Lefranc. 1933. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Quelques rousseurs. 57 pages augmentées de quelques illustrations en noir et blanc dans le texte et de 3 planches en couleurs hors texte. Annotation au crayon de papier en page de garde. Portrait en noir et blanc en frontispice. Coiffes légèrement abîmées.. . . . Classification Dewey : 751-Technique de peinture
Classification Dewey : 751-Technique de peinture
Imp. de l'édition et de l'industrie | Montrouge s. d. [circa 1930] | 16.50 x 24.50 cm | broché
Nouvelle édition. Ouvrage illustré de 3 planches en couleurs. Deux petites déchirures en tête et en pied du dos, agréable état intérieur. - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -
Phone number : 01 56 08 08 85
Lion's club de funchal in folio. Sans date. broché. Très Bon Etat 36 aquarelles couleurs h-t
2024 Peinture à l'huile sur toile sablée, signée en bas à droite, 2024, 80 x 100 cm.
Sylvain Yeatman Eiffel (né en 1943) est un artiste aux multiples facettes, aux violons d'Ingres essentiellement artistiques : peinture, création de tissus pour Christian Dior, conception de meubles, musique et auteur de divers ouvrages - notamment sur Gustave Eiffel dont il est l'arrière petit-fils. Il aime travailler la matière, se reconnaît une filiation artistique avec Bernard Boutet de Monvel et cultive les thèmes picturaux avec des variations telles que ses "36 Vues de La Tour Eiffel", hommage à Hokuzaï, exposé à la Mairie du 7ème, le Japonisme à la Galerie Maket Messine, ses déclinaisons Odalistiques .... Ses sujets de prédilection : les ombres sur les murs, les reflets dans leau, le déferlement des vagues alliant le rêve et la réalité pour inciter au repos et à la méditation.
2024 Peinture à l'huile sur toile sablée, signée en bas à droite, 2024, 100 x 80 cm.
Sylvain Yeatman Eiffel (né en 1943) est un artiste aux multiples facettes, aux violons d'Ingres essentiellement artistiques : peinture, création de tissus pour Christian Dior, conception de meubles, musique et auteur de divers ouvrages - notamment sur Gustave Eiffel dont il est l'arrière petit-fils. Il aime travailler la matière, se reconnaît une filiation artistique avec Bernard Boutet de Monvel et cultive les thèmes picturaux avec des variations telles que ses "36 Vues de La Tour Eiffel", hommage à Hokuzaï, exposé à la Mairie du 7ème, le Japonisme à la Galerie Maket Messine, ses déclinaisons Odalistiques .... Ses sujets de prédilection : les ombres sur les murs, les reflets dans leau, le déferlement des vagues alliant le rêve et la réalité pour inciter au repos et à la méditation.
[Japon ; Peinture] Collectif
Reference : 109239
(2008)
ISBN : 4904454014 9784904454015
Kotohira-Gu 2008 In-4 broché 29,5 cm sur 22,5. 394 pages, couverture illustrée. Ouvrage illustré. Très bon état d’occasion.
Texte en français, anglais, japonais. état neuf. Très bon état d’occasion
Fleurier, Montandon, 1937, gr. in-8°, 45 p. + 18 planches (dont 2 en couleurs et 1 portrait photogr. de l'artiste), illustré de bois dans le texte, brochure originale.
Phone number : 41 (0)26 3223808
, Turnhout, Brepols, 1985, Relie, toile sous jacquette d'editeur, 135 p., + 24 pl., 230 x 300 mm., comme neuf.
Artia, coll. « Les détails » 1969 In-4 cartonnage éditeur rouge avec titre en lettres d’or. 27 cm sur 25. 52 pages. Illustrations en couleurs contrecollées. Bon état d’occasion.
Photographies L.Neubert Bon état d’occasion
, Antwerpen, MUHKA, 1999., Gebonden, originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 23,5x27,5cm, 176pp, geillustreerd in kleur. ISBN 9789072828064.
Tekst nederlands/ francais/ english.
Galerie Berthet-Aittouares, Paris, s.d. In-8, broché sous couverture illustrée, 24 pp. Préface de Bruno Jaubert - Extraits de Marcel Lempereur-Haut et Marie-Paule Baudienville - Planches [40 n° décrits].
Avec 40 illustrations et planches, dont une en couleurs. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
JAUNIN, Françoise. - GRICHTING, Alois. - RUPPEN, Walter. - TABIN-DARBELLAY, Isabelle.
Reference : 73825
Brigue, Editions Rotten-Verlag 1983, 245x215mm, 36pages, reliure d'éditeur. Bel exemplaire.
photos couleurs et n/b, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal
[Les Cahiers de l'Atelier] - JAURES, Jean-Emile ; LHONG, henry
Reference : 54058
(1965)
Un des 50 exemplaires hors commerce numérotés (n° XVIII), 1 vol. in-4 en feuillet sous chemise et étui, Les Cahiers de l'Atelier, Toulouse, 1965,
Bon état pour cet exemplaire hors commerce numéroté et dédicacé par l'auteur et l'illustrateur.
Lyon, Musée des Beaux-Arts, 1970, 22 x 24,5, 51 pages sous couverture souple imprimée. Préface de Jacques Fricker. Biographie et bibliographie. Douze illustrations noir & blanc et huit couleurs.
Bon état.
Wroclaw, 1976 163pp.+ 174 ills.out-of-text, cloth, dustwrapper, VG, Text in Polish, [Monography on this Polish painter-artist, who lived and worked in Paris]
Kluszczynski Wydawnictwo Cartonné avec jaquette 2004 "Rare volume grand in-4 cartonné sous jaquette illustrée, (24 * 33 cm), 111 pages, reproduction pleines pages en couleur des oeuvres, exemplaire de Denise Delouche offert par l'auteur (lettre et carte de vistite signée de l'auteur jointe), texte en polonais, feuillet volant de 8 pages intitulé ""I love Poland and Gauguin"" inclu ; très bon état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande."
Krajowa Agencja Wydawnicza Cartonné avec jaquette 1991 In-4 (25 x 26,5 cm), cartonné avec jaquette, 207 pages, envoi de l'auteur à Denise Delouche, texte en polonais, reproductions en couleurs et en noir et blanc ; quelques marques d'usage à la jaquette, par ailleurs bel état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.
Muzeum Narodowe w Warszawie Cartonné avec jaquette 1983 In-8 carré (22 x 22 cm), broché avec jaquette, 122 pages de texte avec hors texte en couleurs, suivies de 306 reproductions des oeuvres de Slewinski en noir et blanc, envoi de l'auteur à Denise Delouche, texte en polonais ; pliures au dos, frottements sur les bords des plats, quelques frottments également sur les bords de la jaquette, par ailleurs assez bon état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.
CHEFS-D'OEUVRE DE LA PHILIPS COLLECTION WASHINGTON. 27/05/2004-27/09/2004. BONNARD. BRAQUE. CEZANNE. CHARDIN. CONSTABLE. COROT. COURBET. DAUMIER. DEGAS. DELACROIX. GAUGUIN. GIACOMETTI. LE GRECO. GOYA. GRIS. INGRES. KANDINSKY. KLEE. KOKOSCHKA. MARC. ETC. Martigny: Fondation Pierre Gianadda, 2004. 8° - 135pp - 132 b&w and colour plates - Catalogue of exhibition held at Fondation Gianadda, Martigny, in 2004 of various artists' works featured in the Phillips Collection of Washington. Artists include Bonnard, Braque, Cézanne, Constable, Corot, Courbet, Degas, Delacroix, El Greco, Ingres, Kandinsky, Klee, Redon, Renoir, Van Gogh a.o. Complete with introductory text on history of Phillips collection. Extensive captions to each reproduced work. Text in French and English. First edition. Soft cover. Very good condition. [Attributes: First Edition; Soft Cover]
Très bon état général.
Couverture rigide. Reliure de l'éditeur 192 pages. 23 x 31 cm. Parfait état.
Livre. Traduit de l'anglais par Dominique Le Bourg. Time-life books (Collection : Le monde des arts), 1978.
ouvrage technique et pratique qui explore les principes et techniques liés aux projections d'ombres et aux lavis en dessin et en peinture. Voici un résumé des principaux points abordés dans le livre : Introduction aux Projections d'Ombres : Explication des concepts fondamentaux des ombres projetées, y compris la manière dont la lumière interagit avec les objets pour créer des ombres. - Discussion sur les différents types d'ombres (profondeur, forme, et intensité) et leur rôle dans la création de volumes et de perspectives réalistes dans un dessin. Techniques de Projection d'Ombres : Démarche pas à pas pour dessiner des ombres projetées, y compris l'utilisation des techniques de dessin pour rendre les ombres plus naturelles et convaincantes - Exemples pratiques illustrant la façon dont les ombres changent en fonction de la source de lumière et des formes des objets. Études de Lavis : Introduction aux lavis, une technique de peinture utilisant des couches transparentes de peinture pour créer des nuances et des effets de profondeur - Description des différents types de lavis, y compris les lavis dilués et les lavis plus épais, et comment ils peuvent être utilisés pour enrichir un dessin ou une peinture. Applications Pratiques : Comment combiner les techniques de projection d'ombres et de lavis pour améliorer la qualité et la complexité des œuvres d'art - Exercices et études de cas pour aider les lecteurs à pratiquer et à maîtriser ces techniques. Analyse d'Œuvres d'Art : Analyse de dessins et de peintures célèbres pour illustrer l'application des techniques de projection d'ombres et de lavis - Discussion sur la manière dont les artistes utilisent ces techniques pour créer des effets visuels spécifiques et transmettre des émotions. Ce livre est destiné à ceux qui souhaitent approfondir leur compréhension et leur maîtrise des techniques d'ombres et de lavis dans le cadre de leurs pratiques artistiques. Il combine théorie, pratique et analyse pour offrir une ressource complète et instructive. volume de texte, relié percaline bleue, 22x15, bon exemplaire, des rousseurs qui ne nuisent pas la lecture, 138pp. Paris, Carilian-Goeury & Dalmont, 1848 ref/50
, Brussel, Paleis der Academien, 1989., softcover , originele uitgeversomslag, 18x26cm. ISBN 9065694250.
Verhandelingen van de Koninklijke Vlaamse Academie voor Wetenschappen, Letteren en Schone Kunsten van Belgie. Klasse der Schone kunsten, n? 47.
Turnhout, Brepols, 2004 Hardback, XII+328 pages., 224 b/w ill. + 48 colour ill., + 200 ill., 210 x 297 mm. ISBN 9782503505671.
This monograph re-evaluates the oeuvre ascribed to Stefan Lochner in the light of an extensive examination of his works with infrared reflectography, revealing Lochner to be draughtsman practicing a style quite new at the time. The sumptuous paintings of Stefan Lochner (d. Cologne 1451) are among the most familiar yet least understood images of the late Middle Ages. His depictions of the Virgin and Child have entered the popular imagination as models of sweetness and grace, values superficially attached to them since their rediscovery two hundred years ago. Appreciation of Lochner's achievements has also been impeded by criticism that artificially judges him in terms of perceived realism. Both attitudes have blinded us to Lochner's creativity and invention. This book explores Lochner's oeuvre from various vantage points. Tracing current conceptions of the artist back to the earliest recorded testimonies, it first reviews Lochner's changing critical fortunes. A perceptual account of Lochner's major paintings and illuminated manuscripts follows, clarifying the artist's passion for the nature of representation and the different ways in which he engages the viewer. In addition, study of Lochner's works by means of infrared reflectography reveals a draftsman of the first order: his complex underdrawings foreshadow Martin Schongauer's graphic style of forty years later. Lochner's atelier and the different forms of collaboration that took place within it are the focus of a separate chapter. The book then identifies criteria in his images that contemporaries would have valued, such as his enduring engagement with the goldsmith's art, which typifies the manner in which his technical versatility enhanced the sensorial and emotive appeal of his images. An excursus examines painting in Cologne at the end of Lochner's career, while a catalogue provides basic information on all the paintings associated with Lochner and discusses the reflectography of most of them. The appendices contain Truus van Bueren's transcription and translation of all the known documents related to Lochner, the regulations of the Cologne painters' corporation, and Peter Klein's dendrochronological findings on Lochner's panels. The first monograph on Stefan Lochner since 1938, this book is richly illustrated with 69 color plates and 225 black-and-white reproductions; it includes a bibliography and index. Languages : English.
Turnhout, Brepols, 2008 Hardback, XLVIII+231 pages., 188 b/w ill. + 35 colour ill., 210 x 297 mm.*NEW ISBN 9782503527680.
Invention: Northern Renaissance Studies in Honor of Molly Faries, evokes Molly's passion for understanding an artist's creative process. The term 'invention' is here understood in the widest possible sense: How did a work of art come into being? How did an artist react to new stimuli or adapt to a new culture? Was innovation valued above adherence to a local tradition? To what degree could artists shape their patrons? taste? How did artists transform their own inventions over time and adopt those of others Was there a concept of invention specific to the Northern Renaissance and how did it differ from ours . The authors who tackle these and other questions include university professors, curators, conservators, and conservation scientists, all recognized specialists in northern European art of the fifteenth and sixteenth centuries. The artists they discuss are among the greatest painters, manuscript illuminators, printmakers, and sculptors: Johan Maelwael, the Limbourg brothers, Jan Van Eyck, Rogier van der Weyden, Hans Memling, Lieven van Lathem, Juan de Flandes, Jean Hey, Albrecht Durer, Hieronymus Bosch, Master H.L., Jacques Du Broeucq, and Jan Brueghel the Elder. Table of content: J.R.J. van Asperen de Boer, ?Laudatio Molly Faries?; Julien Chapuis, ?Introduction: Engaging Tradition in Fifteenth-Century Art?; Victor Schmidt, ?Johan Maelwael and the Beginnings of Netherlandish Canvas Painting?; Timothy Husband, ?The Pictorial Intelligence in the Belles Heures of Jean de France, Duke of Berry?; Carol Purtle, ?Intention and Invention in Jan van Eyck?s Panel of Saint Barbara?; Alfred Acres, ?Posing Intentions in Renaissance Painting?; Catherine Metzger and Michael Palmer, ?The Creative Process in Rogier van der Weyden's Portraits?; Till-Holger Borchert, ?Hans Memling and Early Netherlandish Painting?; Maryan Ainsworth, ?Juan de Flandes, Chameleon Painter?; Anne van Buren, ?Van Lathem?s Costumes?; Larry Silver, ?Translating D rer into Dutch?; Walter Gibson, ?An Infernal Invention: Bosch?s Tree-Man?; Corine Schleif and Volker Schier, ?Puzzles on and beneath the Surface: Matching Technical Discoveries with Historical Narratives, the Case of Changed Subjectivity in the Imhoff Epitaph?; Martha Wolff, ?Observations on Underdrawings in the Paintings of the Master of Moulins?; Philippe Lorentz, ?The Painter?s Role in the Conception of Sculpture: Jean Hey and the Statues from Chantelle?; Jeffrey Chipps Smith, ?Master H. L. and the Challenge of Translating Invention in Different Media?; Matt Kavaler, ?Jacques Dubroeucq and Northern Perspectives on the Antique Mode? Bibliography of Molly Faries