, Brepols, 2023 Hardback, xii + 376 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:7 b/w, 13 col., 2 tables b/w., 17 maps b/w, 3 maps color, Language(s):English, French. ISBN 9782503601106.
Summary While it is well-established that Brittany and the Insular world were closely linked during the medieval period, the precise nature of these connections continues to spark debate. Was there a significant migration in the fifth century, or were the connections more multi-faceted and enduring than medieval accounts suggest? And how might we triangulate the Atlantic connections with other influences on medieval Brittany, including those from the Carolingian world? Drawing together research that was first presented at the conference 'Brittany and the Atlantic Archipelago: Contact, Myth and History 450-1200', held in Cambridge in December 2017, this volume seeks to present new and ground-breaking research into both Brittany and its broader European context during the medieval period. The chapters gathered here range across various disciplines, including textual history, archaeology, hagiography, onomastics, and the study of liturgical evidence, offering new insights into our understanding of medieval Brittany, as well as drawing out particular connections (and disconnections) between Brittany and its neighbours. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations Acknowledgements Abbreviations 1. Introduction Caroline Brett, Fiona Edmonds, and Paul Russell 2. The 'Late Roman Military Migration': A Historiographical Myth Patrick Galliou 3. The Settlement of Brittany in Light of a Migration Period Archaeology John Hines 4. The Archaeology of Early Medieval Rural Societies in Brittany ? Settlements, Landscapes, Legacies, and New Influences: Interdisciplinary Research Isabelle Catteddu and Joseph Le Gall 5. Espace et pouvoirs en Bretagne aux premiers siècles du Moyen Âge (VIe-IXe siècle) Magali Coumert 6. Alain de Bretagne, l'exil d'un Prince Joelle Quaghebeur 7. Memoria, Memorialization, and the Monks of Mont-Saint-Michel, c. 960-1033 K. S. B. Keats-Rohan 8. Présence d'une culture celtique insulaire chez les anciens hagiographes bretons Joseph-Claude Poulin 9. Cross-Channel Intercourse in the Earliest Breton Vitae Karen Jankulak 10. Explaining the Origins of Brittany in the Twelfth Century: St Cadog's Solution Ben Guy 11. Generic Place-Name Elements in the Three Brittonic Regions O.J. Padel 12. Facing Different Ways: the Onomastics of People in Medieval Brittany Paul Russell Index
, RMN / Musée d'Orsay, 2023 Softcover, 144 pages, ENG, 255 x 195 x 15 mm, NEW, illustrated in colour. ISBN 9782711879878.
The 18th century is regarded as the golden age of pastel. A medium second to none when it comes to rendering the effects of texture and velvety complexions, use of pastel was often restricted to portraiture. Although it fell out of fashion at the time of the French Revolution, pastel enjoyed a revival between the second half of the 19th and early 20th century. The range of available pastels was considerably broadened in terms of shades and textures alike, so opening the door to all types of experiments and practices. The Musée d?Orsay?s collection bears ample witness to this revival. Neither drawing nor painting, pastel is a unique art providing an immediate relationship with the material Composed of pure pigments, it rests in suspension on the paper?s or canvas? grain. The resulting vibration is what creates its beauty, as well as its fragility. It is a multifaceted medium that encompasses all possible modulations, from misty blurring to the most vigorous crosshatching. Pastel merges line and color. It is significant that an artist of Degas? stature used it almost exclusively from 1888-90 onwards, his choice of the medium marking the culmination of his tireless research on drawing and color. The exhibition catalogue is organized around eight major themes emphasizing the revival of pastel that began in the second half of the 19th century. From the portrait, following on from the 18th century, to symbolist artists? chimeras by way of landscape and social change, the itinerary will include a wide range of artists and spotlights works by Millet, Degas, Lévy-Dhurmer, Redon, Mary Cassatt and many other pastellists.
, RMN, 2023 Softcover, 144 pages, Texte en Francais / Nouveau, 260 x 200 x 10 mm, ill. en couleur / n/b. ISBN 9782711879694.
Le XVIIIe siècle est considéré comme l?âge d?or du pastel, passé de mode à la Révolution française, le pastel connaît une renaissance à partir de la moitié du XIXe siècle jusqu?au début du XXe. La gamme de pastels s?étend alors considérablement tant en termes de nuances que de textures, ouvrant ainsi la porte à tous types d?expérimentations. La collection du musée d?Orsay témoigne de ce renouveau de manière exceptionnelle.
UK, Skira , 2012 Hardback, 280 x 380mm, 116 pages, 70 bw and col. illustrations. ISBN 9788857214443.
This new artists book by Berlinde De Bruyckere presents for the first time her recent sculptures and drawings concerned with the human figure and the deer Berlinde de Bruyckere is a sculptor from Ghent in Belgium, whose wild and sensual figures are formed using a melange of natural materials such as animal pelts, hair, wood and wax. In her recent works Berlinde De Bruyckere worked with a professional dancer, Romeu, as model, defining his movements and poses and developing her own sculptural choreography. The figures are faceless, malformed and fragmentary. At first their shape seems familiar although their forms resist interpretation, offering a disturbing vision of fragility and suffering. Alongside the human body the deer plays a prominent role in De Bruyckeres new work: the deer is a majestic ambassador of nature, sometimes present as flesh-coloured antlers masterfully rendered in wax. The photographer Mirjam Devriendt shows the fragile and vulnerable sculptures in a unique setting, an abandoned house in the old town of Ghent. The accompanying text by Caroline Lamarche reads like a fairy tale about the life and work of a sculptor and her urge to create. Romeu my deer is the most personal book of De Bruyckere. It recounts the story of intense memories, and describes the process of creation. (Caroline Lamarche).
BE, Mercatorfonds / Fonds Mercator, 2010 Paperback, 208 pages, Format: 36,5 x 28 cm, 1780 illustations in full colour,. Text in NL/ FR /ENG. ISBN 9789061538844.
Situated in the historic Mont des Arts district, SQUARE is a shining new landmark in the centre of Brussels. Its taken vision, tenacity and years of hard work to transform the massive, run-down Palais des Congres into an inspirational international meeting centre for the 21st century. SQUARE is housed in an elegant, architecturally significant building originally constructed for the 1958 World Expo. Many of the original features, such as expansive murals by Belgian masters Paul Delvaux, Rene Magritte and Louis van Lint, have been carefully restored and renovated, and are now juxtaposed with contemporary design conceived by a team of leading European designers. Theres a confident understatement in all the finishes and furnishings, a commitment to function combined with a strong appreciation of form. From its elevated position, the views from the new meeting centre are magnificent, sweeping over the rooftops of the historic centre, offering inspiration to the mind. This is the story of a total makeover, in 150 spectacular photographs and with literary impressions by Caroline Lamarche, Annelies Verbeke and Christophe Deborsu. Of how an area steeped in the past will be shaping the future, of Brussels and the wider world. Met literaire bijdragen van Annelies Verbeke en Caroline Lamarche
, Brepols, 2022 Hardback, 240 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:94 col., Language(s):English, French. ISBN 9782503593579.
Summary Museum studies today understand museums as symbolic spaces shaping, staging, and disseminating images and imaginaries as well as discourses of knowledge and power. As they try to encompass, gather and classify all times and places within one purpose-built building, they may be theorised with Michel Foucault as ?heterotopias,? like theatre and libraries, that is to say spaces both within and without time and place. As such, they invent specific discourse and partake of story telling and narrativisation. This collective volume in English and French adopts the perspective of literary studies to investigate the way museums, be they real or imaginary, have been represented, reminisced, or fictionalised in many literary genres from the eighteenth-century to the early twenty-first century. It explores the ways fiction, children's picture story books, and grey literature mediatise and fictionalise art museums, archaeological or Egyptological museums, war museums and museum-like spaces such as World exhibitions, private collections, or, arguably, hoarders' houses, sometimes theorising both literature and museums as discursive spaces producing imaginaries. It includes diachronical, comparative, generical overviews as well as case studies and interviews that together map out the varied modes of appropriation and figuration of museums by fiction, gothic, horror and fantasy, memoirs, reviews, children's literature, and bande dessinée. TABLE OF CONTENTS Acknowledgments Preface: Wall Texts / The Literature of the Museum Jonah Siegel Introduction Culture Shock: How Literature Matters in Museums and Elsewhere Anne Chassagnol and Caroline Marie PART ONE Museums Outside Museums Le musée hors du musée In Conversation with Alexander Korzer-Robinson, Collage Artist, Author of the Cut Antiquarian Book on the Back Cover: Looking at these Books is like Revisiting a Museum An interview conducted by Caroline Marie The Self-Contained Museum: Romanticism, Collecting, and the Space of Writing Sophie Thomas The Dark Side of the Museum: Collecting, Hoarding, and Susannah Walker's The Life of Stuff: A Memoir about the Mess We Leave Behind Susanne Bayerlipp In Conversation with Lance Olsen, Writer: On the Ongoing Multimodal Collaborative Installation There's No Place Like Time An interview conducted by Hanna Hadjadj PART TWO Museums, Worlds, and Objects Le musée, le monde et l'objet Féerie de verre et de fer : le spectacle de l'Exposition universelle de Londres sous l'oeil d'un feuilletoniste parisien Bénédicte Jarrasse The Egyptological Museum at Night: From Science to Magic, from Order to Chaos Nolwenn Corriou Howard Phillips Lovecraft : l'horreur au musée David Labreure Écriture d'un musée janusien : Classé sans suite de Claudio Magris, un roman muséologique James Weldon In Conversation with Edward Carey, Writer and Visual Artist: Of Camels, Magpies, Mudlarking, Palaces of Toys, and Making a Museum in One's Home An interview conducted by Caroline Marie PART THREE Museums Poetics and Aesthetics Poétiques et esthétiques du musée L'album-musée : un sous-genre thématique et formel de l'album pour la jeunesse Christiane Connan-Pintado Le paradoxe du musée dans Maîtres anciens de Thomas Bernhard Sylvaine Faure-Godbert Le musée comme atelier chez Daniele Del Giudice et Antonio Tabucchi, entre mémoire, imagination et cécité Lavinia Torti Conversation avec Emmanuel Guibert, dessinateur et scénariste : La bande dessinée comme reliquaire ou l'art de collectionner les connivences Propos recueillis par Anne Chassagnol PART FOUR Museum Material Culture and Writing Culture matérielle et écriture au musée Contre la décadence latine : Joséphin Péladan dans les salles chaldéo-assyriennes du Louvre Jessica Desclaux « Qu'est-ce qu'il ne faut pas faire pour une exposition ! » : ce que le livre doit au musée dans l'oeuvre de Jean-Philippe Toussaint 168 Maxime Thiry The Oxford Museums and Storytelling for Young People Ben Screech Conversation avec Manuele Fior, auteur de bande dessinée. Des Intransigeants à la naissance de la bande dessinée : la force narrative du musée dans Les Variations d'Orsay (2015) Propos recueillis par Anne Chassagnol PART FIVE Fictionalisation and Legitimisation Fictionnalisation et légitimation La littérature, un dispositif de médiation puissant et sensible de l'expérience muséale : le cas de la collection «Ma nuit au musée» des éditions Stock 194 Éric Triquet et Marie-Sylvie Poli Sourcebook, Guidebook, VIP Pass: The Role of the Museum in Writing for Young Readers Kiera Vaclavik The New Discourses of the New Private Museums: Dakis Joannou, Eli Broad, and François Pinault Morgan Labar List of Images - Notes on Contributors - Index of Museums
, Prisme Éditions, 2023 softcover 240 x 170 mm, 232 pages, FR edition. *neuf ISBN 9782930451459.
Née à Pékin en 1916, d'un père chinois, ingénieur, et d'une mère polonaise, écrivaine ; scolarisée à Paris à l'âge de12 ans, étudiante en Angleterre puis en Belgique, diplômée à Bruxelles en 1938, Simone Guillissen-Hoa participe à l'aventure architecturale du XXe siècle. Caroline Mierop raconte la vie hors normes de cette femme, eurasienne, militante, résistante, déportée, mère célibataire, auto-entrepreneuse. Elle évoque ses amis et ses amours, ses doutes et ses avancées, ses clients et ses réalisations. Elle présente la première monographie de cette « grande dame de l'architecture » à laquelle, jusqu'ici, aucune publication n'a été consacrée. Plume avertie et souple, l'auteure propose à la fois un récit intense et un travail fouillé, rassemblant de nombreux témoignages et documents d'archives inédits, et sept « portraits-souvenirs » signés Jean-Pierre Hoa. LES AUTEURS Caroline Mierop Architecte et urbaniste de formation, Caroline Mierop a été à la tête de plusieurs institutions et grands projets culturels et artistiques, essentiellement en Belgique et en France. Elle a, entre autres, été la directrice de la Fondation pour l'Architecture à Bruxelles au moment de sa création en 1987. Elle a enseigneŽl'architecture pendant une vingtaine d'anneŽes et dirigeŽ, de 2003 a2017, l'EŽcole nationale supeŽrieure des arts visuels de La Cambre. Elle est l'auteure de plusieurs livres sur l'architecture et de nombreux articles. Elle est active aujourd'hui au sein de diverses instances, associations et fondations dans le champ de l'art, de l'architecture et de la jeunesse. Avec la participation de Jean-Pierre Hoa Architecte actif aBruxelles et en Belgique de 1975 a2005, Jean-Pierre Hoa a eŽteŽen parallèle critique musical pour plusieurs journaux belges et eŽtrangers. Il a dans ce cadre publieŽde tres nombreux articles sur l'opeŽra. Photographe depuis son plus jeune age, grand voyageur, amateur d'art et collectionneur, il s'est également consacreŽces dernieres anneŽes al'inventaire des archives personnelles et professionnelles laisseŽes par sa mere Simone Guillissen-Hoa dans l'appartement ou elle a veŽcu jusqu'ason deŽces en 1996 et qu'il occupe deŽsormais, apres l'avoir reŽtabli dans son eŽtat original. À l'invitation de Caroline Mierop, il signe les sept « portraits-souvenirs » qui ponctuent le récit biographique.
Venezia, Arsenale Editrice, 1999 Linnen binding with dustwrapper, 323 pages, 33 x 28 cm, English text. *fine condition. ISBN 9780500341605.
ISBN 10: 0500341605 / ISBN 13: 9780500341605 Since its very founding, Rome has been the seat of kings and popes, politics and intrigue, prelates and infamous aristocracy. The remarkable palaces of the Eternal City testify to its magnificent history.
, Architectura en Natura, 2014 Gebonden, Hardcover met stofomslag compleet. 272 pagina's, rijkelijk geillustreerd, .*NIEUWSTAAT ISBN 9789461400390.
Dit boek geeft een nauwkeurige beschrijving van Mariavall, een Benedictijner abdij in Tomelilla, Zweden, ontworpen door de monnik, architect en theoreticus Dom Hans van der Laan. De auteur onderzoekt het gebouw, ontrafelt het ontwerpproces in een gedetailleerde analyse, met beelden die niet eerder zijn gepubliceerd. De wereldwijd geprezen architectuurtheorie over de architectonische ruimte, welke in vele talen is vertaald, is in deze studie gekoppeld aan het ontwerpproces van het klooster. In samenwerking met de Van der Laan Stichting.
Zurich, Park Books (ACC), 2025 Hardback, 432 pages, 28 x 21 cm. ENG. ISBN 9783038603764.
A House to Live With is the first book to comprehensively explore van der Laan's residential buildings. Sixteen of them, built between 1966 and 1985, are featured in full detail through photographs and plans newly produced for this book, and analysed with regard to their compositional and design principles. Essays examine the mathematical relationships of numbers and volumes that are fundamental to van der Laan's designs, alongside discussion of how he was influenced by ancient Roman architecture.
, Vivays Publishing Ltd 2013, 2013 Paperback, 192 pages, English, 220 x 170 mm, lots of coloured illustrations, in fine order. ISBN 9781908126337.
Everyone needs furniture for practical reasons. So when there is so much reasonably priced new furniture available today, why bother looking at antique or vintage furniture? There are actually three very good reasons: quality, style, and thinking green! The hunt for antique furniture is actually half the fun and this guide will tell you how to go about buying items that will become part of your home. The author has included useful checklists and tips on topics such as the type of wood used in old furniture, the antiques of the future you can buy today, antique hunting hotspots and more. Special chapters cover the furniture 'top 10' with descriptions of what to look for, images of popular styles and periods as well as investment pieces that provide a stunning focal point to your home. A final chapter with an international diary of antique events rounds out this useful guide. No matter whether you are furnishing your first home, adding a special piece to your collection, or committed to the idea of buying older pieces for environmental reasons, this book is for you.
Bruxelles, Fonds Mercator, 2013 Paperback, , dustjacket, 280x240mm, 214p, 150 colour illustrations. Texte en Francais ISBN 9789061538462.
En s'attachant a representer dans ses oeuvres le Paris de son temps, Edouard Manet (1832-1883) a pu y saisir la scene urbaine au dix-neuvieme siecle, accordant a la ?« vie moderne ?» une legitimite en tant que sujet artistique. Son regard detache, franc, et son traitement subversif tant de la peinture elle-meme que du sujet ont choque ses contemporains et ont fait de lui le pere de la peinture moderne. Ce remarquable ouvrage explore l'oeuvre de Manet en tant que portraitiste, aspect important mais souvent neglige de sa production, et couvre l'ensemble de la carriere du peintre. L'evolution stylistique de l'artiste y est envisagee de facon approfondie grace aux contributions d'eminents specialistes qui abordent l'influence des maitres hollandais du dix-septieme siecle, ou etablissent des paralleles avec l'oeuvre de Renoir et des liens avec les debuts de la photographie. Somptueusement illustre par des peintures et des oeuvres sur papier, ainsi que des photographies de ses modeles, cette etude majeure apporte un nouvel eclairage sur ce peintre essentiel de la modernite. Royal Academy, London Expo: 26/1/2013 - 14/4/2013.
chicago - illinois, The oriental institute of the university of chicago, 1992 Softcover, 200 pages, illustr. 30 x 22.5 cm, . ISBN 9780918986870.
This volume is the final report on the first and second century a.d. and thirteenth and fourteenth century Islamic glass excavated at Quseir al-Qadim on the Red Sea coast of Egypt. The report not only describes the glass finds but also studies their distribution from the Red Sea to Arabia, East Africa, and India and raises some specific questions about the export of glassmaking technology and about the character of long-range trade in glass in both periods.
, Garden City Books, 1946 Hardcover, 125 pages, illustrated, 33 x 26 cm, EN. *Good condition, wear on corners and spine.
Mother Goose, Carolyn Wells Edition
Milano, A. Giuffrè 1974 114pp., 29cm., text in Italian, in the series "Fondazione Aldo della Rocca. Studi Urbanistici, collana biennale" volume VIII (concorso 1968), editor's hardcover in blue cloth with gilt lettering, dustwrapper with some foxing, good condition, G91519
Los Angeles, L.A. Museum Art , 1993 Hardcover, 216 pages, English, 305 x 235 mm, Fine copy., very richly illustrated with illustrations,. ISBN 9780500974063.
Experimenting with a new technique of painting with enamel on copper, the artists of Limoges in central France founded an industry in the late 15th-century that continues to this day. For nearly 200 years they produced plaques and display pieces that were prized throughout Europe and inspired a full-scale revival of the art in the later 19th-century. Among their masterpieces were colourful devotional polyptychs, portrait series or scenes from literature, painted vessels and sets of calendar plates recording the cycle of the seasons. Limoges enamels are an important and delightful manifestation of the culture of Renaissance France and a virtual compendium of European medieval, Renaissance and Mannerist painting and graphic arts. The painters absorbed the full range of contemporary imagery and disseminated it to customers and patrons ranging from village clergy to the French monarchy.
Milano: Silvana Editoriale, 1985 in-4, 260 pages, 234 illustrations. Bibliographie, index. Cartonné, jaquette, cachet, très bon état.
L'Abbazia di Santa Maria di Praglia. (Milano: Silvana Editoriale, 1985). [M.C.: Italie, histoire, architecture, beaux arts]
, citrovisie, 2024 softcover, oblong, De teksten in het boek zijn in het Nederlands, Texte en Francais / English. throughout colour illustrations. Volume 1. ISBN 9789083296081.
Laat je vervoeren door dit boekje met de mooiste ansichtkaarten uit het Frankrijk van Les Trente Glorieuses, de na-oorlogse periode vol optimisme, dynamiek, creativiteit en glorie. De komst van de televisie, de koelkast, de Citroën DS, de Caravelle, de snelwegen? Vader met een sigaar achter het stuur en moeder zorgelijk de weg in de gaten houdend, ruzie op de achterbank en op de hoedenplank lag een hoed. In dit boek toont M. Carpedi de mooiste ansichtkaarten uit zijn omvangrijke verzameling. Het centrale thema: de auto's uit de periode tussen 1945 en 1975! Destijds belandden ze bij toeval op de foto, als achteloos langs het trottoir geparkeerde decorstukken ? vandaag de dag zijn het stuk voor stuk klassiekers! Extra leuk: bij bijna alle oude ansichtkaarten staat een QR-code. Door die te scannen zie je hoe de plaats waar jaren geleden de fotograaf stond er tegenwoordig uitziet ********************************* Dans ce livre, M. Carpedi nous présente les plus belles cartes postales de sa vaste collection. Le fil rouge : les voitures qui ont marquées les Trente Glorieuses ! Garées le long du trottoir à l?époque sans y penser, elles se trouvaient par hasard sur la photo - aujourd?hui, elles font partie du patrimoine automobile! Extra : presque toutes les cartes postales comportent un code QR. Scannez les et vous arriverez à l?endroit où le photographe s'est tenu il y a des années ! ******************************** In this book, M. Carpedi displays the most beautiful postcards from his extensive collection. The central theme: cars from the period between 1945 and 1975! By pure chance, they ended up in the picture at the time, as decorative pieces, parked casually along the pavement - today, they have all become classic cars! Extra fun: almost all postcards include a QR code. By scanning it, you can see what the place where the photographer stood years ago looks like today!
, Somogy Editions d'Art, 2017 Couverture reliee, Pages : 248, Illustrations : 187, Format : 24 x 30 cm, Langue(s) : Francais. Neuf ! ISBN 9782757211939.
Rops suis,vertueux ne puis,hypocrite ne daigne. Cette profession de foi, Felicien Rops, artiste belge de la fin-de-siecle, la declinera sa vie durant. Son ?uvre et son mode de vie refletent l?independance d?esprit et de creation qui caracterise ses dessins, gravures et illustrations. 10 ans de recherche au musee Rops ! Concu comme un catalogue monographique, cet ouvrage reunit plusieurs contributions qui couvrent dix annees de recherche au musee Felicien Rops (Province de Namur, Belgique). Actualisant les connaissances sur l?artiste, notamment grace a sa nombreuse correspondance, ce livre presente les differentes facettes de celui que d?aucuns considerent encore comme l?un des plus grands pornographes du XIXe siecle. Sommaire Avant-propos. Le musee Felicien Rops : dix ans de recherche et de mediation Rops et Namur ou ?« la fable du moineau qui n?oublia jamais le nid de hiboux ?» La Medaille de Waterloo (1858) Rops et la boheme Un Gavarni double d?un Daumier Rops et les editeurs avant 1865 Felicien Rops, bon rameur du Club nautique de Sambre & Meuse Rops ou l?art d?etre libre en societe Des nouvelles du front : Rops dans le chaos de la guerre franco-prussienne [?] les bandes de migrateurs dont je suis ?», Felicien Rops ou le grand de-tour Au pays des cliches : Rops en Hongrie A l??uvre ! , Felicien Rops ou la modernite a l?epreuve du dessin L?editeur Edmond Deman et les peintres Felicien Rops ? Auguste Rodin : anatomie d?une rencontre Quel horrible metier que le notre ! Felicien Rops et Gustave Dore face a l?illustration Rops, concepteur de menus Rops, epistolier Chronologie Bibliographie
Carpiaux, Véronique De Vos, Joanna Lévy, Bernard-Henri Maranzano, Attilio [fotograaf]
Reference : 52344
, Somogy, 2015 Gebonden, Hardcover, HB, 280 x 240 mm, 280 p, 170 illustrations; NL edition. ISBN 9782757209400.
"Als er een kunstwerk was dat ik moest stelen uit een museum, dan was het wel Pornocrates van Felicien Rops," zei Jan Fabre in een interview in 2011. Namen, partner van Mons 2015, nodigt Jan Fabre uit voor een postume ontmoeting met Felicien Rops: een ongezien parcours langs musea en in de openlucht voert u mee op ontdekking in de gedurfde en begeesterende werelden van deze twee Belgische kunstenaars. De fictieve dialoog tussen Rops en Fabre zal de tijd uitdragen, bevragen en uitdagen. Ter gelegenheid van dit parcours zal Bernard-Henri Levy, auteur van de roman De laatste dagen van Charles Baudelaire (Les Derniers jours de Charles Baudelaire (Grasset, 1988), vanuit filosofisch standpunt de baudelairiaanse elementen in beide oeuvres ontcijferen. Gastcurator: Joanna De Vos, kunsthistorica. Met de filosofische blik van Bernard-Henri Levy. Een project gerealiseerd in het kader van Mons 2015, Culturele Hoofdstad van Europa.
Format moyen, couverture souple. 215 pages. Illustrations n/b. Très bon état. Une expédition par Mondial Relay vous sera proposée 2008 éditions de la Villette
, Fonds Mercator 2011, 2011 Softcover, 143 pages, Texte en Francais, 300 x 240 mm, Tres belle exemplaire. ISBN 9789061533504.
Au cours de l'été 2011, M le Musée de Louvain présente l'exposition itinérante « Un Regard Romantique » et le Fonds Mercator publie le catalogue qui l'accompagne. Un ensemble de quelque 70 tableaux compose un panorama unique de la peinture romantique du 19e siècle en Belgique et aux Pays-Bas. L'automne dernier, cette exposition a déjà été accueillie au Musée d'Etat de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg sous le titre Through the Romanticist's Eyes. Le début du dix-neuvième siècle fut une époque agitée: à peine la révolution française avait-elle balayé les certitudes séculaires de l'Ancien Régime que l'Europe tout entière fut ébranlée par les guerres napoléoniennes. De nouvelles classes sociales émergèrent: la bourgeoisie et la classe ouvrière. Le libéralisme et la révolution industrielle s'imposèrent. Autrement dit, la société évoluait à une vitesse vertigineuse. Evolution qui se révéla particulièrement spectaculaire dans le monde artistique. En réaction à la rationalité du siècle des Lumières, le Romantisme consacra la primauté du sentiment, des passions et du mysticisme. Bien que cette réaction ait été perceptible dans toute l'Europe, le romantisme pictural se résume actuellement à quelques noms, comme William Turner, John Constable, Théodore Gericault ou Eugène Delacroix. La peinture romantique des Pays-Bas s'est peu à peu effacée de la mémoire collective. Pourtant, les artistes de cette école romantique peu connue, qui excellaient dans la technique, nous ont laissé de véritables petits chefs-d'oeuvre, pittoresques et sublimes. L'exposition et le catalogue qui l'accompagne « Un Regard Romantique » sont structurés autour de cinq thèmes ou genres : paysages d'été et d'hiver, marines, vues urbaines, natures mortes et portraits. Ils nous feront découvrir des oeuvres de Barend Cornelis Koekkoek, Andreas Schelfhout, David de Noter, Fredrik Marinus Kruseman, Jacob Abels, Basile de Loose et Petrus van Schendel.
Avec un plan de la Ville de Tours, 1 vol. in-12 reliure de l'époque demi-percaline verte, P. Verneaux, Tours, 1891, 350 pp. avec un grand plan dépliant
Rare exemplaire de l'introuvable édition originale de 1891, en très bon état (les deux premiers cahiers ont été inversés à la reliure, ex-libris Baron Raymond Auvray, très bel état par ailleurs), bien complet du beau et fragile plan dépliant de Tours.
Barcelona, Imp. Atles Geogràfics d'Albert Martín 1913 Livre en Catalan. In-4 demi vélin, orné de lettrage, roulettes et fleurons dorés au dos. 28 cm sur 19. 270 pages. Pièce de titre très légèrement abimée, Étiquette ex-libris du professeur Marcel Durliat sur le contreplat. Couverture originale restaurée et conservée. Rousseurs éparses sur pages de garde, marginales dans le texte. Nombreuses illustrations et photographies en noir et blanc dans le texte. Bon état d’occasion.
Étude documentaire avec catalogue et nombreuses photographies des rues et des édifices, aujourd’hui disparus, de la ville de Barcelone. Bon état d’occasion