, Provinciebestuur van Antwerpen 1954, 1954 Paperback, 166 pagina's, NL, 240 x 155 mm, in goede staat, .
Brussel 1974 koninklijk instituut voor het kunstpatrimonium Soft cover 1st Edition
Archaeologia Belgica 154 Le Vicus Belgo-ùromain de Vervoz à Clavier, 265 x 195 mm, , gebrocheerd, , zeer goede staat
Brussel 1974 koninklijk instituut voor het kunstpatrimonium Soft cover 1st Edition
Archaeologia Belgica 164 Gallo-Romeinse Tumulus te Helshoven onder Hoepertingenr, 265 x 195 mm, 48 blz + 1 pl , gebrocheerd, , zeer goede staat
Namur, Secrétariat des Associations de la Province Méridionale, 1964. 13 x 20, 367 pp., broché, bon état.
Amsterdam, Maison R.C. Meijer, 1868. "16 x 24, 388 pp., broché, état moyen (couverture déchirée avec 1 très important manque à l'arrière; intérieur correct)."
Bloud et Gay 1917. In 12 broché, couverture illustrée, 213 pp, réflexion et voyage durant la guerre jusqu'à Le Havre - la Belgique en exil, très discrètes traces sur couverture, non coupé, bon exemplaire. Réflexion catholique.
Bruges, Desclée De Brouwer et Cie, s.d. (ca 1900/20). 14 x 22, 189 pp., broché, bon état (papier jauni).
, picture Publishing, 2015 hardcover, full colour, Formaat : 180 x 250mm, Aantal pagina's : 148. ISBN 9789073187887.
Veranderingen in boerderijgebouwen en hun omgeving in de Meierij van 's-Hertogenbosch 1662-2015 Wat nu gehouden wordt voor een typische Brabantse boerderij is een gebouw met bakstenen wanden die een dak dragen dat gedekt is met riet en een paar rijtjes dakpannen. Op het erf staan verder weinig of geen grote gebouwen. Vaak zijn dat nu woonboerderijen. Hoe anders was dat in 1662! Op het erf van een grote hoeve stonden een vijftal grote of vrij grote gebouwen zoals een woon-stalhuis, de schuur, een schop, schaapskooi en bakhuis. Een kleine hoeve bestond uit een woonstalhuis en schuur. De gebouwen hadden binnenin een dragende constructie van zware balken, de wanden bestonden uit met leem besmeerd vlechtwerk en het dak was gedekt met roggestro. Op het land stonden vooral eikenbomen en men onderhield het eikenhakhout in een strakke zesjarige cyclus. Hier en daar waren er populieren en een dennenboom was een bezienswaardigheid. Nu staat het Brabantse land vol dennen en is van geregelde hakhoutteelt geen sprake meer. De Brabantse boerderij was dus helemaal niet statisch en altijd hetzelfde: ze was in tegendeel bijzonder dynamisch! Daardoor is er veel veranderd. Wat er veranderde en hoe, en waarom en wanneer dat gebeurde wordt beschreven in dit boek ?De dynamische hoeve?.
Bruxelles, Editions Vie Ouvrière (EVO), 1996. 15 x 22, 248 pp., broché, bon état (couverture très légèrement défraîchie).
Bruxelles, Luc Pire, 1997. 16 x 24, 316 pp., broché, bon état.
Bruxelles, A. Derache (« Mains et Chemins, 7 »), 1973. in-8 etroit, 175 pages, broche, couv. illustree à rabats. E.O. Un des 800 exemplaires numerotes DEDICACE par l'auteur.
Tres bel exemplaire, non coupe. [CA30-2]
IMP. LEVE. 1910. In-8. En feuillets. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Paginé de 742 à 776 en feuillets - nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte.. . . . Classification Dewey : 949.3-Belgique
QUESTIONS DIPLOMATIQUES ET COLONIALES. Classification Dewey : 949.3-Belgique
Brasschaet, Drukk. De Bievre 1929 74pp. + illustraties buiten tekst, geïll. omslag, 21cm., goede staat, B107791
Ekeren, Davidsfonds, 1967 Ingenaaid, lichtgrijze linnen hardcover, 22.7x15.3 cm., 155 pp . +4, buitentekst illustraties in z/w.
Plaatselijke Monografieen nr. 16. met handgeschreven opdracht van 20 regels, gesigneerd, gedateerd, 1967.
Heusy-Verviers, Kaps/Breucker, 1965. 19 x 19, sans pagination, nombreuses illustrations en N/B, bon état.
"Envoi autographe de l'auteur à Angèle Guller; illustrations de Roland Breucker; N° IX (9) sur 9 exemplaires numérotés réservés."
Bruxelles, Jules Kaps, 1968. 19 x 19, sans pagination, broché, très bon état.
"Envoi autographe de l'auteur à Angèle Guller; N° 110 sur 500 exemplaires numérotés de 1 à 500; couverture de Roland Breucker."
Paris, Nouvelle Pléiade, 1966. 14 x 19, 41 pp., broché, non coupé, bon état (1 cachet).
Envoi autographe de l'auteur + 1 carte manuscrite.
, Europese Bibliotheek, 1977 Zaltbommel, 1977 Hardcover, 76 pagina's, NL, 210 x 150 mm, in goede staat, tal van oude foto's in z/w, nostalgie.
Antwerpen, N.V. Standaard-Boekhandel, 1943 Softcover, 28pp. + 8 z/w. buitentekstplaten, goede staat.
Heist-op-den-Berg, Heistse Heemkring "Die Swane", 1990 Softcover, gestencild, 138pp., 21x29.5cm., ills. in z/w., uitvouwbare kaart, goede staat.
, Hannibal, 2018 Gebonden, Hardcover 144 pages, illustrated, 29 x 24,7 cm, Dutch/English. First edition. Fine! ISBN 9789492677655.
De jonge Belgische kunstenaar Ben Sledsens ( 1991) is nog maar net aan een carriere in de beeldende kunst begonnen, maar hij wordt al omarmd door de kunstwereld. Op zijn grote canvassen vertaalt hij de klassieke genres van de schilderkunst - het portret, het stilleven, het interieur, het landschap - naar de beeldtaal van zijn eigen rijke universum. Hij verknipt het alledaagse leven en zet de ervaringen naar zijn hand. Het resultaat lijken momentopnames van het gewone, dat toch telkens bijzonder en poetisch aanvoelt. De invloed van grootmeesters als Matisse, Rousseau en Bruegel is in zijn kleine utopieen niet ver weg. Geinspireerd door de natuur ontstaan de werken van Sledsens organisch. Geen strakke lijnen of vooropgezette schema's, maar wel een natuurlijk vloeiende weerspiegeling van zijn gedachten van het moment. De eenvoud van zijn onderwerpen maakt de beelden net erg vatbaar voor interpretatie. De kijker vult zelf het narratief aan dat nog alle kanten uit kan. Sledsens' doeken zijn letterlijk groot genoeg om erin te kunnen stappen en nodigen uit om er in gedachten in te verdwijnen. De werken van Sledsens zijn steeds subtiel met elkaar verbonden, bij-voorbeeld door weerkerende objecten. In het beeindigen van een werk ligt reeds de kiem van een ander. Op die manier vormt zijn prille oeuvre als het ware een groot verhaal. Dit boek wordt uitgegeven naar aanleiding van de tweede solotentoonstelling van Ben Sledsens in Tim Van Laere Gallery, oktober 2018. ***--- The young Belgian artist Ben Sledsens ( 1991) has only just started a career in the visual arts, but he is already being embraced by the art world. On his large canvases he translates the classical genres of painting - the portrait, the still life, the interior, the landscape - into the visual language of his own rich universe. He cuts up everyday life and bends the experiences to his will. The result seems to be snapshots of the ordinary, which always feels special and poetic. The influence of great masters such as Matisse, Rousseau and Bruegel is not far away in his small utopias. Inspired by nature, Sledsens' works arise organically. No rigid lines or preconceived schemes, but a naturally flowing reflection of his thoughts of the moment. The simplicity of his subjects makes the images very open to interpretation. The viewer himself completes the narrative, which can still go in any direction. Sledsens' canvases are literally big enough to step into and invite you to disappear in your mind. Sledsens' works are always subtly connected, for example through recurring objects. In the completion of one work already lies the germ of another. In this way, his early oeuvre forms a large story, as it were. This book is published on the occasion of Ben Sledsens' second solo exhibition at Tim Van Laere Gallery, October 2018.
, Stockmans / De Garage, Mechelen, 2020 Gebonden, Hardcover 275 x 195 mm, 64 pages, E/ NL edition. ISBN 9789077207697.
Karin Hanssen ( 1960, Antwerpen) is beeldend kunstenaar, schrijver, onderzoeker in de kunsten en feministische activiste. Ze studeerde tekenkunst en schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen en aan het Hoger Instituut (HISK) waar ze in 1993 afstudeerde. De tentoonstelling Returning the Gaze vertrekt van het idee van de spiegel, van herhaling door middel van appropriatie van fotografische beelden en van de blik van de ander (The Borrowed Gaze). Returning the gaze of de blik terugwerpen, beantwoorden is een tentoonstelling waarin de blik als sociaal masker, als spiegel van de ander een prominente plaats krijgt. De tentoonstelling is, via een selectie werken van de afgelopen 25 jaar, een reis in de tijd door verschillende tijdvakken als de 17de eeuw en de jaren 50-70 van de vorige eeuw. In de recente reeks schilderijen met de titel Retu(r)ning the Gaze neemt de vrouw en de blik een centrale plaats in. Uit de manier waarop vrouwen in beeld gebracht werden, kunnen we veel afleiden over de morele, sociale en maatschappelijke functie die zij opgelegd kregen. Het toont de omgang met moraal en de vrouw in het tijdvak waarin het beeld gemaakt werd. De beelden uit het verleden die Hanssen toont, zoeken een confrontatie op met de huidige blik op de mens in deze multiculturele maatschappij. ---------- In de recente reeks schilderijen met de titel Retu(r)ning the Gaze neemt de vrouw en de blik een centrale plaats in. Uit de manier waarop vrouwen in beeld gebracht werden, kunnen we veel afleiden over de morele, sociale en maatschappelijke functie die zij opgelegd kregen. Het toont de omgang met moraal en de vrouw in het tijdvak waarin het beeld gemaakt werd. De beelden uit het verleden die Hanssen toont, zoeken een confrontatie op met de huidige blik op de mens in deze multiculturele maatschappij. De tentoonstelling Returning the Gaze vertrekt van het idee van de spiegel, van herhaling door middel van appropriatie van fotografische beelden en van de blik van de ander (The Borrowed Gaze). Returning the gaze of de blik terugwerpen, beantwoorden is een tentoonstelling waarin de blik als sociaal masker, als spiegel van de ander een prominente plaats krijgt. Karin Hanssen ( 1960, Antwerpen) is beeldend kunstenaar, schrijver, onderzoeker in de kunsten en feministische activiste. Ze studeerde tekenkunst en schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen en aan het Hoger Instituut (HISK) waar ze in 1993 afstudeerde.
, Karin Hanssen, 2004 Gebonden, Hardcover, 65 pages, Illustrated. text in English. 28x20cm. ISBN 9080849316.
Antwerpen by objectif_exhibitions
, BAI, 2014 Paperback, 240x170mm, 64p, throughout bw and col. illustrations, Fine copy. Including an index. ISBN 9789085866701.
In 2003 brandde de voorbouw van het Koninklijk Atheneum van Antwerpen volledig af. Een dubbele ramp, want de restauratiewerken aan de statige negentiende-eeuwse feestzaal op de eerste verdieping waren bijna klaar. Nog een schilderij bevond zich bij de restaurateur. Dat werk, De Allegorie van de Faam, hangt nu opnieuw in de pas gerestaureerde feestzaal. Het werk heeft echter een monumentale, hedendaagse pendant gekregen. <br>Internationaal gerenommeerd kunstenaar Luc Tuymans maakte speciaal voor het Atheneum het magistrale doek Munchen. Net zoals de verdwenen schilderingen in de feestzaal iets vertelden over het onderwijs in de negentiende eeuw, vertelt Munchen een verhaal over het onderwijs in het begin van de eenentwintigste eeuw. Dat verhaal biedt geen antwoorden, maar stelt vooral vragen.