » James Sacré MAGNIFIQUE LIVRE D'ARTISTE DE JAMES SACRÉ ET ANDRÉ-PIERRE ARNAL COMPOSÉ D'UN FRAGMENT AUTHENTIQUE DE TOILE LIBRE DE L'ARTISTE ET DE POÈMES DE L'AUTEUR EXEMPLAIRE ABSOLUMENT UNIQUE James Sacré & André-Pierre Arnal, Un Rectangle de toile peinte est là, Vallon Pont d’Arc, Éditions du Bourdaric, collection D’un jardin à l’autre vol. 48, 2022, 27x29cm. Édition originale. Exemplaire unique. Un beau volume sous papier crystal dans un coffret en toile rouge de l’éditeur, couvertures imprimées à rabats, en feuilles, 8 doubles f. + 1 fragment de toile originale de l'artiste de 57,5x28cm. Ce livre d'artiste, le 48e de la collection "D'un jardin à l'autre", a été publié par Renaud Vincent pour les Éditions d'art de la Galerie du Bourdaric le 21 mars 2022 à Vallon Pont d'Arc. Il est composé de poèmes de James Sacré, imprimés en édition originale sur vélin d'Arches expression crème 270g, d'un fragment de toile de l'année 1973 de l'artiste André-Pierre Arnal et de deux photographies documentaires prisées et tirées par Jean-Luc Meyssonnier. Il a été tiré de cet ouvrage 17 exemplaires. Tous sont numérotés et signés par l'artiste et l'écrivain. Le nôtre est justifié à la mine de plomb 2/17. * ** Né en 1939, à Nîmes, André-Pierre Arnal vit et travaille à Paris. Son travail est reconnu dès les années 1966-1968 alors qu'il joue un rôle fondateur au sein du groupe Supports/Surfaces. Novateurs, les artistes de ce groupe s'inscrivent en rupture avec l'art figuratif ainsi que son utilisation trompe-l'oeil de la perspective qu'ils qualifient de trompe-l'esprit. Ils affirment la fonction non représentative de la peinture et orientent leurs recherches sur les deux éléments constituants de l'œuvre : le support et l'inscription de la couleur. Ainsi, dès ses débuts l'artiste André-Pierre Arnal s'engage dans le domaine du signifiant en art. Depuis les années 1980, son œuvre s'est complexifiée grâce à des recherches et expérimentations toujours inventives où parti pris matérialiste, empreinte de l'aléatoire et curiosité tiennent une place majeure. Féru de musique et de littérature, André-Pierre Arnal considère la peinture comme une sorte d'écriture - où le support est abstrait qu'une feuille blanche pour l'écrivain et la page de livre pour le lecteur. Son œuvre se veut une série de variations picturales, violente et subtile, autour de la réflexion de Victor Hugo : "Les mots sont les passants mystérieux de l'âme". Après son exposition remarquée au musée Fabre de Montpellier en 2021, puis tout récemment sa présence aux côtés de Simon Hantaï dans l'exposition "Au coeur de l'abstraction", à la fondation Maeght en 2022, les contributions de André Pierre ARNAL au monde du livre d'artiste se poursuivent avec l'ouvrage que nous présentons, mais également avec une suite inédite de poèmes donnés par Vénus Khoury Ghata, poétesse libanaise et francophone, aux Éditions du Bourdaric. Le livre édité par Renaud Vincent nous replonge au tout début de la période post-Support/Surface de l'artiste avec un fragment authentique de toile libre de l'année 1973 sous forme de pliage saturé formé à l'époque par Arnal et formant la plus petite unité de toile de l'artiste, soit 28x57,5 cm ici. Chaque exemplaire du livre contient un fragment unique. Les 17 exemplaires édités sont autant de pièces découpées de la toile originale. Les photos de Jean-Luc Meyssonnier permettent au lecteur-spectateur de se figurer à quelle part de l'oeuvre totale son "morceau" appartient. Ce jeu de fragmentation et de pliage de l'oeuvre d'art ne pouvait qu'attirer la plume du poète James Sacré, lui aussi né en 1939, et dont les trois parties du poème constituent à la fois une lecture approfondie de l'oeuvre d'Arnal, aux confins de l'ekphrasis et de la transposition d'art, mais aussi une réflexion sur la poésie et le faire poétique : James Sacré souligne d'abord le procédé d'Arnal et relève qu'une telle méthode de fragmentation de la toile n'aurait pas été possible avec une peinture figurative, à part peut-être avec une oeuvre de Chagall, des paysages de primitifs italiens ou "des parois de pierre animées de pétroglyphes" comme on en trouve à Capitol Reef dans l'Utah. Et le poème, interroge James Sacré ? "Mais découper un poème ? / Plier, déplier un poème". L'art du découpage et du collage de poème donne plus à voir qu'à lire, "mais que voit-on?". Des couleurs, au premier chef, et surtout celles de la nature comme source d'inspiration du fragment de toile d'Arnal, mais aussi la géométrie naturelle qui guide la confection du rectangle de toile. Et la technique qui conduit ce rectangle de toile à devenir peinture, interroge Sacré ? Au diable la technique ! "L'étonnement devant ce qui se donne / en matière pénétrée de couleurs", voilà tout ce qui compte. Dans la deuxième partie du poème, James Sacré interroge le revers de la toile qui, dans une savante conception de mise en page de Renaud Vincent s'affiche en regard du poème, sous nos yeux contemplatifs : "Au revers d'un paysage (tu le regardes, là devant) [...] un poème aussi décoloré, confus / sans dessin qu'on pourrait facilement repérer / comme ce qu'on peut voir / au verso d'une toile dont le recto / fut imbibé de rouge ou de sombre vert / par des pliages qui affirment des formes." Si le verso d'un poème ne fait pas sens et ne ressemble qu'à une masse d'encre confuse, illisible, le verso de la toile d'Arnal est un nouveau poème parfaitement lisible qui fait jaillir, ici et là, "une touffe de bougainvilliers rouge dans le vert de son feuillage / qui enjambe le mur d'un cimetière / un peu à l'écart du quartier de Douar Jdid / A Sidi Slimane au Maroc". Le poème devient alors réflexif et la toile d'Arnal, son recto comme son verso, engage Sacré sur une réflexion quant à l'envers et l'endroit de la poésie : "l'énigme de son dire redouble celle de son faire / redouble l'énigme de son envers / qui te permet de la récrire encore" ou encore "D'un envers à son endroit, ou l'inverse / d'un recto à son verso, du monde vu de face / A ce qu'il est derrière son dos, / On ne sait pas trop ce qui se passe. Du moins peut-on dire cela / et tenter d'en montrer l'énigme. / Le monde est ce qu'il est / mais pas forcément ce qu'on en voit." La dernière partie du poème s'attache au tout que forment la quinzaine de fragments découpés. Si la géométrie d'ensemble saute au yeux, l'oeuvre recèle encore bien des énigmes, permettant la rêverie et la divagation du poète, notamment celle "de diverses taches qui sont comme des traces / d'anciens travaux, ou de maladresse quand on a manipulé la toile. / Évidemment que ça n'est pas ça du tout / Mais le sourire de la Joconde aussi / N'est qu'un peu de peinture sur un bout de toile." Le poème reprend alors son chemin sur la route de la perception des énigmes des rectangles de toile peinte : "On voit du ciel dans l'eau d'un boire / en bord de route pas loin d'Angers" ou encore "un souvenir des coquelicots de Monet / alors qu'au revers on dirait plutôt / le rouge écorché de Soutine". Ainsi va la toile-poème : "L'histoire de la peinture ainsi continuée / dans ses gloires déconstruites / mais des reprises de savoir-faire maintenus." Une nouvelle fois, la rencontre entre l'artiste peintre et le poète, d'un jardin à l'autre, est une invitation à la rêverie plastique et poétique dans un va-et-vient constant entre la toile et le texte. Jubilatoire ! Magnifique exemplaire en parfaite condition, absolument unique, fort désirable. État de fraicheur irréprochable. Envoi soigné, assuré. Livraison en main propre possible sous condition. ‎

12 Images

‎XX e SIECLE N° 38 Juin 1972 PANORAMA 72* LITHOGRAPHIES ORIGINALES D’ANDRÉ MASSON ET GRAHAM SUTHERLAND, HOMMAGE À PIER MONDRIAN‎

‎Société internationale d’art XXe siècle, Paris, 1972‎

‎Un volume in folio (25 x32 cm), couverture rigide éditeur, 182 pages. Nombreux articles de critiques d’art réputés sur des artistes anciens et modernes renommés. Dans ce numéro on notera Max ERNST, André MASSON, BAJ, BACON, BRASSAÏ, BAZAINE, SUTHERLAND, CHAGALL, MONDRIAN etc... Exemplaire complet de ses deux lithos. TRES BON ETAT‎

‎Partition de la chanson : Lumières du ciel ‎

‎ Herman Brauer 1955‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎La Parisienne. Revue littéraire mensuelle : n°3, mars 1953. ‎

‎ Paris, directeur Jacques Laurent. Un volume (14,3x22,6 cm) sous couverture illustrée d'un dessin de Cocteau en médaillon, (150) pages. Pliures au dos, couverture légèrement poussiéreuse sinon bon état. Textes de Jacques Laurent, François Mauriac, Jean Cocteau, Charles Albert Cingria, André Fraigneau, Paul Morand, Marcel Aymé, Michel Déon, Françoise Giroud, Paul Guth, André Pierre de Mandiargues. La plupart des articles constituent un dossier concernant la fermeture des maisons closes. ‎

‎Créée par Jacques Laurent en 1953, cette revue donnera voix notamment aux Hussards mais aussi à de jeunes écrivains et poètes, et comptera 52 numéros jusqu'en avril 1958. ‎

‎Autour de la vie d'un étang en 1805-1816 - Quatre lettres d'André-Pierre Ledru ou Le Dru (Sarthe, Histoire naturelle)‎

‎Presses de Jean Vilaire au Mans et chez l'Auteur Paul Cordonnier Malicorne sur Sarthe, 72, Pays de la Loire, France 1959 Book condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur blanche, illustrée d'une vignette grand In-8 1 vol. - 16 pages‎

‎ 1ere édition, 1959 "Contents, Chapitres : André-Pierre Le Dru, né à Chantenay, Sarthe, le 22 janvier 1761, mort au Mans le 11 juillet 1825, ancien curé de Saint-Vincent, puis de Notre-Dame du Pré, voyageur, naturaliste et historien manceau, botaniste notamment - L'étang se trouve près de Grandmont, près de Saint-Mars d'Outillé, près de la forêt de Bercé - Il entra fort jeune dans l'état ecclésiastique. Il était vicaire au commencement de la Révolution française, et, comme beaucoup d'autres dans la même position, il en adopta les principes, persuadé qu'elle lui fournirait les moyens de s'élever. C'est dans cette vue, sans doute, qu'il prêta serment à la constitution civile du clergé en 1791. Il fut en effet nommé, la même année, curé de la paroisse du Pré, au Mans. Lors de l'abolition absolue de toute religion, en 1793, Ledru se retira au sein de sa famille ; mais la guerre civile, qui désolait le département de la Sarthe, et surtout la haine du parti royaliste pour tous les prêtres assermentés, mettant sa vie en danger, il se réfugia à Paris, et obtint du directoire d'être associé, comme botaniste, à l'expédition du capitaine Nicolas Baudin aux îles Canaries et aux Antilles. Il soutint les fatigues de ce long voyage, et ne cessa de prendre des notes utiles. Lors de son retour en France en 1798, il fut nommé professeur de législation à l'école centrale de la Sarthe, et joignit à l'enseignement de cette science celui de la physique, dont la chaire était vacante. Retourné au Mans, Ledru y vécut dans la retraite, ne s'occupant plus que d'objets scientifiques, littéraires et historiques, et il mourut dans cette ville en 1825. L'herbier qu'il a constitué pendant ses voyages aux îles et une partie de objets apportés des fouilles françaises en Égypte se trouvent au musée de l'Évêché du Mans (Dictionnaire topographique, historique et statistique de la Sarthe, JR Pesche tome 3 p. 587-591). Il était membre de la société royale des arts du Mans, de celle des antiquaires de France, du musée de Tours et de la société littéraire de Nantes. (source : Wikipedia)" bon exemplaire, frais et propre‎

‎Virgile en Cévennes, suivi de Celui qui est resté. Fragments apocryphes. [Un des 300 exemplaires numérotés sur Arches]‎

‎Nîmes : Terriers/Serge Velay et Michel Duport, "Cahiers de littérature", 26 juin 1985. Un des 300 exemplaires sur Arches numérotés de 1 à 300 (N°162 indiqué au crayon) avec reproduction d'un encrage d'André-Pierre Arnal. Broché 21x10,5cm, sans pagination [22 pages], scholies. [BEG. Traces d'insolation. Cf.photos]‎

4 Images

‎Poète, romancier, essayiste et éditeur, né à Nîmes en 1948, Serge Velay privilégie l’écriture de fragments et les formes brèves, témoigne d’un constant dialogue entre poésie et philosophie, et d’une interrogation sur les pouvoirs du langage. En 1976, avec le peintre Michel Duport, il crée les "Cahiers de Littérature Terriers", où il publie entre autres Roger Laporte, Edmond Jabès, Pascal Quignard et Kenneth White. Éditeur des "Œuvres romanesques" de son ami Jean Carrière (2 volumes chez Omnibus), il dirige les "Cahiers Jean Carrière" aux éditions Domens, ainsi que la collection "Monographies" aux éditions Alcide. Pour ce "Virgile en Cévennes", il travaille avec le peintre nîmois André-Pierre Arnal, lequel explore depuis les années 60 un grand nombre de techniques (monotypes, empreintes, fripages, froissages, pliages, teintures sur réserve, ficelages, frottages, pochoirs, arrachements, collages, déchirures obliques ou écriture). Son travail est reconnu dès les années 1966-1968 alors qu'il joue un rôle fondateur au sein du groupe "Supports/Surfaces". Novateurs, les artistes de ce groupe s'inscrivent en rupture avec l'art figuratif ainsi que son utilisation trompe-l’œil de la perspective qu'ils qualifient de "trompe-l'esprit". Ils affirment la fonction non représentative de la peinture et orientent leurs recherches sur les deux éléments constituants de l'œuvre : le support et l'inscription de la couleur. Imprégné de culture méditerranéenne, il a baigné dans les paysages du Bas-Languedoc et des Cévennes, qu'il évoque ici dans ses encrages.‎

‎VOYAGE aux Iles de TENERIFFE, la TRINITE, SAINT-THOMAS, SAINTE-CROIX et PORTO-RICCO. Exécuté par ordre du Gouvernement Français, depuis le 30 Septembre 1796 jusq’au 7 Juin 1798, sous la direction du Capitaine Baudin, pour faire des Recherches et des Collections relatives à l’Histoire Naturelle; contenant des observations sur le Climat, le Sol, la Population, l’Agriculture, les Productions de ces Iles, le Caractère, les Mœurs et le Commerce de leurs Habitants. Par André-Pierre LEDRU, L’un des Naturalistes de l’Expédition, Membre de la Société des Arts du Mans, de l’Académie Celtique de Paris, du Musée de Tours, Ex-Professeur de Législation près l’Ecole Centrale de la Sarthe. Ouvrage accompagné de notes et d'additions, par M. SONNINI.‎

‎Arthus Bertrand Paris 1810 2 vol. 2 vol. in-8 de 2 ff.n.ch. XLVII 315 pp. 1 f.n.ch. (errata) et 2 ff.n.ch. 324 pp. 1 f.n.ch. (errata), demi veau vert empire moderne, dos lisse richement orné, pièces de titre et de tomaison, tranches jaunes.‎

‎Edition originale de ce voyage expéditionnaire de Nicolas Baudin aux Canaries et aux Antilles (Sabin 39687 - Leclerc 3311 - Chadenat 113). Ouvrage orné d'une grande carte de Porto-Rico repliée, gravée par J. B. TARDIEU, d’après Lopez. "Partie du Havre le 30 septembre 1796 pour les Antilles, l’expédition fit naufrage aux îles Canaries. Reparti sur la flûte la « Belle-Angélique », Baudin relâcha successivement à Trinité (séjour abrégé par les Anglais), aux îles danoises et à Porto Rico. Il en rapporta une magnifique et considérable collection botanique (800 plantes vivantes en 350 espèces furent confiées au Jardin des Plantes) et une collection de fossiles géologiques (coquillages, faune et flore). A l’issue d’un voyage très difficile, vingt mois plus tard. En publiant douze années après la relation de son voyage, André-Pierre Ledru (1761-1825), botaniste de l’expédition, fut le seul à porter publiquement un témoignage d’estime, de respect et d’amitié au capitaine Nicolas Baudin". Bel exemplaire.‎

‎Terre.‎

‎Sans lieu, Fata Morgana, 2010. 1 volume 24,5 X 26 cm, 24p. en feuilles, sous couverture illustrée rempliée.‎

‎Edition originale limitée à 30 exemplaires numérotés sur vélin d'Arches (celui-ci exemplaire n° 18) accompagnés de peintures originales d'André-Pierre Arnal. Signé par l'artiste à la justification. A l'état de neuf.‎

‎Silbermann. Enseignes sournoises.‎

‎ Paris. Galerie Mona Lisa, 1964. In-8 agrafé. Catalogue de l'exposition qui a eu lieu du 18 novembre au 31 décembre 1964. Textes d'A. Breton et José Pierre, reproductions. E.O.‎

‎L'esprit de Fontenelle ou Recueil de pensées tirées de ses ouvrages.‎

‎ 1753 A la Haye, Chez Pierre Gosse, 1753. In-12, LX-276 pages. Reliure plein veau moucheté, dos à nerfs orné de caissons et fleurons dorés, pièce de titre maroquin rouge, titre or. Un frontispice gravé et un portrait gravé de Fontenelle. ‎

‎Coiffes usées et les 2 mors fendus sur 2 cm. ‎

‎4 saisons. 1959‎

‎, S.l., imprim par Bodden et Dechy,, 1959 4 feuilles in-4 pli e en deux sur papier fort cr me; Illustrated en noir par W. PELEMAN. Texte en Francais .‎

‎4 po sies de Maurice CAR ME, Francis ANDRE, Pierre-Louis FLOUQUET, Michel de GHELDERODE, / ‎

‎Silbermann‎

‎ Sous étui bordé et sous chemise en demi-cuir mauve à petits recouvrements. Reliure plein velours mauve estampé façon écailles, titraison en lettres d'or sur le plat supérieur. Dos long muet. Couverture et dos conservés. Reliure signée Georges LEROUX, datée de 1984. Dos passé.Illustré d'une lithographie originale de Jean-Claude Silbermann, signée et justifiée et de 13 vignettes imprimées en noir. Le texte " A ce prix " est d'André Breton et le texte "Quand j'étais pomme de terre" est de José Pierre. ‎

‎ Enseignes sournoises [1964] Non-paginé. In-8 oblong. Relié. Bel état. 1 volume. ÉDITION ORIGINALE LIMITÉE à 50 exemplaires sur vélin de Rives. ‎

‎Arcimboldo le merveilleux.‎

‎Paris, Robert Laffont, 1977 Relie en toile noire sous jaquette orig., 126 pp., 25x30cm., nombr. ills en coul., tres bon etat.‎

‎Notices historiques et littéraires sur quelques hommes célèbres de la province du Maine, suite‎

‎Le Mans, Monnoyer, 1819 in-12, 43 pp., broché sous couverture d'attente rose. Petits manques de papier au dos.‎

‎Il s'agit de l'un des fascicules supplémentaires aux Notices historiques, parues originellement en 1817 comme un extrait de l'Annuaire du département de la Sarthe. Ancien curé de la paroisse du Pré (au Mans), André-Pierre Ledru avait quitté l'exercice du sacerdoce pour l'enseignement.Exemplaire de Duménil d'Hauteville, avec envoi autographe de l'auteur sur la première couverture. ‎

‎Pierre d'André,... Qui, quand, comment ?‎

‎Générique Broché D'occasion bon état 01/01/1949 150 pages‎

‎Continent intime.‎

‎Arles Actes Sud 1999 1 vol. broché in-12 étroit, broché, couv. illustrée, 47 pp., reproductions en couleurs. Très bon état.‎

‎Les exercices du regard‎

‎ Galilée 1991 In 8 broché, édition originale, un des 115 exemplaires de tête accompagnés d'une gravure originale, numérotée et signée de Pierre Alechinsky. Exemplaire enrichi d'un envoi avec dessin de André Verdet.‎

‎La Porte Etroite. Préface de Jean Paulhan.‎

‎Edition Numérotée 314/3000, édité(e) à Paris par les Editions Imprimerie Nationale André Sauret, en 1958, imprimé(e) en Français. En 1 Vol. au format Petit In-8 (21/23 cm) de 227 pp. Broché, Plats Cartonnés Souples. Couvert sous Papier Cristal. Sous Emboitage Editeur. Dos Lisse Titre.‎

‎Edition Numérotée, 314/3000, imprimé(e) sur papier Vélin d’Arches. Collection Grand Prix des Meilleurs Romans d'Amour. Excellent Etat, Sans Imperfections. Gravure Frontispice de l'Auteur. Ouvrage Illustré par TREMOIS (Pierre-Yves). Photos Contractuelles, Envoi soigné au coût réel de la Poste.‎

‎Fuites intérieures. ‎

‎(Montréal), Éditions d’Orphée, (1956). In-12 (18 cm) 95, (13) pages. Broché. Couverture rempliée. Dos bruni. Intérieur très frais. Envoi signé de l'auteur : « À M. et Mme. Lange… des enfants musiciens trouveront des symphonies à nos accords brisés. André-Pierre Boucher, Montréal 6 mars 56 ». Édition originale. DOLQ, 423-424.‎

‎3 Lettres dactylographiées signées à Pierre Béarn - 1963 - ‎

‎ 3 pages in8 -‎

‎Il vote pour Maxime Alexandre, André de Richaud, Gaston Chaissac, Jean Le Louet - (Mandat des poètes) - "Quand parles-tu du bois Castiau"? Nous allons faire notre cirque en décembre à la Mutualité!" - Il rentre de Touraine: "Pourquoi crois tu toujours que l'on t'oublie, que l'on te lache?..."- Réouverture jeudi 11 avril 2024 - Nous traiterons vos commandes à ce moment là -‎

‎Louis Guillaume Fulconis 1818 - 1873. Statuaire. Une vie d'amitié (Provence, Algérie, Normandie, Paris)‎

‎ A. P Fulconis 2005. Sur les presse de l'Imprimerie Nationale. Exemplaire n° 188/1095. Fort et lourd in 4 broché, 685 pp, un cahier de XCVI pl - plusieurs illustrations en noir et en couleurs par planche, infimes traces sur couverture, bel exemplaire. Premier sculpteur français de l'histoire de l'Algérie, premier statuaire du "gothique retrouvé" normand et premier sculpteur élu par Roumanille et Mistral pour le Félibrige des Primadiés. Il a donné à la Catalogne et à la Provence, et par là à tous les Méridionaux, leur symbole commun le plus fort, la Coupo Santo, ouvert à tous les hommes et les femmes de bonne volonté.‎

‎De la survivance de certains mythes et de quelques autres mythes en croissance ou en formation. Mise en scène d'André Breton, postface de José Pierre.‎

‎ 1988 Paris, Le Terrain vague - Eric Losfeld, 1988. Coll. "Le Désorde". In-4, 26 pp, ill. en noir, broché.‎

‎Première édition sous cette forme. Comme neuf. ‎

‎ Couleurs du Béarn ‎

‎ Cartonnage d'éditeur illustré en couleurs bradel. Coin inférieur du second plat frotté. Contenu inversé. Très belle fraîcheur du papier. Excellent état du contenu orné d'illustrations en couleurs in- et hors-texte réalisées par Jean-Christophe PIERRE. Bel exemplaire. ‎

‎Pau. Cairn. 2003. 25 pp. In-8 (carré). Cartonné. Très bon état. 1 volume. ‎