Write to the booksellers-
Type
Any type (3)
Artists book (6)
Book (5012)
Drawings (4)
Magazine (141)
Music sheets (8)
Old papers (6)
Photographs (4)
Postcards (2)
Posters (19)
-
Latest
Last 24h (8)
Last 3 days (3)
Last month (69)
Last week (6)
-
Language
Dutch (1)
English (3)
French (5196)
German (3)
Spanish (2)
-
Century
17th (1)
18th (1)
19th (207)
20th (1685)
21st (328)
-
Countries
Belgium (421)
Canada (13)
China (46)
Côte d'Ivoire (3)
Denmark (2)
France (4328)
Switzerland (392)
-
Syndicate
ALAC (12)
CLAM (4)
CLAQ (2)
CNE (1)
ILAB (881)
NVVA (144)
SLACES (144)
SLAM (709)
SNCAO (6)
Mamlouks, 1250-1517.
<p><meta charset="utf-8"><span>Le sultanat des Mamlouks (1250-1517) représente plus de deux siècles et demi d’histoire du Proche-Orient, recouvrant un vaste territoire qui englobait l’Égypte, la Syrie, le Liban, la Jordanie, une partie de l’Anatolie orientale et de la Péninsule arabique, abritant les Lieux saints de l’Islam. Cette dynastie issue d’esclaves militaires a forgé sa légende par sa force guerrière, et régné à une période particulièrement féconde pour les arts de l’Islam. Les Mamlouks ont été de grands bâtisseurs dans l’ensemble de l’empire. Au Caire notamment, ils ont imprimé une forte personnalité au paysage urbain, avec de nombreux palais, édifices religieux et mausolées aux décors somptueux, utilisant de manière virtuose la marqueterie de marbres colorés, la mosaïque, la peinture et la dorure. À travers plus de 350 objets (manuscrits, mobilier, objets précieux) le catalogue met à jour une société plurielle – sultans et émirs, élite religieuse, marchands, minorités copte et juive – et révèle les intenses relations diplomatiques, commerciales et artistiques entre le sultanat et son environnement, dans un monde médiéval déjà « connecté »</span></p> Paris, 2025 Skira, Musée du Louvre 340 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 22,5 x 28
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Galerie Mollien, Paris 1967.
Reference : 15087
Le Message Biblique de Marc Chagall. Donation Marc et Valentina Chagall.
Paris, 1967 92 p., très nombreuses illustrations en couleur et noir et blanc, broché. 24 x 32
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Louvre-Lens, du 25 mars 2020 au 25 janvier 2021.
Reference : 23925
ISBN : 9782359063110
Soleils noirs.
<p><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Couleur du paradoxe, le noir est-il une absence de lumière, un vide, ou une somme réjouissante de toutes les couleurs, un éblouissement ?</span><br data-mce-fragment="1"><em data-mce-fragment="1">Soleils noirs</em><span data-mce-fragment="1">plonge le lecteur dans l’observation fascinante de cette tonalité au symbolisme pluriel dans les arts occidentaux, de l’antiquité à nos jours. Une immersion qui débute par une expérience du noir familière, grâce aux représentations artistiques de thématiques omniprésentes dans l’histoire de l’art, comme la nuit et son ciel noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Si la plongée dans le noir constitue une expérience physiologique connue de chacun, la couleur noire forme un élément structurant mais ambigu de la représentation du sacré, à la fois couleur de tous les commencements, de l’infini, de l’intemporel, mais aussi celle de la mort et de l’ignorance. Il y a dans cette ambiguïté autant de crainte que de fascination, tous deux ferments du sentiment mélancolique, cheraux artistes pour sublimer dans leurs créations la beauté et la sensualité du noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Couleur codifiée dans la vie et la mode, le noir constitue dans les portraits de l’Europe moderne un luxe social, une marque d’élégance ou le marqueur d’une fonction, autant qu’un plaisir pour le peintre. Le noir devient ainsi la couleur emblématique des modernités industrielle et esthétique. Elle s’affranchit au point de devenir une substance plastique sans cesse interrogée, comme en témoigne l’</span><em data-mce-fragment="1">Outrenoir</em><span data-mce-fragment="1">de Pierre Soulages.</span></p><p><span data-mce-fragment="1"><meta charset="utf-8">Ouvrage collectif sous la direction Marie Lavandier, directrice, musée du Louvre-Lens, Juliette Guépratte, directrice de la stratégie, musée du Louvre-Lens, Luc Piralla-Heng Vong, directeur adjoint, musée du Louvre-Lens.<br>Avec les contributions de Vincent Pomarède, Sébastien Allard, Olivier Bonfait, Valérie Sueur-Hermel et Alain Fleischer.</span></p> Paris, 2020 Lienart 384 pages, 220 illustrations, cartonnage éditeur. 23 x 29
Neuf
Art et civilisation des Etrusques.
Paris, 1955 113 p., 57 planches hors texte, broché. 16 x 20,5
Occasion
Mer Égée, Grèce des îles.
Paris, 1979 RMN 245 p., 192 objets catalogués, broché. 21,5 x 24
Occasion
Les donateurs du Louvre.
Paris, 1989 346 p., reproductions couleur et N/B, broché. 22 x 28
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2018.
Reference : 23929
ISBN : 9782359062519
Un rêve d'Italie. La collection du Marquis Campana. Album de l'exposition.
Paris, 2018 48 pages, très nombreuses illustrations en couleur, broché. 22 x 28
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2022. Sous la direction de Vincent RONDOT.
Reference : 25628
ISBN : 9788412096972
Pharaon des Deux Terres, l'épopée africaine des rois de Napata.
<p data-mce-fragment="1">Au VIIIe siècle avant notre ère, le pays de Kouch, en Nubie et au-delà, longtemps dominé par l'Égypte, reprend son indépendance. Sa capitale religieuse et politique se situe à Napata, dans la région de la quatrième cataracte du Nil. Nous sommes au cœur du Soudan actuel. C'est de là que surgirent les rois fondateurs de la 25e dynastie égyptienne, guerriers et bâtisseurs, qui unifièrent l'Égypte et le pays de Kouch en un seul vaste royaume s'étendant du delta du Nil jusqu'à la confluence du Nil Blanc et du Nil Bleu.</p><p data-mce-fragment="1">Le plus célèbre de ces pharaons kouchites, cité dans la Bible, est sans conteste Taharqa, digne héritier des grandes figures de l'Ancien et du Moyen Empire, couronné à Memphis « maître des Deux-Terres ». En s'installant sur le trône des pharaons, pourtant, les rois de Kouch héritaient de la menace assyrienne et leurs règnes furent une succession de guerres et de batailles gagnées ou perdues, de sièges de forteresses, de sacs de villes et de déportations...</p><p data-mce-fragment="1">Cet ouvrage somptueux, en même temps qu'il raconte une épopée, révèle une civilisation, celle du royaume napatéen, de ses rois et de ses reines, à travers des œuvres riches et originales : stèles et statues monumentales de granit, statuettes en bronze et or, bijoux royaux et couronnes. La part belle est faite aux dernières découvertes, dont celle en 2003 des statues royales de Doukki Gel, en Nubie soudanaise, qui avait marqué les esprits.</p> Paris, 2022 Louvre éditions 448 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 24,5 x 28,5
Neuf
Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, du 7 juillet au 3 octobre 2011.
Reference : 15193
Les premiers ateliers italiens de la Renaissance. De Finiguerra à Botticelli.
<p>Donnée le 28 décembre 1935 au musée du Louvre par les héritiers du baron et de la baronne de Rothschild, la collection qui porte aujourd'hui le nom de son auteur réunit l'un des plus riches ensembles au monde d'estampes, de nielles et de dessins de la première Renaissance italienne. Élaborée autour de la présentation de deux livres de modèles comptant parmi les plus anciens dessins italiens de la Renaissance, l'exposition - associant dessins des premiers maîtres et incunables souvent encore inédits à quelques pièces magistrales appartenant au cabinet des Dessins - présente au public une introduction à l'histoire de l'art de l'estampe en Italie, depuis ses origines jusqu'aux derniers ateliers du XVe siècle. C'est tout l'esprit des premiers ateliers italiens de la Renaissance que révèle cet ensemble incomparable de chefs-d'œuvre des arts graphiques du quattrocento.</p> Paris, 2011 260 p., 121 illustrations, broché. 17 x 23,5
Neuf
Huit siècles de sculpture française. Chefs-d'Ïuvre des musées de France.
Paris, 1964 76 p., illustrations N/B, broché. 16 x 21
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris, octobre 2005-janvier 2006.
Reference : 8910
Trésors antiques. Bijoux de la collection Campana.
Paris, 2005 190 p., très nombreuses illustrations, broché. 21 x 28
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Luxembourg du 12 septembre 2018 au 27 janvier 2019, Paris.
Reference : 24058
ISBN : 9782711871254
Mucha.
<meta charset="utf-8"><br><meta charset="utf-8"><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Alphonse Mucha (1860-1939), artiste tchèque exilé à Paris après une formation à Prague et à Vienne, fut un témoin et un acteur majeur de l'effervescence de la Bohème artistique parisienne. Le « style Mucha » est mondialement célèbre et emblématique de l'Art nouveau, mouvement européen de grande ampleur que cet artiste contribua largement à créer. L'exposition revient bien sûr sur cette première période de l'artiste, lorsque Mucha travaille pour le théâtre et la publicité à Paris, mais entend également rendre compte de la diversité de son œuvre de peintre, dessinateur, sculpteur ou photographe.</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">L'introduction générale du catalogue de l'exposition, écrite par la commissaire de l'exposition, Tomoko Sato, retrace la carrière de cet artiste aux multiples facettes. Chaque essai explore ensuite un axe précis de sa personnalité artistique. Antoine Marès donne les clés du contexte géopolitique de l'Europe de l'Est à cette l'époque et révèle l'implication artistique de Mucha dans le patriotisme slave. David Jumeau-Lafond explore les influences symbolistes, théosophiques et franc-maçonnes de son œuvre. Enfin, Véronique Vienne étudie l'efficacité extraordinaire du langage graphique de cette œuvre multiple. Une chronologie mettant en perspective la carrière de Mucha avec les événements de son temps clôt l'ouvrage.</span><br data-mce-fragment="1"><br><div class="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"><div id="ProductDetails-body" data-mce-fragment="1"></div></div> Paris, 2018 RMN 248 pages, 250 illustrations couleur et N/B., broché. 20,5 x 32
Neuf
Catalogue exposition, musée du Luxembourg, Paris, 9 octobre 2013 - 26 janvier 2014.
Reference : 17563
La Renaissance et le rêve.
<p>Bien antérieur aux interprétations de la psychanalyse et aux découvertes des neurosciences, ce que l'on pourrait appeler l'«ancien régime« du rêve repose sur l'idée que le sommeil et les songes nous mettent en relation avec les puissances de l'au-delà. Aussi les hommes de la Renaissance doivent-ils affronter une redoutable question : en s'évadant des contraintes de son propre corps, le rêveur peut-il entrer en contact avec le divin, ou se trouve-t-il au contraire livré à des «démons« étrangers ? La réponse des artistes des XVe et XVIe siècles à une question plus troublante encore comment représenter ce que rêve un rêveur ? est particulièrement fascinante. Si certains explorent le rêve en tant que révélation d'un autre monde, saint ou infernal, si d'autres l'utilisent pour transfigurer le vécu quotidien ou montrer sa dimension érotique, chez les plus exigeants il est perçu comme une métaphore de l'art lui-même. C'est ce qu'illustre l'exposition présentée au Musée du Luxembourg. Réunissant des artistes célèbres comme Bosch, Dürer, Véronèse et Greco, ou moins connus comme Mocetto et Zuccaro, elle suit un parcours qui, du sommeil au réveil, de la Nuit à l'Aurore, invite à tous les rêves.</p> Paris, 2013 RMN 175 p., illustrations couleur, cartonnage éditeur. 23,4 x 26,7
Neuf
La voie royale. 9000 ans d'art au royaume de Jordanie.
<p>Deux volumes: De la préhistoire à l'islam en Jordanie et l'art contemporain en Jordanie.</p> Paris, 1986 303 p., illustrations N/B, vol.2 : 93 p. et illustrations couleur, brochés sous chemise. 21 x 27
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Luxembourg, Paris, mars-juillet 2015.
Reference : 19153
Les Tudors.
<p>Un grand roi du Moyen- ge devait être courtois, chevaleresque, sévère et pieux; un grand prince de la Renaissance est libertin, cultivé, magnifique et souvent cruel. Henry VIII fut tout cela mais à l'anglaise, c'est-à-dire que son libertinage demeura conjugal, sa culture théologique et sportive, sa magnificence de bon goût, sa cruauté légalement irréprochable. Aussi resta-t-il, parmi ses sujets, malgré ses crimes, un souverain populaire.</p> Paris, 2015 RMN 210 p., illustrations couleur et N/B, relié. 23 x 26,5
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Luxembourg Paris, mars à juillet 2016.
Reference : 19956
Chefs-d'oeuvre de Budapest.
<p>Le Musée du Luxembourg accueille les chefs-d’oeuvre des musées de Budapest. Le célèbre Szépmuvészeti Múzeum, en cours de rénovation, se joint à la Galerie Nationale Hongroise pour présenter à Paris les fleurons de leurs collections, depuis la sculpture médiévale jusqu’au symbolisme et à l’expressionnisme. L’exposition rassemble quatre-vingt peintures, dessins et sculptures de Dürer, Cranach, Greco, Goya, Manet, Gauguin, Kokoschka (…) et une dizaine d’oeuvres emblématiques de l’art hongrois offrant une perspective inattendue sur l’art européen. </p> Paris, 2016 RMN 248 p., 165 illustrations, relié. 23,5 x 27
Neuf
Catalogue exposition, musée du Nouveau Monde, La Rochelle, septembre 2013.
Reference : 17068
Les fils de l'oiseau-tonnerre. Les Indiens de l'est.
La Rochelle, 2013 95 p.,illustrations couleur, broché. 24 x 32,2
Neuf
Catalogue exposition, musée du Petit Palais, Paris, 1995-1996.
Reference : 18084
ISBN : 9782879002521
A l'ombre du Vésuve. Collections du Musée national d'archéologie de Naples.
Paris, 1995 Paris Musées 240 p., illustrations couleur, broché. 25,5 x 28
Occasion
Au pays de Baal et d'Astarté. 10 000 ans d'art en Syrie.
Paris, 1983 320 p., illustrations couleur et N/B, broché. 21 x 27
Occasion
Chefs-d'oeuvre du musée des Beaux-Arts de Leipzig.
Paris, 1993 Paris Musées 334 p., illustrations couleur et N/B, broché. 24 x 30
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Petit Palais, Paris, octobre 1982-février 1983.
Reference : 13178
De Carthage à Kairouan. 2000 ans d'art et d'histoire en Tunisie.
Paris, 1982 280 p., 360 illustrations N/B et couleur, broché. 21 x 27
Occasion
Catalogue exposition, Musée du Quai Branly, Paris 2019.
Reference : 21715
ISBN : 9782357441156
Arts de l'Océanie. Collections du musée du Quai Branly - Jacques Chirac.
<meta charset="utf-8"><p class="stitle" data-mce-fragment="1">Spécialement conçue pour l'itinérance, l'exposition Arts de l'Océanie propose au public du monde entier de découvrir les chefs d'oeuvres de la collection Océanie du musée du quai Branly - Jacques Chirac. A travers une approche géographique, l'exposition regroupe un ensemble de 200 pièces.</p><p data-mce-fragment="1">Une mer d’îles posées sur l’immensité de l’océan Pacifique, l’Océanie demeure le plus insaisissable des continents. Certaines d’entre elles sont de vastes territoires, d’autres forment des archipels ou encore de fragiles atolls. Si les expressions artistiques en Océanie montrent une immense variété des formes et de matières, elles révèlent avant tout les liens qui unissent les hommes à leur milieu, à leur mode de vie et à leurs croyances.<br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1">L’exposition propose deux grandes parties. L’une développe les arts de la Mélanésie, en se déplaçant de la Papouasie-Nouvelle-Guinée vers les îles Salomon, l’archipel du Vanuatu puis la Nouvelle-Calédonie. L’autre est dédiée aux arts de la Polynésie et de la Micronésie, et explore des thématiques communes à ces îles.</p> Paris, 2019 Musée du Quai Branly 160 p., très nombreuses planches, reliure toile éditeur. 23 x 31,8
Neuf
Indiens des plaines.
Paris , 2014 Skira 320 p. illustrations couleur et N/B, relié. 25 x 30,5
Neuf
Le siècle du Jazz. Art, cinéma, musique et photographie de Picasso à Basquiat.
Paris, 2009 Skira 446 p., très nombreuses illustration, broché. 24 x 28
Occasion
