Nijmegen, Vantilt, Gebonden, geillustreerd, deels in kleur, 14,5x24 cm, 850 pagina's. ISBN 9789460040641.
De biografie van Gerrit Paape vertelt het unieke levensverhaal van een plateelschilder die zich wist te verheffen tot de stem van de radicale revolutionairen in Nederland: onverzoenlijk, venijnig en geestig. Gerrit Paape was erbij en schreef erover, als geen ander. Als het hem en zijn vaderland slecht ging, doopte hij zijn pen in gif en schreef meeslepende reportages en adembenemende satirische romans. Romans die nog steeds schitteren. In zijn literaire en journalistieke werk vond hij voor zichzelf steeds nieuwe identiteiten uit. Onder geleende pseudoniemen hield hij zijn tijdgenoten een genadeloze spiegel voor. In Gerrit Paape (1752-1803) brengt Peter Altena de vele levens en werken van een bevlogen schrijver voor het eerst in kaart. Zo ontstaat tevens een nieuw beeld van de rumoerige decennia waarin het moderne Nederland werd uitgevonden.
, Nestlé albums, 1923 Hardcover, original cartonnage illustre de l 'editeur, complet de 1440 images (séries 20, 40, 40, 20 avec 12 images) 29 x 22 cm.
Entre 1921 et 1929, ces quatre chocolatiers ont publié conjointement 120 séries de 12 belles planches en couleurs, réparties entre les quatre sociétés. Les images représentent les sujets les plus divers, du règne animal aux costumes historiques, en passant par les inventeurs et les monuments.
, Exhibitions International 2011, 2011 Softcover, 143 pagina's , Nederlands, 305 x 240 mm, in goede staat, . ISBN 9789061533498.
Het begin van de negentiende eeuw was een turbulente tijd: de eeuwenlange zekerheden van het Ancien Régime waren nog maar net van de kaart geveegd door de Franse Revolutie en heel Europa kreeg al meteen te maken met de Napoleontische Oorlogen. Er kwamen nieuwe sociale klassen naar voren: de burgerij en de arbeiders. Liberalisme en de Industriële revolutie breken door. Met andere woorden, de hele maatschappij was in sneltreinvaart aan het veranderen. Deze overgang was niet in het minst te voelen in de artistieke wereld. Als reactie op het rationele van de 18e eeuwse verlichting ontstond er een tegenbeweging die nadruk wou leggen op het gevoel, op de mystiek van het verleden, de passie en hartstochten: de Romantiek. Deze reactie is in heel Europa voelbaar maar toch omvat de huidige canon van romantische schilders slechts een handvol namen als William Turner, John Constable, Théodore Gericault of Eugène Delacroix. De volledige romantische schilderkunst uit de Lage Landen is echter langzaam verdwenen uit het collectieve geheugen. De kunstenaars van deze weinig gekende romantische schilderschool muntten uit in techniek en vervaardigden pittoreske en sublieme pareltjes. Werken van Barend Cornelis Koekkoek, Andreas Schelfhout, David de Noter, Fredrik Marinus Kruseman, Jacob Abels, Basile de Loose, Petrus van Schendel zullen in Een Romantische Kijk te zien zijn. De tentoonstelling en de catalogus worden opgebouwd rond vijf thema's of genres: de genrestukken, de architectuurstukken, de landschap, de marine en de nocturnes. Het begin van de negentiende eeuw was een turbulente tijd: de eeuwenlange zekerheden van het Ancien Régime waren nog maar net van de kaart geveegd door de Franse Revolutie en heel Europa kreeg al meteen te maken met de Napoleontische Oorlogen. Er kwamen nieuwe sociale klassen naar voren: de burgerij en de arbeiders. Liberalisme en de Industriële revolutie breken door. Met andere woorden, de hele maatschappij was in sneltreinvaart aan het veranderen. Deze overgang was niet in het minst te voelen in de artistieke wereld. Als reactie op het rationele van de 18e eeuwse verlichting ontstond er een tegenbeweging die nadruk wou leggen op het gevoel, op de mystiek van het verleden, de passie en hartstochten: de Romantiek. Deze reactie is in heel Europa voelbaar maar toch omvat de huidige canon van romantische schilders slechts een handvol namen als William Turner, John Constable, Théodore Gericault of Eugène Delacroix. De volledige romantische schilderkunst uit de Lage Landen is echter langzaam verdwenen uit het collectieve geheugen. De kunstenaars van deze weinig gekende romantische schilderschool muntten uit in techniek en vervaardigden pittoreske en sublieme pareltjes. Werken van Barend Cornelis Koekkoek, Andreas Schelfhout, David de Noter, Fredrik Marinus Kruseman, Jacob Abels, Basile de Loose, Petrus van Schendel zullen in Een Romantische Kijk te zien zijn. De tentoonstelling en de catalogus worden opgebouwd rond vijf thema's of genres: de genrestukken, de architectuurstukken, de landschap, de marine en de nocturnes.
Peter Coss, Chris Dennis, Melissa Julian-Jones, Angelo Silvestri (eds)
Reference : 65774
, Brepols, 2020 Hardback, vii + 303 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:1 b/w, 5 col., Language: English. ISBN 9782503585000.
Summary The question of personality is a problematic one, beset by complications of cultural distance, the layers of the past, and the limitations of the source material. Recognising these difficulties, this volume draws together character sketches based upon historical narratives and a range of sources, including architecture, liturgical manuscripts, chronicles, and hagiographical material, to show a multifaceted range of means by which historians can construct, reconstruct, and deconstruct episcopal power through the person of the bishop. Building on a previous volume of essays, Episcopal Power and Local Society in Medieval Europe, 900-1400, which examined the construction, augmentation, and expression of episcopal power in local society, this second volume seeks to uncover the impact of the personalities behind that power. Through essays dealing with the construction of cultural and political personalities, the shadows they cast, and the contexts that forged them, this volume brings to life the careers of bishops across medieval Europe from c. 900 to c. 1480. This geographical range and broad time span throws up the similarity in applications and benefits of interdisciplinarity which can be applied to ecclesiastical history, and presents a fascinating range of case studies for consideration. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations Introduction - MELISSA JULIAN -JONES, CHRIS DENNIS, and ANGELO SILVESTRI Part I. Constructing Episcopal Personalities The Destruction of the Church: On Bishops, Emperors, Slavs, and Ambitions in Thietmar of Merseburg's Chronicle, 975-1018 - ANDREA VANINA NEYRA Writing Episcopal Courage in Twelfth-Century Poland: Gallus Anonymous and Master Vincentius - RADOS?AW KOTECKI and JACEK MACIEJEWSKI The Personalization of the Pastoral Office: The Example of William II of Troia - ANTONIO ANTONETTI Life of the Mind: The Education, Intellectual Legacy, and Personality of Bishop Zoen Tencarari of Avignon (r. 1241-1261) - CHRISTINE AXEN Alfonso Carrillo de Acuna, Archbishop of Toledo (1446-1482), and the Construction of his Cultural Personality: An Approach from his Liturgical Manuscripts - MERCEDES LOPEZ -MAYAN Part II. Consecrating Episcopal Personalities Composing a Saint: The Importance of Gerard of Csanad (977-1046) - MONIKA BELUCZ 'That we might be made God': Pseudo-Dionysius and Robert Grosseteste's Episcopal Career - JACK P. CUNNINGHAM England's Two Thomases: Episcopal Models of Sanctity Embodied in Thomas Becket and Thomas de Cantilupe - IAN L. BASS Promoting or Rejecting the Saints: The Representation of Non-Saintly Bishops in Medieval Scandinavian Hagiography - SARA ELLIS NILSSON Part III. Politics and Episcopal Personalities A Pattern of Alternating Interests: The Peace of God in the Archdiocese of Reims in the First Half of the Eleventh Century - SAM JANSSENS Personality of Prelates between Church and Empire: The Example of Albero of Trier (1131-1152) - BRIAN A. PAVLAC A True History of Deeds Done beyond the Sea? William of Tyre and the Principality of Antioch - ANDREW D. BUCK 'It pleased the Lord Bishop': Episcopal Agency and Cathedral Chapter Reform in the Kingdom of Castile at the End of the Long Twelfth Century (c. 1195-1205) - KYLE C. LINCOLN A Poisoned Chalice? Crown, Church, and Reputation in the Careers of King John's Bishops - PAUL WEBSTER
Antwerp, BAI, 2021 Hardcover, 192 pages illustrated in full color. text in English, 245x297mm.* New. ISBN 9789085868125.
This book was published as part of the Glass in MAS project, a multidisciplinary research project on the glass collection of the MAS collection Vleeshuis (Antwerp, Belgium). Never before has the collection of archaeological glass of the MAS Vleeshuis Collection in Antwerp been described and disclosed in its entirety. This hidden treasure is part of a valuable study collection on 20 centuries of glass production, a wealth of information that has remained underexposed. The archaeological part is presented for the first time in this extensive catalogue
, Museum Fine Arts 1988, 1988 Softcover, 563 pages, English, 260 x 220 mm, book in good condition , with much illustrations in colour and b/w, . ISBN 9780878462827.
Explores Dutch landscape painting, identifying major themes and patterns of style, and relating the art to the culture and social climate of the 17th century
, Philadelphia Museum Of Art 1999, 1999 Paperback, 400 pages, English, 280 x 220 mm, in good shape !. ISBN 9780876330821.
A substantial catalogue of the vast holdings at the Philadelphia Museum of Art. More than 150 works of art are presented and commented on by Peter C Sutton a former curator at the Pennsylvania Museum of Art. Over a decade in the making, this formidable scholarly work presents a remarkable range of pictures. It will be of immense interest to students of art or cultural history. The museum's collection of Dutch painting has been termed a connoisseur's dream and a cataloguer's nightmare . It is one of the most extensive in the United States.
, Fonds Mercator Paribas, 1994 Hardcover, 319 pages, FR. 340 x 260 x 38 mm, NOUVEAU !!, dans un coffret solide illustré !, belles illustrations en couleurs / n/b, ISBN 9789061533160.
Après la mort de Pieter Paul Rubens en 1640, plusieurs monarques et nobles attendaient avec impatience la vente publique de ses trésors artistiques. Tableaux achevés et inachevés, stocks de copies, mais aussi ?uvres exclusives de sa collection de maîtres italiens et anciens séduisent de nombreux connaisseurs. Des envoyés et des représentants se précipitèrent à Anvers. Un inventaire français (« Spécification des peintures trouvées à la maison mortuaire de feu messire Pierre Pavl RVbens, chevalier, &c ») était déjà imprimé à l'automne 1640 et le roi anglais Charles Ier reçut même une traduction anglaise. Du vivant de Rubens, la demande pour ses ?uvres était élevée, mais l'intérêt pour les peintures du maître resta vif en Allemagne et à l'étranger dans les années qui suivirent sa mort.
, Lannoo, 2020 hardcover, 296 pages, 29,8 x 22,6 x 3 cm, Illustrated. ISBN 9789401471596.
African metal artists, blacksmiths, and iron casters have historically not been considered true artists. This catalogue is the result of a collaboration between collector Christine Waelbroeck van Gaver and author Peter de Groote and aims to re-establish the overlooked artistic merit of the metal arts from West Africa. It includes images of 264 objects made of copper, iron, and tin, many of which are extremely rare. Text in English and French
, Uitgeverij Wbooks 2008, 2008 Hardcover, 245 pagina's, Nederlands, 315 x 255 , boek in goede staat, met illustraties van schilderijen en tekeningen in kleur en z/w. ISBN 9789040085161.
Duizenden kunstwerken in Nederlands openbaar bezit, van Vermeers Liefdesbrief tot Jeroen Bosch' Verloren Zoon, zijn verworven 'met steun van de Vereniging Rembrandt.' Wat dat betekent, en hoe dat in zijn werk ging en nog altijd gaat, daarover vertelt dit boek. Het laat zien hoe de Vereniging het Rijksmuseum Amsterdam in 1900 hielp bij het kopen van zijn eerste Rembrandt, maar ook dat het niet bleef bij de zorg om behoud en terugkeer van het artistieke erfgoed. Het verzamelen van andere oude en niet-westerse kunst werd later even enthousiast gesteund, en na de Tweede Wereldoorlog gold dat ook voor de moderne kunst. Bij haar oprichting in 1883 verdubbelde de Vereniging op een enkele avond het aantal tekeningen in het Rijksprentenkabinet van het Rijksmuseum. Ter gelegenheid van haar honderdste verjaardag steunde zij het Stedelijk Museum in Amsterdam met de verwerving van twee schilderijen van De Kooning. Zo jong is het Nederlands openbaar kunstbezit, en zo vitaal is de Vereniging Rembrandt. Haar geschiedenis is ook een geschiedenis van smaak, beleid en mecenaat, en avontuurlijk bovendien
, Brepols, 2021 Hardback, 400 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:55 b/w, 19 col., 2 tables b/w., 2 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503590691.
Summary Several decades of cultural and inter-disciplinary scholarship have yielded, and continue to yield, new insights into the diversity of religious experience in Europe from the fifteenth through the seventeenth centuries. Revisionist approaches to humanism and humanists have led to a re-evaluation of the framing of belief; the boundaries between Christianity, Judaism, and Islam are seen to be more fluid and porous; a keen interest in devotion and materiality has lent new voice to 'subaltern' elements in society; sermon studies has emerged as a distinct discipline and a preacher's omissions are now understood to be often more telling than what was said; under the influence of the 'spatial turn' art and architectural history is generating new understandings of how belief and devotion translated into material culture; the emphasis in defining early modern Catholic culture and identity has moved from emphasizing reactions to Protestantism towards exploring roots and forms in fifteenth century reform movements; globalization, mass migration and issues surrounding social inclusion have re-positioned our understanding of reform in the late medieval and early modern period. The essays in this volume reflect these historiographical and methodological developments and are organized according to four themes: Negotiating Boundaries, Modelling Spirituality, Sense and Emotion, and Space and Form. This organization underscores how analysis of religious life clarifies the questions that are at the core of Renaissance studies today. TABLE OF CONTENTS Approaching Renaissance Religions - PETER HOWARD I Negotiating Boundaries Urban Laity and the Construction of Religious Identities in Renaissance Italy - SABRINA CORBELLINI Rethinking Jewish Conversion to Christianity in Renaissance Italy - TAMAR HERZIG Creating Early Modern Martyrs in the Venetian-Ottoman Encounter - NIRIT BEN-ARYEH DEBBY II Modelling Spirituality Remembering Thomas Aquinas and the Saints of Dominican Renewal: Thomas of Siena and the Cividale Legendary - CONSTANT J. MEWS AND MARIKA RÄSÄNEN Architecture and Religion in Renaissance Palaces: Patronage, Humanism, and Reformation in Northern Italy - FRANCESCA MATTEI Sacred Images in Carlo Borromeo's Instructiones: Between Liturgy and the Antique - GRACE HARPSTER Iconography and Visual Hagiography: Carlo Borromeo's Portrayal in Bolognese Churches (1611-18) - DANIEL M. UNGER III Sense & Emotion Purging the Eye: Images and the Cure for Lust in Catholic Reformation Italy - STEVEN F. H. STOWELL Sins, Emotions, and Sounds: Dealing with Death in the Laudario of the Bolognese Confraternity of Santa Maria della Morte - GIOIA FILOCAMO The Beginnings of the Musical Oratorio in Bologna (1660-99): Between Church and Academy - XAVIER TORRES IV Space & Form Early Experiments in Catholic Reformation Architecture: Galeazzo Alessi and the Church of Santa Maria Assunta di Carignano Genoa - REBECCA M. GILL Art and Religion in Late Renaissance Arezzo: Reconsidering Vasari's Church Renovations - SALLY J. CORNELISON Pulpits on Trial in Renaissance Italy: Some Methodological Issues concerning Preachers, Inquisitors, and Historians - GIORGIO CARAVALE The Artistic Decoration of Organ Shutters: Hearing and Seeing Redemption in the Renaissance - SERENA QUAGLIAROLI *** Renaissance Religions: Afterwards? - NICHOLAS TERPSTRA Index
, Brepols, 2020 Hardback, 304 pages, Size:300 x 240 mm, Illustrations:25 b/w, 130 col., 1 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503589114.
Summary Mount Athos, the home of Orthodox spirituality and monasticism, has been in existence for at least 1200 years. Home to over 2,000 monks, in twenty glorious monasteries filled with treasures, the peninsula is undergoing a transformation and renewal of faith. In 1956 there was a proposal to build hotels on Mount Athos. Today it hosts up to 1,000 pilgrims every day! Why? This book will help explain this extraordinary place, the current resurgence, the growing population of monks, the sense of purpose, the love and affection that are so much part of the environment. This wonderful story, with a preface by HRH Prince Charles, Prince of Wales, is told through the recollections of the Friends of Mount Athos, an organisation that has, for thirty years, provided support for the institutions, landscape and people. Here are the stories of enchantment from over forty people of different nationalities, customs and beliefs. In addition to the text, there are a collection of special photographs and a map. TABLE OF CONTENTS Front Matter Table of Contents Foreword by HRH The Prince of Wales Peter Howorth & Chris Thomas - Introduction Part One - Before Robert Byron - Simopetra (Simonos Petras) Sandy Thomas - Monoxylites, 1941 Peter McIntyre - Citations, A visit in 1944 John Warrack - The Diary Michael R Bruce - Athos Revisited Sydney Loch - The Capital Town, Karyes Joice Loch - The End Part Two - Encounters John McCormack - Athos Forty Years Ago Scott Cairns - A Short Trip to the Edge. A Pilgrimage to Prayer Fr Richard Edwards - God's Reason for a Pilgrimage to Mount Athos Nicholas Shakespeare - Journey's End Nicholas Talbot Rice - Holy Mount Athos, Station of Faith Neil Averrit - The Single Gospel John Campbell - Wandering Trevor Curnow - Athos in 1985 Trevor Curnow - Pantokrator and Me Ben Martin - My Recollections of Mount Athos, and an Encounter on London Bridge Shaun Leavey - Two Rather Different Pilgrimages Roumen Avramov - The Holy Mountain - Personal Fragments Robert W. Allison - The Bumblebee Chris Thomas - Impostor Syndrome John Mole - The King's Wine DJ Caso - The Mountain Veronica Della Dora - From Space Graham Speake - 'The highest place on earth': Climbing the Mountain Alastair Sawday - Travelling Light: Mount Athos Daniel Eriksen - Visits to Mount Athos Kallistos Ware - Fifty-Four Years as an Athonite Pilgrim Doug Patterson - Mount Athos: The Artist Andreas Chrysanthou - A Visit Douglas Dales - Ad Limina: On the Boundary Artur Scholtes - My First Visit to the Holy Mountain Derek Simons - How I got lost and met a Saint Jonathan Dunne - Athos Diary Bart Janssens - A Catechumen Colin Whorlow - Nineteen Ninety-Eight Christopher Deliso - Twenty Years of Gratitude: Lifes since Athos Terry Swehla - A Family Affair Thomas Stoor - Waves of Eternal Praise Anna Conomos-Wedlock - An Athonite Childhood Part Three - FOMA Foothpaths Project John Arnell & Trevor Curnow - Early Days Dimitris Bakalis - Not on My Shift Dominic Solly - The First Lopper? Andrew Buchanan - Brotherhood on The Holy Mountain David Holloway - Reflection David Stothard - Surprise, Grace and Serenity John Mole - A Lopper's Diary John Mole - Brotherhood of the Loppers David Bayne - Mount Athos over Fifty Years John Andrews - An Orthodox Pathclearer Part Four - Back Matter Leslie Currie - Food: Mount Athos May 2019 Peter Brian Desmond - Athonite Iconography and the Patriarch Oliver Rackham - Our Lady's Garden: The Historical Ecology of the Holy Mountain Philip H. Oswald - From the Shore to the Summit: The Vegetation and Flora of the Holy Mountain Dimitri Conomos - Two Syndesmos Sagas Peter Howorth - The Map Peter Howorth - Monastic Medicine Trevor Curnow - A Brief Introduction to the Monasteries of Mount Athos Trevor Curnow & Chris Thomas - The Diamonitirion Author Biographies Book List Glossary List of Illustrations
Ghent, Belgium, Ludion Editions NV 2007, 2007 Hardcover, 408 pages , 350 illustrations, 330 in colour, English text 325 x 260 mm, fine condition ISBN 9789055446889.
Tiziano Vecellio (c.1488/90-1576) - known in English simply as Titian - was a remarkably versatile painter, equally comfortable with a wide range of genres and subjects. Unlike many artists from history whose work has been appreciated only after their death, Titian enjoyed fame and success throughout his career, which spanned over seven decades. Based in Venice, Titian received commissions from many local patrons and the Venetian government, as well as many distinguished figures from further afield, such as the Pope, the German emperor and the King of Spain. Titian's contemporary biographer, Giorgio Vasari, praised his skill as a colourist; the artist's careful modelling and depth of colour, shown to especially good effect in mythological works such as 'Bacchus and Ariadne' (1520-3) and 'Tarquin and Lucretia' (1569-71), continue to impress viewers in the twenty-first century.
, Luster Publishing, 2024 Hardcover, 264 pages, 29.6x23.7cm English text. Illustrated. ISBN 9789460583681.
Peter Ivens is a buzzing and respected name in interior design. The Belgian interior architect is praised for his talent, his timeless style and impeccable realisations. His designs often come about in close collaboration with his partner in crime Bea Mombaers. The two of them have been working together intensively for over a decade, without really dividing their roles in the classic way, blurring the lines between architecture and decoration. For Ivens each house tells its own personal story. ?Custom-made? is a core value in his oeuvre: he tailors each home to the specific needs and personality of its residents. No bells and whistles, no loud, showy signature, but silent luxury stemming from a sophisticated choice in materials and a unique sense of space. Ivens? portfolio is prestigious and diverse, yet his style is recognisable. This beautiful coffee-table book, in which each chapter is dedicated to a different house, is the perfect proof. Except for a brief introduction by design journalist Sisse Bro, the photos by Eefje De Coninck and Senne Van der Ven do all the talking, showcasing Ivens? universe in the most classy and inspiring way.
, Museum van Deinze en de Leiestreek, 2017 Gebonden, Hardcover, 336 pagina's. met prachtige illustraties in kleur en z/w. 28x22cm nieuwstaat. ISBN 9789090305103.
Deze omvangrijke publicatie werd uitgegeven n.a.v de tentoonstelling Jozef Cantre. Beeldhouwer & houtsnijder van 23 september 2017. en geeft een mooi overzicht van zijn kunstwerken.
Antwerpen, Ludion/ Gallery Van De Velde, 2022 2 Volumes in slipcase, Hardcovers,, 325 x 245 mm, 496 pages; NL edition. met prachtige illustraties. NIEUW! ISBN 9789493039797.
Dit rijk geïllustreerd naslagwerk over het leven en de strijd van de abstracte kunstenaar Jozef Peeters (1895-1960) biedt een boeiende kijk in de Belgische en Europese avant-garde van de dolle jaren 1920, met Antwerpen als uitvalsbasis. Daar wierp Peeters zich vlak na het einde van de Eerste Wereldoorlog op als de concertmeester van het vooruitstrevendste kunstgebeuren. Hij richtte de kring Moderne Kunst op en organiseerde drie grote congressen van moderne kunst, met schokkende tentoonstellingen. Samen met Michel Seuphor leidde hij tussen 1922 en 1925 het toonaangevende tijdschrift Het Overzicht; later volgde de kunstkrant De Driehoek. Deze cultbladen - met artikels van gerenommeerde auteurs en reproducties van de meest hoogstaande kwaliteit - maakten dat Antwerpen in die tijd een gerespecteerde schakel werd in het Europese raderwerk van de stedelijke avant-garde. De uitgebreide research van auteur Peter J.H. Pauwels belicht Peeters' pioniersrol, als zoekend kunstenaar, en als promotor van het internationaal constructivisme door middel van zijn contacten met tal van gepassioneerde medestrijders in binnen- en buitenland. Zo passeren niet alleen Belgische figuren als Victor Servranckx, Felix De Boeck, Paul van Ostaijen en Marthe Donas de revue, maar ook Piet Mondriaan, Theo en Nelly van Doesburg, Herwarth en Nell Walden, Robert en Sonja Delaunay, Fernand Léger, Lajos Kassak, László Moholy-Nagy, J.J.P. Oud, Marcel Iancu en F.T. Marinetti. Samen geloofden zij - gedurende een korte tijd en met vallen en opstaan - in een universeel herkenbare geometrisch abstracte kunst, die na het debacle van de oorlog de landsgrenzen zou overstijgen om te resulteren in een nieuwe, betere wereld.
Gent -, Galerie Oscar De Vos, 2019 Gebonden, Hardcover HB, 280 x 245 mm, 320 pages , 175 colour illustrations, NL/ FR. edition ISBN 9789090313993.
De ongerepte natuur en het eenvoudige landschap trokken vanaf het einde van de 19e eeuw tal van artiesten naar de boorden van de Leie. De kunst die in de dorpen tussen Gent en Deinze ontstond, vormde reeds het onderwerp van verschillende grote overzichten en diepgaande monografieen. Deze nieuwe publicatie roept aan de hand van korte teksten, citaten, oude foto's, schilderijen en beelden een boeiend, thans bijna verdwenen tijdperk op. Dit rijk geillustreerd boek is tegelijk een hommage aan de meer dan 50 jaar lange inzet van een galerie die voor het eerst deze belangrijkste werken samenbrengt en een licht werpt op haar niet aflatend engagement in de nationale en internationale promotie van de 'kunst van Sint-Martens-Latem'. Texte en Francais COMME UN MIROIR ETINCELANT / ALS EEN FONKELEDEN SPIEGEL En Resume : Le livre COMME UN MIROIR ETINCELANT / ALS EEN FONKELEDEN SPIEGEL, ecrit par KAREL VAN DE WOESTIJNE, edite par PETER J.H. PAUWELS Livre neuf. Comme un miroir etincelant / Ales een fonkelenden spiegel. Monographie consacree au groupe d'artiste installe sur les bords de La Lys, dans le village de Laethem-Saint-Martin (Belgique, Flandre-orientale). Parmi les artistes du groupe : Xavier De Cock, Cesar De Cock, George Minne, Valerius De Saedeleer, Cyriel Buysse, Jenny Montingy, Anna de Weert, Emil Claus, ou Leon de Smet... Ouvrage largement illustre, plus de 150 images en couleur et en noir et blanc.
, Schirmer / Mosel, 1997 Hardcover with dusjacket 300 PAGES Illustrated. 40x28 cm, Fine. ISBN 9783888148668.
Previously, Schirmer/ Mosel published Peter Lindbergh's bestseller ?Ten Women. 'Images of Women' now brings a complete overview of his work. The photographer Lindbergh is in high demand among the top models of the 1990s, so this book offers a unique overview of female beauty in this era. nSchirmer & Mosel announced their best-seller 'Ten Women' by Peter Lindbergh as an overture. Now they proudly present his opera 'Images of Women'. This photographer is so sought after by the top models of the 90's that the 'big' Lindbergh offers a unique and irresistible record of feminine beauty in our times.
, TASCHEN , 2020 Hardcover, 15.6 x 21.7 cm, 1.24 kg, 512 pages , NEW , Edition: English, French, German ISBN 9783836582506.
Peter Lindbergh's seminal compendium, now published in a special anniversary edition. Through collaborations with the most venerated names in fashion, Lindbergh created new narratives with his humanist approach. This book features more than 300 images, many previously unpublished, and an adapted interview with Lindbergh.
, Taschen, 2021 Hardcover, 24 x 32,7 cm, 1,48 kg, 240 pages, Multilingual Edition:English, French, German. ISBN 9783836586559.
Peter Lindbergh and Azzedine Alaïa, the photographer and the couturier, were united by their love of black, a love that they would cultivate alike in silver print and solid color garments. Accompanying the exhibition Azzedine Alaïa, Peter Lindbergh at the Fondation Azzedine Ala
Hatier. 1968. In-8. Relié. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 256 pages augmentées de nombreuses illustrations en couleurs dans et hors texte. . . . Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
Collection couleurs de la nature Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
, Museum van Deinze en de Leiestreek, 2010 Paperback, 112 pagina's .illustraties in kleur. ISBN 9789080630796.
catalogus werd uitgegeven n.a.v. de tentoonstelling "Leie - Rimpelloze eenvoud" van 24 september t.e.m. 28 november 2010 in het Museum van Deinze en de Leiestreek te Deinze
, Verlag Galerie Welz,, 1978 Hardcover, 311 Seiten, Deutsch, 300 x 300 x 40 mm, Mit schmucklosem Kartonschuber, Wie Neu ! .Illustrierter Schutzumschlag , mit illustrationen in Farbe / s/w., 1978 !! ISBN 9783853490679.
Leinenband mit weißem Titeldruck. Sehr guter Zustand. SU an der vorderen unteren Kante mit winziger Stoßstelle, sonst sehr gut. Mit schmucklosem Kartonschuber. Innen sehr sauberer Zustand. Hrsg.: Österr. Galerie, Wien. Durchgehend illustriert. Mit Falttafeln und Künstlerverzeichnis mit Kurzbiographien und Anmerkungen zu den in den Abbildungen im Textteil und den Tafeln
, MER Paper Kunsthalle, 2012 SC / 80 pages / 29,7 x 21 cm Language EN. ISBN 9789490693886.
Promiscuity is the sequel in Peter Rogier's series The Hunger. In this classic epic of the battle between the sexes we meet Jill and John. Jill is the object of desire, John falls in love with Jill. One day John is on his way to see ''the scientist'', Jill's husband. It's love at first sight, things start to slide: otherwise inconspicious John starts an affair with Jill. On his way to one of their secret rendez-vous John has a bizarre car crash. He survives but will be tranfsormed for ever into The Snowman. He does not have a clear recollection of his past, nor of his affair with Jill. As the Snowman he gradually discovers he can take on properties of other creatures. One day he transmutes into an insectlike personae and the inevitable takes place: he meets Jill again. They recognise each other and, amazingly, Jill explains John that he has killed her. He had to because it was an essential part of the alien transformation. They realise they have only one option for survival: they have to become one. Super heroes as they have become however, the process takes on dimensions of almost cosmic copulation. In the end they merge in The Mental Wagon and take off in time and space seeking new adventures. In a surprising epilogue The Mental Wagon is transformed into a horse, riding the desert of a planet that may well be earth.
, Kannibaal, 2016 29 x 27 cm, 160 bladzijden, Hardcover, Quadrichromie, Tweetalige editie Nederlands-Engels. ISBN 9789492081643.
Indrukwekkend overzicht van het oeuvre van beeldhouwer Peter Rogiers Peter Rogiers is een van de bekendste Belgische beeldhouwers, wiens werk wereldwijd geexposeerd wordt en deel uitmaakt van tal van museumcollecties. Hij had onlangs soloshows in Berlijn, Parijs, Brussel, Antwerpen, New York en Los Angeles, en zijn werk werd opgenomen in de prestigieuze Louis Vuitton Building in Los Angeles. Als eerste kunstenaar ooit krijgt hij in 2016 voor de tweede keer, na vijftien jaar, een retrospectieve tentoonstelling in het Middelheimmuseum. In deze publicatie wordt een uitgebreide selectie van zijn werk sinds de jaren negentig getoond, afgewisseld met foto?s van zijn indrukwekkende installatieclusters in het Antwerpse openluchtmuseum. Rogiers beschouwt zichzelf als een figuratieve kunstenaar die verder werkt in de sculptuurtraditie en zo een plaats heeft in de kunstgeschiedenis, meer dan dat hij in zijn werk wil verwijzen naar de hedendaagse maatschappelijke context. In het verleden toonde Rogiers onconventionele, hybride sculpturen in polyurethaan, en recentelijk experimenteerde hij met vormen in aluminium, die door kunstcritica Lilly Wei in het magazine Art in America als echte highlights werden geprezen: ?Hoewel Peter Rogiers? sculpturen op het eerste gezicht alarmerend zijn, hebben ze ook fabuleuze kwaliteiten die elk gevoel van kwaadwilligheid tenietdoen. Ze bestaan uit gelijke delen barok, futurisme, surrealisme en kitsch, en ze belichamen zowel mimetische als verzonnen elementen. Op een ironische manier ontwricht Rogiers de integriteit van het figuratieve, door gezichten en ledematen (als dat is wat ze zijn) op onverwachte plaatsen te laten opduiken.? In samenwerking met het Middelheimmuseum, waar de grote retrospectieve van Peter Rogiers loopt van 21 mei tot 18 september 2016, en Tim Van Laere Gallery, Antwerpen.