XXX Vers 1930, petite eau-forte originale, au format 9,5 x 14,5 cm, représentant l'intérieur de la Cathédrale de Lisieux, signée Rex, pseudonyme d'Emile Leroi. Émile Leroi / Rex est particulièrement connu pour ses vues d'architecture et du patrimoine normand (Lisieux, Caen, Honfleur, Rouen, Mont-Saint-Michel, etc.) et parisien. De nombreux édifices et rues en bois représentés dans ses gravures (notamment le vieux Lisieux ou le centre de Caen) ont été entièrement détruits par les bombardements de l'été 1944. L'état des lieux dépeint permet souvent de confirmer une réalisation dans les années 1920 ou 1930. Emile Leroi a recouru au pseudonyme de Rex et aussi de Catelinière ou encore Jean Delis principalement pour des tirages commerciaux de vues touristiques et régionales destinés au marché normand et parisien. Signée. Bon état
Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.
XXX Vers 1930, petite eau-forte originale, au format 9 x 14 cm, représentant des maisons de bois en face de Saint Jacques, signée Rex, pseudonyme d'Emile Leroi. Émile Leroi / Rex est particulièrement connu pour ses vues d'architecture et du patrimoine normand (Lisieux, Caen, Honfleur, Rouen, Mont-Saint-Michel, etc.) et parisien. De nombreux édifices et rues en bois représentés dans ses gravures (notamment le vieux Lisieux ou le centre de Caen) ont été entièrement détruits par les bombardements de l'été 1944. L'état des lieux dépeint permet souvent de confirmer une réalisation dans les années 1920 ou 1930. Emile Leroi a recouru au pseudonyme de Rex et aussi de Catelinière ou Jean Delis principalement pour des tirages commerciaux de vues touristiques et régionales destinés au marché normand et parisien. Signée. Bon état
Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.
XXX Vers 1930, petite eau-forte originale, au format 9,5 x 14,5 cm, représentant de vieilles maisons de la Grande rue à Lisieux, signée Rex, pseudonyme d'Emile Leroi. Émile Leroi / Rex est particulièrement connu pour ses vues d'architecture et du patrimoine normand (Lisieux, Caen, Honfleur, Rouen, Mont-Saint-Michel, etc.) et parisien. De nombreux édifices et rues en bois représentés dans ses gravures (notamment le vieux Lisieux ou le centre de Caen) ont été entièrement détruits par les bombardements de l'été 1944. L'état des lieux dépeint permet souvent de confirmer une réalisation dans les années 1920 ou 1930. Emile Leroi a recouru au pseudonyme de Rex et aussi de Catelinière ou encore Jean Delis, principalement pour des tirages commerciaux de vues touristiques et régionales destinés au marché normand et parisien. Signée. Bon état
Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.
(um 1850). Lithographie von R. Rey. Bildausschnitt: 16,3 x 21 cm. Rahmen: 31 x 35 cm.
In Goldrahmen.
Paris: Maurice Rheims, 1957 in-4, 60 pages, 225 lots, 15 planches d'illustrations. Broché, couv. illustrée, défr., autrement bon état.
Hôtel Drouot salle N°1. 16 et 17 mai 1957 [16-17/ 05/1957]. Collection de Madame L. de M. Monnaies anciennes grecques, byzantines, françaises & étrangères... Bijoux antiques. Egypte, Grèce, Moyen-Orient, Barbare... Collection de Monsieur Sandro Volta. Estampes modernes, dessins, gouaches, aquarelles modernes. Sculptures d'Océanie et d'Afrique. Expert: Emile Bourgey, Jean Roudillon, Michel Beurdeley... (Paris: Maurice Rheims, 1957) [M.C.: catalogue de vente / auction catalogue, numismatique, art tribal, archéologie, bijoux, tableaux, estampes]
25X32 cm.
Estampe en couleurs signée et datée dans la planche
25X32 cm.
Estampe en couleurs signée et datée 1914 dans la planche.
33X25 cm.
Signé et daté1914 dans la planche
2 Bände. Zürich, Selbstverl. der Zürcher Handelskammer, 1924. 8°. (4), 1513 S. Halblederband der Zeit verg. Rückentitel.
Schrift zum 50-jährigen Jubiläum.
J. LAZARUS. MAI 1986. In-Folio. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 106 estampes choisies et présentées par Richard Illing.. . . . Classification Dewey : 769-Estampes
Traduction française : Jan Tryssesoone. Classification Dewey : 769-Estampes
Catalogue scientifique publié à l'occasion de l'exposition du Musée cantonal des beaux-arts, Palais de Rumine, Lausanne, du 21 octobre au 19 décembre 1965 - un volume 19,5x20,4cm cartonné sous couverture illustrée 160 pages sur papier couché illustrées de 143 reproductions en noir et en couleurs - présentation en français et légendes en allemand + joint une impression en couleurs sur papier de riz -
Tous nos livres sont visibles sur notre site : https://www.livrepoesie.com/
L’obélisque Début XVIIIè siècle Burin et eau-forte 250 x 480. Très belle vue d’une magnifique gerbe d’eau qui se trouvait dans les jardins de Versailles. Scène très animée, avec de nombreux promeneurs , certains dans de curieuses voitures à bras sur roues. La cascade est très impresionnante : 15 mètres de haut, 230 jets d’eau ...! 250 x 480 Début XVIIIè siècle
Küsnacht, Rudolf Ringger, (1860). 12,5 x 126 cm.
Das gefaltete Panorama ohne Umschlag.
Zürich, H. Füessly & Comp. zur Meise, 1865. Stahlstich. Nach der Natur gezeichnet und gestochen von Rud. Ringger in Küsnach b/Zürich. Druck von D. Herter in Zürich. Bildgrösse: 10,2 cm x 302 cm. Orig.-Pappdeckel (Gelenke u. Kanten leicht berieben, Ecken minim bestossen) in Orig.-Papp-Schuber (berieben, Gelenke angeplatzt, etwas verblasst).
Brun II, S. 632, 4. Das Panorama (aus 6 zusammengesetzten Bl.) zeigt die Sicht über den Bodensee in die Schweizer u. Oesterreicher Voralpen. Mit ausführlicher Legende zu den Gipfeln u. Ortschaften. - Einige Namen von von alter Hand fein eingetragen. Leicht gebräunt u. mit vereinzelten Stockflecken.
0 Planche N°64, format 29 x 40 cm (toutes marges). Chromolithographie d'époque avec le timbre à sec de l'Imprimerie Chaix (Lugt 1777c). Notre exemplaire est une des très rares épreuves imprimées sur papier Japon, 2 petites traces de punaisage chaque extrémité de la marge supérieure (Our plate is one of the few copies printed on Japanese paper. Original plate in good condition). LES MAITRES DE L'AFFICHE, prestigieuse publication d'art, éditée par l'atelier de lithographie Chaix, dont la parution s'étala de décembre 1895 à novembre 1900. Chaque livraison comportait 4 planches de reproduction en chromolithographie d'une remarquable qualité d'impression des plus belles affiches illustrées des grands artistes français et étrangers (auxquelles il faut ajouter 16 planches de lithographies originales offertes en prime aux abonnés). Lors de l'Exposition universelle de 1889, fut organisée la première exposition rétrospective dévolue à l'affiche, celle-ci devait valider la reconnaissance officielle d'appartenance de l'affiche au monde de l'art. Jules Chéret (1836-1932) y sera sacré '' Maître de l'affiche '', c'est aussi à cette date que Seurat commencera à collectionner les affiches de Chéret. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Pas de couverture
, Fonds Mercator 2017, 2017 Hardcover, 263 pages, Texte en Francais, 300 x 280 mm, Tres belle exemplaire ! Beaucoup illustrations de couleur,. ISBN 9789462301894.
Jasper Johns (b.1930) is regarded as one of the most influential American artists of the last sixty years. When he broke onto the New York art scene in the 1950s, Johns and his lover Robert Rauschenberg established a decisive new direction in an art world that had been dominated by the Abstract Expressionists. Johns's striking use of popular iconography, such as flags, numbers and maps, rendered with a distinctive textural, painterly surface, made a colossal impact. In this handsomely illustrated study, skilled writers examine Johns's pioneering oeuvre and offer a detailed overview of the career and international significance of this subtlest of craftsmen. This book accompanies the exhibition 'Jasper Johns', 23 September-10 December 2017, Royal Academy of Arts, London
Lucien Vogel éditeur | Paris Mars 1920 | 24 x 37 cm | une feuille
Estampe double originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Lucien Vogel éditeur | Paris Mars 1920 | 24 x 37 cm | une feuille
Estampe double originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
1896 Les peintres-lithographes : album trimestriel de lithographies originales et inédites 1896 - belle epreuve Impression . claires rousseurs en marge. toutes marges dimension feuille : 320 x 460mm.. timbre de la Société des Peintres-Lithographes, tirage à 80 ex.- Peintre, graveur, professeur de dessin, poète ou collectionneur marchand et historien d’art – Wickenden partagea sa vie entre l’Angleterre (où il naquit en 1861) les États-Unis, le Canada (où il mourut en 1931) et la France où il séjourna entre 1883 et 1900, étudiant à l’École des Beaux-Arts de Paris ou demeurant une dizaine d’année à Auvers sur Oise.Peintre profondément influencé par l’École de Barbizon, il publia aux États Unis de nombreux articles sur Corot, Millet, Rousseau et Daubigny.
signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur en marge-Émile FRIANT est un peintre, graveur naturaliste français. Né à Dieuze le 16 avril 1863 et mort le 9 juin 1932 à Paris.- Peintres-lithographes (les) Albums trimestriels de lithographies originales et inédites par divers artistes, sous la direction de Léonce Bénédite, Henri-Patrice Dillon, Jean Alboize. Paris, aux bureaux de L'Artiste. 1893-1896 Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €
Paris Le Club Français du Livre 1963 in 4 (27,5x21,5) 1 volume reliure skivertex noir de l'éditeur, dos et plat supérieur titrés en blanc, plat supérieur orné d'une vignette illustrée contrecollée, 451 pages [5], avec de nombreuses reproductions en noir et blanc. Introduction, commentaires et notices par Philippe Roberts-Jones. Ouvrage composé d'après les maquettes de Jacques Darche, assisté par Françoise Rocziki. Edition hors-commerce numérotée. Exemplaire numéroté. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Reliure Ed. numérotée
TEL gallimard 1977 496 pages in12. 1977. Broché. 496 pages. Cet ouvrage de Robert Van Gulik diplomate et orientaliste propose une synthèse rigoureuse sur la sexualité dans la Chine ancienne des origines jusqu'en 1644. Il aborde les techniques sexuelles le sentiment amoureux les comportements les aberrations la prostitution et les estampes en adoptant un ton scientifique et objectif pour démystifier les fantasmes orientalistes. L'étude s'appuie notamment sur l'analyse des manuels du sexe qui attribuent à la femme un rôle central de gardienne du savoir érotique
Bon état pages neuves intérieur propre
Paris, Maurice Dreyfous, 1879. 4°. (2) 312 S. Mit 27 Tafeln u. zahlr. Textillustr. Schwarz- u. goldgepr. Orig.-Leinenband mit dreis. Goldschnitt.
Durchgehend leicht gebräunt u. stellenweise stockfleckig. Einband berieben und bestossen. Gelenke angeplatzt.
1897 Les peintres-lithographes : album trimestriel de lithographies originales et inédites 1897 - belle epreuve Impression . claires rousseurs en marge. toutes marges dimension feuille : 320 x 460mm.. timbre de la Société des Peintres-Lithographes, tirage à 100 ex.
signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €
[RODARI Florian] SILBERTEIN Jil; RITSCHARD Claude; PACHE Jean:
Reference : 21838
(1983)
Sans lieu, sans nom, 1983. Portefeuille de [40] pages, cartable de carton et toile écrue avec coins, cordons de coton blanc.
Illustré de 13 belles estampes signées et justifiées par les artistes: Marianne Décosterd, Michel Duplain, Jon Goodman, Pierre Keller, Jean Lecoultre, Lise Lierhammer, Gérard de Palézieux, Edmond Quinche, Jean François Raymond, Pietro Sarto, Pierre Schopfer, Urs et Denise Voïta. "Les 13 estampes et les 3 textes constituant cet ouvrage ont été conçus en toute hâte fin avril 1983, en l'honneur de Florian Rodari en signe de gratitude. Le très petit nombre d'exemplaires tirés sont répartis entre les cabinets des estampes de Suisse, quelques bibliothèques et les amis. Tous sont signés et justifiés épreuves d'artistes." Et tous les artistes ont également signé le justificatif. De la succession de Jean Pache. De la bibliothèque de Julien Bogousslavsky avec son ex-libris gravé par Palézieux. Les livres de Palézieux, 28; Daulte 465.