‎LES IVOIRES. Evolution décorative du 1er siècle à nos jours. ‎

‎1972 / 286 pages. Broché. Editions Tardy. Illustré avec héliographes en NB.‎

‎Très bon état. Intérieur frais et impeccable sauf quelques marques sur la page de garde. ‎

‎Les pierres précieuses les perles l écaille l' ivoire et la répression des fraudes‎

‎ 1960 Paris Tardy 1960 In 12 reliure éditeu pleine toiler 422 pages 389 illustrations dans le texte ‎

‎bon état intérieur ‎

‎ivoires, evolution decorative du Ier siecle a nos jours. TARDY‎

‎Paris, Tardy, 1966 softcover, Ouvrage broche, Grand in 4, 318 pages . Belle exemplaire. CE 112E VOLUME DE LA COLLETION TARDY‎

‎sur les ivoires avec noms des sculpteurs de Netsukes, Couverture illustree (photographie noir et blanc), Tableau synoptique des evenements ayant influences l"ivoirerie, Nombreuses photographies, illustrations et cartes,‎

‎Notes pour une poésie et autres textes franco-italiens‎

‎Paris Solin 1980 In-8 Broché, couverture à rabats ‎

‎Edition originale bilingue français italien. Portrait de l'auteur en frontispice par Bona. Présentation de Jean-Charles Vegliante. Préface d'André Pieyre de Mandiargues. Un des 50 sur vergé ivoire du tirage de tête, celui-ci justifié "éditeur". Bon 0‎

‎Agathe. Conte singulier‎

‎Nantes - Paris Le Temps singulier 1980 In-12 Broché, couverture illustrée à rabats ‎

‎EDITION ORIGINALE. Un des 115 exemplaires numérotés sur vergé ivoire, seul grand papier. Très bon 0‎

‎Les ivoires du moyen-age - Traduction de Maurice Bloch ‎

‎ 1923. Cres, 1923. Format 18x25 cm, cartonnage editeur, 17 pages et 48 planches photographiques pleine page. Le dos est arrache, mais le l'interieur est en tres bon etat. Mauvais etat. ‎

‎Les ivoires du Moyen Age. Traduction de M. Bloch.‎

‎Paris, Crès, 1922 ; 8∞, cartonnage de l'éditeur. 55 reproductions. Bibliographie. (Documents d'Art).‎

‎Bon état. Ex-dono en page de faux-titre‎

‎Akan Goldgewichte im Bernischen Museum. Akan goldweights in the Berne Historical Museum.‎

‎Berne: Benteli Verlag, 1990 pet. in-4, 163 pages, 26 fig., 55 planches en coul. représentant plus de 450 poids, bibliographie. Reliure toile, jaquette, bon état, signature d'appartenance. Texte allemand et anglais.‎

‎Akan Goldgewichte im Bernischen Museum. Akan goldweights in the Berne Historical Museum. (Berne: Benteli Verlag, 1990) [M.C.: Art africain / African Art, Côte d' Ivoire, Ghana, poids à peser l'or, goldweights]‎

‎D'Or et d'Ivoire Paris, Florence, Sienne 1250-1320. 9789461612281‎

‎, Snoeck Publishers , 2015 Hardback, 290x230mm, 352p, throughout bw and col. illustrations French edition . ISBN 9789461612281.‎

‎L'exposition de l'ete 2015 au Louvre-Lens met en lumiere la richesse des echanges artistiques entre la capitale du royaume de France et l'actuelle Toscane dans la seconde moitie du 13e siecle. Grace aux prets exceptionnels d'une vingtaine de prestigieux musees europeens, elle leve le voile sur les relations entre les grands foyers de creation artistique que sont a l'epoque Paris d'un cote, Florence, Sienne et Pise de l'autre. Statuaire monumentale, peintures a fond d'or mais aussi manuscrits enlumines, emaux et ivoires precieux : plus de 125 ?uvres d'un grand raffinement sont ainsi rassemblees. Elles revelent en particulier l'influence exercee par les representants francais du gothique rayonnant sur les sculpteurs et peintres toscans de la fin du 13e siecle, dans une aire culturelle qui deviendra le berceau de la Premiere Renaissance. L'exposition du Louvre-Lens est la toute premiere a se pencher sur ce phenomene d'une extreme importance pour l'histoire de l'art. La deuxieme moitie du xiiie siecle occupe, dans l?histoire de l?art europeen une place a part, celle d?un complexe apogee, tres different selon les perspectives ou l?on se place. En deca des Alpes, les grands chantiers du milieu du siecle, Sainte-Chapelle, Saint-Germain-des-Pres, le transept de Notre-Dame, la stabilisation de la cour au Palais de la Cite et la multiplication des commandes artistiques des dignitaires, l?emergence, enfin, de veritables marches, notamment pour le livre et l?ivoire, ont place Paris au centre d?une transformation des preceptes esthetiques du temps et en ont fait le coeur de ce que l?on nomme aujourd?hui le gothique rayonnant. Au-dela, dans la lignee de Cimabue et de Nicola Pisano, peintres et sculpteurs abandonnent les traditions byzantinisantes, romanes, au profit d?un nouveau langage, fait d?attention aux formes et de renouveau du regard sur l?antique dans lequel certains historiens de l?art ont voulu voir une proto-renaissance, voire les debuts de la Renaissance. On sait l?echo qu?eurent les recherches de Giotto et de ses disciples sur la peinture du Nord de l?Europe au xive siecle, a travers l?oeuvre de Jean Pucelle tout d?abord, puis a travers certains grands chantiers ou les artistes des deux bords se rencontrerent, dans la deuxieme moitie du siecle, a commencer par celui du Palais des Papes d?Avignon. En revanche, jusqu?a aujourd?hui, lisant trop souvent le gothique rayonnant comme l?achevement des promesses du gothique classique et la fin du Duecento comme l?annonce de nouvelles formes, aucune exposition ne s?est vraiment attardee sur les liens qui les unissent. Pourtant, l?examen de l?oeuvre de Nicola Pisano montre que s?il renouvelle l?approche formelle de ses predecesseurs, et notamment de Guido da Como (a la chaire de San Bartolomeo in Pantano de Pistoia ou au baptistere de Pise, par exemple), ce n?est pas seulement par le regard qu?il porte sur la sculpture antique (et en particulier sur la sculpture funeraire romaine), mais aussi par une approche des positions et des drapes directement issue des recherches parisiennes et remoises des decennies precede ntes. Ce regard insistant vers l?art de cour francais se retrouve chez les disciples directs de Nicola, particulierement chez son fils Giovanni Pisano, mais aussi chez Arnolfo di Cambio. C?est autour de la periode d?activite de ces trois artistes, des debuts de Nicola vers 1260 au deces de Giovanni en 1317, que se developpera l?exposition. ‎