‎Revue Contemporaine. 3e année. Tome seizième.‎

‎ P., Bureau de la Revue Contemporaine, 1854, gr. in-8°, 752 pp, reliure demi-basane noire, dos lisse avec titre, tomaison et doubles filets dorés, bon état‎

‎Contient : Canton, Souvenirs de l'Ambassade française en Chine, par le Dr M. Yvan (30, 28 et 34 pp) ; La mer Noire, par Alexandre Bonneau (25 pp) ; La Crimée, par Alexandre Bonneau (23 et 33 pp) ; Dante et la critique moderne, par Julian Klaczko ; Correspondance de Goethe et de Kestner, par Armand Baschert ; Origines du droit criminel, par le comte Franz de Champagny ; etc. ‎

‎Revue de littérature générale 96/2.‎

‎ P.O.L., 1996, fort gr. in-8° carré, 400 pp, qqs illustrations, broché, couv. illustrée, bon état‎

‎Revue dirigée par Pierre Alferi et Olivier Cadiot. Contributions de James Agee, Mikhaïl Bakhtine et Arno Schmidt, Éric Chevillard, Claude Ollier, Christian Prigent, Jude Stéfan, Bernard Stiegler, etc. etc. ‎

‎Robert Desnos. Revue Signes n° 18.‎

‎ Nantes, Editions du Petit Véhicule, 1995, in-4°, 176 pp, 23 photos, dessins et documents divers, biographie, bibliographie. Contributions de R. Dadoun, L. Flieder, M.-Cl. Dumas, L. Vidal, F. Sullerot, N. Cervelle-Zonca, etc.‎

‎Roman et Lumières au XVIIIe siècle.‎

‎ Editions Sociales, 1970, in-8°, 480 pp, reliure demi-percaline bordeaux à coins, dos lisse avec fleuron et et double filet doré en queue, pièce de titre basane noire, couv. conservée (rel. de l'époque), bon état‎

‎24 études érudites — "Organisé en décembre 1968 par le Centre d'études et de recherches marxistes, la Société française d'étude du XVIIIe siècle et la revue Europe, le colloque « Roman et Lumières au XVIIIie siècle » se voulait tout à la fois un bilan provisoire des recherches menées sur un genre longtemps boudé par la critique traditionnelle et un repérage, à partir d'exemples précis, de nouvelles manières de lire ou d'interroger l'écrit romanesque. Cette rencontre, largement ouverte aux chercheurs étrangers, canadiens et allemands en particulier, venait à son heure. Les Editions sociales ont pris en charge la publication des vingt-quatre communications, des discussions qu'elles ont suscitées et du document préparatoire au colloque. L'impression d'ensemble est celle d'une richesse foisonnante. (...) Il est évidemment malaisé de résumer les apports d'un si grand nombre de communications, tout au plus peut-on les répertorier autour de quelques thèmes. Certaines d'entre elles se sont attachées à préciser les éléments utilisables pour une classification des différents types de roman du XVIIIe siècle. On notera les intéressantes réflexions de Werner Bahner sur le roman picaresque et ses infléchissements dans la tradition française sous la plume de Lesage, puis celle de Marivaux, de Werner Krauss sur les impasses du roman utopique, de Nicole Gueunier sur les critères du siècle pour distinguer conte et roman, à savoir la hiérarchie des genres, la longueur du récit et les données stylistiques..." (Roger Chartier, Annales ESC, 1972) ‎

‎Scènes du Graal. Textes traduits et présentés par Danielle Buschinger, Anne Labia et Daniel Poirion.‎

‎ Stock, 1987, in-8°, 246 pp, biblio, broché, couv. illustrée, qqs rares soulignures crayon sur 8 pp, bon état (Coll. Moyen Age)‎

‎Dans l'héritage culturel du Moyen Age, le Graal occupe une place privilégiée : récipient mystérieux, coupe, ciboire ou pierre précieuse et magique, il apparaît du XIIe au XVe siècle dans des légendes célèbres. Vestige d'un mythe archaïque ? Objet symbolique qui prouve sa fécondité au fil des temps ? L'occident a subi la fascination du Graal qui appartient au monde de la merveille, au travers d'un riche réseau de significations. Chaque étape des légendes ici présentées décrit un rituel onirique, un cortège énigmatique au sein duquel le récipient sacré, souvent, accompagné d'autres objets chargés de magie, la Lance et l'Epée, suggère un sens caché. Face au mystère auquel ils ne savent pas poser la véritable question, Perceval, Lancelot, Tristan, d'autres encore, s'engagent dans une longue quête à laquelle est convié le lecteur d'aujourd'hui ! ‎

‎Culture et religion en Espagne et en Italie aux XVe et XVIe siècles.‎

‎ Abbeville, Imprimerie Paillart, 1980, in-8°, 196 pp, 2 planches hors texte, broché, bon état‎

‎Ce volume réunit cinq études ayant pour objet des oeuvres théâtrales et poétiques espagnoles et italiennes, dont la thématique est religieuse. Deux d'entre elles sont consacrées à la légende de l'Invention de la Croix. Deux autres études portent sur le théâtre florentin au XVIe siècle. — Avant-propos (Michel Plaisance) ; Fêtes religieuses, fêtes princières au XVIe siècle : Les Médicis et la fête de l'annonciation à Florence ; L'Invenzione della Croce de Lorenzo de Medici et le mythe du second Charlemagne (Michel Plaisance) ; La Rappresentazione della Invenzione della Croce (édition critique) ; La légende de l'Invention de la Croix dans deux oeuvres espagnoles du XVIe siècle (Marie-France Schmidt) ; L'Acqua Vino : une, deux, (trois ?) farce(s) de Giovanmaria Cecchi ; La busqueda y lo escondido en el Càntico espiritual (Manuel Ballestero). ‎

‎Culture et religion en Espagne et en Italie aux XVe et XVIe siècles.‎

‎ Abbeville, Imprimerie Paillart, 1980, in-8°, 196 pp, 2 planches hors texte, broché, trace de mouillure sur la couv., intérieur propre, état correct‎

‎Ce volume réunit cinq études ayant pour objet des oeuvres théâtrales et poétiques espagnoles et italiennes, dont la thématique est religieuse. Deux d'entre elles sont consacrées à la légende de l'Invention de la Croix. Deux autres études portent sur le théâtre florentin au XVIe siècle. — Avant-propos (Michel Plaisance) ; Fêtes religieuses, fêtes princières au XVIe siècle : Les Médicis et la fête de l'annonciation à Florence ; L'Invenzione della Croce de Lorenzo de Medici et le mythe du second Charlemagne (Michel Plaisance) ; La Rappresentazione della Invenzione della Croce (édition critique) ; La légende de l'Invention de la Croix dans deux oeuvres espagnoles du XVIe siècle (Marie-France Schmidt) ; L'Acqua Vino : une, deux, (trois ?) farce(s) de Giovanmaria Cecchi ; La busqueda y lo escondido en el Càntico espiritual (Manuel Ballestero). ‎

‎La Grèce antique dans la littérature et les arts, de la Belle Epoque aux années trente. Actes du 23e colloque de la Villa Kerylos à Beaulieu-sur-Mer, les 5 et 6 octobre 2012.‎

‎ P., Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, 2013, gr. in-8°, 311 pp, nombreuses illustrations et photos en noir et en couleurs, broché, pt trace de mouillure au coin des premiers feuillets, bon état‎

‎La Grèce ancienne, ses mythes et ses figures légendaires ont constitué une source d’inspiration pour de nombreux intellectuels et artistes français à partir de la Belle Epoque. De Proust à Debussy en passant par Matisse, la puissance et le lyrisme de cet univers fascinant ont trouvé, en cette période de brillante création, une forme d’expression artistique nouvelle, servant aussi de décor exotique à l’évocation de l’actualité française ; que l’on songe au Démosthène de Clemenceau qui laisse percevoir tant d’analogies entre l’auteur et la figure du célèbre orateur d’Athènes. Considérée à la fois comme modèle par excellence de la Modernité et berceau de la civilisation européenne triomphante, la Grèce antique, dont l’étude avait bénéficié depuis la seconde moitié du XIXe siècle de progrès considérables, suscita alors un intérêt passionné qui contribua à insuffler un air neuf dans les esprits les plus féconds. Les innovations et les métamorphoses des divers genres artistiques du premier XXe siècle, les subtilités révolutionnaires dont les nouvelles oeuvres classiques étaient empreintes devaient beaucoup à son influence. La symphonie chorégraphique Daphnis et Chloé de Ravel et Michel Fokine, composée pour les célèbres Ballets russes, compte au nombre des illustrations les plus irradiantes de ce courant novateur. S’interroger sur la place tenue par la Grèce antique dans la littérature et les arts de la Belle Époque aux années trente est sans doute également une autre façon d’éclairer les échelles de valeur d’une société en mutation, dont les arts offrent un miroir continuant à en refléter, à un siècle de distance, les aspirations, les pensées et les rêves. ‎

‎Revue "Planète" numéros 1 à 13, 18 et 21.‎

‎ P., Editions Planète, 1961-1965, 15 vol. in-8° carré, 160 pp, chacun, nombreuses illustrations et photos, brochés, couv. illustrées, bon état‎

‎Tête de collection de la revue "Planète" (les treize premiers numéros, plus les n°s 18 et 21), en très bon état. — Entre 1961 et 1968, inspirée par Jacques Bergier et orchestrée par Louis Pauwels, la revue "Planète", placée sous l'invocation du réalisme fantastique, une notion popularisée par "le Matin des Magiciens", connut un succès international. Forte de figures aussi diverses que Jacques Sternberg et Rémy Chauvin, Pierre Restany et Aimé Michel, elle révéla Lovecraft et Escher, Bierce et Gourmelin, questionna le monde des civilisations disparues et posa le problème de la faim, traita d'ufologie et de révolution sexuelle. Une brève aventure intellectuelle doublée d'une réussite médiatique fracassante : "Planète", la revue du « réalisme fantastique », emporta instantanément un immense succès : le premier numéro, tiré à 8000 exemplaires, atteignait les quatre-vingts mille en réimpression avant la sortie du second ! Et "Planète" connut même plusieurs éditions en langues étrangères, privilège dont très peu de revues intellectuelles françaises peuvent se targuer. Rarement aussi, une revue souleva autant de polémiques. Des derniers surréalistes à l'Union Rationaliste, le moins que l'on puisse dire est que l'ensemble de ses ennemis forma une cohorte aussi éclectique que la revue elle-même... Elle s'interrompt, d'abord en août 1968 après 41 numéros, avant de reparaître quelques mois plus tard sous le titre "Le Nouveau Planète" (23 n°s de septembre 1968 à août 1971). ‎

‎Luc Dietrich.‎

‎ Le Temps qu'il fait, 1967, gr. in-8°, 260 pp, 24 pl. de photos hors texte, biblio, broché, couv. illustrée, bon état (Les Cahiers du Temps qu'il fait, 12)‎

‎Tout au long de sa courte existence (1913-1944), Luc Dietrich ne cessa de vouloir apprendre : il voulait savoir qui il était, ce qu'était l'homme, quels étaient les rapports que nous entretenions avec nous-mêmes et ce qui nous entoure. Une telle recherche, on s'en doute, ne pouvait qu'exiger une peu commune unité de forces. Cinquante ans après sa mort, c'est à nous que Luc Dietrich adresse ces fabuleuses et inquiétantes interrogations : "Et vous, qui êtes-vous, que faites-vous de votre vie, que voulez-vous ?" C'est sans doute par les questions fondamentales qu'elle ne cesse de nous poser mais aussi par les gestes et paroles d'espérance qu'elle porte que l'œuvre de Luc Dietrich est, en cette cruciale fin de millénaire, plus que jamais indispensable. Au sommaire, textes de Guy Darol, Lanza del Vasto, Christian Noorbergen, Jean-Luc Croenne, Frédéric Richaud, Claude Henri Roquet, Michel Random, Jean-Luc Moreau, Jean-Marie Turpin, Hubert Haddad, Daniel Cunin, Arnaud de Mareüil, Jean Dietrich, Geneviève Lief, Jacques Baratier, Yahne le Toumelin... Textes retrouvés ou inédits de Luc Dietrich. Iconographie, biographie, bibliographie. ‎

‎Théâtre. Précédé d'une notice biographique par Edouard Thierry et illustré de quatre gravures coloriées.‎

‎ Laplace, Sanchez et Cie, 1882, in-12, xvii-518 pp, 4 belles gravures finement coloriées par MM. Geffroy et Henri Allouard, reliure demi-basane fauve, dos à nerfs orné de fleurons dorés (rel. de l'époque), bon état‎

‎Collin d'Harleville (1755-1806) fit jouer avec succès des comédies (l'Inconstant, 1786 ; l'Optimiste, 1788 ; les Châteaux en Espagne, 1789), dont se détachent deux pièces, “M. de Crac dans son petit castel” (1791), où le Gascon hâbleur reçoit un patronyme qui fera fortune, et “le Vieux Célibataire” (1792), qui brode sur le thème classique du vieillard à héritage, en faisant l'éloge de la famille et des vertus du citoyen. “L’Optimiste” fut vivement attaqué par Fabre d'Églantine, qui accusa l’auteur de propager des sentiments contre-révolutionnaires en peignant sous des couleurs optimistes la société d’Ancien Régime. Ces accusations n’affectèrent pas la carrière de l’auteur, qui se faisait désormais appeler Collin-Harleville, portait l’uniforme de commandant de la Garde nationale et faisait des déclarations patriotiques. Il eut un grand succès avec M. de Crac dans son petit castel en 1791, avant de triompher en 1792 avec la pièce en cinq actes qui fut aussitôt considérée comme son chef-d’œuvre, “le Vieux Célibataire”. Créée au Théâtre de la Nation par Molé et Louise Contat, la pièce fut publiée en 1794 et hautement approuvée par la critique. ‎

‎Théâtre. Précédé d'une notice biographique par Edouard Thierry et illustré de quatre gravures coloriées.‎

‎ P., Laplace, Sanchez et Cie, 1882, in-12, xvii-518 pp, 4 belles gravures sous serpente, finement coloriées par MM. Geffroy et Henri Allouard, reliure demi-chagrin carmin à coins, dos à 5 nerfs pointillés soulignés à froid, titre et caissons ornés, doubles filets dorés sur les plats, tête dorée (rel. de l'époque), qqs rousseurs, bon état‎

‎Collin d'Harleville (1755-1806) fit jouer avec succès des comédies (l'Inconstant, 1786 ; l'Optimiste, 1788 ; les Châteaux en Espagne, 1789), dont se détachent deux pièces, “M. de Crac dans son petit castel” (1791), où le Gascon hâbleur reçoit un patronyme qui fera fortune, et “le Vieux Célibataire” (1792), qui brode sur le thème classique du vieillard à héritage, en faisant l'éloge de la famille et des vertus du citoyen. “L’Optimiste” fut vivement attaqué par Fabre d'Églantine, qui accusa l’auteur de propager des sentiments contre-révolutionnaires en peignant sous des couleurs optimistes la société d’Ancien Régime. Ces accusations n’affectèrent pas la carrière de l’auteur, qui se faisait désormais appeler Collin-Harleville, portait l’uniforme de commandant de la Garde nationale et faisait des déclarations patriotiques. Il eut un grand succès avec M. de Crac dans son petit castel en 1791, avant de triompher en 1792 avec la pièce en cinq actes qui fut aussitôt considérée comme son chef-d’œuvre, “le Vieux Célibataire”. Créée au Théâtre de la Nation par Molé et Louise Contat, la pièce fut publiée en 1794 et hautement approuvée par la critique. ‎

‎Les Aventures de Pinocchio. Avant-propos de la comtesse de Gencé.‎

‎ Hachette, 1954, in-12, 256 pp, illustrations de Jean Routier en noir et blanc, reliure percaline rose foncé éditeur, premier plat orné, dos lég. passé (Coll. Bibliothèque rose illustrée)‎

‎Le Golfe des Peines. Nouvelles.‎

‎ Phébus, 1997, in-8°, 179 pp, discret C. de bibl. Trés bon état.‎

‎J'ai trop regardé les étoiles.‎

‎ Calmann-Lévy, 1999, in-8°, 252 pp, envoi a.s., discret C. de bibl. Très bon état‎

‎Maurice Maeterlinck.‎

‎ La Manufacture, 1990, gr. in-8°, 243 pp, 36 pl. de documents en noir et en couleurs h.t., biblio. Très bon état‎

‎La Dissidence. Récit.‎

‎ Editions Ecriture, 2002, in-8°, 279 pp, broché, couv. illustrée, bon état‎

‎Juin 1940 : la débâcle de l'armée française surprend la Martinique en pleine récolte sucrière. Le gouverneur de l'île, l'amiral Robert, entend y importer la Révolution nationale instaurée en métropole par le maréchal Pétain. Transportée outre-Atlantique, la doctrine nouvelle tient dans un mot d'ordre : cultures vivrières. Ce qui, pour le contremaître Firmin Léandor, le " Commandeur du sucre ", se traduit par l'abandon pur et simple de la canne. Un diktat auquel même les grands planteurs békés, qui s'accommodent de l'ordre nouveau, rechignent à obéir. Pourtant, comment faire face à la pénurie alimentaire qui frappe la population ? Tandis que l'île, cernée de bâtiments américains, vit sous la menace d'un nouveau Mers el-Kébir, commence la plus étrange récolte de toute son histoire. D'autant que, répondant aux appels d'hommes libres qui se disent " gaullistes ", nègres, chabins et mulâtres sont entrés en dissidence en gagnant clandestinement l'île anglaise de Sainte-Lucie. "Dissidence" : un mot nouveau dont Firmin Léandor ne tardera pas à comprendre le sens, et la nécessité. Après Commandeur du sucre et Régisseur du rhum (Ecriture, 1994 et 1999), la "trilogie sucrière" de Raphaël Confiant s'achève sur un épisode méconnu de l'épopée de la France d'outre-mer, dont les héros et les héroïnes sont les coupeurs, amarreuses, ouvriers : tout le peuple de la Martinique. ‎

‎Les années de mer de Joseph Conrad.‎

‎ Denoël, 1968, in-8°, 473 pp, notes in-fine, broché, couv. illustrée, bon état. Avant d'entreprendre sa seconde carrière, celle d'écrivain, Conrad avait passé vingt ans à naviguer.‎

‎Joseph Conrad.‎

‎ Editions Henri Didier, 1938, in-12, 234 pp, broché, bon état (Coll. Les Grands écrivains étrangers)‎

‎Adolphe. Anecdote trouvée dans les papiers d'un inconnu. Nouvelle édition, suivie des ouvrages du même écrivain : Quelques réflexions sur le Théatre Allemand et sur la tragédie de Wallstein, et de l'Esprit de Conquête et de l'Usurpation.‎

‎ P., Charpentier, 1845, in-12, 389-(2) pp, avec in fine un Essai sur Adolphe par Gustave Planche, reliure demi-basane violine, dos lisse à 6 faux-nerfs à froid, titres et filets dorés, tranches mouchetées (rel. de l'époque), bon état‎

‎Correspondance 1787-1805. Edition établie, préfacée et annotée par Jean-Daniel Candaux.‎

‎ Desjonquères, 1996, gr. in-8°, 536 pp, répertoire des principaux personnages, broché, couv. illustrée à rabats, bon état (Coll. XVIIIe siècle)‎

‎"Entre Benjamin Constant et Isabelle de Charrière, la rencontre fut révélation : l'enchantement qu'ils éprouvèrent lors de leurs entretiens de 1787 se poursuivit sous forme épistolaire jusqu'à la disparition d'Isabelle en 1805. Certes, à travers bien des tumultes : si la relation entre le jeune ambitieux et sa grande aînée demeura platonique, elle ne fut pas exempte de passion. Ferveur, déceptions, réconciliations, complicité rythment le discours écrit, à la fois familier et brillant, décousu et provoquant, au fil duquel se révèlent les facettes de la personnalité de l'auteur d'Adolphe, son intelligence analytique et clairvoyante, tout comme le caractère fascinant d'une des plus fines et des plus célèbres romancières de son temps. Mais, dans cette correspondance, c'est aussi tout l'esprit d'une époque qui se reflète, indissolublement lié aux tourments politiques. Témoignage social sur la cour de Brunswick ou le monde des aristocrates français émigrés, c'est aussi un témoignage intellectuel de premier ordre : réunis dans la condamnation de l'Ancien Régime lors de la prise de la Bastille, les correspondants divergent lors de la Terreur, excusable aux yeux de l'un, criminelle à ceux de l'autre. Ce duo fait revivre, grâce a son exceptionnelle indépendance d'esprit, l'Europe littéraire et politique des Révolutions." ‎

‎Coeurs de Soldats. Illustrations de Gil Baer.‎

‎ P., Simonis Empis, 1897, in-12, 293 pp, exemplaire numéroté, reliure demi-chagrin vert à coins, dos à 5 nerfs filetés et fleurons dorés, titres dorés, filets dorés sur les plats (rel. de l'époque), bon état. Peu courant‎

‎Les Fleurs Neustriennes, poésies, et La Sorcière de Laredo.‎

‎ Mortagne, Impr. Loncin et Daupeley, rue d'Alençon, 1855-1857, 2 vol. in-8°, lix-423-lxx et (7)-568 pp, 22 pl. de belles gravures hors texte (la plupart en bistre et une en couleurs), reliure demi-chagrin violine, dos à 4 nerfs et caissons très ornés, filets dorés sur les plats (rel. de l'époque), intérieur très frais et sans rousseurs, bel exemplaire, qqs corrections à l'encre de la main de l'auteur et envoi a.s. de l'auteur. Ouvrage non mis dans le commerce. Rare‎

‎Par Aglaé de Corday, née de Postel, femme poète, parente de Charlotte Corday par son mari, qui naquit au château de Bressolles en 1796. Elle a publié, indépendamment d'une foule d'élégies, d'épîtres et de poésies diverses : Les Deux Soeurs, poème (Louviers, 1838), Dix mois en Suisse (Louviers, 1839), les Fleurs Neustriennes, poésies, et La Sorcière de Laredo (Mortagne, 1855-1857). Interrogée sur pourquoi elle n'avait jamais mentionné Charlotte Corday dans son oeuvre, elle répondit : "Charlotte de Corday fut chantée par André Chénier, c'est une héroïne dont je m'honore de porter le nom, le dessein qu'elle eut d'empêcher Marat de faire le mal était très louable, mais le moyen qu'elle employa est répréhensible." Et sur l'émir Abdel-Kader qu'elle met au nombre de ses héros de prédilection : "Je l'admire pour sa renommée militaire et pour sa bravoure personnelle ; mais bien qu'il fût dans son droit de défense, d'autant plus excusable que lui, barbare, agissait contre des chrétiens, il répandit le sang français, et tout en admirant le héros arabe, une Française ne doit pas le chanter." La préface contient des appréciations élogieuses de Charles Nodier, Ancelot, Virginie Ancelot, Lamartine, Salvandy, Saintine, etc. Ouvrage cité par R. Yves-Plessis dans son Essai d'une bibliographie française de la sorcellerie (Chacornac, 1900, réf. 1707) : "Voir : Tome II (pp. 9-215) "La Sorcière de Laredo", roman catholique de sorcellerie, avec une gravure hors texte représentant la sorcière et son chat." ‎

‎Souvenirs d'un journaliste. 2. Barrès – Bourget.‎

‎ Plon, 1936, in-12, 282 pp, broché, bon état‎

‎Tome 2 (sur 3) des mémoires de ce célèbre plumitif de la Belle Epoque et des années folles, qui fut rédacteur en chef au Figaro, au Gaulois et à l’Écho de Paris. Lié à Maurice Barrès, Paul Bourget, Charles Maurras, ami de Gyp, dont il fréquentait le salon, il a collaboré à de nombreux journaux, sous son nom ou sous le pseudonyme de « Curtius ». — Table : Maurice Barrès ; Comment travaillait Barrès ; Barrès journaliste ; A la chambre des députés ; Après la guerre. – Bourget chez lui ; Formation d'un grand esprit ; Le psychologue errant ; La critique des moeurs ; L'épreuve des dernières années. — Maurice Barrès, venu du dandysme et du « Culte du Moi », est, au seuil du premier conflit mondial, l’un des champions traditionalistes du moment. "Décembre 1906, mars 1913 ; six ans durant lesquels le député du Ier arrondissement [Maurice Barrès] a vécu l’esprit tendu vers ces hauts problèmes et dans un climat de spiritualité catholique. On ne respire pas en vain dans une telle atmosphère. Peu de personnes ont pu se rendre compte de l’évolution qui se produisit alors dans l’esprit de Barrès. J’ai dit à quel point il avait la pudeur de ses sentiments. Il déclara un jour qu’il était du Christ." (p. 97) ‎

‎Mon avion, mon roman, mon amour.‎

‎ Flammarion, 2008, in-8°, 329 pp, broché, très bon état‎

‎Emma Reva fait, à 37 ans et les larmes dans les yeux, le constat amer d'être devenue tout ce qu'elle refusait de devenir. Avec beaucoup de couleurs, de fantaisie et d'imagination, E. Cosso-Merad raconte le destin de cette jeune femme qui voulait devenir peintre, et qui empruntera des routes sinueuses avant de retrouver le chemin de la peinture. ‎