, Snoeck Publishers , 2019 HARDCOVER , 297 x 245 mm, 176 pages, EEG/ FR/ NL edition. NEUF / FINE ISBN 9789461615336.
Expo: 22/3/2019 - 21/7/2019, K.M.S.K.B. / M.R.B.A.B, Brussels Wim Delvoye, een centraal figuur in de Belgische kunstsc ne, staat bekend om zijn vaak bijtende humor, zijn voorliefde voor technologische experimenten en zijn ongebreidelde en uiteenlopende productiviteit. Zijn reputatie strekt al lang verder dan de grenzen van zijn vaderland, met recente tentoonstellingen in landen zoals Canada, Azerbeidzjan, Rusland, Luxemburg en zelfs Iran. De tentoonstelling van de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van Belgi , die in nauwe samenwerking met de kunstenaar is ontwikkeld, toont een breed panorama van zijn recente productie en benadrukt het multidisciplinaire aspect van zijn kunst. De werken van Wim Delvoye vloeien voort uit een ontmoeting tussen ambacht en de meest geavanceerde industri le productietechnieken. Verankerd in de hedendaagse wereld, bestudeert Wim Delvoye het verleden en denkt na over de toekomst. Op een geheel nieuwe manier verbindt deze tentoonstelling zijn creaties met meesterwerken uit de collectie oude kunst van de KMSKB. Daarnaast getuigen recente werken, die voor het eerst aan het publiek worden voorgesteld, van de kunstenaars aandachtige kijk op de veranderingen in onze hypergeconnecteerde samenlevingen, waarin de grenzen tussen de re le en virtuele wereld steeds meer vervagen ***--- Expo: 22/3/2019 - 21/7/2019, K.M.S.K.B. / M.R.B.A.B, Bruxelles Wim Delvoye, figure centrale de la sc ne artistique belge, est connu pour son humour souvent caustique, son penchant pour l'exp rimentation technologique et sa productivit d brid e et diversifi e. Sa r putation a longtemps d pass les fronti res de son pays d'origine, avec des expositions r centes dans des pays comme le Canada, l'Azerba djan, la Russie, le Luxembourg ou encore l'Iran. D velopp e en troite collaboration avec l'artiste, l'exposition des Mus es royaux des Beaux-Arts de Belgique pr sente un large panorama de sa production r cente et met l'accent sur l'aspect pluridisciplinaire de son art. Les ?uvres de Wim Delvoye sont le fruit d'une rencontre entre l'artisanat et les techniques de production industrielle les plus avanc es. Ancr dans le monde contemporain, Wim Delvoye tudie le pass et r fl chit l'avenir. De mani re in dite, cette exposition associe ses cr ations aux chefs-d'?uvre de la collection d'art ancien des MRBAB. Par ailleurs, des ?uvres r centes, pr sent es pour la premi re fois au public, t moignent du regard attentif de l'artiste sur les mutations de nos soci t s hyper-connect es, dans lesquelles les fronti res entre monde r el et monde virtuel s'estompent de plus en plus.
, Prisme ditions, 2024 hardcover,310 x 240 mm, 272 Pages, Eng/ French edition, very richly illustrated.*out of print** last copy!! ISBN 9782930451473.
Brutalism in Belgium est un projet ditorial mettant en lumi re les principaux difices brutalistes en Belgique, rig s entre 1920 et 1980. L'ouvrage recense plus de 50 constructions, situ es Bruxelles, Li ge, Namur, Anvers, Gand, Louvain-la-Neuve, Leuven, Turnhout, Charleroi, Mons, Hasselt, Dilbeek, Harelbeke et Oostende, dont le destin est en jeu aujourd'hui. /////// Brutalism in Belgium is an editorial project highlighting the main Brutalist buildings in Belgium, erected between 1920 and 1980. The book lists over 50 buildings in Brussels, Li ge, Namur, Antwerp, Ghent, Louvain-la-Neuve, Leuven, Turnhout, Charleroi, Mons, Hasselt, Dilbeek, Harelbeke and Oostende, whose fate is at stake today.
, Gemeente Amsterdam - Erven Lucas Bols, 1975 Oorspronkelijk uitgevers omslag, 28 pages met tekeningen verlucht door Eppo Doeve en F. Zipper.
, Sterck & De Vreese, 2019 Paperback, 176 pagina's, 19,7 x 25,1 x 1,9 cm, NL. *Als nieuw . ISBN 9789056155186.
Prachtig boek ter ere van het da Vinci jaar over monumentaal kunstwerk naar Leonardo da Vinci in de Lage Landen. Terwijl het origineel in Milaan langzaam kleur en glans verliest, schittert een van de oudste en beste kopie n van dit werk nog steeds in de abdij van Tongerlo. Wie was de kunstenaar? Een leerling van da Vinci? Zijn er nog andere kopie n en waarin verschillen ze van elkaar? Heeft Da Vinci zelf aan de kopie gewerkt? Waarom is de versie van Tongerlo kunsthistorisch zo belangrijk? En welke rol speelden de kunstenaars uit de Nederlanden in de verspreiding van da Vinci?s werk? Dat Het Laatste Avondmaal van Tongerlo nog steeds te bewonderen valt, mag een half wonder heten. Het is bijna niet te geloven welke rampspoed het grote doek allemaal overleefde: vooral na de Franse Revolutie is de lijst met calamiteiten lang. Talrijke verhuizingen, pogingen tot verkoop, een zware brand, primitieve restauraties, transporten in een open vrachtwagen door weer en wind, schade door diefstal? Piet Boncquet en Greet Verschatse studeerden allebei geschiedenis. Piet is journalist, Greet wetenschappelijk medewerker bij de Stedelijke Musea Kortrijk. Beiden hebben zich ? met behulp van de norbertijnen van Tongerlo ? verdiept in de archieven van en documentatie over dit werk.
, Museum Dhondt-Dhaenens, 1996 Softcover, 125 pagina's, 30 x 21 cm, NL. prima staat .
Catalogus Museum Mevr. J. Dhondt-Dhaenens
, Ludion, 2001 Softcover, 48 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789055443475.
Piet Boyens vertelt in een verhelderende tekst met schitterende beelden over de kunstenaarskolonie die tijdens de eerste decennia van de 20ste eeuw actief was in en rond Sint-Martens-Latem.
, Wbooks, 2022 Softcover 128 pagina's, 26.9 x 22.5 x 1.2 CM. foto's in kleur, Nederlands. nieuw. ISBN 9789462584167.
Terwijl rond 1900 het impressionisme hoogtij viert in Belgi , zet een aantal kunstenaars in Gent zich af tegen het vastleggen van vluchtige indrukken. Samen met jonge intellectuelen keren zij zich ook tegen het kapitalisme en de toenemende industrialisering. E n voor n trekken zij weg uit de stad en vestigen zij zich in het naburige dorp aan de Leie: Sint-Martens-Latem. In de nadagen van het symbolisme verdiepen de kunstenaars zich in de natuur en het landleven, op zoek naar oorspronkelijkheid en verdieping. Voor hun werk grijpen zij naar stijlmiddelen uit het verleden, maar hun kunst is authentiek en verfrissend. Nooit eerder werd de eerste Latemse kunstenaarskolonie in Nederland in de volle breedte belicht. Het boek bij de tentoonstelling in het Noordbrabants Museum richt zich voornamelijk op het werk van de prominente leden George Minne, Valerius de Saedeleer en Karel Van de Woestijne. Ruim zestig schilderijen, tekeningen en beeldhouwwerken geven een beeld van deze belangrijke kunstenaarsgroep in Vlaanderen aan het begin van de twintigste eeuw. Terwijl rond 1900 het impressionisme hoogtij viert in Belgi , zet een aantal kunstenaars in Gent zich af tegen het vastleggen van vluchtige indrukken. Samen met jonge intellectuelen keren zij zich ook tegen het kapitalisme en de toenemende industrialisering. E n voor n trekken zij weg uit de stad en vestigen zij zich in het naburige dorp aan de Leie: Sint-Martens-Latem. In de nadagen van het symbolisme verdiepen de kunstenaars zich in de natuur en het landleven, op zoek naar oorspronkelijkheid en verdieping. Voor hun werk grijpen zij naar stijlmiddelen uit het verleden, maar hun kunst is authentiek en verfrissend. Nooit eerder werd de eerste Latemse kunstenaarskolonie in Nederland in de volle breedte belicht. Het boek bij de tentoonstelling in het Noordbrabants Museum richt zich voornamelijk op het werk van de prominente leden George Minne, Valerius de Saedeleer en Karel Van de Woestijne. Ruim zestig schilderijen, tekeningen en beeldhouwwerken geven een beeld van deze belangrijke kunstenaarsgroep in Vlaanderen aan het begin van de twintigste eeuw.
, Waanders , 2004 Hardcover, 108 pagina's, NL, 235 x 235 mm, in prima staat, illustraties in kleur, enkele foto's in z/w. ISBN 9789040089787.
, Van Abbemuseum, 1985 Softcover, pagina's niet genummerd, 15.5 x 14.5 cm, Rug verkleurd, verder prima staat.
Stedelijk Van Abbemuseum, 6 december 1985 - 5 januari 1986. Samenstelling catalogus en tentoonstelling: Piet De Jonge, Druk: Lecturis BV Eindhoven. Oplage 500.
, Brepols, 2026 Hardback, Pages: 305, Size:156 x 234 mm, Illustrations:6 b/w, 25 col., 6 tables b/w., Language: English. ISBN 9782503618043.
Summary This volume provides a reflection on the future of the interconnected disciplines brought together under the term 'historical humanities': branches of scholarship concerned with the study of the past. Charting the Future of Historical Humanities explores current developments in a variety of disciplines, aiming to identify the trends that are impacting them, engaging critically with new directions of research, and reflecting on the perspectives that new tools and methodologies bring to the study of ancient, medieval, and early modern history of texts, ideas, and images. Its four sections are devoted to new trends in the edition of historical texts, the use of data in the historical humanities, interdisciplinary collaboration, and the 'material turn' in historical scholarship. TABLE OF CONTENTS Introduction (Daria Kohler, Pieter d'Hoine & Wim Decock) Horizons in Text Editing Introduction. Horizons in Text Editing: Possibilities and Limitations, Expectations and Challenges (Lisa Devriese) Annotating the Ancient World: Critical Annotations and Digital Editions (Monica Berti) Towards Easier and Faster Collation, Edition and Visualization of Textual Variance? The ChrysoCollate Program (S bastien Moureau) From Data to Interpretation Introduction. Vectors and Structured Knowledge: Computational Processing of Texts and Human Interpretation (Margherita Fantoli) From Data to Knowledge (Towards Wisdom) in Linguistic Computing for Ancient Languages (Marco Passarotti) Computational Methods for the History of Ideas: Models and Semantic Vectors (Andrea Sangiacomo & Hugo Hogenbirk) Interdisciplinarity in the Twenty-First Century Introduction. Interdisciplinarity in the Twenty-First Century: Method, Medium, and Mirror (Tim van de Cruys) From Text to Meaning: Historical Humanities in the Age of AI and Interdisciplinarity (Mikko Tolonen) Papyri and Artificial Intelligence: The Interdisciplinary Challenges of Digital Palaeography (Isabelle Marthot-Santaniello) De-biased, Diverse, Divisive: Understanding the Google Gemini Internet Storm in the Broader Context of Diversity, Generative AI, and Interdisciplinary Uses of Data (Bettina Berendt & Sercan Kiyak) Beyond Words Introduction. Beyond Words (Wim Fran ois & Daria Kohler) Emblems, Imprese and Poetry: Toward an Intermedial Epistemology of Italian Renaissance (Michele Bordoni) Unpretentious Objects and Material Meanings: Late Medieval Art and the Material Turn (Ragnhild M. B ) Material Traces: Recovering the Stories of Women in the Creation, Production, and Patronage of the Visual Arts of the Low Countries in Early Modernity (Catherine Powell-Warren) Index of Names
, de Sikkel, 1938 softcover, pagina's 82-112, 24.5 x 17.5 cm.
Het historische tijdschrift Nederlandsche Historiebladen (1938-1940/1941) was een initiatief van de Nederlandse historicus en Groot-Nederlander Pieter Geyl. Het blad was strikt wetenschappelijk van opzet, maar stelde wel voorop dat het Nederlandse taalgebied ? ondanks staatsgrenzen en andere scheidingslijnen ? een culturele eenheid was gebleven.
Pieter Jacobs, Dimitri Meessen en Fran oise Vermeersch. / Archieven Willy Van Der Meeren.
Reference : 59672
, aa50 & Archieven Willy Van Der Meeren., 1994 Deze zeefdruk op karton,oblong; 62x20 cm, werd gemaakt op 300 exemplaren, naar aanleiding van de retrospectieve tentoonstelling Wonen & Building Design (Antwerpen, 1994) over de architectuur en de meubelen van Willy Van Der Meeren. *collectors- item!
Willy Van Der Meeren wordt alom beschouwd als een van de belangrijkste naoorlogse Belgische architecten en designers. Sinds zijn dood in 2002 is hij nooit uit de belangstelling verdwenen. In 2014 werd in Lennik, ter gelegenheid van de Open Monumentendag Vlaanderen , de tentoonstelling Willy Van Der Meeren. Wonen 1958-1985 georganiseerd. Hierin was de focus op de jaren zestig gelegen, de periode waarin Van Der Meeren op een vrije en inventieve wijze met woontypologie n te werk ging en waarin hij het experimentele Atelier Alpha oprichtte om een interdisciplinaire research uit te voeren naar de Co rdinatie van Industrie en Architectuur. Het zijn de jaren die Van Der Meeren een historische plaats in de architectuurgeschiedenis hebben opgeleverd, onder meer met het CECA-huis (1954) , het legendarische prototype van een goedkope arbeiderswoning, en met de hoogbouw Ieder Zijn Huis (1952-1960).
NL., Pictures , 2010 Gebonden, 320 x 240, 304 pp.met ruim 1200 afbeeldingen, waarvan bijna 900 afbeeldingen in kleur. . ISBN 9789073187665.
Een biografie met een oeuvrecatalogus van de schilder Adrianus Eversen. De tekst is Nederlands, voorzien nog van een uitgebreide engelstalige samenvatting. De Amsterdamse schilder Adrianus Eversen (1818-1897) was decennialang een uitmuntend schilder van stadsgezichten. Hij was een leerling van C. de Kruyff, H.G. ten Cate en Cornelis Springer. Van laatstgenoemde kunstenaar, met wie hij in zijn beginjaren veel optrok, onderging Eversen de meeste invloed. Zijn artistieke hoogtepunt uit de jaren vijftig is zondermeer het schilderij met Het Belfort te Brugge uit 1853 en is representatief voor deze periode. In de jaren zestig veranderde zijn palet enigszins en werd zijn stoffering meer gevarieerd, maar hij bleef een uiterst productieve meester die tal van indrukwekkende stads- en dorpsgezichten afleverde. Vanaf die tijd en later in de jaren zeventig en tachtig van de 19de eeuw exposeerde hij geregeld op Tentoonstellingen van Levende Meesters, niet alleen in Nederland, maar in het bijzonder in Duitsland. Zijn werk werd door collega's en door een breed publiek zeer gewaardeerd. Adrianus Eversen kan tot een van de belangrijkste vertegenwoordigers van het Nederlandse stadsgezichtgenre van zijn tijd gerekend worden. In diverse binnen- en buitenlandse musea zijn schilderijen van hem te bewonderen.Pieter Overduin heeft ruim zeven jaar aan deze bijzonder fraaie uitgave gewerkt. Niet alleen is de oeuvrecatalogus een belangrijk onderdeel in dit boek, ook biografische gegevens van de familie Eversen, zijn levensloop, zijn ontwikkeling als schilder, tekenaar en aquarellist, zijn topografische onderwerpen, een hoofdstuk over gevels die de huizen sieren(trap-, en andere type gevels), een hoofdstuk ?Op stap met Eversen in de 19de eeuw? (economische ontwikkelingen etc), maar ook een aantal belangrijke collectioneurs worden beschreven. Tevens zijn de deelname aan Tentoonstellingen van Levende Meesters vermeld, gedateerde werken en een uitvoerig Register etc. Een standaardwerk dat niet in uw boekenkast mag ontbreken! Zijn oeuvre wordt geschat op ongeveer 1500 schilderijen, met daarnaast nog vele tekeningen en aquarellen
, Lannoo Publishers, 2010 Mooie katoenen band met Japanse sluiting, 272 pagina's, 28 x 36 cm, EN. *Goede staat. ISBN 9789020984248.
ISBN 10: 9020984241 / ISBN 13: 9789020984248
Pieter Roelofs Elisabeth Ravaud Co-auteur Elisabeth Ravaud Redacteur Pieter Roelofs
Reference : 54942
, NAI Publishers, 2017 softcover 216 pages, 28,1 x 21,9 x 2 cm met prachtige illustraties. ISBN 9789462083783.
BE, Studio Stockmans Piet , 2010 Hardback, English/ Dutch (NL) edition ISBN 9789081532006.
Piet Stockmans koestert het medium porselein in al zijn facetten: hij ontwerpt industrieel geproduceerd serviesgoed, hij vervaardigt ambachtelijke objecten en hij creeert artistieke installaties. Telkens weet hij gevoelens en ritme uit te drukken in een materie die van nature koud en statisch is. Hierdoor krijgt zijn schijnbaar disparaat oeuvre een zeldzaam universele kracht. In zijn werk vloeien vorm en inhoud in elkaar, net zoals de kristallen van de materie op 1400? C onlosmakelijk met elkaar verbonden worden. Hierbij speelt de herhaling een paradoxale rol. Piet Stockmans heeft het repetitieve getransponeerd van een onvermijdelijk technisch proces in de industrie, tot een artistiek expressiemiddel in zijn vrije werk. De merkwaardige paradox ligt in het feit dat hij zichzelf nooit herhaalt, maar dat hij steeds verbaast met nieuwe, onverwachte wendingen. Piet Stockmans' witte wereld met blauwe accenten is zo even herkenbaar als onvoorspelbaar. Ze is een gave uitdrukking van tekens, die soms functioneel, maar altijd esthetisch zijn. Dicht bij het creatieve proces staat zijn echtgenote die, als eerste critica, een verdoken maar onvervangbare rol vervult. Naast zijn drievoudige scheppende bezigheden, draagt Piet Stockmans zijn kunde over als docent industriele vormgeving aan de afdeling productdesign van de Katholieke Hogeschool Limburg te Genk. Door zijn origineel, veelzijdig en grensverleggend omgaan met porselein, bekleedt Piet Stockmans een unieke plaats in de Vlaamse naoorlogse kunstgeschiedenis. (Jo Rombouts)
Pieter Trogh. Met bijdragen van Houssine Alloul, Djene Bajalan, Jonathan Conlin, Dotan Halevi, Nazan Maksudyan, Ozan Ozavci, Nick Saunders,.
Reference : 62468
, Flanders Fields Museum, Ieper, 2022 HB, 270 x 240 mm, 192 p, 130 illustraties. NL edition. nieuw! ISBN 9789490880330.
De Isra lisch-Palestijnse kwestie, de spanningen tussen Turken en Armeni rs, de staatloze Koerden. Wie de huidige gevoeligheden en machtsverhoudingen in het Midden-Oosten beter wil begrijpen, moet terugkeren naar hun oorsprong. Zo beland je bij de Eerste Wereldoorlog. Behalve in Europa brak in 1914 ook in het Midden-Oosten de oorlog uit. Het Osmaanse Rijk was er toen de belangrijkste macht. Het regime van de Jong-Turken koos de zijde van Duitsland, de verliezer in 1918. Het rijk viel uiteen en de grenzen werden hertekend volgens de belangen van de westerse grootmachten. Een Turksnationalistische beweging onder leiding van Mustafa Kemal Atatu rk verzette zich daartegen en streed tot 1923 verder voor een onafhankelijk Turkije. Er kwamen nieuwe staten, zoals Syri , Irak en Transjordani , die alle onder Franse of Britse controle werden geplaatst. Het ongenoegen over de gang van zaken bleef smeulen bij de lokale gemeenschappen. Nieuwe conflicten flakkerden op. Tot op vandaag bepalen ze mee de wereldpolitiek. In 'Voor de Beschaving'. De Eerste Wereldoorlog in het Midden-Oosten, 1914-1923 ontrafelt Pieter Trogh deze complexe en belangrijke geschiedenis. Een team van internationale specialisten werkte mee aan dit rijk ge llustreerde boek.
, Borgerhoff & Lamberigts / MER, 2025 Paperback / softback, 192 pages, Illustrated. Language English, 239 mm x 161 mm, *new. ISBN 9789493387485.
This book offers an original and thought-provoking exploration of a diverse range of contemporary artistic practices, set within a broader cultural context. It argues that art can teach us about the human condition and our way of coinhabiting the planet, in a unique interplay between reason and imagination, creation and contemplation, poetry and inquiry. While acknowledging that art may not have the power to save the world, the author contends that it offers profound insights into our existence and that of others, and serves as a poignant reminder of the persistent challenges that linger like indomitable monsters. Through a combination of essays, criticism, and conversations, Pieter Vermeulen deftly examines the meaning of art in times of crisis, engaging in thoughtful dialogue with a variety of makers and thinkers, with a particular focus on Belgium?s vibrant artistic scene. Key themes include the artistic fascination with time capsules, art in outer space, the aesthetics of administration, collective experiments in self-organization, artistic quests for truth, the politics of listening, gentrification, hippie modernism, institutional critique, and the enduring power of the imagination.
Pieter Vermeulen (introd). Texts: M. Hanssens, V. Pot, C. Fol, I. Pouget, D. Legrand, S. Tormans, M. Ruyters, J. Braet and S. De Coster
Reference : 56746
, [ander]-zijds, 2021 PB, 280 x 200 mm, 208 p, 160 illustraties, EN-FR-NL edition Expo: 10/5/2021 - 14/11/2021, Ch teau Seneffe. ISBN 9789082808070.
Tinka Pittoors ( 1977) is een Belgische beeldende kunstenares die regelmatig tentoonstelt in Vlaanderen, Walloni , Nederland en Frankrijk. Wie het atelier van Tinka Pittoors betreedt, zal een artifici le tuin ontdekken. Een explosie van vormen en kleuren, een plek waar alles een toekomstig kunstwerk kan zijn. Pittoors onderzoekt in haar sculpturen en objecten de utopie van een kneedbare wereld. De kloof tussen natuur en cultuur dient vaak als uitgangspunt. Elke presentatie is een momentopname op maat van de locatie. Het boek 'Les Voyageurs' verschijnt naar aanleiding van haar gelijknamige tentoonstelling in de tuinen van Ch teau Seneffe. Het kasteel en de tuinen van Seneffe zijn voor het Vlaamse publiek nog een onontdekte parel, maar vormen zowaar het Versailles van de Waalse gemeenschap. Het landgoed strekt zich uit over 22 hectare grond en omvat fonteinen, prieeltjes, ongerepte natuur en dromerige wandelpaden. Voor deze expo cre erde Pittoors een parcours dat reflecteert over de verschillende mogelijkheden van reizen, verplaatsing en onthechting, vertrekken en aankomen, vluchten en queestes. Naast een aantal beelden van deze tentoonstelling toont het boek met zijn 208 pagina's ook een mooi overzicht van vroegere werken van Tinka Pittoors. De inleiding wordt verzorgd door Pieter Vermeulen, verder zijn er tekstbijdrages van Marjolaine Hanssens, Veronika Pot, Carine Fol, Isabelle Pouget, Dominique Legrand, Stijn Tormans, Marc Ruyters, Jan Braet en Saskia De Coster. The introduction was written by Pieter Vermeulen. Other contributors include Marjolaine Hanssens, Veronika Pot, Carine Fol, Isabelle Pouget, Dominique Legrand, Stijn Tormans, Marc Ruyters, Jan Braet and Saskia De Coster.
, Primavera Pers, 2017 Hardcover, 640 pagina's, ca. 30 illustraties, in English. ISBN 9789059972384.
From the beginning of 1914 until his death in 1944, Mondrian wrote more than a hundred essays on the subject of art and society. He wrote in Dutch, French and English, his choice of language often depending on his place of residence. All of Mondrian?s writings proclaim his conviction that art paves the way to a better society. Many of Mondrian?s texts have been published, but the original versions were often translated, edited, and polished. This book aims to present the painter?s words as he wrote them, going back to the original sources of all of Mondrian?s manuscripts, typescripts, and personal papers, published and unpublished, finished and unfinished ? some only consisting of a few sentences, some of as much as 80 pages. In addition, the book includes introductory chapters, as well as a vocabulary of characteristic Mondrian terms and a digital Appendix. Louis Veen?s compilation of Mondrian?s original texts is not only a contribution to Mondrian research, but also a repository of knowledge regarding a small but essential part of the international heritage.
Paris, P. Asselin, 1875 in-8, 79 pp., broché. Dos défraîchi.
Charles-Alexandre Piétrement (1826-1906), de vétérinaire militaire, se tourna entièrement vers les études sur l'origine du cheval à partir de 1872. Mennessier de La Lance II, 319. - - VENTE PAR CORRESPONDANCE UNIQUEMENT - LIEN DE PAIEMENT, NOUS CONSULTER.
, Giunti Editore, 2002 Softcover, 288 pages, Italian text, 29 x 26.5 cm. *good condition. ISBN 9788809028418.
Capolavori Di Pittura Dei Musei Di Milano. Dal Trecento Al Novecento
, Brepols, 2021 Paperback, 88 pages, Size:180 x 265 mm, Illustrations:1 tables b/w., Language(s):Arabic, French. ISBN 9782503598086.
Summary Le fascicule propose l' tude, l' dition et la traduction d'un texte anonyme contenant une description des Lieux Saints de Syrie et de Palestine, transmis par le Par. ar. 300 (XIVe si cle). l'analyse de la structure, du contenu et de la langue du texte fait suite l' dition critique, accompagn e de la traduction fran aise et d?un riche apparat de notes et de r f rences d'autres sources anciennes et modernes. TABLE OF CONTENTS Introduction Bibliographie Texte et traduction Les listes des lieux saints - Tableau comparatif Index scripturaire Index des noms propres Table des mati res
, Uitgeverij De Harmonie, 2023 Hardback / gebonden, 500 Pagina's met afbeeldingen. ISBN 9789463361644.
Bijna 500 pagina's nooit eerder gepubliceerde foto's, manuscripten en documenten Talloze studies zijn er verschenen sinds de dood van schrijver Willem Frederik Hermans (1921-1995), maar altijd bleef n aspect onderbelicht: zijn humoristische kant. Journalist Max Pam, hoogleraar geschiedenis aan de Rijksuniversiteit Groningen Hans Renders en vormgever Piet Schreuders brachten twee jaar door in het (gesloten) archief-Hermans en onderzochten nooit eerder gepubliceerde foto's, manuscripten en documenten, waaruit vooral de humor van de schrijver spreekt. Het universum van Willem Frederik Hermans bevat een rijke selectie uit dit materiaal, waarmee het beeld van Hermans als eeuwige ruziezoeker en misantroop grondig bijgesteld wordt. De zo vaak beschreven kille verhoudingen met zijn vermoorde zuster Corrie en zijn ouders blijken k warm en liefdevol te zijn geweest. Bovendien krijgen we antwoorden op vragen zoals: hoe verliep zijn experiment met LSD en waarom ontving hij in zijn huis een zuster uit het Franciscanessenklooster? Het universum van Willem Frederik Hermans is een vrolijke introductie voor wie Hermans nog niet echt kent, maar ook een unieke bron van informatie voor de doorgewinterde hermansiaan.
, Uitgeverij Lecturium, 2008 Paperback, 230 pagina's, met prachtige illustraties, 28x 22cm *nieuwstaat. ISBN 9789040084997.
Essers, die werd geboren in Kraks an (Nederlands Indi ), kreeg zijn opleiding o.a. op het Royal College of Arts in Londen (1912-1914). Daarna legde hij zich toe op het maken van grafiek, vooral houtsnedes, waarmee hij al gauw de aandacht van kunstcritici en verzamelaars trok. In 1919 vestigde hij zich in het kunstenaarsdorp Bergen, waar hij bevriend raakte met verscheidene collega?s. Vanuit Bergen maakte hij diverse reizen naar Frankrijk en Itali (waar hij in 1921/22 bijna een half jaar verbleef). Ondertussen exposeerde hij zijn prenten met succes in binnen- en buitenland, terwijl hij ook diverse opdrachten uitvoerde voor illustraties en omslagen (onder andere voor boeken van Arthur van Schendel en Adriaan Roland Holst en voor het tijdschrift ?Wendingen?). In de loop van de jaren ?30 legde hij zich steeds meer toe op het maken van penseeltekeningen in inkt. In 1943 werd Bergen door de Duitsers ge vacueerd en werd Essers gedwongen zijn geliefde dorp te verlaten. Uiteindelijk kwam hij in Friesland terecht, waar hij enkele dagen na de bevrijding op slechts 52-jarige leeftijd in Doniawerstal overleed. Essers? oeuvre bestaat voor het grootste deel uit landschappen, veelal met dieren en mensen erin. Door hun strakke, gestileerde vormgeving, die een soort synthese vormt tussen Art Nouveau en Expressionisme, hebben ze vaak een wat dromerige uitstraling, die uitnodigt om even afstand te nemen van de hectiek van het dagelijkse leven.