‎Le Jura Bernois.‎

‎Tavannes, Agecopresse, 1982, in-4to, 8 feuillets de 4 p. ill. de dessins n./b. de Daniel De Coulon, chaque feuillet contient en plus 1 aquarelle couleur de Daniel De Coulon, cartonnage original ill., ff. non reliées.‎

‎L'Ennemie.‎

‎Paris Plon 1954 In-12 Broché ‎

‎EDITION ORIGINALE de cette pièce et trois actes et quatre tableaux, illustrée hors texte de 3 LITHOGRAPHIES originales en couleurs de Daniel Louradour. Tirage à 480 exemplaires numérotés. un des 50 hors commerce sur alfa mousse; Exemlaire unique orné de 2 DESSINS originaux, lavis d'encre et aquarelle, de LOURADOUR. Le premier est dédicacé par l'artiste, le second porte ses initiales. Non coupé. Très bon 0‎

‎Gartenlandschaften.‎

‎Eulen Verlag, 2000, in-8vo, ca. 50 S., reich ill. mit farbigen Aquarellen von Daniel Kirchhofer, Original-Pappband.‎

‎"L'homme et la mer". ‎

‎ 1945 Encre et rehauts d'aquarelle jaune, (1965), 23.3 x 16 cm, encadrée. ‎

‎Maquette originale pour une illustration de la Revue Adam "L'Uomo e lo sport". René Gruau esquisse un marin à l'allure moderne. Pipe à la bouche, longue barbe, il porte une marinière rayée jaune, sur un pantalon aux ourlets retroussés. Dessin pour un numéro spécial de la Revue Adam "L'Uomo e lo sport". La Revue Adam (1925-1973) est un bimensuel consacré à la mode masculine. De nombreux artistes collaborèrent à l'illustration des couvertures, mais aussi des articles et des publicités. Au verso du dessin annotations, en italien, à l'encre bleue et titre de l'oeuvre . René GRUAU (Rimini, 1909-2004), d'origine italienne, de son véritable nom Zavagli Ricciardelli Comte Delle Caminate, vient s'installer à Paris avec sa mère française, dont il prend le nom en 1931. Très jeune il entame une carrière d'illustrateur de mode avec Lidel en Italie, puis Fémina, Marie-Claire, L'Officiel de la Couture, Vogue, Harper's Bazar, Flair, Adam, Sir et une longue collaboration avec "International Textiles" de Bemberg dont il réalise la plupart des couvertures. Dès 1947 il se lance dans la publicité et l'affiche avec des campagnes phares pour "Rouge Baiser", les "Bas Scandales", Elisabeth Arden, Jacques Griffe, Pierre Balmain, Boussac, Dormeuil... Il réalise pour son ami Christian Dior la campagne pour Miss Dior et ce fut le début d'une longue collaboration. Auprès des grands couturiers il noue aussi des relations d'amitié avec Hubert de Givenchy et Pierre Cardin. Son style se manifeste, selon son expression par "la simplicité graphique", le jet de son trait et l'élégance dont le sujet principal est la femme. ("Gruau" de Gilles de Bure, Herscher 1989). De nombreuses expositions lui furent consacrées, dont une rétrospective, en 1989 au Musée du Costume, Palais Galliéra et en 2010-2011, une exposition lui fut consacrée à la Somerset House de Londres. ‎

‎"Mannequin au chevalet". ‎

‎ 1945 Aquarelle en couleurs, encre de Chine, signée en bas à droite, 1945, 34 x 25 cm, encadrée. ‎

‎Maquette originale pour une illustration parue dans le N° hors-série de Fémina en mai 1945, premier numéro d'après-guerre. Gruau fait figurer son mannequin à l'aquarelle sur une toile peinte posée sur un pied, devant un chevalet. L'aquarelle représente une jeune femme en robe noire vaporeuse, coiffée d'un chapeau fleuri rose. Des tubes de peinture, un tissu bleu, un godet, une feuille de papier complètent la scène, mélangeant habilement fiction et réalité. René Gruau (Rimini, 1909-2004), d'origine italienne, de son véritable nom Zavagli Ricciardelli Comte Delle Caminate, vient s'installer à Paris avec sa mère française, dont il prend le nom en 1931. Très jeune il entame une carrière d'illustrateur de mode avec Lidel en Italie, puis Fémina, Marie-Claire, L'Officiel de la Couture, Vogue, Harper's Bazar, Flair, Adam, Sir et une longue collaboration avec "International Textiles" de Bemberg dont il réalise la plupart des couvertures. Dès 1947 il se lance dans la publicité et l'affiche avec des campagnes phares pour "Rouge Baiser", les "Bas Scandales", Elisabeth Arden, Jacques Griffe, Pierre Balmain, Boussac, Dormeuil... Il réalise pour son ami Christian Dior la campagne pour Miss Dior et ce fut le début d'une longue collaboration. Auprès des grands couturiers il noue aussi des relations d'amitié avec Hubert de Givenchy et Pierre Cardin. Son style se manifeste, selon son expression par "la simplicité graphique", le jet de son trait et l'élégance dont le sujet principal est la femme. Ce qu'il exprime "j'aime les femmes et mon oeil est amoureux d'elles". ("Gruau" de Gilles de Bure, Herscher 1989). De nombreuses expositions lui furent consacrées, dont une rétrospective, en 1989 au Musée du costume, Palais Galliera et en 2010-2011, une exposition lui fut consacrée à la Somerset House de Londres. Avec décontraction mais raffinement, René Gruau représente un homme vêtu d'un blouson rouge à poche ventrale sportif et portant une sacoche noire au côté. ‎

‎Brantôme (Aquarelle)‎

‎. XXème siècle. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Aquarelle sur papier encadrée avec marie-louise. Dimensions avec cadre : 59 x 49 cm. Oeuvre signée en bas à droite. Titre en bas gauche.. . . . Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎Jan Guichard (1883-1963) est un peintre périgourdin. Il réalise des peintures à l'huile, aquarelles et pastels représentant sa région. Une de ses oeuvres est conservée au Musée d'Angoulême. Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎Château de l'Herm Périgord‎

‎. XXème siècle. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Aquarelle. Dimensions :50 x 66cm. Titre en bas à droite. Oeuvre signée en bas gauche.. . . . Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎Jan Guichard (1883-1963) est un peintre périgourdin. Il réalise des peintures à l'huile, aquarelles et pastels représentant sa région. Une de ses oeuvres est conservée au Musée d'Angoulême. Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎Sans titre - Château du Périgord‎

‎. XXème siècle. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Aquarelle sur papier encadrée. Dimensions : 29.7 x 42 cm. (34 x 46cm avec cadre). Oeuvre signée en bas à droite. Rousseurs.. . . . Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎Jan Guichard (1883-1963) est un peintre périgourdin. Il réalise des peintures à l'huile, aquarelles et pastels représentant sa région. Une de ses oeuvres est conservée au Musée d'Angoulême. Classification : 920.1-Aquarelle‎

‎A.B.C De l'aquarelle ‎

‎ Editions de l 'industrie Editions de l 'industrie, 1925. Plaquette in-8 brochée de 8 pages illustrées. Bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎L'A B C de l'aquarelle. Notions pratiques et élémentaires. Dédiées aux commençants. ‎

‎ Lefranc Paris, Lefranc 1925. In-8 agrafé de 8 pages‎

‎Bon état Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎Un soir quand on est seul. Eaux-fortes de Jacques Touchet.‎

‎Paris L'Edition français illustrée 1947 grand in-4 en feuilles Paris, L'Edition français illustrée, 1947. 33 x 26 cm, grand in-4, 44 (3) pp., 33 eaux-fortes originales aquarellées dont 1 frontispice et 32 dans le texte, certaines en plusieurs vignettes, en feuilles sous couverture blanche imprimée, chemise et étui couverts de papier étoilé de l'éditeur.‎

5 Images

‎Tirage à 319 exemplaires. Celui l'un des 10 vélin de Lana enrichi d'une SUITE en noir sur Malacca ainsi que d'une AQUARELLE ORIGINALE signée de Jacques Touchet (les trois vignettes de la page 10 (n° 16). Les 10 exemplaires précédents sont sur Japon, les les 230 suivants dont également sur vélin de Lana, mais sans aquarelle (les 30 premiers avec suite). Les eaux-fortes ont été tirées par Georges Visat et mises en couleur par Beaufumé. On joint le bon de commande pour l'exemplaire, payé 17 000 francs en 1947. Ce dernier, bêtement placé en regard de l'aquarelle, a partiellement et légèrement bruni celle-ci. Sinon, un bel exemplaire. (MONOD, 5772). Très bon ‎

‎Guitton, Jean. Lettre autographe originale. Aquarellée. Envoyée à un ami, signée 19 XI 71. Feuille 19x28.5 cm / avec cadre. Jean Guitton philosophe catholique, membre de l’Académie française depuis 1961. Au dos du tableau se trouve l’extrait de ‘L’Echo Illustré du 17 juin consacré à Jean Guitton et son entrée à l’Académie Française.‎

‎ Feuille 19x28.5 cm / cadre 30.5x40 cm. ‎

‎ Image disp.‎

‎Attractions volcaniques.‎

‎ 2024 Alain Lachartre. Philippe Gurn. Paris, Édition Villa des Lilas, 2024, in-8 oblong, couverture illustrée, 46 pages. ‎

‎Édition originale justifiée d'un tirage limité à 80 exemplaires agrémentée d'une aquarelle originale de Alain Lachartre, signée, 10 x 18 cm."est-il raisonnable de tirer sur la corde ? ... Fuyons les cris et l'ivresse desdits mages, privilégions l'écrit et les livres d'images". Programme appliqué avec talent par ce tandem de qualité aux aquarelles dAlain Lachartre conjuguée avec poésie par Philippe Gurn. ‎

‎Auguste Chabaud 1882 - 1955.‎

‎, Dusseldorf, Richter Verlag, 1993.**, Gebunden, Original-Leinen, Original-Schutzumschlag illustriert koloriert, 330,5x22,5cm, 248pp, geillustreerd z/w.‎

‎Gemalde, Aquarelle, Zeichnungen, Skulpturen. Saarland Museum Saarbrucken, 4. April bis 16. Mai 1993, Von der Heydt-Museum Wuppertal 30. Mai bis 18. Juli 1993. Stadtische Galerie im Lenbachhaus, Munchen, 15. September bis 24. Oktober 1993.‎

‎Pierre et Jean‎

‎ Illustré par Ernest Duez et Albert Lynch. Paris, Boussod, Valadon et Cie, 1888 1 volume grand in-4 (33 x 27 cm) de 170-(1) pages. 18 hors-texte par Albert Lynch et 18 en-tête et culs-de-lampe par Ernest Duez. Reliure demi-maroquin chocolat à larges coins, dos à nerfs janséniste. Auteur, titre et millésime dorés au dos, tête dorée. Couvertures conservées en parfait état (les deux plats et le dos). Reliure strictement de l'époque signée Victor CHAMPS. Quelques légers frottements sur les coins et coupes. Reliure fraîche. Intérieur très frais. Quelques rousseurs presque uniquement au verso des tirages sur satin contrecollés sur vélin fort. Première édition illustrée. Edition de grand luxe tirée à 50 exemplaires sur Japon avec 3 suites de toutes les illustrations (sur satin en bleu, sur Japon en bistre et sur Whatman en mauve) avec remarques. Les illustrations définitives tirées sur Japon dans le texte (E. Duez) et hors-texte (A. Lynch) sont toutes avec remarques. Avec une grande aquarelle originale signée E. Duez sur le faux-titre (fleurs de pavot). "Écrit en quelques mois à partir de l’été 1887, Pierre et Jean est le quatrième roman de Maupassant. Il constitue un tournant dans la production romanesque de l’auteur qui verse dans l’analyse psychologique. Prépublié dans La Nouvelle Revue à partir de décembre 1887, il paraît en volume chez Ollendorff, précédé d’une étude sur « Le Roman » (qui ne se trouve pas dans cette édition de luxe). [...] L’intrigue du récit peut paraître banale et est sans doute tirée d’un fait divers : petits boutiquiers parisiens, les Roland se sont retirés au Havre pour profiter de la mer. Leurs fils Pierre, étudiant en médecine, et Jean, futur avocat, viennent les retrouver. L’annonce du décès de Maréchal, un ami de la famille qui lègue tout son héritage à Jean, va être à l’origine d’un drame familial. Pierre comprend que sa mère a été infidèle et que Jean est le fils de Maréchal. L’aîné étant peu à peu dépossédé de l’amour maternel, de celui de Mme Rosémilly, jeune veuve que Jean épousera, puis de tous les avantages que son statut de fils légitime pourrait laisser supposer, il décide de quitter sa famille pour s’engager sur un paquebot transatlantique. [...] Succès littéraire, les critiques étant unanimes dans l’éloge, Pierre et Jean repose certes sur une intrigue ténue et des thèmes déjà abordés dans les contes et nouvelles, comme la bâtardise, la trahison de la femme, ou les conséquences désastreuses d’un legs dans une famille. Mais le roman vaut pour l’analyse psychologique des personnages et les magnifiques descriptions du Havre et de ses alentours, reflets de l’état d’âme du héros, rendues avec une écriture picturale. Il livre également une étude de mœurs sur la petite bourgeoisie de province. « Roman-drame » selon Jules Lemaitre, ayant le « schéma d’une tragédie antique » pour Paul Bourget, Pierre et Jean est aussi un « roman de mœurs » (Antonia Fonyi) tout autant qu’un roman familial, où la vision pessimiste de Maupassant se fait plus sombre que dans ses précédents livres. Comme la plupart des œuvres de Maupassant, Pierre et Jean connut aussitôt de nombreuses traductions et une fortune artistique importante, avec de multiples adaptations sous différents supports." (À propos de l’œuvre, Noëlle Benhamou, Les Essentiels de la littérature, Bibliothèque nationale de France, 2015). "La fratrie et la bâtardise occupent une place de choix dans les écrits de Maupassant. « Petit roman » ou « longue nouvelle » de neuf chapitres seulement, Pierre et Jean publié en 1888 aborde donc un sujet rebattu, constituant une structure obsessionnelle de l’œuvre maupassantienne. Le lecteur suit les pensées de Pierre Roland, le fils légitime, aux prises avec une enquête de filiation qui l’exclura de sa famille. Roman psychologique, mais aussi roman de la mer, Pierre et Jean peut se lire comme une réécriture de la parabole du fils prodigue." (Pierre et Jean, Les Essentiels de la littérature, Bibliothèque nationale de France, 2015). « Le romancier d’analyse, le romancier psychologique naissait donc, dans Pierre et Jean, du romancier observateur et du romancier de mœurs. Aussi la qualité du romancier psychologue comporte-t-elle, en Maupassant, une spécification qui oppose vigoureusement cet auteur à Bourget et à Edmond de Goncourt vieillissant par exemple. Maupassant conçoit et pratique l’analyse psychologique de telle façon qu’elle soit non point une satisfaction gratuite pour l’intelligence ou la subtilité chercheuse du lecteur, mais un moyen pour le progrès même de l’œuvre, l’élément moteur de l’action. Dès l’instant où Pierre cesserait de tendre mille prétextes entre son regard et ses vérités intimes, dès l’instant où, selon une démarche inverse mais complémentaire et nécessaire, il cesserait de s’interroger et de se répondre sincèrement, dès l’instant où les passions cesseraient de solliciter, par leur violence même, son clair jugement, et , en retour, de s’exaspérer dans ce jeu qui fait bon marché de leurs mensonges, le roman s’arrêterait, car les événements qui composent la substance du récit ne sont rien que les moments successifs et les effets immédiats de cette partie de cache-cache avec soi-même. Et, de fait, le roman s’arrête au moment où Pierre, en dépit de tant d’efforts pour le travestir, n’a plus rien à apprendre de sa « seconde âme », et où cette âme instinctive goûte enfin un inavouable assouvissement. Il en résulte, second trait de l’originalité de Maupassant, que l’analyste n’est point l’auteur mais le personnage lui-même. Il demeure de bout en bout son propre témoin, et seul le résultat de son observation est confié au lecteur, comme une sorte de prélèvement opéré au plus vif de sa conscience. » (André Vial, Maupassant et l’art du roman, Paris, Nizet, 1954, p. 404-405.) On joint à notre exemplaire un feuillet publicitaire paru dans Le Livre pour les étrennes (décembre 1888) donnant le détail de cette luxueuse édition. Les exemplaires ordinaires tirés sur vélin teintés étaient vendus 60 francs quand notre exemplaire sur Japon du tirage à 50 ex. avec 3 suites étaient vendus au prix très élevé de 500 francs l'exemplaire. Il a été fait un tirage sur Japon à 150 ex. avec seulement 2 suites (sans la suite sur satin donc) au prix de 200 francs. La reliure d'amateur était proposée à 20 francs. Les aquarelles d'Ernest Duez et d'Albert Lynch sont fidèlement reproduites par le procédé héliographique développé par la maison Goupil (maison Boussod et Valadon). Albert Lynch avait commencé dans l'illustration du livre aux côtés d'Octave Uzanne pour La Française du Siècle (1885). "Les aquarelles, dessinées par Albert Lynch, pour Pierre et Jean, sont des chefs d'œuvre de grâce, d'élégance, de finesse, de distinction et de modernité ; il y a plaisir à suivre les progrès de ce très jeune peintre depuis les compositions faites par lui pour les livres d'Octave Uzanne jusqu'aux incomparables tableaux qu'il vient de signer aujourd'hui. L'ouvrage de Maupassant était cependant assez malaisé à illustrer ; sa psychologie serrée, la passion concentrée dans une âme d'Hamlet moderne, prêtaient peu à la manifestation du peintre ; Albert Lynch a revécu le roman au Havre même, et il est parvenu, après un long labeur, à nous donner cette admirable série de tableaux qui méritent de lui faire un nom consacré dans le monde des artistes et des amateurs. [...] MM. Boussod et Valadon ont fait, avec Pierre et Jean, une œuvre d'art véritable, en dépit même de l'héliogravure qui chagrine tant d'amateurs ; il faut espérer que le succès de ce livre les poussera à nous donner fréquemment des ouvrages de cette rare valeur." (Le Livre, Livres d'étrennes pour 1889, livraison de décembre 1888, p. 626). Bel exemplaire du tirage le plus rare avec trois suites supplémentaires et une aquarelle originale d'E. Duez, sobrement relié à l'époque par Victor Champs. ‎

7 Images

‎L'Indochine en guerre; 16 hors-texte en taille-douce, d'après les aquarelles de Louis Rollet‎

‎Relié, 323 pages, paru en 1954 chez Pouzet et Cie, très bon état général, quelques rousseurs sur les premières et dernières pages, le reste est frais.‎

5 Images

‎Pierre Pertuis.‎

‎ s.d., vers 1820 27x35 cm, beau dessin, lavis grand format avec attribution ancien, 1 feuille.‎

‎ Image disp.‎

‎contes pour les femmes.‎

‎première épreuve aquarellée et réhaussé à la gouache par l'artiste pour la couverture du livre d’Arsène HOUSSAYE Contes pour les femmes. Signature angle inférieur droit. 130x195mm. On joint épreuve en couleurs pour la couverture du livre de Ch. AUBERT les frileuses. 140x225mm. Petites rousseurs ‎

‎Under the Green Moon… ‎

‎ Aquarelle originale sur papier fin contrecollé, titrée et datée 1957 en marge. ‎

‎Assistant de Vittorio de Sica en 1950, peintre à partir du début des années 50, Guy Harloff (Paris, 1933 – Galliate, 1991) expose ses premières œuvres en 1954. Un temps installé au Beat Hotel de la rue Gît-le-cœur, il se lie aux musiciens de jazz (dont Ornette Coleman et Jef Gilson, pour qui il illustre plusieurs pochettes de disques). Invité à Venise par Jean-Jacques Lebel et Alain Jouffroy en 1960 à l’Enterrement de la chose, il voyage en Europe, aux États-Unis et dans le Golfe Persique, participe à la Documenta 5 en 1972 et expose à New York et Milan (Waddell Gallery, Palazzo della Permanente, galeries Arturo Schwarz et Carini). Il meurt en 1991 d’une crise cardiaque à l’âge de 57 ans. (Voir Nicoletta Colombo, GuyHarloffartist.com et Bizarre n°28, Jean-Jacques Pauvert, 1963.) ‎

‎Peindre a l'aquarelle ‎

‎Konemann 1996 In-4 reliure éditeur sous jaquette, 224 pp. Illustrations couleurs‎

‎ Très bon état d’occasion ‎

‎L’encyclopédie de l’aquarelle. Aquarelle-gouache-acrylique.‎

‎Paris, Fleurus, 1997, gr. in-8vo, 192 p., richement ill. d’aquarelles en couleurs cartonnage original ill.‎

‎Hans Hartung, 1904-1989, - aquarelles des années 20‎

‎Angers, Musée des Beaux-Arts, 2006, 24 x 24, 80 pages cousues sous couverture souple illustrée. Iconographie noir & blanc et couleurs. Catalogue publié à l'occasion de l'exposition présentée au Musée du 10 février au 28 mai 2006.‎

‎Très bon état.‎

‎L'odysée du professeur Moor.‎

‎Couverture souple. Broché. 108 pages. Quelques pages mal coupées. Couverture légèrement défraîchie.‎

‎Livre. Illustrations de P. Rousseau. Aquarelle de F. Craenhals. Editions Casterman, 1956.‎

‎Aquarelles chinoises l'école de Chang-hai.‎

‎Paris éditions Cercle d'art 1986, in-4 (29,5X24,5 cm), 62 pages(1),29 illustration en noir dans le texte et 115 illustrations en couleurs hors texte (photographies de Bedrich Forman).Toile écrue éditeur sous jaquette illustrée en couleurs. 1180 gr.‎

‎"Insouciance".‎

‎ 1900 Aquarelle et mine de plomb, (1900), 9.6 x 8 cm. (format à vue), 20.7 x 14.3 cm. (format de la feuille). ‎

‎Scène d'une grande fraîcheur, aquarellée dans des tons délicats, où se mêle avec douceur le jaune, le blanc et le bleu. Le talent de l'artiste s'exprime sur les charmes et l'insouciance de l'enfance, dans le prolongement de son album "Nos bébés". Paul César HELLEU (1859 Vannes - 1927 Paris), peintre et graveur français, fut l'élève de Gérôme à l'École Nationale des Beaux-Arts. Il est l'un des artistes qui synthétise le mieux l'élégance moderne tant dans ses peintures que dans ses eaux-fortes ou ses pointes sèches. Il a rendu avec un art indiscutable, plein de frivolité précieuse, les gestes nerveux de la grâce féminine au XXe siècle. Ses effigies mondaines, ses silhouettes féminines, ses scènes sportives du monde élégant sont parmi les plus précieuses images de la "belle époque" (Benezit, V, 475). ‎