Bogota, novembre 1961, 271x234mm, 28p., agrafé sous couverture illustrée, directeur Carlos Martinez.Numéro consacré à 4000 années d’architecture mexicaine Illustrations de photographies et de plans.Joint une brochure de A. Rodriguez Orgaz sur la Basilica en las Salinas de Zipaguira à Bogota.(105212)
Phone number : +33 1 48 01 02 37
Bogota, août 1962, 271x234mm, 28p., agrafé sous couverture illustrée, directeur Carlos Martinez.Numéro consacré à la construction d’appartements à Bogota.Illustrations de photographies et de plans.(105213)
Phone number : +33 1 48 01 02 37
EDITION DE L'AUTEUR. 1972. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 39 pages. Premier plat illustré en couleurs. Nombreuses photos en couleurs hors texte.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
, Hof van Busleyden, / BAI, 2024 hardcover, 176 pages, 280 x 220 mm , English ed. / Color illustrations. *new ISBN 9789085868521.
Eternal Spring. Gardens and Tapestries in the Renaissance brings the splendour and magnificence of lush Renaissance gardens to life with imposing tapestries and other art treasures. The most remarkable presentations of the lush Renaissance gardens are to be found in sixteenth-century Flemish tapestries. Thanks to their monumental dimensions, the use of precious materials such as gold and silk and the unparalleled knowledge and skill of the workshops...
Firmin Didot Paris, Firmin Didot 1978. Institut de France, Académie des Beaux Arts. Plaquette in-4 brochée de 23 pages.
Petite tâche à la couverture. Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.
1951 P., O.T.U.A., 1951, une plaquette in-4° oblong (210 x 270) brochée sous couverture illustrée de photographies en noir et blanc, de 20 pp. (couverture comprise).Couverture légèrement poussiéreuse, très bel exemplaire par ailleurs.
Très rare plaquette sur la construction du bâtiment de lONU à Paris en 1951 par larchitecte Jacques Carlu, « conçu et édifié en un temps incroyablement court » grâce à lemploi de lossature métallique, édifice provisoire détruit vers 1960.Couverture de Jean Lhuer - Photo Lacheroy - Très nombreuses illustrations in et hors texte en noir (photos) + plan densemble et graphique en rouge et noir + plans de coupe en blanc sur fond bleuJacques Carlu (1890-1976), 1er Grand Prix de Rome en 1919, architecte en chef puis conservateur du Palais de Chaillot, entre 1934 et 1963. Chargé de la transformation de lancien Trocadéro de Davioud pour lExposition Internationale de Paris de 1937 (avec Louis-Hippolyte Boileau et Léon Azéma), Carlu soccupera des transformations et aménagements successifs du Palais de Chaillot et de la place du Trocadéro (en 1948, pour accueillir la 3e Assemblée générale de lONU ; en 1951 avec la construction des bâtiments provisoires pour la 6e session de lONU et enfin pour accueillir le siège de lOTAN (1952-1959)). Ces bâtiments seront finalement détruits au début des années 60.
Agnières Editions Jean-Michel Grandsire 2008 In 8 Depuis la plus haute antiquité , les architectes et les artistes ont constaté que ce nombre résulte d'une harmonieuse proportion . Illustrations en noir et blanc . Architecture . Religion spriritualité . - 248 p. , 450 gr.
Couverture souple Comme neuf 1ère Édition
, Comunidad de Madrid ; Ediciones del Serbal, 2000 Hardcover,359 pages, Spanish, Illustrated, Fine Condition !. ISBN 9788476282922.
En esta obra se recrean las apasionadas vivencias y andanzas por tierras espa olas de algunos de los m s destacados escritores de la Europa rom ntica. Desde esta perspectiva se abordan las circunstancias personales de sus respectivas trayectorias biogr ficas. Al hilo de las experiencias vitales de los ilustres viajeros, va surgiendo as mismo el mundo incomparable de las grandes figuras del toreo de entonces, como Paquiro, El Chiclanero y C chares, que ellos conocieron y admiraron...
Milano, Silvana, 2024 Linnen binding with translucent dustjacket, 168 pages, 31 x 21.5 cm, English text. *New. ISBN 9788836657827.
The volume documents the profound and transformative impact of Alexander Calder, one of the most revolutionary artists of the 20th century. Calder (1898-1976) in fact changed the way we perceive and interact with sculpture, introducing the fourth dimension of time in art with its legendary mobiles - a term coined by Marcel Duchamp which in French refers to both "motion" and "motive" - and exploring the volumes and voids in the stabiles, his stationary objects, so named by Jean Arp.
Fayard 2002 In-8 broché 22 cm sur 14. 635 pages. Cahier central d’illustrations en noir et blanc. Bon état d’occasion.
Bon état d’occasion
Fayard Fayard, 2002. Fort In-8 relié cartonnage souple éditeur, 645 pages. Très bon état.
Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo.
Paris, Delafosse, Née et Masquelier, 1779. Grand in-folio (54 x 35 cm) de 12 pp., 18 planches gravées, demi-veau marbré, dos orné à nerfs, pièce de titre en maroquin rouge, tranches rouges (reliure de l'époque).
Unique édition illustrée du plan du Jardin de Monceau dessiné par Carmontelle et gravé par Bertaud et 17 vues de jardins avec personnages, dessinées par Carmontelle et gravées par Colibert, Couché, Deni, Croutelle, Legrand, Lesueur, Lépine, Michel, Michau, Leroi, Bertrand, Cauche. L'explication des planches de Carmontelle.« Le duc de Chartres, futur duc d’Orléans (1747-1793), achète en 1769 la terre de Monceau au lendemain de son mariage avec la princesse de Penthièvre et demande à Carmontelle d’y créer un lieu de plaisir et de rencontre adapté aux fêtes et aux spectacles. Louis Carrogis dit Carmontelle (1717-1806) ingénieur, topographe, écrivain, portraitiste et organisateur de fêtes crée un jardin pittoresque en juxtaposant des scènes qui donnent l’illusion de tous les temps et de tous les pays. Le spectateur contemplera la vue de dix-sept points parmi lesquels : un bois, des tombeaux, un moulin à eau en ruines, un moulin à vent hollandais, un temple en marbre blanc, un obélisque, un minaret, une pyramide égyptienne, une Naumachie. La Chine est partout présente, des constructions vivement colorées en témoignent : barrières, portiques, pavillons et jeu de bague (sorte de carrousel) » (Musée des Arts Décoratifs).Pour la défense du parc baptisé "Folie de Chartres", critiqué depuis son achèvement en 1778, Carmontelle publia en guise de justificatif ses propres dessins avec l'explication des 17 vues. Pour mener à bien cette entreprise, l'architecte paysagiste eut recours à la souscription, le prix d'un tel ouvrage étant déjà élevé.Joint : « Jardin Impérial de Mouceaux (sic). Laissez entrer dans le jardin. Paris, 8 août 1810 le Cte de Fleurieu [gouverneur du Palais des Tuileries] À Monsieur Fouque, employé au Bureau du Quartier-Maître du Palais au Palais Impérial à Paris. » 4 premiers feuillets légèrement brunis sinon très bel ensemble.Cohen-de Ricci, 516 ; Ernest de Ganay, Entre bibliothèque et jardin, n°103.
JEAN BOULLY. 1989. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 317 pages - nombreuses illustrations en noir et blanc dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
Firenze, Pia Casa di Patronato, 1888. Small folio. orig. printed wrappers. 65 pp., 7 fine plates in collotype.
New York, David Zwirner, 2015 Original publisher's paper boards, 68 pages, 28 x 22 cm. English text. *very good condition.
The Equinox is an arrangement of seven sculptures by the Swiss-born American artist Carol Bove. The ensemble, created specifically for The Museum of Modern Art, brings together sculptures that represent Bove?s particular artistic vocabulary, marrying modernist forms like cubes, rectangles, and cylinders with a wide variety of materials?from weighty I-beams and smoothly curved powder-coated steel to organic driftwood, seashells, and peacock feathers.
FR, norma editeur., 2007 Relie sous jaquette, 23 x 30.5 cm, 176 pages ,50 illustrations environ . ISBN 9782915542127.
Au moment ou l?exceptionnel ensemble de ceramiques contemporaines qu?il a constitue entre au musee Adrien-Dubouche a Limoges, Maurice Lambiotte s?interroge sur la passion pour le gres qui a accompagne sa vie. A une epoque ou collectionner est pour beaucoup l?affirmation d?un statut social, il nous fait retrouver une relation intime a l?objet qui donne leur sensibilite aux grandes collections. Etablissant un parallele entre le metier de chercheur qui est le sien et le travail du potier, Lambiotte questionne le mystere de la creation. Raconter la genese des pieces qu?il a choisies et souvent vu naitre est la plus belle autobiographie que puisse ecrire un amateur amoureux. Dans sa preface Robert Deblander, remarquable artiste potier, souligne l?importance de cette collection qui compte plus de 300 pieces : gres, rakus, emaux et celadons. Dans la seconde partie de l?ouvrage, Carole Andreani, historienne de l?art, recueille les biographies de seize ceramistes, tels Astoul, Champy, Joulia, ou Seung-Ho Yang, avec lesquels Maurice Lambiotte n?a cesse de dialoguer depuis le debut des annees 1960
étapes, design et culture visuelle, Paris, n° 192, mai 2011. In-4, broché sous couverture illustrée en noir, 80 pp. Edito : Hei, Heij, Hallo, par Caroline Bouige et Isabelle Moisy - SAC magique - Matti Hagelberg - Clara Terne - Kokoro & Moi - SM Studio - Under Ware - RBG6 - YoKoLand - Stockholm Design LAB - NOde ...
Nombreuses illustrations en noir et en couleur. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
, Brepols, 2023 Hardback, xii + 376 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:7 b/w, 13 col., 2 tables b/w., 17 maps b/w, 3 maps color, Language(s):English, French. ISBN 9782503601106.
Summary While it is well-established that Brittany and the Insular world were closely linked during the medieval period, the precise nature of these connections continues to spark debate. Was there a significant migration in the fifth century, or were the connections more multi-faceted and enduring than medieval accounts suggest? And how might we triangulate the Atlantic connections with other influences on medieval Brittany, including those from the Carolingian world? Drawing together research that was first presented at the conference 'Brittany and the Atlantic Archipelago: Contact, Myth and History 450-1200', held in Cambridge in December 2017, this volume seeks to present new and ground-breaking research into both Brittany and its broader European context during the medieval period. The chapters gathered here range across various disciplines, including textual history, archaeology, hagiography, onomastics, and the study of liturgical evidence, offering new insights into our understanding of medieval Brittany, as well as drawing out particular connections (and disconnections) between Brittany and its neighbours. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations Acknowledgements Abbreviations 1. Introduction Caroline Brett, Fiona Edmonds, and Paul Russell 2. The 'Late Roman Military Migration': A Historiographical Myth Patrick Galliou 3. The Settlement of Brittany in Light of a Migration Period Archaeology John Hines 4. The Archaeology of Early Medieval Rural Societies in Brittany ? Settlements, Landscapes, Legacies, and New Influences: Interdisciplinary Research Isabelle Catteddu and Joseph Le Gall 5. Espace et pouvoirs en Bretagne aux premiers si cles du Moyen ge (VIe-IXe si cle) Magali Coumert 6. Alain de Bretagne, l'exil d'un Prince Joelle Quaghebeur 7. Memoria, Memorialization, and the Monks of Mont-Saint-Michel, c. 960-1033 K. S. B. Keats-Rohan 8. Pr sence d'une culture celtique insulaire chez les anciens hagiographes bretons Joseph-Claude Poulin 9. Cross-Channel Intercourse in the Earliest Breton Vitae Karen Jankulak 10. Explaining the Origins of Brittany in the Twelfth Century: St Cadog's Solution Ben Guy 11. Generic Place-Name Elements in the Three Brittonic Regions O.J. Padel 12. Facing Different Ways: the Onomastics of People in Medieval Brittany Paul Russell Index
, RMN / Mus e d'Orsay, 2023 Softcover, 144 pages, ENG, 255 x 195 x 15 mm, NEW, illustrated in colour. ISBN 9782711879878.
The 18th century is regarded as the golden age of pastel. A medium second to none when it comes to rendering the effects of texture and velvety complexions, use of pastel was often restricted to portraiture. Although it fell out of fashion at the time of the French Revolution, pastel enjoyed a revival between the second half of the 19th and early 20th century. The range of available pastels was considerably broadened in terms of shades and textures alike, so opening the door to all types of experiments and practices. The Mus e d?Orsay?s collection bears ample witness to this revival. Neither drawing nor painting, pastel is a unique art providing an immediate relationship with the material Composed of pure pigments, it rests in suspension on the paper?s or canvas? grain. The resulting vibration is what creates its beauty, as well as its fragility. It is a multifaceted medium that encompasses all possible modulations, from misty blurring to the most vigorous crosshatching. Pastel merges line and color. It is significant that an artist of Degas? stature used it almost exclusively from 1888-90 onwards, his choice of the medium marking the culmination of his tireless research on drawing and color. The exhibition catalogue is organized around eight major themes emphasizing the revival of pastel that began in the second half of the 19th century. From the portrait, following on from the 18th century, to symbolist artists? chimeras by way of landscape and social change, the itinerary will include a wide range of artists and spotlights works by Millet, Degas, L vy-Dhurmer, Redon, Mary Cassatt and many other pastellists.
, RMN, 2023 Softcover, 144 pages, Texte en Francais / Nouveau, 260 x 200 x 10 mm, ill. en couleur / n/b. ISBN 9782711879694.
Le XVIIIe si cle est consid r comme l? ge d?or du pastel, pass de mode la R volution fran aise, le pastel conna t une renaissance partir de la moiti du XIXe si cle jusqu?au d but du XXe. La gamme de pastels s? tend alors consid rablement tant en termes de nuances que de textures, ouvrant ainsi la porte tous types d?exp rimentations. La collection du mus e d?Orsay t moigne de ce renouveau de mani re exceptionnelle.
BE, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2010 Paperback, 208 pages, Format: 36,5 x 28 cm, 1780 illustations in full colour,. Text in NL/ FR /ENG. ISBN 9789061538844.
Situated in the historic Mont des Arts district, SQUARE is a shining new landmark in the centre of Brussels. Its taken vision, tenacity and years of hard work to transform the massive, run-down Palais des Congres into an inspirational international meeting centre for the 21st century. SQUARE is housed in an elegant, architecturally significant building originally constructed for the 1958 World Expo. Many of the original features, such as expansive murals by Belgian masters Paul Delvaux, Rene Magritte and Louis van Lint, have been carefully restored and renovated, and are now juxtaposed with contemporary design conceived by a team of leading European designers. Theres a confident understatement in all the finishes and furnishings, a commitment to function combined with a strong appreciation of form. From its elevated position, the views from the new meeting centre are magnificent, sweeping over the rooftops of the historic centre, offering inspiration to the mind. This is the story of a total makeover, in 150 spectacular photographs and with literary impressions by Caroline Lamarche, Annelies Verbeke and Christophe Deborsu. Of how an area steeped in the past will be shaping the future, of Brussels and the wider world. Met literaire bijdragen van Annelies Verbeke en Caroline Lamarche
, Brepols, 2022 Hardback, 240 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:94 col., Language(s):English, French. ISBN 9782503593579.
Summary Museum studies today understand museums as symbolic spaces shaping, staging, and disseminating images and imaginaries as well as discourses of knowledge and power. As they try to encompass, gather and classify all times and places within one purpose-built building, they may be theorised with Michel Foucault as ?heterotopias,? like theatre and libraries, that is to say spaces both within and without time and place. As such, they invent specific discourse and partake of story telling and narrativisation. This collective volume in English and French adopts the perspective of literary studies to investigate the way museums, be they real or imaginary, have been represented, reminisced, or fictionalised in many literary genres from the eighteenth-century to the early twenty-first century. It explores the ways fiction, children's picture story books, and grey literature mediatise and fictionalise art museums, archaeological or Egyptological museums, war museums and museum-like spaces such as World exhibitions, private collections, or, arguably, hoarders' houses, sometimes theorising both literature and museums as discursive spaces producing imaginaries. It includes diachronical, comparative, generical overviews as well as case studies and interviews that together map out the varied modes of appropriation and figuration of museums by fiction, gothic, horror and fantasy, memoirs, reviews, children's literature, and bande dessin e. TABLE OF CONTENTS Acknowledgments Preface: Wall Texts / The Literature of the Museum Jonah Siegel Introduction Culture Shock: How Literature Matters in Museums and Elsewhere Anne Chassagnol and Caroline Marie PART ONE Museums Outside Museums Le mus e hors du mus e In Conversation with Alexander Korzer-Robinson, Collage Artist, Author of the Cut Antiquarian Book on the Back Cover: Looking at these Books is like Revisiting a Museum An interview conducted by Caroline Marie The Self-Contained Museum: Romanticism, Collecting, and the Space of Writing Sophie Thomas The Dark Side of the Museum: Collecting, Hoarding, and Susannah Walker's The Life of Stuff: A Memoir about the Mess We Leave Behind Susanne Bayerlipp In Conversation with Lance Olsen, Writer: On the Ongoing Multimodal Collaborative Installation There's No Place Like Time An interview conducted by Hanna Hadjadj PART TWO Museums, Worlds, and Objects Le mus e, le monde et l'objet F erie de verre et de fer : le spectacle de l'Exposition universelle de Londres sous l'oeil d'un feuilletoniste parisien B n dicte Jarrasse The Egyptological Museum at Night: From Science to Magic, from Order to Chaos Nolwenn Corriou Howard Phillips Lovecraft : l'horreur au mus e David Labreure criture d'un mus e janusien : Class sans suite de Claudio Magris, un roman mus ologique James Weldon In Conversation with Edward Carey, Writer and Visual Artist: Of Camels, Magpies, Mudlarking, Palaces of Toys, and Making a Museum in One's Home An interview conducted by Caroline Marie PART THREE Museums Poetics and Aesthetics Po tiques et esth tiques du mus e L'album-mus e : un sous-genre th matique et formel de l'album pour la jeunesse Christiane Connan-Pintado Le paradoxe du mus e dans Ma tres anciens de Thomas Bernhard Sylvaine Faure-Godbert Le mus e comme atelier chez Daniele Del Giudice et Antonio Tabucchi, entre m moire, imagination et c cit Lavinia Torti Conversation avec Emmanuel Guibert, dessinateur et sc nariste : La bande dessin e comme reliquaire ou l'art de collectionner les connivences Propos recueillis par Anne Chassagnol PART FOUR Museum Material Culture and Writing Culture mat rielle et criture au mus e Contre la d cadence latine : Jos phin P ladan dans les salles chald o-assyriennes du Louvre Jessica Desclaux Qu'est-ce qu'il ne faut pas faire pour une exposition ! : ce que le livre doit au mus e dans l'oeuvre de Jean-Philippe Toussaint 168 Maxime Thiry The Oxford Museums and Storytelling for Young People Ben Screech Conversation avec Manuele Fior, auteur de bande dessin e. Des Intransigeants la naissance de la bande dessin e : la force narrative du mus e dans Les Variations d'Orsay (2015) Propos recueillis par Anne Chassagnol PART FIVE Fictionalisation and Legitimisation Fictionnalisation et l gitimation La litt rature, un dispositif de m diation puissant et sensible de l'exp rience mus ale : le cas de la collection Ma nuit au mus e des ditions Stock 194 ric Triquet et Marie-Sylvie Poli Sourcebook, Guidebook, VIP Pass: The Role of the Museum in Writing for Young Readers Kiera Vaclavik The New Discourses of the New Private Museums: Dakis Joannou, Eli Broad, and Fran ois Pinault Morgan Labar List of Images - Notes on Contributors - Index of Museums
, Prisme ditions, 2023 HB, 240 x 170 mm, 232 pages, FR edition. ISBN 9782930451459.
N e P kin en 1916, d'un p re chinois, ing nieur, et d'une m re polonaise, crivaine ; scolaris e Paris l' ge de12 ans, tudiante en Angleterre puis en Belgique, dipl m e Bruxelles en 1938, Simone Guillissen-Hoa participe l'aventure architecturale du XXe si cle. Caroline Mierop raconte la vie hors normes de cette femme, eurasienne, militante, r sistante, d port e, m re c libataire, auto-entrepreneuse. Elle voque ses amis et ses amours, ses doutes et ses avanc es, ses clients et ses r alisations. Elle pr sente la premi re monographie de cette grande dame de l'architecture laquelle, jusqu'ici, aucune publication n'a t consacr e. Plume avertie et souple, l'auteure propose la fois un r cit intense et un travail fouill , rassemblant de nombreux t moignages et documents d'archives in dits, et sept portraits-souvenirs sign s Jean-Pierre Hoa. LES AUTEURS Caroline Mierop Architecte et urbaniste de formation, Caroline Mierop a t la t te de plusieurs institutions et grands projets culturels et artistiques, essentiellement en Belgique et en France. Elle a, entre autres, t la directrice de la Fondation pour l'Architecture Bruxelles au moment de sa cr ation en 1987. Elle a enseigne l'architecture pendant une vingtaine d'anne es et dirige , de 2003 a2017, l'E cole nationale supe rieure des arts visuels de La Cambre. Elle est l'auteure de plusieurs livres sur l'architecture et de nombreux articles. Elle est active aujourd'hui au sein de diverses instances, associations et fondations dans le champ de l'art, de l'architecture et de la jeunesse. Avec la participation de Jean-Pierre Hoa Architecte actif aBruxelles et en Belgique de 1975 a2005, Jean-Pierre Hoa a e te en parall le critique musical pour plusieurs journaux belges et e trangers. Il a dans ce cadre publie de tres nombreux articles sur l'ope ra. Photographe depuis son plus jeune age, grand voyageur, amateur d'art et collectionneur, il s'est galement consacre ces dernieres anne es al'inventaire des archives personnelles et professionnelles laisse es par sa mere Simone Guillissen-Hoa dans l'appartement ou elle a ve cu jusqu'ason de ces en 1996 et qu'il occupe de sormais, apres l'avoir re tabli dans son e tat original. l'invitation de Caroline Mierop, il signe les sept portraits-souvenirs qui ponctuent le r cit biographique.