‎Revue de la Bibliothèque nationale de France - N° 15 de 1985 La " Réserve spéciale " de la bibliothèque de l 'Arsenal - Au Cabinet des Estampes, dessins exécutés en Italie de 1811 à 1813 pour Aubin-Louis Millin - Champollion : de l'alphabet aux hiéroglyphes‎

‎ In-4 - N° 15 de 1985‎

‎bel état ‎

‎Revue de la Bibliothèque nationale de France - N° 4 de 1994Images médiévales Le paramètre du temps comme stratégie disiplinaire dans le monarchisme occidental ancien - Introduction à l'étude des tentations de Saint AntoineLes estampes d'Israël Silvestre et le décor sculpté du jardin de Vaux-le-Vicomte au XVIIème siècle - Images et imaginaire du génie scientifique à travers les portraits d'Isaac newton en France et en Angleterre au XVIIIème siècle - De Séville à Mexico, une famille d'imprimeurs : les Cromberger ( 1504 - 1560 ) - A travers les canards : le petit peuple de Paris devant le crime, 1830 - 1900 - Le cheval dans les périodidues de la Bibliothèque nationale de France - l'Atlas miller : un problème résolu. L'art dans la cartographie portugaise - Un ami de Maurice Ravel, Lucien Garban‎

‎ In-4 - N° 4 de 1994‎

‎bel état ‎

‎L'AMATEUR D'ESTAMPES. " Organe de la Chambre syndicale des éditeurs et marchands d'estampes anciennes et modernes ".‎

‎Paris (38, rue de Châteaudun, puis - dès la 2e année - 27, rue Grégoire de Tours, puis - à partir de la 4e année - 39 bis, rue de Châteaudun). Rédacteur en chef : Eugène Bouvy. Gérant : Léo Delteil. La première année, le bulletin est mensuel (mais ne paraît pas en juillet et août) et compte donc 10 numéros en 10 livraisons, sous la forme d'in-4° agrafé. Dès la 2e année, le bulletin adopte son rythme de parution définitif : 6 numéros par an, en 6 livraisons, sous la forme de grand in-8° broché. La pagination est suivie d'un numéro au suivant (environ 200 pages par année + de nombreuses et intéressantes pages de publicité pour des galeries, des éditeurs d'estampes, des parutions d'ouvrages spécialisés, des ateliers d'imprimerie artistique, etc.). Le dernier numéro de chaque année comporte une " Table des matières " des articles et planches parus dans les numéros de l'année achevée. Le premier numéro a paru en décembre 1921 ; le dernier, en décembre 1934. Lors de la 13e et dernière année, le titre devient " L'Amateur d'estampes et de livres d'art ".‎

‎- Collection complète des 13 années pendant lesquelles a paru l'Amateur d'estampes. Ensemble en parfait état. Excellente documentation. Rare. // - 1ère année (décembre 1921 - décembre 1922). 10 numéros en 10 livraisons.- 2e année (janvier 1923 - décembre 1923). 6 numéros en 6 livraisons.- 3e année (janvier 1924 - décembre 1924). 6 numéros en 6 livraisons.- 4e année (janvier 1925 - décembre 1925). 6 numéros en 6 livraisons.- 5e année (janvier 1926 - décembre 1926). 6 numéros en 6 livraisons.- 6e année (janvier 1927 - décembre 1927). 6 numéros en 6 livraisons.- 7e année (janvier 1928 - décembre 1928). 6 numéros en 6 livraisons.- 8e année (janvier 1929 - décembre 1929). 6 numéros en 6 livraisons.- 9e année (janvier 1930 - décembre 1930). 6 numéros en 6 livraisons.- 10e année (janvier 1931 - décembre 1931). 6 numéros en 6 livraisons.- 11e année (janvier 1932 - décembre 1932). 6 numéros en 6 livraisons.- 12e année (janvier 1933 - décembre 1933). 6 numéros en 6 livraisons.- 13e année (janvier 1934 - décembre 1934). 6 numéros en 6 livraisons.‎

‎Nouvelles de l'Estampe. Octobre-novembre 2005. N° 202 : Redon et Flaubert, tentations croisées dans Saint Antoine par Denis Bruza Molino / Mon dictionnaire et mes gravures par André Béguin / Sergio Borga ou la gravure de manifeste / Janine Bailly Herzberg / Pascale Hémery / Shirley Sharoff, l'art des signes urbains.‎

‎ 2005 Paris, Comité national de la Gravure française, 2005. 30 x 21 cm, 76 pp., illustrations en noir et en couleurs, broché.‎

‎Important article sur l'illustration de La Tentation de Saint Antoine par Odilon Redon. Comme neuf. ‎

‎Weiningen bei Zürich.‎

‎(um 1850). Lithographie von R. Rey. Bildausschnitt: 16,3 x 21 cm. Rahmen: 31 x 35 cm.‎

‎In Goldrahmen.‎

‎Nature morte. Eau-forte originale signée sur la plaque en bas à droite.‎

‎Paris, Cadart, (circa 1875). 26,2 x 16 cm à la cuvette + marges. ‎

‎La carcasse en décomposition d'un cheval. Le peintre graveur Th. Ribot (St.-Nicolas-d'Attez, Eure, 1823 - Colombes, 1891) fut l'élève de Gleize, il débute au Salon de 1861. Il fut très influencé par l'école espagnole, ses violentes oppositions d'ombre et de lumière et les effets de clair-obscur, ainsi que par le réalisme populaire à la technique puissante du XVII° siècle français. (Béraldi XI, p. 195 - Cabanne & Schürr, p. 887). Il a collaboré à Sonnets et Eaux-fortes. - Épreuve sur vergé, à toutes marges. Papier légèrement empoussiéré, petits fendillements marginaux.‎

‎Alors il parait que les Français...‎

‎ 25X32 cm. ‎

‎Estampe en couleurs signée et datée dans la planche ‎

‎Gourmandise. - Nom de D... ma baionnette est trop courte.‎

‎ 25X32 cm. ‎

‎Estampe en couleurs signée et datée 1914 dans la planche. ‎

‎J'ai toujours entendu dire....‎

‎ 32X25 cm ‎

‎Estampe en couleurs signée dans la planche ‎

‎La bataille de l'Yser ( officiel) Ils ont tenté désespérement de rompre les lignes alliées.‎

‎ 33X25 cm. ‎

‎Signé et daté1914 dans la planche ‎

‎Kaufmännische Gesellschaft Zürich und Zürcher Handelskammer 1873 - 1923.‎

‎2 Bände. Zürich, Selbstverl. der Zürcher Handelskammer, 1924. 8°. (4), 1513 S. Halblederband der Zeit verg. Rückentitel.‎

‎Schrift zum 50-jährigen Jubiläum.‎

‎LES ESTAMPES JAPONAISES DE 1700 A 1900‎

‎J. LAZARUS. MAI 1986. In-Folio. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 106 estampes choisies et présentées par Richard Illing.. . . . Classification Dewey : 769-Estampes‎

‎Traduction française : Jan Tryssesoone. Classification Dewey : 769-Estampes‎

‎Estampes Ukiyo-E - Holzschnitte - Collection Prof. Dr. Otto Riese - ‎

‎ Catalogue scientifique publié à l'occasion de l'exposition du Musée cantonal des beaux-arts, Palais de Rumine, Lausanne, du 21 octobre au 19 décembre 1965 - un volume 19,5x20,4cm cartonné sous couverture illustrée 160 pages sur papier couché illustrées de 143 reproductions en noir et en couleurs - présentation en français et légendes en allemand + joint une impression en couleurs sur papier de riz - ‎

‎ Tous nos livres sont visibles sur notre site : https://www.livrepoesie.com/‎

‎L’obélisque‎

‎L’obélisque Début XVIIIè siècle Burin et eau-forte 250 x 480. Très belle vue d’une magnifique gerbe d’eau qui se trouvait dans les jardins de Versailles. Scène très animée, avec de nombreux promeneurs , certains dans de curieuses voitures à bras sur roues. La cascade est très impresionnante : 15 mètres de haut, 230 jets d’eau ...! 250 x 480 Début XVIIIè siècle ‎

‎Panorama von der Hochwacht des Lägern.‎

‎Küsnacht, Rudolf Ringger, (1860). 12,5 x 126 cm.‎

‎Das gefaltete Panorama ohne Umschlag.‎

‎Panorama vom Fürstlich Fürstenbergischen Schlosse Heiligenberg in Schwaben.‎

‎Zürich, H. Füessly & Comp. zur Meise, 1865. Stahlstich. Nach der Natur gezeichnet und gestochen von Rud. Ringger in Küsnach b/Zürich. Druck von D. Herter in Zürich. Bildgrösse: 10,2 cm x 302 cm. Orig.-Pappdeckel (Gelenke u. Kanten leicht berieben, Ecken minim bestossen) in Orig.-Papp-Schuber (berieben, Gelenke angeplatzt, etwas verblasst).‎

‎Brun II, S. 632, 4. Das Panorama (aus 6 zusammengesetzten Bl.) zeigt die Sicht über den Bodensee in die Schweizer u. Oesterreicher Voralpen. Mit ausführlicher Legende zu den Gipfeln u. Ortschaften. - Einige Namen von von alter Hand fein eingetragen. Leicht gebräunt u. mit vereinzelten Stockflecken.‎

‎AYUNTAMIENTO DE BARCELONA, 3ra Exposicion de Bellas Artes i Industrias Artisticas. Les Maitres de l'Affiche Pl. 64 ‎

‎ 0 Planche N°64, format 29 x 40 cm (toutes marges). Chromolithographie d'époque avec le timbre à sec de l'Imprimerie Chaix (Lugt 1777c). Notre exemplaire est une des très rares épreuves imprimées sur papier Japon, 2 petites traces de punaisage chaque extrémité de la marge supérieure (Our plate is one of the few copies printed on Japanese paper. Original plate in good condition). LES MAITRES DE L'AFFICHE, prestigieuse publication d'art, éditée par l'atelier de lithographie Chaix, dont la parution s'étala de décembre 1895 à novembre 1900. Chaque livraison comportait 4 planches de reproduction en chromolithographie d'une remarquable qualité d'impression des plus belles affiches illustrées des grands artistes français et étrangers (auxquelles il faut ajouter 16 planches de lithographies originales offertes en prime aux abonnés). Lors de l'Exposition universelle de 1889, fut organisée la première exposition rétrospective dévolue à l'affiche, celle-ci devait valider la reconnaissance officielle d'appartenance de l'affiche au monde de l'art. Jules Chéret (1836-1932) y sera sacré '' Maître de l'affiche '', c'est aussi à cette date que Seurat commencera à collectionner les affiches de Chéret. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Pas de couverture ‎

‎Jasper Johns : Une forme de ressemblance avec le vrai ‎

‎, Fonds Mercator 2017, 2017 Hardcover, 263 pages, Texte en Francais, 300 x 280 mm, Tres belle exemplaire ! Beaucoup illustrations de couleur,. ISBN 9789462301894.‎

‎Jasper Johns (b.1930) is regarded as one of the most influential American artists of the last sixty years. When he broke onto the New York art scene in the 1950s, Johns and his lover Robert Rauschenberg established a decisive new direction in an art world that had been dominated by the Abstract Expressionists. Johns's striking use of popular iconography, such as flags, numbers and maps, rendered with a distinctive textural, painterly surface, made a colossal impact. In this handsomely illustrated study, skilled writers examine Johns's pioneering oeuvre and offer a detailed overview of the career and international significance of this subtlest of craftsmen. This book accompanies the exhibition 'Jasper Johns', 23 September-10 December 2017, Royal Academy of Arts, London‎

‎Beaulieu dans les fleurs. Manteau et robes d'après-midi (pl.9, La Gazette du Bon ton, 1920 n°2)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Mars 1920 | 24 x 37 cm | une feuille‎

‎Estampe double originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎Beaulieu dans les fleurs. Manteau et robes d'après-midi (pl.9, La Gazette du Bon ton, 1920 n°2)‎

‎Lucien Vogel éditeur | Paris Mars 1920 | 24 x 37 cm | une feuille‎

‎Estampe double originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎La rentrée du troupeau. lithographie originale ‎

‎ 1896 Les peintres-lithographes : album trimestriel de lithographies originales et inédites 1896 - belle epreuve Impression . claires rousseurs en marge. toutes marges dimension feuille : 320 x 460mm.. timbre de la Société des Peintres-Lithographes, tirage à 80 ex.- Peintre, graveur, professeur de dessin, poète ou collectionneur marchand et historien d’art – Wickenden partagea sa vie entre l’Angleterre (où il naquit en 1861) les États-Unis, le Canada (où il mourut en 1931) et la France où il séjourna entre 1883 et 1900, étudiant à l’École des Beaux-Arts de Paris ou demeurant une dizaine d’année à Auvers sur Oise.Peintre profondément influencé par l’École de Barbizon, il publia aux États Unis de nombreux articles sur Corot, Millet, Rousseau et Daubigny.‎

‎signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur en marge-Émile FRIANT est un peintre, graveur naturaliste français. Né à Dieuze le 16 avril 1863 et mort le 9 juin 1932 à Paris.- Peintres-lithographes (les) Albums trimestriels de lithographies originales et inédites par divers artistes, sous la direction de Léonce Bénédite, Henri-Patrice Dillon, Jean Alboize. Paris, aux bureaux de L'Artiste. 1893-1896 Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €‎

‎LA CARICATURE DU SECOND EMPIRE A LA BELLE EPOQUE 1850-1900 ‎

‎Paris Le Club Français du Livre 1963 in 4 (27,5x21,5) 1 volume reliure skivertex noir de l'éditeur, dos et plat supérieur titrés en blanc, plat supérieur orné d'une vignette illustrée contrecollée, 451 pages [5], avec de nombreuses reproductions en noir et blanc. Introduction, commentaires et notices par Philippe Roberts-Jones. Ouvrage composé d'après les maquettes de Jacques Darche, assisté par Françoise Rocziki. Edition hors-commerce numérotée. Exemplaire numéroté. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Reliure Ed. numérotée ‎

‎POTATO HARVEST IN THE FENS - RAMASSAGE DE POMMES DE TERRE DANS LES FENS, gravure‎

‎ Gravure à l'eau forte, éditée par le revue "L'ART", imprimerie Salmon. Dimensions de l'image 290 x 100 mm, dimensions de le feuille 435 x 290 mm. Bon état avec des traces de scotch au dos et unne légère trace de soleil sur les bords de la feuille. Venez consulter l'ensemble de mes objets sur mon site antharedeschuyter.fr ! Envoi recommandé R2 9 ‎

‎The Fens ou Fenland(s) est une région de l'Est de l'Angleterre. C'était autrefois une région marécageuse, mais les marais, asséchés progressivement au cours des siècles, ont laissé place aux champs. Elle s'étend principalement autour de l'estuaire du Wash, dans les comtés cérémoniaux du Lincolnshire, du Cambridgeshire et du Norfolk. Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.‎

‎Les vieilles villes de Suisse. Notes et souvenirs.‎

‎Paris, Maurice Dreyfous, 1879. 4°. (2) 312 S. Mit 27 Tafeln u. zahlr. Textillustr. Schwarz- u. goldgepr. Orig.-Leinenband mit dreis. Goldschnitt.‎

‎Durchgehend leicht gebräunt u. stellenweise stockfleckig. Einband berieben und bestossen. Gelenke angeplatzt.‎

‎Vive la trés sainte Ligue lithographie originale en noir sur chine collé.‎

‎ 1897 Les peintres-lithographes : album trimestriel de lithographies originales et inédites 1897 - belle epreuve Impression . claires rousseurs en marge. toutes marges dimension feuille : 320 x 460mm.. timbre de la Société des Peintres-Lithographes, tirage à 100 ex.‎

‎signature de l'artiste dans la planche, timbre à sec de l'éditeur Remise de 20% pour toutes commandes supérieures à 200 €‎