Conférence reproduite dans la revue "Conferencia", n° 1, 20 décembre 1928 (pp. 32-48). 6 illustrations. Très propre.
Une note indique que les poèmes illustrant cette conférence étaient lus par Marcel Herrand. Il s'agit surtout d'oeuvres (citées in extenso) de Guillaume Apollinaire et de Max Jacob.
Plaquette 21 x 20 cm., 30 pp. non numérotées. Textes de Jérôme Serri, Krisztina Passuth, Henri Nouveau et Christophe Duvivier. Avec 22 reproductions dont 5 en couleurs. Couverture illustrée. Bon état.
Fundacio Antoni Tapies Barcelona 1998 In-4 carré ( 260 X 210 mm ) de 189 pages, broché sous couverture illustrée. Illustrations dans et hors-texte. Très bel exemplaire.
2011 Editions Les Carnets de l'Info - 2011 - In-8, broché, couverture illustrée - 304 p. - Quelques reproductions photographiques in texte en n&B + cahiers de reproductions photographiques en couleurs en milieu d'ouvrage
Bon état - Couverturez légèrement frottée - Coins légèrement émoussés - Pli sur la 1ère de couverture
Paris-Musées, Paris, 1994. In-4, broché sous couverture illustrée en couleur, 150 pp. Préface, par S. Pagé et B. Parent - Nord, Nord-Est, par Alain Cueff - Un regard laconique, par Bert Jansen - Catalogue : Philip Akkerman. - Rob Birza. - Stanley Brouwn. - René Daniëls. - Jan Dibbets. - Marlene Dumas. ...
Nombreuses illustrations --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
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Berlin, Daadgalerie, 28 novembre au 9 décembre 1984, 262x215mm, 188p., broché sous couverture illustrée, étui original en carton noir avec lettrage jaune.Tirage de 750 exemplaires
Publié à l'occasion de la première diffusion en direct par satellite d'art vidéo. Good Morning Mr. Orwell. du 1984 (und der gleichzeitig staatfindende OECD-Konferenz 1984 und danach). Contributions de Laurie Anderson, Joseph Beuys, John Cage, Merce Cunningham, Salvador Dali, Teddy Dibble, Leslie Fuller, Peter Gabriel, Kit Galloway, Allen Ginsberg, Phillip Glass, Pierre-Alain Hubert, Jongleurs, Maruricio Kagel, Takehisa Kosugi, Mitchel Kriegman, Le Combas, Yves Montand, Charlotte Moorman, Peter Orlovsky, George Plimpton, Shierrie Rabiowitz, Judson Rosebush, John Samborn, Sapho, Studio Bercot, Thomson Twins, Yasunao Tone, Urban Sax, Ben Vautier, Jacques Villiers, Yuki Watanabe et Dean Winkler.Exemplaire neuf, signé et complet de son étui imprimé.(103823)
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1919 Köln, Kölnischer Kunstverein, 19. November 1976-9.Juniar 1977, 205x150mm, 168p., broché.
Texte Deutsch von Wulf Herzogenrath und Nam June Paik. Erschienen anlässlich einer a>usstellung derWerke von Nam June Paik in kölnischer Kunstverein, vom 19.11.1976 - 9.1.1977. Mit Autobiographie, Biographie, Werke, Aufführungen, Ausstellungen und eigenen Schriften. Dokumentierte folgende Fluxus-Musik-Aktionen/Exposition of Music- Electronoic Television / Robot/ Zusammen mit Charlotte Moorman/ Video / Register.Exemplaire signé er daté marqué au dos de la couverture « Musée d’art moderne de la ville de Paris 22 Nov Jan 9".(103822)
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P., Sers éditeur, 1982. In-4 relié cartonnage écru titré, sous jaquette, 171 pp., 108 illustrations en noir. Bon état.
Gérard Lebovici, 1986; 1 volume in-8 broché, 224 pages. Quelques illustrations. Très bon état
Première édition collective avec de nombreux inédits.
Princeton University Press 1993 En anglais. In-4, broché, couv. illustrée, illustrations en noir et en couleurs, 254 pp. Très bon état d’occasion.
Michel Larionov, un peintre célèbre et décorateur français d'origine russe. A prime force in Russia's early 20th-century avant-garde, Mikhail Larionov (1881-1964) distilled folk art, medieval iconography and Siberian shamanism into his own pugnacious brand of neoprimitivism aswarm with archaic animals, strange trees, cats and scrawled words. Très bon état d’occasion
1987 Editions du Rocher, Jean-Paul Bertrand Editeur, coll. L'Homme et son oeuvre, 1987, 1 volume in-8 de 255 pages, broché.
Bon état.
Tielt, Lannoo, 2008 Gebonden, zwart halflinnen, 210 x 265mm., 240pp., zeer rijke illustratie in kleur en z/w. ISBN 9789020979831.
Een grensverleggende galerie te boek gesteld. Sinds het beruchte jaar '68 staat de galerie 'De Zwarte Panter' van Adriaan Raemdonck voor een eigengereid artistiek parcours. De galerie organiseerde omvangrijke tentoonstellingen van eigenzinnige kunstenaars als Jan Cox, Fred Bervoets, Pjeroo Roobjee en Jan Vanriet. Naar aanleiding van 40 jaar 'De Zwarte Panter' biedt dit boek een geillustreerde jaarkroniek van haar activiteiten, met getuigenissen, krantenknipsels en snapshots van markante tentoonstellingen. Nieuw.
Galerie Franka Berndt 1984 Textes de Krisztina Passuth. In-12 carré broché 19 cm sur 21. 27 reproductions de tableaux en noir et blanc. Bon état d’occasion.
Bon état d’occasion
Paris, Flammarion, 1988, 17 x 24, 328 pages cousues sous couverture souple illustrée. Iconographie noir & blanc et couleurs.
Petits défauts d'usage.
Paris, Galerie René Drouin, [1943]. Grande plaquette in-4 (28,5x23,5cm), couverture imprimée en noir et rempliée, 17 pages, une planche photographique en noir d'une œuvre non titrée de Fautrier* montée sur onglet, cousu dans le corps de l'ouvrage (d'origine donc ) + Quelques opinions de 1929, Œuvres exposées (peintures, sculptures, gravures, dessins). Envoi de Jean Paulhan à Georges Lecomte (janvier 1945) à l'encre de couleur (bleu-vert). * la lithographie "Le Compotier", tirée en couleur par Mourlot, n'apparaît pas dans notre exemplaire. Toutefois, une photographie en noir et blanc s'y trouve, désignant une œuvre que nous n'avons pu identifier, peut-être aujourd'hui disparue ou indécelable (collection privée ?), qui semble s'inscrire dans la période tachiste du peintre et évoquer des fruits ou des feuillages. Quelques toiles connues s'en rapprochent, toutes datées de 1943 (certaines au catalogue de l'exposition) : Le Quartier d'orange (1943, collection particulière), Les Fruits ouverts ou Bol de Fruits (1943, Musée de Sceaux.) , Paysage (Buissons) (1943, collection particulière Cologne) ou encore la Nature morte : Les Pommes à cidre (1943, Musée Reina Sophia à Madrid) et Feuillages (1943). Celle qui lui ressemble le plus par l'esprit est : Les Pommes (Le Jour et la Nuit - 1940), avec cette importante tache noire pour représenter l'obscurité dans laquelle sont plongés les fruits (nous la joignons aux photos du livre). Utilisant une technique mixte, souvent sur papier marouflé, Fautrier poursuivait l'informel depuis les années 20 : ses étranges fruits qui n'en sont plus, qui peuvent aussi bien s'intituler Paysage ou Arbre, ne conservent qu'un contour schématique travaillé au couteau sur un enduit épais et s'éloignent du concret.
L'académicien Georges Lecomte (1867-1958), romancier, essayiste, critique d'art et passionné de peinture, écrivit plusieurs ouvrages sur L’Art impressionniste, Camille Pissarro, Armand Guillaumin, Steinlen, Forain... René Drouin, connu pour son goût de l'avant-garde, organisa pendant et après la guerre des expositions décriées par la critique officielle de l'époque, boudées par le public, doublées de l'édition de catalogues d'exposition considérés comme ouvrages bibliophiliques. C'est avec des artistes peu connus, marginaux, qu'il entama son travail de galeriste, invitant Wols et Jean Fautrier en 1943. Sa galerie reçut le soutien de Malraux, Sartre, Michaux et Jean Paulhan, qui signe là le catalogue de Fautrier, comme il le fera l'année suivante pour Dubuffet.
Gallimard NRF Paris 1962 In-4 carré ( 320 X 265 mm ) de 48 pages, broché sous couverture imprimée rempliée. 3 planches en couleurs hors-texte. Edition définitive, en partie originale, numérotée sur bouffant alfa Calypso. Petites rousseurs sur la couverture, bon exemplaire.
Paris Musées 1996 In-4 broché 30 cm. 152 pages. Bon état d’occasion.
Fortunato Depero (1892-1960) adhère dès 1914 au mouvement futuriste italien, auquel il participera activement jusque dans le milieu des années 30. Cet ouvrage est le premier à offrir en France un large panorama du travail de Depero. Bon état d’occasion
I. Rice Pereira New York 1957 In-folio ( 530 X 355 mm ), broché sous couverture anthracite imprimée. EDITION ORIGINALE et PREMIER TIRAGE des illustrations en couleurs de I. Rice PEREIRA. Edition limitée à 553 exemplaires. Bel exemplaire enrichi d'un envoi autographe signé de I. Rice PEREIRA.Née en 1902, I. Rice PEREIRA s'est immergée dans le monde bohème de Greenwich Village au milieu des années 1920 et a embrassé l'avant-garde artistique européenne Bauhaus, cubisme et constructivisme. Dans les années 1930, ses peintures commencent à être reconnues. Au début, elle a signé son uvre I. Rice Pereira, à cause, dit-elle, de la discrimination qui assaille les femmes dans le monde de l'art. Avec une exposition de son travail au Whitney Museum of American Art en 1953, elle est devenue l'une des premières femmes à avoir une rétrospective dans un grand musée de New York. []. Les uvres de Pereira sont maintenant exposées au Hirschhorn Museum, au Metropolitan Museum of Art, au Museum of Modern Art et dans d'autres grands musées d'art du pays. ( Kathryn Allamong Jacob : Artistes et artisans. Dans : Nouvelles de la bibliothèque Schlesinger. Automne 2016.
Paris, Collection DADA, [juillet 1921]. Grand in-4 broché de [28] pages. Chemise dos lisse en maroquin noir, étui (Honegger).
Illustré de 4 compositions de Hans Arp, dont une répétée sur la couverture. Édition originale du premier livre de Benjamin Péret, un des 3 sur Chine, premier papier avant 5 Japon et 42 Hollande. Tirage unique à 50 exemplaires, tous signés par l’auteur. Notre exemplaire, le numéro 3, a la remarquable dédicace suivante: « A René Hilsum [nom effacé] Sur le chemin de l’Urodonal Joseph bibliophile secoue ses manches pour passer le temps. 4 juillet 1921. Benjamin Péret ». René Hilsum, était le directeur des éditions Au Sans Pareil. En effet, Hilsum et Péret figurent côte à côte sur la fameuse photographie prise devant la librairie du Sans Pareil (avec Soupault en haut de l’échelle, une bicyclette dans les mains), en mai 1921 - moins de deux mois avant cette dédicace - à l’occasion de la première exposition française de Max Ernst. Et Hilsum et Péret sont tout deux infirmiers durant la Première Guerre mondiale, et l’Urodonal médicament contre l’acide urique battait alors une campagne de publicité suggestive et très visuelle (appelée également par les sémiologues publicité de la connotation). «Joseph bibliophile» ? On cherche encore. Il est amusant de relever que l’Urodonal a été déposé en 1907 par le célèbre Dr. Lucien Graux, immense bibliophile dont la vente de sa bibliothèque fit l’objet de cinq beaux catalogues. Chaque recueil de Péret, dont c'est ici le premier livre, a été salué à sa parution par les autres poètes du groupe comme l’avancée extrême de l’émancipation de l’expression poétique prétendue par le surréalisme: « Je n’aime pas beaucoup faire le maître d’école, mais je dois déclarer que ce Passager du Transatlantique est un livre remarquable, un des plus remarquables qui aient paru depuis dix ans. » Philippe Soupault. Et nous pourrions ajouter un des plus rares, à fortiori un exemplaire sur Chine. Il est intéressant de noter que toutes les bibliographies de Benjamin Péret (y compris ses Œuvres complètes I, Losfeld) attribuent l’ouvrage au compte des éditions du Sans Pareil à cause de sa mention «Collection Dada» et du fait qu’il ait été diffusé par le Sans Pareil. Mais René Hilsum confirme qu’il n’a pas édité ce livre. Fouché, Au Sans Pareil, p. 410; Dada Global n° 208; Dada in Zürich n° 78.
1958 Editions "L'Esperienza Moderna", Rome, 1958. In-4, broché, couverture illustrée en couleurs (lithographie). 33 lithographies
Tirage à 200 exemplaires. Signé par l'artiste. Edition originale.Bel exemplaire
Brussel, Bozar, 2012 Hardback with dusjacket 285x225mm, 200pages., illustrations English text ISBN 9789085866275.
The Centre for Fine Arts presents a retrospective of the work of Per Kirkeby (born in 1938), one of the key painters of the Danish avant-garde. But just what does avant-garde mean: rupture, minimalism, abstraction, borrowings, subversion? One can find all of those in a prolific body of work that began in the 1960s in the wake of the Fluxus movement. But that is only one aspect of a very diverse oeuvre that draws just as much on the figuration of Danish classicism and the experiments of 19th-century French masters such as Eugene Delacroix. Kirkeby cannot be pigeonholed, nor does he want to be: he prefers to relentlessly question the position and the perceptions of the observer. An artistic process that has seen him turn to different media (canvas, blackboards, paper, bronze, etc.) in an assertion of the freedom he finds, as a trained geologist, in the omnipresence of nature. It is in this context that the Kurt Schwitters room in the exhibition is so relevant. Here, Kirkeby is not confronted with the Dadaist, but with an unfamiliar, figurative Schwitters, in love with landscape. ''Forbidden paintings'' - from the point of view of the modernist mainstream that is. The Danish artist recognises in this work his own credo: a visceral assertion of his freedom as an artist. Bozar, Brussel. Expo: 10/02/2012 - 20/05/2012
Kerler Verlag, Bielefeld / Leipzig / Berlin, 2011. In-8, broché sous couverture rempliée et illustrée en couleur, 104 pp. Vorwort/Foreword - Lone Haugaard Madsen : Formen des Verhaltens - Eine Theorie über Durch das Fernglas Betrachtete Objekte. Neue Werke von Lone Haugaard Madsen / Forms of behaviour - Theorizing sculpture through binoculars. New works by lone Haugaard Madsen, by ...
Avec 17 illustrations en noir et 13 en couleur.Catalogue bilingue allemand / anglais. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
Paris, 391, Juillet 1920. Quatre pages, 497x324mm., couverture illustrée d’un dessin-poème de Picabia sous chemise-étui, dos maroquin noir. (Honegger)
Texte du même, G. Ribemont-Dessaignes et T. Tzara qui signe ici son sixième Manifeste Dada. 2 illustrations photographiques: peinture sur verre de Marcel Duchamp à regarder d’un oeil, de près, pendant presque une heure et Lampshade, sculpture de Man Ray (qui est également l’auteur du cliché). Tiré à 1000 ex. Les traces de plis sont inévitables, puisque la revue était la plupart du temps expédiée par voie postale. Dada Global n° 167; Sanouillet, F. Picabia et 391, II, p. 118; Dada Pompidou, 1340.Text of the same, G. Ribemont-Dessaignes and T. Tzara who signs here his sixth Manifesto Dada. 2 photographic illustrations: painting on glass by Marcel Duchamp to look at one eye, close to one hour, and Abat-jour, sculpture of Man Ray (who is also the author of the photo). Printed at 1000 ex. The traces of folds are inevitable, since the magazine was mostly sent by post.
Lausanne, Imprimeries Réunies, 1918. Un volume in-8 (24 x 16 cm), 78 pages, broché sous couverture bleutée imprimée sur le premier plat. ÉDITION ORIGINALE. 51 poèmes illustrés de 18 dessins-calligrammes mécaniques en hors-texte reproduits en noir. Tirage unique sur vélin bouffant ivoire non numéroté. Le recueil est "terminé à Gstaad, le 5 avril 1918". Note historique : Francis Picabia (1879-1953) rencontre en 1917 à Paris Germaine Everling qui allait devenir pendant plus de quinze ans sa compagne dévouée. Au cours d'un bref voyage qu'ils effectuent ensemble aux Martigues, il écrit les premiers poèmes de ce qui allait devenir "La fille née sans mère", titre d'un dessin exécuté à New York en 1913. Puis au mois de février 1918, il part pour Lausanne avec sa femme (Gabrielle Buffet) pour y consulter un neurologue de renom; il y est bientôt rejoint par sa maîtresse. Il publie alors l'ouvrage grâce auquel il rencontre Tristan Tzara et le groupe Dada de Zurich. "La fille née sans mère" est, au même titre que "La Mariée" de Marcel Duchamp une machine célibataire ; l'œuvre est parallèle au "grand verre" de Duchamp, "La Mariée", est accompagnée par ses notes, "à la manière" [dit Duchamp], "d'un catalogue de grand magasin où l'image et le texte ne font qu'un tout". Rappelons que l'activité proprement littéraire de Picabia à l'époque de 391, est toute entière placée sous le signe de la mécanique; obsédé par la machine, fille née sans mère du cerveau de l'homme, Picabia n'aura de cesse de lui faire produire, en 1918, l'œuvre ambivalente parfaite comprenant dix-huit dessins et cinquante et un poèmes "équivalents". Les dessins, présentant des mécanismes étranges aux titres troublants de "Machine de bons mots", "Machine à idées actuelles dans l'amour", etc., ne sont pas sans évoquer l'intrigante "Mariée mise à nu" de Marcel Duchamp. (Sanouillet 391 p. 32; Picabia Mnam p. 449 reproduit).
Infime isolation marginale de la couverture, sinon état de neuf et non coupé.
Phone number : 06 88 90 24 07
Editions Allia Paris 1992 In-8 carré ( 330 X 175 mm ) de 83 pages, pleine toile à la bradel sous jaquette illustrée. Dessins hors-texte de Francis PICABIA. Jaquette légèrement insolée, bel exemplaire.