A. Quantin | Paris 1883 | 28.8 x 36.6 cm | 2 volumes en reliures de l'éditeur
Edition originale, un des 1400 exemplaires numérotés, seul tirage. Superbe reliure d'éditeur à la Bradel en soie crème signée Engel en queue du dos, dos lisse orné de caractères japonais, premiers plats historiés en excellent état reproduisant les sansonnets sur le soleil couchant de Shinman de la collection d'Henri Cernuschi (aussi figurés pl. 26, vol. 1), coins légèrement frottés, volumes complets de leur jaquette illustrée présentant des déchirures et quelques manques. Illustrée de 64 planches hors-texte sous serpente, la plupart en couleurs (13 eaux-fortes, 21 héliogravures, 2 gravures typographiées en noir et or, 10 chromolithographies et 18 aquarelles), la plupart signées de Gillot et Guérard, ainsi que des dizaines de vignettes dans le texte. Exceptionnel exemplaire de la première histoire de l'art japonais réalisée en Occident, habillé de sa superbe reliure d'éditeur en soie signée Jean Engel, en parfait état de conservation : "avec mille vingt-quatre illustrations en noir et en couleurs, n'est pas une grammaire ornementale classique. Il marque une nette rupture avec les modes de perception et de réception de l'art japonais en usage en France et en Occident depuis les années 1860" (François Gonse, "Une histoire de lart japonais en 1883. Lil de Louis Gonse", Histoire de l'art, N°40-41, 1998). * Louis Gonse, historien de lart, commissaire dexposition et directeur de la Gazette des beaux-arts s'est fait aider pour l'élaboration de L'Art japonais par le célèbre marchand d'art asiatique, Tadamasa Hayashi, arrivé à Paris comme interprète pour lexposition universelle en 1878. Traduit en anglais en 1891 et en japonais en 1893, l'ouvrage a fait date. Ses illustrations reproduisent les uvres dartistes admirés par les japonisants français, comme Hokusai et Hiroshige que Louis Gonse présente comme "le plus grand paysagiste" japonais du dix-neuvième siècle. "Ses vues des environs de Yedo", juge-t-il, "nous font mieux connaître le pays que toutes les descriptions des voyageurs". La découverte de ce nouveau répertoire de formes aura une influence considérable sur les artistes de cette fin de siècle, tels Félix Régamey ou Henri Guérard, responsable d'une partie des gravures de cet ouvrage. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Glénat Petit In-4°, broché, couverture souple très visuelle (héroïne de manga à lunettes), ensemble dense, ensemble très pédagogique organisé en 30 chapitres avec index et Glossaire.Bel exemplaire.
Très Bon Etat Mise à jour du Samedi 27 Juin 2026. Paiement PayPal immédiat, Mondial Relay pour : France, Allemagne, Autriche, Belgique, Espagne, Italie, Portugal, Luxembourg, Pays-Bas, Pologne (Communiquer votre point ou locker si connu). Une participation supplémentaire peut être demandée pour les colis lourds hors France où les envois compris entre 5 et 25 kg sont dégressifs : 2 à 4 kilogrammes - 7.99 / 5 à 10 kg - 15.99 / 15 -25 kg - 25.99. Certaines de nos collections ( Vian, Céline, Camus (...) peuvent être expédiées en Franco de port. Pour linternational hors Europe (Suisse, Canada, Japon, Etats-Unis, les frais dexpéditions peuvent varier selon le poids (mise à jour : 1 juin 2026).
Mansfield Stephen, Iyer Pico, Kuma Kengo, Locher Mira, Richardson Tim, Shunmyo Masuno.
Reference : 33517
ISBN : 9789462303997
<p><strong><em>Un panorama complet des jardins japonais les plus emblématiques et les plus influents du 20e siècle et au-delà.</em></strong></p><p>Le Jardin japonais moderne s’impose comme le livre de référence sur le sujet. Présentant des jardins de Tokyo, Kyoto et Fujisawa jusqu’à Osaka, Okayama, et Fukuoka, cet aperçu remarquable étudie en détail les réalisations majeures, éclaire le travail des plus grands créateurs de jardins japonais, et explore les thèmes essentiels et les nouveaux mouvements qui président à leur conception.<br>L’ouvrage questionne la relation entre nature et modernité. En deux parties, les créations d’avant et après 1945, le livre révèle comment le jardin contemporain, reflétant l’évolution des mentalités après la guerre, a cessé d’être un marqueur de statut social et d’influence pour devenir un lieu d’apaisement et de médiation.<br>Une brève histoire du jardin japonais, depuis les agencements de pierres pré-shintoïstes jusqu’à la fin du xixᵉ siècle, précède les analyses du jardin moderne intégré aux bâtiments d’entreprises, musées, hôtels et espaces publics.<br>Les études des différents styles offrent un panorama exhaustif des jardins les plus emblématiques et les plus influents du Japon, des grands espaces paysagés aux petits jardins clos, souvent créés récemment. L’ouvrage est ponctué de brefs interludes abordant des sujets aussi variés que le vénérable Ryoan-ji à Kyoto ou un lexique esthétique du jardin japonais, tandis que des essais signés par des contributeurs de renom approfondissent des thématiques particulières.<br>Destiné à la fois aux professionnels et aux amateurs intéressés par les jardins et le mode de vie du Japon contemporain, cet ouvrage est une source d’informations incontournable.<br></p> Bruxelles, 2025 Fonds Mercator 352 p., reliure toile éditeur 23 x 28
Neuf
DOUSDEBES (Albert) (traducteur français) - DICKINS (Frederick-V.) (traducteur anglais).
Reference : 13587
(1886)
1886 P., Paul Ollendorff, éditeur, 1886, 1 vol. in-8° (235 x 158 mm) broché sous couverture crème rempliée, imprimée en noir et rouge, de (2) ff. (faux-titre et titre) - II pp. (Note du traducteur français) - (1) f. (préface de l'auteur) - 219 pp. - (2) ff. (tables des matières et des illustrations).Petites taches en haut du dos, rousseurs en première et dernière pages, due au papier de la sous-couverture, très bel exemplaire par ailleurs.
Rare édition originale française sur papier courant, après 50 Japon, de ce roman japonais, publié en plein mouvement japoniste et illustré de véritables estampes japonaises.1 frontispice (calligraphie japonaise), une préface en japonais, 4 planches de specimens de textes originaux en alphabet Hirakana in-fine et 29 planches illustrées hors texte tirées en noir et bleu, gravures sur bois exécutées au Japon par des artistes japonais et tirées sur papier Japon fin.Envoi autographe signé du traducteur français : "A ma chère Gabrielle, Paris, 28 novembre 1885, Alb. Dousdebès".Un très beau livre.
Paris, Paul Ollendorff Editeur, 1886. 1 volume in-4, 224 pp., reliure moderne plein cuir havane, enrichi de 35 gravures sur bois exécutées au Japon par des artistes japonais et tirées sur papier japonais, très bon exemplaire.
Office du Livre Sans date. Ce livre est un guide sur l'art japonais du bonsaï décrivant les techniques pour créer et entretenir des arbres miniatures. Publié en 1985 il s'adresse aux passionnés de jardinage et d'art traditionnel japonais
Très bon état
1931 Osaka, Société de Rapprochement intellectuel Franco-Japonais, Institut Franco-Japonais du Kansaï à Kyoto, Osaka, Société de Rapprochement intellectuel Franco-Japonais, Institut Franco-Japonais du Kansaï à Kyoto 1931 ; in-12, broché, jaquette illustrée d'éditeur. VIII pp., 110 pp., 48 illustrations photographiques h.-t.,manques à la jaquette et bas dos.
Troisième édition de ce très beau livre sur le bunraku. Les nombreuses photos montrent les représentations, les détails des poupées et des reproductions d'estampes anciennes montrant des scènes des différentes pièces. Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €
Paris, Garnier frères, 1918. Seule et unique édition. Un volume in-12, 18 x 12,5 cm, 296 pp. Relié demi-tissu grainé lie-de-vin imitant le cuir chagrin. Dos à nerfs, nom d'auteur et titre en caractères d'imprimerie frappés en doré séparés d'un tiret doré, frises dorées à motif triangles en coiffe et queue, trace de colle à étiquette et mention "Mario" en doré en queue. Plats marbrés. Tranchefile. Issu d'une bibliothèque japonaise, marques de bibliothèque à la garde de couleur avec tampons en japonais. Page de titre. Sans introduction ni préface, le chap. 1 faisant office d'introduction. Appendice sur l'origine de la féodalité au Japon et table des matières en fin d'ouvrage. Diplomate et voyageur, Joseph Dautremer (1860-1946) a appris le chinois et le japonais à l'École orientale des langues vivantes de Paris avant de commencer une carrière diplomatique comme interprète à Bangkok. Après un intérêt marqué pour la Chine, cet ami de Paul Claudel commence à se concentrer sur le Japon, auquel il consacre plusieurs monographies dans les années 1910. Chez nos alliés japonais constitue une introduction à l'histoire de l'archipel et à sa vie contemporaine de l'époque. Frottement à la charnière avant, chasses frottées, traces de réparation aux premières pages. Marges et papier jaunis comme de coutume pour un livre de cet âge sur papier courant. À part ces défauts, bon état, reliure solide et bien complet.
Titre rare, de grand intérêt pour l'histoire de l'orientalisme en France à l'époque et sur le Japon en général.
Tokyo et Paris, Marpon et Flammarion et Shueisha, s.d. (1895) 2 volumes grand in-8 cousus à la japonaise avec cordons de soie, couvertures illustrées. 24pp ; 24ppOuvrages relié avec un pliage spécial japonais en accordéon/ Un des 200 exemplaires de luxe (non numéroté), imprimé en couleur sur papier chiffon japonais, Ho-sho, Couverture légèrement salie. L'éditeur de Tokyo est Kané-Mitsou Masao, l'imprimeur Shueisha, sous la direction de Yamamoto Yeijiro. L'admirable illustration à pleines pages est composée de 2 couvertures illustrées et de 28 estampes japonaises originales en couleur par Kano Tomonobou, Kadjita Hanko et Koubota Tosqui. Les pages de texte sont illustrées de dessins en noir au trait comme flottants dans les pages.
« L accueil si favorable qu à rencontré notre publication la première rencontre de ce genre qui ait été faite, les Fables choisies de La Fontaine illustrée à la Japonaise par un groupe d’Artistes de Tokyo, nous permet d’esperer que les Fables choisies de Florian seront également appréciées du Public. Nous avons été assez heureux pour pouvoir faire exécuter ce travail par deux des Artistes qui nous ont précédemment prêté leur concours : Messieurs Ka-no Tomo-nobou, un des représentants de l’école de Ka-no fondée par un de ses ancêtres et Kadji-ta Han-ko, un des coryphées de l’école réaliste de Yo-saï, ce maître fameux que l’Empereur actuel autorisa à se nommer Ni-hon gwa-shi c’est à dire Peintre lettré du Japon. Ces artistes dont le talent est très apprécié de leurs compatriotes ont bien voulu, avant de se mettre à l’œuvre, se pénétrer de l’esprit de ces fables, qui ont été traduites en Japonais pour la circonstance, sorte que ces illustrations représentent réellement des scènes de la vie au Japon aussi bien que si le fabuliste, au lieu d’être français, eut été Japonais. »
Tokio, 1886. 1 volume in-folio ((46,3 x 31,5 cm), broché cousu à la japonaise le tout sur papier du Japon, couverture illustrée. Album de 31 PLANCHES DE DESSINS GRAVÉS SUR CUIVRE dont 2 gravés sur les plats de la couverture : L'étudiant, écoliers, officier, soldat, matelot, fonctionnaire, jeune garçon lisant, Bonzes, agent de Police, servante, facteur,d eux femmes jouant au volant, une femme coiffant une autre, une lavandière, marchand de remèdes, pêcheur à la ligne, marchand de Puéta, cuisinière, cheval de bât, etc. - NOTICE HISTORIQUE : Georges Bigot (1860-1927) est formé à Paris au moment de l’essor du « Japonisme » dans les arts graphiques. Suite à l’ouverture du Japon au commerce extérieur, les années 1870 voient en effet arriver en France de nombreux objets d’art japonais, en particulier les « Manga » (ou carnets de croquis) d’Hokusai (1760–1849). D’Hokusai, les artistes français copient les scènes de vie gravées sur le vif, très expressives, et le traitement de la faune et la flore à la façon des estampes japonaises. Bigot arrive au Japon en 1882 et s’installe à Tokyo, avec la volonté délibérée de ne pas vivre dans les enclaves étrangères mais au sein du petit peuple de la ville. En 1886, il tire de cette expérience une série intitulée « Croquis Japonais » mettant en scène des personnages aux traits individualisés dans la vie quotidienne de ce début de l’ère Meiji (1868-1912). Il observe cette société japonaise bouillonnante et en publie caricatures et périodiques satiriques. Cette ère nouvelle a transformé le Japon, jusque-là régi par un régime féodal, l'a ouvert aux étrangers et introduit de grands changements. Bigot refusant la vision idéalisée d'un Japon, en marche vers le modernisme, se heurte aux tracasseries d'un gouvernement japonais de plus en plus nationaliste, qui le contraindra à partir en 1899, quelques semaines avant la suppression des concessions étrangères. Ses publications sont finalement interdites à la vente dès 1900, tandis qu'en France il s'est tout simplement fait oublier. Les nombreux albums de caricatures et les différents périodiques qu'il laissera derrière lui vaudront bien des années plus tard d'être reconnu comme le « caricaturiste de l'ère Meiji ». Il est considéré par la jeune génération de dessinateur de Manga, comme un des pères de ce genre. - L'ALBUM : Bigot utilise ici une technique typiquement occidentale, l’eau-forte (façon de graver le métal en y faisant pénétrer de l’acide), qu’il imprime en noir et blanc, à l’opposé des estampes japonaises gravées sur bois et si colorées.
La couverture de ce célèbre album est ici en très bel état. Le cordon de brochage vert est très bien conservé et le corps de l'ouvrage en excellent état de conservation, immaculé. Complet des 31 compositions originales gravées. L'ensemble est superbe.
Slira - Seuil 2002 In-4 cartonné, 377 p., sous jaquette illustrée. Nombreuses illustrations en couleurs.
Ce livre présente les merveilles de la prestigieuse collection Jeffrey Montgomery consacrée à l’art populaire japonais. Y figurent des objets en laque, en métal, des paniers, des tissus, des meubles, des masques, des sculptures, des jouets et des céramiques. Fabriqués entre l’ère Muromachi (1392–1568) et le début de l’ère Meiji (1868-1912) par des artisans inconscients de leur talent, destinés aussi bien aux fermiers ou pêcheurs qu’à des citadins ou à l’élite cultivée, ces objets témoignent de l’engagement esthétique et spirituel de l’artisan, de son respect absolu pour la beauté et la matière. Grâce à eux se révèle la quintessence de l’esprit japonais ; l’objet usuel est élevé au rang d’oeuvre d’art. Méconnu jusqu’au début du XXe siècle en Occident, cet art eut une influence féconde sur le renouveau de l’artisanat et la naissance de l’art moderne. L’ouvrage, écrit par cinq spécialistes de l’art japonais, comprend une chronologie, une carte du Japon, un index et une bibliographie. Très bon état d’occasion
Paris, Librairie Ernest Leroux 1929 Fort in-4 25 x 16,5 cm. Broché, couverture beige, XI-417 pp., notes en bas de page, 74 planches hors texte, table des matières, liste des gravures. Couverture poussiéreuse. Exemplaire en bon état.
Qualifié de “Shakespeare japonais”, et considéré comme le plus grand dramaturge japonais, Chikamatsu Monzaemon (1653-1725), était auteur de jôruri, une forme de théâtre de marionnettes qui deviendra par la suite le bunraku. Il étaitt également acteur et auteur de kabuki, théâtre pour lequelle, il écrivait également des œuvres dramatiques. Bon état d’occasion
Paris, Publiée par Vve Armand Guérinet, Editeur, sans date (ca 1920). 1 volume in-folio, sous chemise demi-toile à rubans de l'éditeur, [1] feuillet de table des planches, complet des 32 planches en phototypie en noir et blanc et en couleurs (10 planches rehaussées à l'aquarelle), très bon état d'ensemble.
Ensemble de planches d'art décoratif chinois, indo-chinois et japonais: plateaux, statuettes, bois sculptés, paravents, poupées, vases, céramiques, cabinets, tableaux, théières, tasses, etc.
Envoi de l'auteur en français, 1 vol. in-8 cartonnage éditeur sous emboîtage, Tokyo, Iwanami-Shoten (en japonais : ), 1980, 251 pp. Texte en Japonais, uniquement. [ On joint : ] Brouillon du courrier de réponse par le dédicataire, le prof. Jean Mesnard
Bon état, avec un bel envoi du prof. Maeda, à un grand universitaire français, le prof. Jean Mesnard : "A mon ami Jean Mesnard, en gage de vive reconnaissance et de cordial hommage. Tokyo, le 21 mai 1980". A la fin des années 30, le prof. Maeda, qui avait passé sa thèse d'état à la Sorbonne, sous la direction de Léon Brunschvicg (1869-1944) sur le thème 'Arguments apologétiques chez Montaigne et chez Pascal'. Le présent ouvrage est considéré au Japon comme un sommet de ses études pascaliennes. L'auteur, qui avait passé une partie de son enfance à Genève, aurait pu l'écrire tout aussi bien en français qu'en japonais. (Source : Tetsuya Shiokawa, « M. Yoichi Maeda », Courrier du Centre international Blaise Pascal, 9 | 1987, 7-8.). On peut signaler, à ce propos, que le prof. Maeda fut même primé par l'Académie Française (Grand Prix de la Franophonie, 1987). Exemplaire en provenance de la bibliothèque du prof. Jean Mesnard (1921-2016), éminent spécialiste de Pascal et de la littérature du XVIIe siècle, normalien, agrégé de lettres, qui fut professeur à la Sorbonne et doyen de l'Académie des Sciences Morales et Politiques
L’Illustration, Paris, Noël 1932
Une page in-folio (38x28 cm) extraite du numéro spécial de Noël 1932 du Journal l’ILUSTRATION. Cette page consiste en une aquatinte en couleurs de 27 x 24 cm réalisée sur papier vélin teinté, signée ICART dans la planche e intitulée LE JARDIN JAPONAIS. Il s’agit d’une jolie jeune femme et de sa fillette qui contemplent un jardin miniature (deux bonsaïs, de la mousse, un petit pont, un salon de jardin, plusieurs figurines féminines avec ombrelles etc …) aménagé dans une sorte de poterie rectangulaire posée sur une petite table ad-hoc de style japonais. La scène représentée était certes l’occasion pour ICART, comme toujours, de montrer une jolie jeune femme élégante, habillée, coiffée et maquillée de ffaçon troublante, mais cette scène présente un autre intérêt : cette jeune mère et sa fille observent à distance un objet insolite et exotique, à savoir un petit jardin japonais. On sait que le JAPON ne s’ouvrira réellement à l’Occident que vingt deux ans @plus tard (Traîté de KANAGAWA en 1854) : il faut donc en conclure que déjà ce pays et sa culture commençait à fasciner –à juste titre- une certaine société parisienne à la pointe de la mode , toujours éprise de nouveautés. On sait que Louis ICART (1888-1950) fut un des grands illustrateurs de son temps, principalement connu pour ses peintures et gravures de style art-déco, presque toujours sur la thématique des Parisiennes . La gravure d’ICART que nous proposons ici est en EXCELLENT ETAT.
Paris, The Pepin Press - Afile Rabbit editions, s.d. ; grand in-8, 168 pp., br. En bon état avec son CD - japanische muster,motivos japoneses, modeli giapponesi,motifs japonais.
En bon état avec son CD - japanische muster,motivos japoneses, modeli giapponesi,motifs japonais.
Takio, Paris, Marpon et Flammarion, -1898 ; 2 tomes en 1 volume in-4° oblong, demi basane blonde, plats de papier orné japonais, couverture illustrée, reliure de l'époque. - Superbe publication artistique tirée su pur chiffon du Japon avec le pliage spécial japonais. L'éditeur de Tokio est Kané-Mitsou MASAO, l'imprimeur SHUEISHA, sous la direction de Yamamoto YEIJIRO. L'admirable illustration à pleines pages est composée de 2 couvertures illustrées et de 28 estampes japonaises originales en couleur par les artistes suivants : Kano TOMONOBOU, KADJITA HANKO, KOUBOTA TOSOUI. En outre toutes les pages de texte sont illustrées de dessins en noir. La préface rappelle la première publication de l'éditeur, "" Les Fables de La Fontaine "" et donne quelques précisions sur les artistes : Tomonobon un représentant de l'école Kano, fondée par son célèbre ancêtre et Hanko, un des coryphées de l'école réaliste de Yosaï. "" Ces illustrations réprésentent réellement des scènes de la vie du Japon aussi bien que si les fabulistes eût été japonais. - Carteret V, 79 - Catalogue le Japonisme. Musées Nationaux 1988 p. 112"
Les fables de Florian illustrées par des artistes japonais
PRESSES DE LA CITE 1974 248 pages in8. 1974. Reliure Editeur avec jaquette. 248 pages. Ce livre écrit par le Premier ministre japonais n'est pas seulement un programme de gouvernement à long terme c'est aussi un violent réquisitoire contre l'industrialisation sauvage de son pays. Cet ouvrage best-seller dépassant le million d'exemplaires au Japon - propose des solutions pratiques pour que les Japonais retrouvent une existence équilibrée
jaquette légèrement usagée intérieur propre
Tokyo et Paris Imp. Kogeisha et Musée du Jeu de Paume 1929 2 vol. brochés 2 vol. in-4, brochés à la japonaise sous couvertures de soie grise décorées de fleurs dorées avec pièces de titre en français et en japonais contrecollées sur les premiers plats, chemise de toile à rabat avec fermoirs en ivoire, 19 + 11 ff. + 180 planches sous serpente. Rare catalogue de la grande exposition à Paris d'art japonais contemporain présentant 352 oeuvres, dont 20 peintures de l'époque Meiji et 175 peintures contemporaines, et 157 pièces d'art décoratif (étoffes, céramique, laque, métaux ouvrés). Les pages de titres sont décorées d'une vignette de titre dessinée par Foujita. Préface de Robert de Billy, ambassadeur de France au Japon. Texte et légendes en français et en japonais. Tirage limité à 500 exemplaires numérotés sur papier Japon. Légères traces d'usure à la chemise, sinon belle condition.
1 vol. grand in-4 br, Kambuja, ( Pnom-Penh, Cambodge ), 1965, 122 pp. Kambuja. Revue mensuelle illustrée. Première Année n°8 : 15 novembre 1965 [ Avec l'éditorial de Norodom Sihanouk sur le "socialisme bouddhique" : ] ""Notre Socialisme Buddhique" par Norodom Sihanouk. Quand les étrangers nous entendent parler de notre socialisme buddhique, un sourire moqueur ou sceptique leur vient souvent aux lèvres. Tout récemment, un journaliste (socialiste) japonais a passé plus d'une heure et demie avec nos Ministres des Affaires Etrangères et de l'Information pour se faire expliquer ce qu'était ce socialisme là. Les Japonais, pourtant, connaissent assez bien le le Buddhisme, ses préceptes et sa philosophie. Mais ils n'arrivent pas à réaliser qu'une idéologie ou un régime puisse s'inspirer d'une religion et surtout du Buddhisme. L'histoire montre pourtant que les religions ont inspiré - en bien ou en mal - l'idéologie et même les régime des nations. Ce fut le cas, à un haut degré, pour le Christianisme. C'est encore le cas pour l'Islam. Pourquoi le Buddhisme serait-il la seule religion à ne pouvoir guider des Etats dans leur politique et inspirer leurs idéologie ?"
Etat très satisfaisant (couv. frottée) pour ce rare exemplaire de la version française, avec l'étonnant éditorial de Norodom Sihanouk.
[Sadandji - JAPON Tokyo - Théâtre Impérial] PHOTO MEURISSE - 1931 -
Reference : 28724
(1931)
Tokyo 1931 une photographie originale en noir, format : 13 x 18 cm , avec une explication de la photo tapée à la machine en bleu au dos, photo Meurisse (1931)
Superbe Photographie ....TRES RARE ....... en bon état ( good condition). en trés bon état
Fasquelle Éditeurs 1933 in12. 1933. Broché. Recueil de contes traditionnels japonais racontés par Foumiko Takebayashi et traduits en français par Georges Rageot. Édition originale de 1933 publiée par Fasquelle Éditeurs comportant des illustrations en noir à pleine page représentant des épisodes des contes
Bon état bords frottés rousseurs de livres pages non coupées pages avec un minimum de taches
Nathan Université - Cinéma 128 - 1997 - In-12°, br, couverture souple de la coll, 128 pages, bel ensemble sous tous rapports, index in fine. Épuisé.
Epuisé - Très Bon Etat Mise à jour du Samedi 27 Juin 2026. Paiement PayPal immédiat, Mondial Relay pour : France, Allemagne, Autriche, Belgique, Espagne, Italie, Portugal, Luxembourg, Pays-Bas, Pologne (Communiquer votre point ou locker si connu). Une participation supplémentaire peut être demandée pour les colis lourds hors France où les envois compris entre 5 et 25 kg sont dégressifs : 2 à 4 kilogrammes - 7.99 / 5 à 10 kg - 15.99 / 15 -25 kg - 25.99. Certaines de nos collections ( Vian, Céline, Camus (...) peuvent être expédiées en Franco de port. Pour linternational hors Europe (Suisse, Canada, Japon, Etats-Unis, les frais dexpéditions peuvent varier selon le poids (mise à jour : 1 juin 2026).
Traduction française de Albert Dousdebès, nombreuses gravures sur bois exécutées au Japon par des artistes japonais et tirées sur papier japonais, 1 vol. in-8 cartonnage demi-percaline à coins rouge, couv. illustrée, tête dorée, Paul Ollendorff, Paris, 1886, 2 ff., II pp., 1 f., 224 pp. avec 35 planches hors texte sur papier japonais
Belle traduction française du roman des 47 Ronins, illustrée de 35 belles gravures sur bois sur papier japon. Bon état (manque de papier au second plat, bon exemplaire par ailleurs)
Steenackers Francis,Tokunosuké Uéda[Kawanabe Kyosai,gravures]
Reference : XRP-65
(1895)
Paris,Ernest Leroux éditeur,sans date,1885.Demi-reliure in-4,214 pp., nombreuses illustrations en noir, couvertures originales conservées,tête dorée,titre et auteurs en lettres dorées au dos,joliment orné et daté 1898(erreur du doreur).Reliure signée Pouillet, envoi autographe de l'auteur -Steenackers-,le nom du dédicataire a été gratté.Il a été tiré de cet ouvrage 400 exemplaires sur vélin teinté et 10 exemplaires sur papier des manufactures impériales du Japon non numéroté. Notre exemplaire est sur japon.Quelques rousseurs aux pages liminaires avant les couvertures, les couvertures sont ombrées. Bel et rare exemplaire de ce précieux ouvrage de Francis Steenackers.
Francis-Frédérik Steenackers(1858-1917). Il grandit au sein d'une riche famille,(père député) entre Paris et le château d’Arc-en-Barrois.Après des études au lycée Bonaparte (l’actuel lycée Condorcet), Francis Steenackers effectue un service militaire court, entre 1879 et 1880. Il quitte la France pour le Japon l’année suivante, sans avoir pris le temps d’effectuer des études supérieures. Ce premier séjour est prévu, à l’origine, comme un voyage de quinze mois au Japon et aux Indes. Dans ce contexte, il fait parvenir à Jules Ferry (1832-1893), ministre de l’Instruction publique et des Beaux-Arts, plusieurs demandes de mission à partir de 1880 . La première lui est accordée à titre gratuit en octobre 1881 et s’étend jusqu’en 1885. Il concentre alors ces recherches sur les poissons japonais, dont il découvre plusieurs espèces. Il fait don à l’État de collections ichtyologiques, aujourd’hui conservées au Muséum national d’Histoire naturelle de Paris. Cette expédition et les dons qui en découlent valent à Steenackers d’être nommé officier d’Académie par le ministre de l’Instruction publique en 1884 .C’est une première étape et un tremplin dans la carrière de Steenackers. À son retour en France en 1885, il émet le souhait d’obtenir un poste de chancelier de consulat en Extrême-Orient, en indiquant sa prédilection pour le Japon qu’il connaît bien désormais. En 1885, Steenackers publie aux éditions Leroux (Paris) un ouvrage rédigé avec le Japonais Ueda Tokunosuke (上田得之助著, ), intitulé Cent Proverbes japonais. Cette anthologie de proverbes est illustrée par des gravures sur bois de Kawanabe Kyosai (河鍋 暁斎,1831-1889). Cette même année, un vice-consulat de France vient en effet d’être créé à Kobé, et il y est rattaché en tant que commis de chancellerie. L’entrée de Francis Steenackers dans la carrière diplomatique, le 28 mai 1885, prolonge donc son séjour au Japon. C’est « par goût et par vocation que M. Steenackers s’est engagé dans la carrière des consulats ». Le jeune homme possède en effet une fortune suffisante pour s’épargner de faire carrière. Carrière au Japon Source:David Pujos (21/03/2022), STEENACKERS Francis-Frédérik (FR) in Collectionneurs, collecteurs et marchands d'art asiatique en France 1700-1939 - INHA, http://agorha.inha.fr/detail/398