‎LA SERRE (Jean-Louis-Ignace de).‎
‎Pirame et Thisbé, tragédie représentée pour la première fois par l'Académie royale de musique, le dix-sept octobre 1726. Remise au théâtre le 26. janvier 1740.‎

‎Paris, Jean-Baptiste-Christophe Ballard, 1740. In-4 broché sous papier dominoté de 59-(1) pp. ‎

Reference : 44531

‎Deuxième édition du livret. Pirame et Thisbé, tragédie en cinq actes et un prologue, est le premier opéra des compositeurs François Rebel et François Francoeur créé avec succès à l’Académie Royale de musique en 1726. « La touchante légende de Pirame et Thisbé, que l’on retrouve sous la plume d’Ovide dans ses Métamorphoses, ou dans les vers des Filles de Minée du livre XII des fables de Jean de la Fontaine, s’intéressait à l’amour pur et malheureux d’un bel adolescent et d’une ravissante jeune fille de Babylone dont la passion se heurtait à l’hostilité de leurs parents. Le livret que Jean-Louis-Ignace de La Serre (1662-1756, censeur royal, auteur dramatique et romancier à la tête du parti français dans la querelle des bouffons) écrivit pour François Rebel (1701-1775) et François Francoeur (1698-1787), sans doute pour séduire le Prince de Conti auquel l’œuvre est dédiée, s’intéressa aux intrigues de cœur et de cour mieux connues de leur public. L’histoire devint celle de Zoraïde, fille du roi Zoroastre, promise au jeune roi Ninus qui convoite Thisbé qui, elle-même, n’a d’yeux que pour Pirame qu’elle aime en secret. Et aux dieux attristés qui rougirent les baies du mûrier en souvenir de jeunes amants sacrifiés, le librettiste préféra la colère d’une Zoraïde déclenchant contre Ninus la fureur des éléments. Si la tragédie lyrique de François Rebel et François Francœur, ces deux jeunes compositeurs appartenant à d’illustres familles de violonistes et déjà directeurs de l’Opéra, se voulait respectueuse des anciens, elle n’en rompait pas moins avec l’usage des fins heureuses chères à l’époque. Sans cesse remanié par Francœur tout au long de sa vie, Pirame et Thisbé a traversé les querelles des anciens et des modernes, est porté par les courants qui ont marqué le XVIIIe siècle, rend hommage appuyé à Lulli et recèle la moderne influence de Rameau. Ainsi l’ultime version de 1771, transcrite par Daniel Cuiller, n’est pas qu’une simple curiosité pour spécialistes, elle est un formidable témoignage de l’évolution musicale au siècle des Lumières. » (Présentation Angers-Nantes-Opéra 2008). Exemplaire sans le dos, conservé dans son joli papier dominoté de l'époque. ‎