,Paris, Imprimerie E. Bellamy 1920, environ 540pp.+368 pp., 2 vol. in 8 reliés demi-percaline, dos lisse orné de filets dorés, titre or, figures in texte, cachets (ex-libris), rousseurs, illustrations in-texte, annotations au tome 1 (qui est de taille plus grande que le second)
, Brepols, 2023 Paperback, 724 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:30 b/w, 35 col., 18 tables b/w., Language: French. ISBN 9782503603377.
Summary Praj ?ra?mi (1518-1584), ou Lumi re de Sagesse , est le nom de plume sanskrit d'un auteur tib tain qui v cut durant une p riode de crise politico-religieuse situ e entre la pleine assimilation du bouddhisme indien par les Tib tains et l'instauration du r gime des Dala -Lamas. Dans ce contexte d'instabilit , Praj ?ra?mi se distingua par une formation clectique exceptionnelle et un enseignement qui, centr sur l'id e de sagesse - ou gnose -, chercha montrer l'unit des diff rentes traditions du bouddhisme au Tibet. Ses grands textes sont pr sent s et traduits dans cet ouvrage, notamment l'Ambroisie de l' tude, de la r flexion et de la m ditation, et la Lampe qui illumine les deux v rit s, qui traite de la philosophie de la voie du milieu (Madhyamaka). Sa biographie, ainsi que l' tude de son oeuvre et de son h ritage, r v lent une filiation entre les renouveaux de l' cole des Anciens (Rnying ma pa) durant la r unification du Tibet sous le Ve Dala -Lama (xviie s.), la nouvelle r v lation de 'Jigs med gling pa (xviiie s.), et la floraison du mouvement impartial (ris med, xixe si cle) avec la collection transsectaire du Tr sor des instructions spirituelles. Il se dessine ici une qu te tib taine de la sagesse qui, conjuguant l'histoire des traditions, le discours philosophique, le yoga et la contemplation, visait une libert int rieure con ue au-del de tout parti pris, intention unique de tous les enseignements du Bouddha, ou, selon sa propre lign e de la Grande Perfection (Rdzogs chen), sph re de la lib ration . TABLE OF CONTENTS Introduction Partie I. L'homme Portrait et sources Ma tres spirituels et cheminement Activit s et transmission Partie II. L'?uvre L'?uvre de Praj ?ra?mi L'unification du bouddhisme au tibet selon les tapes du d veloppement de la sagesse : l'ambroisie de l' tude, de la r flexion et de la m ditation La sagesse du milieu: la lampe qui illumine les deux v rit s, suivie d'instructions sur la contemplation L'aspiration aux vertus et la sagesse de tous les v hicules du bouddhisme : les souhaits des s?tras et des mantras Partie III. L'h ritage La filiation de 'Phyong Rgyas Dpal Ri Les renouveaux de l' cole ancienne aux XVIIe s. Et XVIIIe s La floraison du mouvement impartial (ris med) au XIXe s. Conclusion Annexes Bibliographie
Traduit littéralement de l'italien, d'après la quatrième édition à Venise, 1794. Besançon. J. Petit. 1829. 2 tomes en 1 volume in-12 (105 x 177mm) pleine basane racinée, dos lisse entièrement orné or, pièce de titre verte, gardes jaspées, tranches marbrées, 223 et 2ff., 225 pages. Petit manque à la coiffe supérieure, coins très lgt émoussés, rousseurs éparses, assez bon exemplaire.
, Brussels, La Connaisance,, 1973 Hardcover with dusjacket 142 pages, Illustrated. b/n. bon etat.
1 volume in-8° relié plein simili cuir éditeur estampé d'un décor relatif au titre de l'ouvrage. 353 p., illustrations. Très bon état d'occasion.
Phone number : 06.31.29.75.65
Nijmegen, Vantilt, paperback, 320 pagina's. ISBN 9789077503539.
Zijn onderwerp was recente poezie, en dat vatte hij ruim op. Even tomeloos dacht hij hardop na over als bij natuurwet in de ramsj te vinden bundels van theatermaker B. Zwaal, over een gedicht voor een verongelukte vriend van de Nederlandse voetbalinternational Wim Jonk, over het experimentele, schijnbaar achterhaalde oeuvre van Lidy van Marissing en over een songtekst van Doe Maar. Wikkende analyses, tot aan de breedte van een gedachtestreepje toe, konden gepaard gaan met uitvallen naar het literaire klimaat. Na verloop van tijd begon Kregting eveneens voor andere bladen te schrijven. Eindelijk kunnen nu zijn poeziestukken - ook over bijvoorbeeld Ramsey Nasr, Tonnus Oosterhoff, Mustafa Stitou en Nachoem Wijnberg - met elkaar in debat. En de maker spaart zichzelf niet. Kregting zag zijn kans schoon om inzichten te verfijnen, te actualiseren en te politiseren. Bovendien voorzag hij zijn essays van noten, waardoor een schaduwboek ontstaat. Ditjes en datjes uit eeuwen geestesgeschiedenis komen boven en terloops rijst de vraag of het woord 'zich' in de huidige poezie van de Lage Landen te vergelijken valt met het woord 'feel' in popmuziek, en waarom Herman de Coninck zich spiegelde aan Johan Cruijff en niet aan Pol van Himst. Niet vaak werd, tegen het decor van een ooit vanzelfsprekend engagement, een ongeloof in de kracht van poezie met zoveel hardnekkigheid bezworen.
, Soci t des Editions Meng s, 1999 Couverture reliee sous jaquette? 2 VOLS in original slipcase. 679 pages Illustrated. 28.2 x 7.9 x 33.1 cm **TRES BON ETAT. ISBN 9782856204122.
L'art de Rome 2 VOLUMES
, Brepols, 2023 Hardback, 156 pages, Size:240 x 340 mm, Illustrations:60 col., Language: English. ISBN 9782503593517.
Summary This volume traces Egisto Macchi's creative process for the soundtrack of The Assassination of Trotsky directed by Joseph Losey (1972). Through a close reading of the sources preserved at the Egisto Macchi Collection at the Institute of Music, Fondazione Giorgio Cini, (Venice) and at the Joseph Losey Collection at the British Film Institute (London), the book sheds light on the first collaboration between Losey and Macchi, which continued in the following years for the film Mr. Klein (1976). Why did Losey choose this apparently unknown composer? How did an avant-garde composer approach the cinematic system? What kind of audio-visual experience did Macchi and Losey explore through this film? To answer these questions, the volume deals with different aspects of the creative process, combining letters, notes, drafts, sketches, and the final orchestral scores. The introductory essay presents Egisto Macchi within the context of the Roman avant-garde and the cinematic environments of the Sixties and early-Seventies. The volume is complemented by a wide selection of sources reproduced in facsimile.
Milano, Silvana, 2012 Paperback with flaps, 280x220mm, 192p, 150 colour illustrations. ISBN 9788836622498.
In Spring 2012 the Museo d'Arte of Lugano will present in Villa Ciani a wide retrospective of the work of Tony Cragg (Liverpool, 1949), one of the most significant artists in the contemporary scene. Through some forty sculptures and assemblages, and a hundred drawings and etchings, the exhibition will retrace the artist's creative history from the late Seventies up to the most recent works. The exhibition in Lugano, and its accompanying catalogue, will however not be a simple presentation of the wide range of visual ideas and forms generated by the artist in the course of the years. The selection of the works on display and their sequence will also allow, together with the works on paper, to grasp the logic and the creative processes which lie at the basis of the most revolutionary shapes in contemporary sculpture. The catalogue will also include texts by Marco Franciolli and Guido Comis, as well as an interview to Tony Cragg never published before. English/ IT edition
, Brepols, 2019 Paperback, 304 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:32 b/w, Languages: English, French, Italian. ISBN 9782503582429.
Summary In the essays collected in this volume, leading scholars from Croatia, the Czech Republic, and Poland, as well musicologists from Western Europe, take on the challenge of fulfilling a historiographical and cultural gap in music history by restoring the place of the countries of Central Europe that, as Milan Kundera put it succinctly, 'vanished from the map of the West'. The opportunity to consider 'other' renaissances enlarges the historiographical perspectives of Renaissance musicology, going beyond the traditional focus on the Franco-Flemish or Franco-Italian axis, and opens new scenarios on unexplored Renaissance music. What was it that happened on a cultural and musical level on the Dalmatian coast - influenced by the economic boost of a powerful Venice? The same question emerges when considering Habsburg Prague and its renewed, central role in the European political theatre, and as a reaffirmed capital that inaugurated a period of economic and cultural renaissance for the Bohemian Kingdom. How did the secularization process evolve in these territories, caught between the religion wars following the Counter-Reformation in the West, and the Turkish threat on the East? What peculiar features does the musical production of these territories reveal? The preference accorded to the expression Renaissance Music is not to be intended as a shortcut. The intention of the contributing scholars is to focus on, and to handle independently, the endogenous cultural production without considering it only as a phenomenon of importation or as the mere imitation of an existing model. In this way, borders reveal a dialectical function in the context of musical Humanism, revealing here, maybe for the first time, an authentic European dimension. The essays in this volume were undertaken within the framework of the European programme EACEA - Culture Programme 2007-2013 Aux confins de l'Humanisme musical: monde slave et culture m diterran enne, developed between 2010 and 2012 by the Centre d' tudes sup rieures de la Renaissance in Tours, the Matica Hrvastka - Ogranak Dubrovnik (Mediterranean Study Centre of Dubrovnik), the Univerzita Karlova v Praze, and the University of Palermo. TABLE OF CONTENTS On Historical, Musicological and Cultural Borders in Renaissance Central Europe - Marco Gurrieri & Vasco Zara The Tradition of Liturgical Polyphony on the Eastern Adriatic Coast - Hana Breko Kustura The Reception of Marsilio Ficino's Work in the sthetic and Political Philosophy of Nicol Vito di Gozze - Grantley McDonald Some Fragments on Renaissance Music in Dubrovnik - Ennio Stip?evi? Lambert Courtoys the Elder - Flemish in Dubrovnik - Ivana Petravi? La mauresque sur sc ne et les contacts musico-th atraux entre l'Italie et la ville de Dubrovnik au XVIe si cle - Ivano Cavallini The Jesuits for Society. The Soundscape of the Jesuits in post-Tridentine Silesia - Tomasz Je? Provenienza dei musicisti e rapporti di parentela alla corte dell'imperatore Rodolfo II d'Asburgo (1576-1612) - Michaela ? ?kov Rossi The Migration of Czech Musicians toward German Lands at the Turn of the Sixteenth-Century: The Study Case of Eusebius Bohemus - Marco Gurrieri Twin Treatises on Music: Exploring Anglo-Bohemian Connections of Kepler and Fludd and their Struggle for Modernity - Elina G. Hamilton Music in Between?: Sacred Songs in Bohemia, 1517-1618 - Erika Supria Honisch Da pacem Domine: The Desire for Peace in Rudolfinian Music - Christian Thomas Leitmeier Furor turcicus. The Turkish Threat and Musical Culture of the Czech Lands during the Sixteenth and Early Seventeenth Centuries - Jan Bat'a
ATELIER 1992 208 pages 13x1 6x20 6cm. 1992. broché. 208 pages.
Bon état légère usure de la couverture intérieur très bon
1550 Venise, Francesco Marcolini, juillet 1550. Petit in-folio (225 X 322) demi-vélin ivoire, plats de papier dominoté, auteur, titre, lieu d'édition et date calligraphiés au dos en rouge et noir (reliure XVIIIe) ; A-Z4, Aa-Cc4 : 104 feuillets. A partir des figures des philosophes (page 64) il est donné un même numéro pour deux pages. Nombreuses restaurations aux premiers feuillets, l'encadrement architectural du portrait de l'auteur est masqué par un feuillet de doublure, marges du feuillet 43/44 rognées.
UN GRAND LIVRE SUR LA DIVINATION ET LE DÉCHIFFREMENT DE L'AVENIR. Seconde édition, aussi rare que la première parue en 1540. Frontispice de Joseph Forta, portrait de l'auteur au verso, 50 GRAVURES représentant les cartes à jouer, les chances, les Vertus et les Vices et 50 autres figurant les philosophes, dont sept répétées, le tout gravé sur bois ; avec des explications en vers par Lodovico Dolce. Célèbre traité d'interrogation, voire de maîtrise du hasard au moyen de cartes à jouer. Francesco MARCOLINI (ca 1500-1559), avant tout imprimeur, exerça pendant environ un quart de siècle, de 1535 à 1559, avec une longue interruption en 1546 lorsqu'il se rendit à Chypre comme cavalier du Podestat. Philipp Hoefer écrit à propos de Marcolini : « Imprimeur italien… qui n’est guère connu que comme rédacteur d'un ouvrage curieux et fort recherché des bibliophiles : Le Sorti ». L'ADMIRABLE ICONOGRAPHIE du livre, due à Giuseppe PORTA, élève de Francesco Salviati, occupe la moitié des pages, où l'on voit de nombreux personnages dans les situations les plus diverses et singulières, exprimant toutes les nuances de l'espoir et du désespoir humain face aux lois du destin. Toutes les pages du livre sont, par ailleurs, illustrées de près de deux cent combinaisons de cartes, accompagnées d'explication en vers par Lodovico Dolce. La grande figure du titre montre un groupe débattant dans le "giardino di pensieri". Les figures du premier plan disposent d'un jeu de cartes et du livre même de Marcolini, tandis que d'autres interrogent un astrolabe. La composition du titre dérive d’un dessin de Francesco Salviati, gravé par Marco Dente. Cervolini ("Marcolini", page 20) tout comme Mauroner ("Incisione di Tiziano", 42) rejettent l'attribution du portrait à Salviati et l'attribuent au Titien. (« Les "Sorti" de Marcolini sont un des plus beaux livres de gravures sur bois italiens. », CAILLET, III, 7113 - HARVARD, 280, reproduit des illustrations de l'ouvrage sur quatre pages – BERÈS, "80 ans de passion, 3ème vente", n°242, exemplaire de l’édition de 1540 – SANDER, 4231 – BRUNET, III, 1407-1408, Suppl.I, 941). MODESTE EXEMPLAIRE de cet ouvrage rare, qui a probablement dû être très compulsé et manipulé, mais qui a néanmoins réussi à traverser les siècles pour arriver jusqu'à nous, complet et aisément consultable. GOOD COPY. PICTURES AND MORE DETAILS ON REQUEST.
Phone number : 06 21 78 12 79
, Brepols, 2022 Paperback, viii + 193 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:28 b/w, 5 col., 2 tables b/w., 2 maps b/w, 1 maps color, Language: English. ISBN 9782503595368.
Summary In the study of the ancient world, Babylon can be considered as the most impressive representation, historically, archaeologically, and in literature, of urbanism in the Near East. This first example of an urban centre and its cultural heritage ? both tangible and intangible ? provides a focal point for discussions of historical and cultural memory in the region. The eleven contributions gathered here draw together multidisciplinary research into Babylonian culture, exploring the epistemic foundations, contacts, resilience, and cultural transmission of the city and its milieu from ancient times up until the modern day. Through this approach, this volume is able to support conversations concerning the historical and cultural memory of Babylon and promote a dialogue that cuts across, and unites, both cultures and academic disciplines. TABLE OF CONTENTS Section I. The Epistemic Foundation of the Historical and Cultural Memory of Babylon The Historical and Cultural Memory of Babylon: Collecting Fragments of the 'Centre of the World' ? MARCO RAMAZZOTTI Babylon as Seen by Babylonians ? FRANCIS JOANN S Traces of Babylon in the Old Testament ? ALESSANDRO CATASTINI Section II. Semantic Waves in the Historical and Cultural Memory of Babylon The View of Babylon in Hittite Texts ? RITA FRANCIA The Perception of Babylonia in the Historical Memory of the Assyrians between Evocation and Negation, and its Reflections in the Urbanization of the Imperial Seats ? RITA DOLCE From Plains to Mountains: Literary and Cultural Models between Mesopotamia and Urar?u ? ROBERTO DAN and MARIE-CLAUDE TR MOUILLE The 'Mesopotamian Connection': An Overview of South Arabian Data Relating to Mesopotamia (1st Millennium BCE) ? ALESSIO AGOSTINI A 'Persian conception of urbanism' as Seen from the Results of New Field Researches in Fars (Southern Iran) ? PIERFRANCESCO CALLIERI Section III. The Literary Form of Cultural Memory of Babylon Reversing and Reinventing the Centre of the World: Iranian and Zoroastrian Perception of the Old Babylon ? GIANFILIPPO TERRIBILI Receiving Knowledge of the Past: Narratives of Babylon in the Medieval Arabic Culture ? LEONARDO CAPEZZONE Untranslatable Babel: A Quick Glance at the Contemporary Reception of the Biblical Myth ? GIOVANNI GRECO
United States Department of Agriculture - Forest Service. Non daté. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Agraffes rouillées, Intérieur frais. 39 pages augmentées de nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte. Texte en anglais.. . . . Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
P., Delagrave (Collection Professionnelle de l'Ouvrier), 1928, in 4°, cartonnage de l'éditeur, 98 pages ; 100 figures et 2 planches ; texte sur deux colonnes ; défauts d'usage au cartonnage.
PHOTOS sur DEMANDE. ...................... Photos sur demande ..........................
Phone number : 04 77 32 63 69
Paris, Presses de la Renaissance, 1977. 14 x 22, 189 pp., broché, très bon état.
2005, L'or des temps, in-8 broché de 228 pages, couverture bleue illustrée en couleurs, titrage blanc, Les enfants de la Terre Nouvelle, tome 1 : les nouveaux enfants, tome 2 : communications et relations harmonieuses avec les nouveaux enfants | Etat : Bon état général, (Ref.: KH5154)
L'or des temps
Aartselaar, Charles Catteau, asbl , 2017 Hardback, 310x250mm, 304p, 110 colour illustrations, English/ French/ Dutch (NL) edition . ISBN 9789491218095.
Jean Colin (1881-1961) is a Brussels painter that is no longer known today because he often followed the way to realism. This way of painting, which while he was alive fully assured him success, has passed fashion and no longer draws art lovers. But Colin also left high level impressionist works that have no longer been shown since his death, works he painted for his own pleasure, conscious as he was that his conservative customers couldn't appreciate them. After Colin's death, most of his impressionist works were spread out between the members of his family-in-law or bordered in the museum reserves. This ?tribute? is the amazing story of what happened to Jean Colin and to his hidden masterpieces. The introduction essay is by Eric Min, biographer of James Ensor, Rik Wouters and Henri Evenepoel. Jean Colin (1881-1961) est un peintre bruxellois qu'on ne connait guere aujourd'hui parce qu'il a surtout suivi la voie du realisme. Cette facon de peindre, qui lui assura de son vivant un plein succes, a passe de mode et n'attire donc plus les amateurs d'art. Mais Colin a aussi laisse une ?uvre impressionniste de haut niveau sur laquelle on fit silence apres sa mort, des tableaux qu'il peignit pour son propre plaisir, conscient du fait que sa clientele conservatrice ne pouvait les apprecier. L'artiste disparu, la plupart de ses ?uvres impressionnistes furent reparties entre les membres de sa belle-famille ou confinees dans les reserves des musees. Cet ? hommage ? est l'etonnant recit de ce qu'il advint de Jean Colin et de ses chefs-d'?uvre caches. L'essai d'introduction est d'Eric Min, biographe de James Ensor, Rik Wouters et Henri Evenepoel. Jean Colin (1881-1961) is een tot op heden nauwelijks bekende Brusselse kunstschilder, omdat hij meestal werkte in een realistische stijl. Kunst die toentertijd vlot kopers vond, is vandaag echter uit de mode en wordt niet meer door de geroutineerde kunstliefhebber gewaardeerd. Nochtans heeft Colin ook een meesterlijk impressionistisch oeuvre nagelaten, al werd geen enkel stuk ervan ooit postuum geexposeerd. Colin schilderde die doeken immers voor zijn eigen plezier. Hij besefte dat zijn conservatieve clientele er niet rijp voor was.
Aartselaar, Charles Catteau, asbl , 2017 Hardback, 310x250mm, 304p, 110 colour illustrations, English/ French/ Dutch (NL) edition . ISBN 9789491218101.
Jean Colin (1881-1961) is a Brussels painter that is no longer known today because he often followed the way to realism. This way of painting, which while he was alive fully assured him success, has passed fashion and no longer draws art lovers. But Colin also left high level impressionist works that have no longer been shown since his death, works he painted for his own pleasure, conscious as he was that his conservative customers couldn't appreciate them. After Colin's death, most of his impressionist works were spread out between the members of his family-in-law or bordered in the museum reserves. This ?tribute? is the amazing story of what happened to Jean Colin and to his hidden masterpieces. The introduction essay is by Eric Min, biographer of James Ensor, Rik Wouters and Henri Evenepoel. Jean Colin (1881-1961) est un peintre bruxellois qu'on ne connait guere aujourd'hui parce qu'il a surtout suivi la voie du realisme. Cette facon de peindre, qui lui assura de son vivant un plein succes, a passe de mode et n'attire donc plus les amateurs d'art. Mais Colin a aussi laisse une ?uvre impressionniste de haut niveau sur laquelle on fit silence apres sa mort, des tableaux qu'il peignit pour son propre plaisir, conscient du fait que sa clientele conservatrice ne pouvait les apprecier. L'artiste disparu, la plupart de ses ?uvres impressionnistes furent reparties entre les membres de sa belle-famille ou confinees dans les reserves des musees. Cet ? hommage ? est l'etonnant recit de ce qu'il advint de Jean Colin et de ses chefs-d'?uvre caches. L'essai d'introduction est d'Eric Min, biographe de James Ensor, Rik Wouters et Henri Evenepoel. Jean Colin (1881-1961) is een tot op heden nauwelijks bekende Brusselse kunstschilder, omdat hij meestal werkte in een realistische stijl. Kunst die toentertijd vlot kopers vond, is vandaag echter uit de mode en wordt niet meer door de geroutineerde kunstliefhebber gewaardeerd. Nochtans heeft Colin ook een meesterlijk impressionistisch oeuvre nagelaten, al werd geen enkel stuk ervan ooit postuum geexposeerd. Colin schilderde die doeken immers voor zijn eigen plezier. Hij besefte dat zijn conservatieve clientele er niet rijp voor was.
, Mappamundi 1985, 1985 Hardcover, 144 pagina's, Nederlands, 335 x 260 mm, in goede staat. ISBN 90695860039.
, Racine Lannoo 2006, 2006 Hardcover, 317 pages, Texte en Francais, 305 x 225 mm, . ISBN 9782873864255.
Comment la Belgique a-t-elle surv cu deux guerres mondiales ? Quel r le l'Expo 58 a-t-elle jou ? Pourquoi la Marche Blanche a-t-elle eu un impact si important ? C'est ce type de questions que r pond cet ouvrage qui pose un nouveau regard sur notre pays. Captivant et accessible, ce livre propose une histoire de Belgique dans laquelle une attention particuli re est port e aux hommes qui l'ont fa onn e. travers les bouleversements historiques, il s'int resse autant la dure vie des paysans ou la mis re qui r gnait dans l'industrie du charbon et du textile qu' la croissance du r seau des chemins de fer ou au mouvement des troupes lors de la Premi re Guerre mondiale. Avec des cartes, des graphiques, des tableaux, des caricatures, des gravures et des centaines de photos in dites, L'histoire de Belgique est en outre un livre feuilleter et regarder. Un outil indispensable pour tous ceux qui veulent (re)d couvrir travers les mots et l'image l'histoire de leur pays.
, [ander]-zijds, 2020 hardcover/ Flexi; HB, 295 x 245 mm, 288 p, 200 illustrations, ENG / NL edition. * Nieuwstaat. ISBN 9789082808056.
Overzicht 40 jaar beeldend werk, met bijdragen van Marc Ruyters, Eric Rinckhout en Koen Leemans. Kris Fierens ( 1957) gebruikt het karakter van een voorstudie of een schets als een volwaarding ding. Of in hun mogelijkheid imiteren ze het karakter van een voorstudie. Realiteit en emotie bereiken een virtueel nulpunt. De gebaren of gestes die hij hierbij stelt worden gewoon de 'objets trouv s'. Het object 'an sich' is nooit aanwezig. Het is de meegenomen materie die hem in staat stelt om zijn droom te redden. Sporen van iets dat zich nog moet voltrekken. Waarvan nu reeds een verdwijnende herinnering kan worden vastgehouden. Overview of 40 years fine arts, with contributions from Marc Ruyters, Eric Rinckhout and Koen Leemans. Kris Fierens ( 1957) uses the character of a preliminary study or a sketch as an enduring thing. Or, in their possibility they imitate the character of a preliminary study. Reality and emotion reach a virtual zero point. The gestures that he makes simply become the 'objets trouv s'. The object 'on his own' is never present. It's the included matter that enables him to save his dream. Traces of something that still needs to happen. Of which a disappearing memory can already be hold.
Marc Ruyters Frank Heirman, Dennis Tyfus, Bert Govaerts Co-auteur: Bert Govaerts Dennis Tyfus
Reference : 66120
, Stockmans, 2019 Hardcover 184 PAGES tekst nederlands. . ISBN 9789077207673.
Frans Van Roosmaelen Living greedily, painting generously ?Knallen? (to let it rip) is an expression Frans Van Roosmaelen liked. In his paintings he allowed colours and strokes to rip with outright joy, in his life he went looking eagerly for extreme experiences. To his inner circle he would admit that he needed to be charged, certainly sexually, to be able to paint. Absence of such tension had repercussions for his art. Greedily he would explore the bleak realms of life which generously bore witness in his drawings, paintings and collages. Frans Van Roosmaelen needed the high to be creative. What he sucked from life he gave back in restless generous works of art, charged with ecstasy and violence, primal urges, but also great myths of life and death.
, Brugge, 1976., In suite, originele uitgeversomslag, 21,5x28cm, z.p., geillustreerd met 10 originele houtsneden.
MARC VAN CAUWENBERGH De bladen voor de grafiek nr.2 jrg.9
, ander]-zijds , 2021 Hardcover, HB, 230 x 345 mm, 144 p, 63 illustrations Eng./ NL/ IT edition . ISBN 9789082808087.
Photographer Marc T. left Antwerp for London at a very young age, where he started working as an assistant for Cecil Beaton, known for his fashion photos and celebrity portraits. After Beaton's death in 1980, Marc T. worked as a freelancer for several British magazines such as 'The Face' and 'New Musical Express', and he also got a contract with Warner Bros UK. Afterwards he went to Italy where he worked for the "Corriere Della Sera" and became friends with columnist/editor, Alessio Gaggioli, who provides the epilogue in this book. After a long absence of more than 30 years, Marc T. returned to Belgium. 'MOMENTS' is primarily a reaction to that return to Belgium. Because he has not maintained any contact during his absence, he feels like a foreigner in his own country. People who continue to live in the same place do not see the big changes around them in the same way as someone who has been away for years. And he had to do something with that. Marc T. started traveling through Belgium, where only the rediscovery mattered at that point in time. But without any nostalgia. It was certainly not a search for a loss. Every photo, every moment in this book tells its own story, captured by the eye of a local stranger ...