‎BATAILLE (Georges) -‎
‎Le mort. ‎

‎Essais sur la Mort - La Mort et le Sentiment. La peur de la mort - la Mort est-elle douloureuse? La Grace de Mort l'Euthanasie.‎

‎Librairie Félix Alcan Paris 1927 In-8 ( 185 X 120 mm ) de 349 pages, broché sous couverture imprimée. Bon exemplaire.‎

‎Munch, un poème de vie, d'amour et de mort.‎

‎<div data-mce-fragment="1" class="chapo"><div data-mce-fragment="1" class="field field--name-field-article-header field--type-text-long field--label-visually_hidden"><div data-mce-fragment="1" class="field__item"><p data-mce-fragment="1">La réception de l’œuvre du peintre norvégien Edvard Munch (1863-1944) s’est rapidement cristallisée autour d’une seule image, <em data-mce-fragment="1">Le Cri</em>. Son élévation au rang d’icone en a fait une sorte d’écran derrière lequel s’efface l’œuvre qui l’a permise et lui donne son sens. Cet ouvrage, catalogue de l'exposition«<a data-mce-fragment="1" href="https://www.musee-orsay.fr/fr/agenda/expositions/edvard-munch-un-poeme-de-vie-damour-et-de-mort" class="default-link" data-mce-href="https://www.musee-orsay.fr/fr/agenda/expositions/edvard-munch-un-poeme-de-vie-damour-et-de-mort">Edvard Munch. Un poème de vie, d’amour et de mort</a>» présentée au musée d'Orsay du 20 septembre 2022 au 22 janvier 2023, a pour ambition de montrer l’ampleur de la production artistique de Munch, en explorant son itinéraire – soixante ans de création – dans toute sa durée et sa complexité.</p></div></div></div><div data-mce-fragment="1" class="content"><div data-mce-fragment="1" class="field field--name-field-article-body field--type-entity-reference-revisions field--label-visually_hidden"><div data-mce-fragment="1" class="field__items"><div data-mce-fragment="1" class="field__item"><div data-mce-fragment="1" class="paragraph paragraph--type--text paragraph--view-mode--default"><div data-mce-fragment="1" class="field field--name-field-text-body field--type-text-long field--label-visually_hidden"><div data-mce-fragment="1" class="field__item"><p data-mce-fragment="1">La peinture de Munch occupe une place singulière dans la modernité artistique, plongeant ses racines dans le XIX<sup data-mce-fragment="1">e</sup> siècle pour s’inscrire pleinement dans le suivant. Sa production tout entière, des années 1880 à sa mort, fut, en effet, innervée par une vision du monde marquée par une puissante dimension symboliste. Plutôt que d’opposer un symbolisme fin de siècle à un expressionnisme qui ancrerait Munch dans la scène moderne, le catalogue, sous la direction de Claire Bernardi, propose une lecture globale de son travail mettant en avant sa grande cohérence.</p><p data-mce-fragment="1">La notion de cycle est en cela essentielle pour la compréhension de sa peinture. Fasciné par le concept de métabolisme, Munch exprime en effet fréquemment l’idée que l’humanité et la nature sont inexorablement unies dans le cycle de la vie, de la mort et de la renaissance. Elle participe aussi de la construction même de ses toiles, et permet de mettre au jour un processus créatif singulier, qui le conduit à réaliser de nombreuses déclinaisons d’un même motif. Il multiplie les versions d’un même sujet, passant sans rupture d’un médium à un autre. Nous sommes donc invités à revoir dans son ensemble un œuvre à la fois foncièrement cohérent, voire obsessionnel, et en même temps constamment renouvelé au sens propre.</p></div></div></div></div></div></div></div> Paris, 2022 RMN 256 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 24,5 x 30,5‎

‎Neuf‎

‎Perséphone. Reine des Enfers. Suivi par un essai sur la mort.‎

‎<p>Il n’existe pas beaucoup de légendes à son sujet, mais n’est-ce pas parce que Déméter et Perséphone sont le même personnage ? La mère et la fille représentent un enseignement qui a donné naissance aux Mystères d’Éleusis et qui symbolisent la nécessaire mort de la matière pour accéder au ciel. Perséphone manifeste la possibilité, pour l’homme, de dominer la mort de la matière pour accéder à l’intelligence divine, au royaume des Olympiens. Mère de Zagreus et du coeur de Dionysos, elle donne un sens particulier à la mort qu’il faudrait néanmoins dépasser si l’on veut comprendre l’existence de l’éternel retour. L’auteur en voulant approfondir l’idée de la mort ne pouvait ignorer les mythes de Déméter et de Perséphone. Arrivé à un moment de sa vie où il voudrait bien faire le même voyage qu’Ulysse, il comprend que les mots ne suffisent pas, Orphée le montre en perdant Eurydice une seconde fois, et cherche, dans une approche particulière de la mort, le moyen d’interroger la reine des Enfers.</p> Condé-sur-Noireau, 2015 Harmattan 164 p., broché 13.5 x 21.5‎

‎Neuf‎

‎Un sermon sur la mort.‎

‎<p>Composé à la manière d’un sermon en trois points, cette réflexion de Richard Millet sur la mort ne s’intéresse pas à ses conséquences métaphysiques comme on pourrait s’y attendre. Il est ici question de la mort du monde vivant : de la mort de la foi chrétienne, la mort de la culture occidentale, la mort de la langue. Monde où chacun, vidé de toute substance, se retrouve seul. Et le prédicateur de ce sermon n’échappe pas à cette règle, soumis à l’opprobre général que lui a valu le scandale lié à son essai littéraire sur Anders Behring Breivik. Mais c’est avec un plaisir malsain, comme empli d’une lucidité morbide, que l’on se délecte de cette fin de monde annoncée et de ce désespoir hargneux que l’on trouve chez les grands penseurs tels Emil Cioran ou Léon Bloy.</p> Saint-Clément-de-Rivière, 2015 Fata Morgana 64 p., broché. 13 x 22‎

‎Neuf‎

‎Phénomènes psychiques au moment de la mort.‎

‎B. P. S. - Collection "Bibliothèque De Philosophie Spiritualiste Moderne Et Des Sciences Psychiques" Paris 1923 In-12 ( 190 X 120 mm ) de 260 pages, broché sous couverture imprimée. Traduit de l'italien par C. de Vesme. Edition originale. Exemplaire manié. I. Des apparitions des défunts au lit de mort. II. Des phénomènes de télékinésie en rapport avec des événements de mort. III. Musique transcendantale.‎