‎Sikyon I.The Urban Survey‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 2 vols, 1027 pages, Size:210 x 280 mm, Language: English. ISBN 9789603710707.‎

‎Summary This two-volume publication (Volume I: Text, Volume II: Bibliogra-phy, Figures and Plates) presents the results of the intensive surface sur-vey conducted between 2004 and 2009 within the confines of the urban area of Hellenistic and Roman Sikyon, by the University of Thessaly in col-laboration with the Ephorate of Antiquities of Corinthia, the Institute for Mediterranean Studies and the University of York, and with the participa-tion of established scholars from Greece and abroad. It is one of the larg-est and more detailed urban surveys that have been carried out in Greece. The project included archaeological, geoarchaeological and geophysical research, study of selected rescue excavations (carried out by the Ministry of Culture) and examination of Ottoman archives. Thanks to this combined research, the history of habitation of the urban plateau was traced from the Neolithic period to the 19th century, and various aspects of the economic and cultural history of the city were illuminated. In addition, and for the first time, pottery from ancient Sikyon is being published in a systematic and comprehensive way, with particular emphasis to the Hellenistic and Roman periods.‎

‎Panhard et Citro n, un mariage de raison‎

‎, citrovisie, 2022 Hardcover, 276 pages, Texte en Fran aise illustrations en noir et blanc et en couleurs. neuf! ISBN 9789083141787.‎

‎Het gezamenlijke avontuur van Panhard & Levassor en Citro n heeft iets meer dan twaalf jaar geduurd. Om precies te zijn, van april 1955 tot september 1967, de datum waarop de laatste Panhard 24 van de lopende band liep. Het erfgoed van Panhard leefde echter voort bij Citro n: de mensen en de know-how uit de Avenue d?Ivry, kwamen de fabrikant aan de Quai de Javel goed van pas. Inmiddels zijn we meer dan vijftig jaar verder en is het tijd om de gebeurtenissen objectief te bekijken. Auteurs en Panhard-kenners Yann Le Lay en Bernard Vermeylen vertellen de fascinerende geschiedenis van het ?huwelijk? tussen Panhard en Citro n. Een must voor iedere liefhebber van beide merken, en voor iedereen die ge nteresseerd is in de geschiedenis van de auto in het algemeen. ******L'aventure commune entre Panhard & Levassor et Citro n aura dur un peu plus de douze ann es. Plus exactement, d'avril 1955 septembre 1967, date de sortie de la derni re voiture de tourisme, la Panhard 24. Quoi qu?on en pense, l?h ritage Panhard n?est pas nul chez Citro n. Gr ce aux hommes et aux m thodes issus directement de l?avenue d?Ivry, le constructeur de Javel a enrichi son savoir-faire. Plus de cinquante ans ont pass , et il est temps aujourd'hui de jeter un regard objectif sur cette p riode. Les auteurs et connaisseurs de Panhard, Yann Le Lay et Bernard Vermeylen, retracent l?histoire fascinante du mariage entre Panhard et Citro n. Un must tous ceux que les deux marques int ressent, ou simplement ceux qui sont curieux de l?histoire automobile dans sa globalit . **** The relationship between Panhard & Levassor and Citro n lasted a little over twelve years. To be more precise, from April 1955 to September 1967, when the last Panhard 24 rolled off the production line. The Panhard spirit, however, lived on at Citro n: the people and the know-how that came directly from the Avenue d?Ivry benefited the manufacturer on the Quai de Javel. More than fifty years have now passed and it is time to look at the events objectively. Authors and Panhard connoisseurs Yann Le Lay and Bernard Vermeylen recount the fascinating history of the ?marriage? between Panhard and Citro n. A must for everyone who is interested in both brands, and for those who are simply curious about automotive history in general. *****‎

‎peintres du bonheur‎

‎Paris, Robert Laffont, 1983 Couverture reliee sous jaquette, 285 pages, 34 x 26 cm. Fran ais. * tat tr s bien. ISBN 9782221010129.‎

‎ISBN 10: 2221010124 / ISBN 13: 9782221010129 ‎

‎Tadao Andô et la question du milieu Réflexions sur l'architecture et le paysage.‎

‎ 1999 Le moniteur, 1999, un volume in 8 broché, 278 pages,nombreux photos et dessins. tres bon état. ‎

‎7 Arts 1922-1928, Een Avant-Gardetijdschrft / Une revue belge d'avant-garde.‎

‎, CFC- ditions, 2020 softcover - PB +, 310 x 200 mm, 240 pages, throughout illustrations, E/ F/ NL edition. ISBN 9782875720481.‎

‎100 jaar geleden floreerde de avant-garde in Brussel. In 1922 lanceerden Pierre en Victor Bourgeois, Karel Maes, Pierre-Louis Flouquet en Georges Monier het invloedrijke tijdschrift 7 Arts. De Brusselaars waren vurige pleitbezorgers van de plastique pure (of: geometrische abstractie) en propageerden een synthese van alle kunsten. Schilderkunst, beeldhouwkunst, decoratieve kunst, literatuur, muziek en film werden voortaan bekeken vanuit de architectuur en stedenbouw. Al snel groeit hun tijdschrift uit tot een essentieel platform voor de promotie van de moderniteit, in Belgi maar ook in de rest van Europa. De tentoonstelling vermengt de grote Belgische en internationale namen uit de geschiedenis van de kunst en de architectuur met minder bekende namen uit de avant-garde. Je maakt er kennis met de vijf grondleggers van 7 Arts en een aantal van hun compagnons de route zoals Victor Servranckx, Ren Magritte, Marcel-Louis Baugniet, Felix De Boeck, Huib Hoste, Jean-Jacques Gaillard, Stanislas Jasinski en Jozef Peeters. In 1922 verzamelden in Brussel vijf zeer jonge kunstenaars ? de dichter Pierre Bourgeois, zijn broer, architect Victor Bourgeois, schilders Pierre-Louis Flouquet en Karel Maes, en Georges Monier, componist en criticus ? een deel van de Belgische avant-garde rond een weekblad met de titel 7 Arts. Kerndoel van de pluridisciplinaire publicatie was op te komen voor de Plastique pure, voor de toepassing van de geometrische abstractie op alle kunsten. Dat ging gepaard met een sociale en politieke positionering: de Plastique pure moest de hele stad innemen en tot nieuwe verhoudingen tussen de stedeling en zijn stedelijke en huiselijke omgeving leiden. Aan twee disciplines werd een speciale rol toebedeeld: aan de film, de nieuwe kunst waarin alles mogelijk was, en aan de architectuur, die na de verwoestingen van de Grote Oorlog van nul af aan moest herbeginnen. Een van de opvallendste kenmerken van het blad is dat de auteurs de architectuur ? met haar technische eisen en de noodzakelijke rigueur van haar tekeningen ? en de andere kunsten op elkaar wilden doen inspelen. Bij de leden van de groep en hun geestesverwanten waren er schilders die zich aan architectuur waagden, architecten die meubels ontwierpen, schrijvers die de architectuur tot voorwerp van theoretische beschouwingen of po tische sublimaties maakten enzovoort. Het vier tot acht zwart-witpagina?s tellende blad werd uitgegeven op krantenformaat en was rijkelijk ge llustreerd met reproducties van schilderijen, foto?s van gebouwen en van meubels, architectuurplannen, muziekpartituren en gravures (vooral van Maes en van Flouquet). Elke week werden de bestaande verbanden en de hi rarchische verhoudingen tussen architectuur, stedenbouw, literatuur, film, toegepaste kunsten, muziek en toneel overhoopgehaald in artikelen en manifesten, in rubrieken en verslagen, en werd verslag uitgebracht over de drukke literaire en artistieke agenda in Belgi en de rest van Europa. Het blad kende een ruime verspreiding buiten de grenzen van Belgi en de redacteurs stonden in nauw contact met alle mogelijke vormen van avant-garde elders in Europa: met De Stijl in Nederland, Der Sturm en het Bauhaus in Duitsland, Il Futurismo in Itali en L?Esprit Nouveau in Frankrijk. Het avontuur eindigde in 1928, na zes seizoenen en 156 nummers. Kort daarna noemde Flouquet 7 Arts het belangrijkste ?leer- en strijdorgaan? van de Moderne Beweging in Belgi . ‎

‎7 Arts 1922-1928, Een Avant-Gardetijdschrft / Une revue belge d'avant-garde‎

‎, CFC- ditions, 2020 softcover - PB +HB , 310 x 200 mm, 240 pages, throughout illustrations, E/ F/ NL edition. ISBN 9782875720481.‎

‎Il y a pr s d?un si cle, l?avant-garde fleurissait Bruxelles. En 1922, Pierre et Victor Bourgeois, Pierre-Louis Flouquet, Karel Maes et Georges Monier lan aient la revue 7 Arts dont l?influence allait tre consid rable. Les cinq Bruxellois furent des avocats passionn s de la Plastique pure (autrement dit l?abstraction g om trique) et d fendirent une synth se de tous les arts: peinture, sculpture, arts d coratifs, litt rature, musique et cin ma, le tout vu au travers de l?architecture et de l?urbanisme. Leur journal deviendra rapidement une plateforme essentielle la promotion de la modernit , en Belgique bien s r, mais galement dans l?Europe enti re. L?exposition m lera tout la fois des grands noms de l?histoire de l?architecture et de l?histoire de l?art belge, et des acteurs moins connus de l?avant-garde. On y croisera les 5 fondateurs de 7 Arts ainsi que leurs compagnons de route : Victor Servranckx, Ren Magritte, Marcel-Louis Baugniet, Felix De Boeck, Huib Hoste, Jean-Jacques Gaillard, Stanislas Jasinski, Jozef Peeters et bien d?autres. En 1922, Bruxelles, cinq tr s jeunes artistes, le po te Pierre Bourgeois, son fr re, l?architecte Victor Bourgeois, les peintres Pierre-Louis Flouquet et Karel Maes ainsi que le musicien et critique Georges Monier, f d rent une partie de l?avant-garde belge autour d?une revue hebdomadaire, 7 Arts. La publication se veut pluridisciplinaire et a pour objectif central la promotion de la Plastique pure, c?est- -dire l?abstraction g om trique appliqu e tous les arts. Ce qui s?accompagne d?un positionnement social, voire politique: la Plastique pure doit envahir la ville et cr er un rapport nouveau entre le citadin et son environnement, qu?il soit urbain ou domestique. Deux disciplines sont particuli rement repr sent es: le cin ma, qui est un art nouveau o tout est possible et, surtout, l?architecture, qui, sur les ruines de la Grande Guerre, se r invente compl tement. C?est l une des singularit s de la revue: juxtaposer l?architecture ? avec ses exigences techniques et la n cessaire rigueur de son dessin ? et les autres arts. Et de fait, parmi les membres du groupe ou ceux qui en sont proches, il n?est pas rare que les peintres s?essaient l?architecture, que les architectes dessinent des meubles, que les crivains th orisent l?architecture ou la subliment dans leurs po mes... Compos e de 4 8 pages, la revue se pr sente comme un journal de grand format, en noir et blanc et abondamment illustr de reproductions d??uvres picturales, de photographies de b timents et de mobilier, de plans d?architecture, de partitions musicales et de tr s nombreuses gravures dues principalement Maes et Flouquet. Chaque semaine, articles, manifestes, rubriques ou comptes rendus proposent de r volutionner, sans hi rarchie, les liens qui existent entre l?architecture, l?urbanisme, la litt rature, le cin ma, les arts d coratifs, la musique et le th tre et de rendre compte de la foisonnante actualit litt raire et artistique tant en Belgique qu?en Europe. La revue se diffuse largement hors des fronti res belges et les r dacteurs entretiennent une correspondance assidue avec tout ce que l?Europe compte d?avant-gardes: De Stijl aux Pays-Bas, Der Sturm et le Bauhaus en Allemagne, Il Futurismo en Italie ou L?Esprit Nouveau en France. L?aventure se termine en 1928, apr s six saisons et 156 num ros. Peu apr s, Flouquet qualifiera 7 Arts d? organe de doctrine et de combat le plus important du mouvement moderne en Belgique. ‎

‎Belgie bouwt / La Belgique construit (1936-2016) ‎

‎BE - , A.A.M., 2015 Couverture reliee, 222 pages Illustrated. 224 pagina's, geillustreerd, 31,2. x 23,7 cm, hardcover, Edition bilingue francais-Nederlands ISBN 9782871433125.‎

‎Ce livre est un voyage passionnant, inedit et abondamment illustre a travers les grands travaux realises en Belgique et a l'etranger principalement par les entreprises membres de l'Association des Entrepreneurs belges de grands travaux (ADEB). L'association, fondee en 1936 au sortir de la crise de 1929, avait pour objectif de mieux structurer la profession et de developper des grands travaux generateurs d'emplois en Belgique et a l'etranger. Quatre-vingts ans apres sa creation, son objectif a ete largement atteint comme en temoignent les milliers de chantiers menes a bien. Le livre, abondamment illustre, est decoupe en 10 sections qui parcourent les epoques depuis sa fondation : du plan du Travail au plan Marshall, la Reconstruction ou le " miracle belge ", l'Expo 58, l'Age d'or des travaux publics, Cent ans de bureaux, l'Ordinateur prend la releve, la Restauration des batiments anciens, le Passage a l 'Euro, l'Ecodurabilite, le Futur. Het boek biedt een rijk geillustreerde reis langs grote bouwwerken in Belgie en in het buitenland, voornamelijk gebouwd door leden van de Vereniging der Belgische Aannemers van Grote Bouwwerken (ADEB-VBA). De Vereniging, opgericht in 1936 (kort na de crisis van 1929), streeft naar een betere beroepsstructuur en naar het stimuleren van belangrijke bouwwerken, als motor voor de werkgelegenheid in Belgie en in het buitenland. Tachtig jaar later getuigen de vele opgeleverde werven ervan dat deze doelstelling gehaald is. Een artikel van Inge Bertels en Jelena Dobbels (VUB) schetst de evolutie van het ADEB-VBA: 'VBA 1936-2016. Van Vereniging voor burgerlijke bouwkunde tot vertegenwoordiger van grote bouwbedrijven' (pp. 10-33). Het boek bestaat verder uit tien min of meer chronologische delen: van het Plan van de Arbeid tot het Marschallplan, de wederopbouw of het 'Belgisch mirakel', Expo 58, het gouden tijdperk van de openbare werken, honderd jaar ontwerptechnologie in de bouwwereld, restauratie van het bouwkundige erfgoed, de overgang naar de euro, duurzaamheid en ecologie en, tot slot, de toekomst. ‎

‎Encyclopaedia of architecture. ‎

‎ Bastford, Londres, 1994. Un volume in-8 couverture illustrée, 446 pages, nombreuses figures in-texte, texte en anglais sur deux colonnes. Bel état. ‎

‎ La librairie est ouverte du mardi au samedi de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 19h00. Commandes par courriel ou téléphone. Envoi rapide, emballage soigné. La librairie est ouverte du mardi au samedi de 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 19h00. Commandes par courriel ou téléphone. Envoi rapide, emballage soigné. ‎

‎Carl Andre. Sculpture as Place 1958 - 2010: Hamburger Bahnhof - Museum f r Gegenwart, Berlin‎

‎, K nig, Walther, 2016, 2016 Hardcover, 400 seiten , Deutsch, 285 x 225 mm, Neu, Schutzumschlag, mit abbildungen in Farbe und s/w. ISBN 3863359291.‎

‎Carl Andre born 1935 American Minimal sculptor and poet. Born in Quincy, Massachusetts. In 1954 worked for Boston Gear Works and travelled to England and France. Served in the US Army 1955-6. In 1957 moved to New York and worked for a publisher. Wrote poetry and made drawings and some abstract sculptures in perspex and wood, with geometric forms. Influenced by Brancusi and by Stella, his close friend. 1960-4 worked as railroad freight brakesman and conductor on the Pennsylvania Railroad; made few sculptures, but these show move away from carving to works constructed out of simple blocks of material. His sculpture first exhibited in a group show in 1964, followed by his first one-man exhibition at the Tibor de Nagy Gallery, New York, 1965; major retrospective exhibition at the Guggenheim Museum, New York, 1970. Made floor sculptures out of standard industrial units such as bricks or metal plates in simple arithmetic combinations; also experimented with scattered blocks and pieces of bent pipe, etc. Lives in New York.‎

‎Michael Sweerts (1618-1664): Shaping the Artist and the Academy in Rome and Brussels ‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2015 Hardcover with dusjacket, 340 p., 58 b/w ill. + 42 colour ill., 216 x 280 mm, 2015 Languages: English. FINE CONDITION . ISBN 9782503555300.‎

‎This book examines the career of the Brussels artist Michael Sweerts through an examination of the artistic, intellectual and cultural contexts that shaped his work and academy in the Netherlands and Italy in the seventeenth century. The Flemish artist Michael Sweerts has long been considered one of the most fascinating and enigmatic painters of the seventeenth century. His peripatetic career, which stretched from his native Brussels to Rome, and later Amsterdam and the Far East, included work for the papal family and the foundation of a drawing academy in the Southern Netherlands. Despite this rich and varied career, Sweerts has yet to be fully examined within the artistic, intellectual and cultural contexts of Brussels and Rome in the seventeenth century. This book aims to retrace the artistic traditions that shaped Sweerts? development and evolution as a painter, etcher and teacher, firmly situating him at the crossroads of artistic exchange between the Netherlands and Italy. The author demonstrates how Sweerts responded to contemporary notions of artistic practice and pedagogy in his work, and how he played a critical role in the formation of a Netherlandish academic tradition. Approaching Sweerts from these new perspectives, this book examines the classicizing and artistic contexts of Brussels as a center of tapestry production, and reconstructs Sweerts? familial and social networks in the Netherlands and Rome. The artist emerges as a sophisticated figure amongst his contemporaries, including the French painter Nicholas Poussin (1594-1665), his patron, Camillo Pamphilj (1622-1666), nephew of Pope Innocent X, and the Flemish sculptor Francois Duquesnoy (1597-1643). Alongside a consideration of his sensitive scenes of peasants and artists in Rome?s urban landscape and strikingly life-like portraits and head studies, Sweerts? remarkable depictions of artists learning and practicing their profession are contextualized within the evolving conceptions of the academy in the early modern period. The author provides the first inclusive investigation of the artistic and socioeconomic frameworks that surrounded Sweerts? establishment of a drawing academy for artists and tapestry designers in Brussels in the 1650s. She brings to light the academy?s significance as a site of artistic learning and innovation, and the importance of working directly from life, while ultimately redefining Sweerts? place in the history of Flemish art. ‎

‎Pursuit of Happiness in Medieval Jewish and Islamic Thought. Studies Dedicated to Steven Harvey‎

‎, Brepols, 2021 Hardback, 432 pages, Size:156 x 234 mm, Language(s):English, French. ISBN 9782503591438.‎

‎Summary The articles in this volume explore the teachings on happiness by a range of thinkers from antiquity through Spinoza, most of whom held human happiness to comprise intellectual knowledge of that which is Good in itself, namely God. These thinkers were from Greek pagan, Muslim, Jewish, and Christian backgrounds and wrote their works in Greek, Arabic, Hebrew, and Latin. Still, they shared similar philosophical views of what constitutes the Highest Good, and of the intellectual activities to be undertaken in pursuit of that Good. Yet, they differed, often greatly, in the role they assigned to deeds and practical activities in the pursuit of this happiness. These differences were, at times, not only along religious lines, but also along political and ethical lines. Other differences treated the relationship between the body and intellectual happiness and the various ways in which bodily health and well-being can contribute to intellectual health and true happiness. TABLE OF CONTENTS Introduction - Yehuda Halper and Resianne Fontaine Happiness Without Sense-Perception: From Plotinus to the visio beatifica, East and West - Cristina D'Ancona Happiness in Jewish-Hellenistic and Rabbinic Thought - Giuseppe Veltri Philosophical Terms for 'Happiness' in Languages of Culture in Medieval Near, Middle, and Far East - Mauro Zonta Alfarabi on Categories of Existence and Politics - Charles E. Butterworth Alfarabi's Directing Attention to the Way of Happiness or the Way out of the Cave - Th r se-Anne Druart Light, Exhilarants, and Healing the Spirit: Some Observations on Avicenna's al-Adwiya al-Qalbiyya (Cardiac Drugs) - Y. Tzvi Langermann On the Certainty of Traditio - Hannah Kasher and Ariel Malachi From Tranquility to Extra Effort: Some Notes on the Introduction and Conclusion of Maimonides' Guide of the Perplexed - Dong Xiuyuan Maimonides on Joseph Ibn Jabir's Ultimate Happiness - Charles Manekin 'Shun Evil and Do Good': The Problem of Evil According to Maimonides' Commentators on Guide, III. 8-12 - Resianne Fontaine Happiness, Eros, and the Active Intellect: Understanding Erotic Desire in Averroes' Long Commentary on Aristotle's Metaphysics in light of the Middle Commentary on the Nicomachean Ethics - Yehuda Halper '...donc le bonheur ne r side pas dans le jeu': Quelques br ves remarques sur le Commentaire moyen d'Averro s l' thique Nicomaque, X 6 - Fr d rique Woerther Ibn al-'Arabi's Theology of Prayer - Binyamin Abrahamov Meaning Beyond Defining: Averroes's Dispositio in Thomas Aquinas's Account of Heavenly Beatitude - Katja Krause How to 'Win the Fulfillment of the Best Life Set by the Gods': Questions Addressed to Plato by Gersonides - Ruth Glasner Courage and Death: Aristotle, Aquinas and Joseph b. Shem-Tob - Chaim M. Neria Hasdai Crescas's Use of the Term 'Happiness' - Warren Zev Harvey Happiness in Life and after Death in Late Medieval Byzantine Jewish Thought - Dov Schwartz Spinoza and Some of His Medieval Philosophers on the Summum Bonum - Yitzhak Melamed The Pure Young Men: Chastity, Euripides, and the Madrasas of Pakistan - John Walbridge *** Bibliography of the Writings of Steven Harvey Index of Names Index of Passages Cited‎

‎p re du si cle: The Early Modern Reception of Jean Gerson (1363-1429). Theological Authority between Middle Ages and Early Modern Era‎

‎, Brepols, 2023 Hardback, 522 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:1 b/w, 2 tables b/w., Language(s): English.*new ISBN 9782503602257.‎

‎Summary This volume provides the first wide-ranging investigation of the post-fifteenth-century reception of Jean Gerson (1363-1429), chancellor of the University of Paris, guiding light of the Council of Constance, and arguably the most influential of late medieval theologians. His impact on early modern movements and thinkers paved the way for many developments still shaping our existence today. Besides his well-known influence in theology and church history, the chancellor left a significant impact in jurisprudence, human rights, art, music, education, literature, and even medicine; there is hardly an area of the humanities that did not pay at least some tribute to his authority, and there was almost no early modern political or religious movement in the West that neglected his name. Nearly all of the most prominent early modern intellectuals perceived him as an authority and father figure; an illustrious cohort of celebrities, including Thomas More, Martin Luther, King James I, Ignatius of Loyola, Girolamo Savonarola, Christopher Columbus, Bartholomew de Las Casas, and many others, relied on his writings and ideas. The geography of his late-fifteenth- and sixteenth-century reception reflects his pre-eminence, reaching from Spain to Scandinavia. TABLE OF CONTENTS Acknowledgements Introduction Chapter 1. The Background: Gerson and the Long 15th Century Part I. Early Reception in the Empire Part II. Early Reception in France Part III. Early Reception in Spain Part IV. Early Reception in Italy Part V. Early Reception in Sweden Conclusion Chapter 2. The Protestant Reception of Gerson Introduction Part I. Gerson's Lutheran Reception Part II. Reception in the Reformed Tradition Conclusion Chapter 3. Catholic Reception of Gerson Introduction Part I. Catholic Reception in the Empire Part II. The Catholic Reception in the Low Countries Part III. The Catholic Reception in France Part IV. The Catholic Reception in Spain Part V. The Early Jesuits Part VI. The Council of Trent Conclusion Chapter 4. The Reception of Gerson in England and Scotland Introduction Part I. Gerson's Theological Influence Part II. The Scottish Connection Part III. The Very Special Case: Gerson and Thomas More Part IV. Gerson's Influence on the Growth of Common Law in England Part V. Synderesis and the Notion of Conscience in English Literary and Philosophical Traditions Conclusion General Conclusion Gersons's Future Bibliography Name Index‎

‎M. Yendo Associated Architects and Engineers‎

‎ 1971 Tokyo, 1971, à compte d’auteur, 305x305mm, 144p., pleine toile grise, emboîtage avec le logo, titre au dos, index des constructions avec vignettes. ‎

‎Architecte d’un style entre la haute technologie et le classicisme, Yendô a réalisé de vastes bâtiments, banques ou grands magasins: Keiô departement Store en 1960, Coca-Cola Head Office en 1968, Hiroo Garden Hills en 1987.Shin Kenchiku (Nouvelle Architecture) hors série décembre 1981, Tokyo, p.70.(103899) ‎

‎The Story of Islamic Architecture‎

‎New York University Press 2000 In-4 relié 32,8 cm sur 24,8. 252 pages. Jaquette en bon état. Très bon état d’occasion.‎

‎ Très bon état d’occasion ‎

‎Constantinople. De Byzance à Istanbul.‎

‎ Paris, Place des Victoires, 2010. In-4, cart. éd. noir sous jaquette ill. en coul., tranches dorées, garde en coul. (reprod. enluminure ottomane); 399 pp., abondamment illustré de reprod. photogr., plans, en coul. dont beaucoup à pleine ou double pp., 3 cartes en coul., tableau synoptique des événements, glossaire, index, bibliographie. Epuisé chez l'éditeur. ‎

‎ Excellente condition - Frais de port : -France 9,7 € -U.E. 13 € -Monde (z B : 23 €) (z C : 43 €) ‎

‎Georgian details of domestic architecture selected and photographed by F. R. Yerbury‎

‎London, Ernest Benn Limited 1926 In-4 28 x 22 cm. Reliure éditeur toile rouge, VIII pp., 150 planches hors-texte. Dos passé, intérieur très frais.‎

‎Texte en anglais. Bon état d’occasion ‎

‎Florence‎

‎ Arthaud, 1961. Format 17x22 cm, cartonnage editeur, sous rhodoid, avec un dessin gaufre sur le premier plat, 227 pages. Une carte volante.Bon etat, petites traces d'usage sur un livre d'occasion.‎

‎L'architecture turque en turquie / 104 planches en fin de volume‎

‎Maisonneuve et larose 1962 in8. 1962. Relié jaquette. 173+104 pages. Bon Etat intérieur propre‎

‎L’architecture turque en Turquie‎

‎G.P. Maisonnneuve et Larose 1962 Collection “Histoire du Monde de l’Islam” dirigée par Robert Brunschvig. petit In-4 cartonnage éditeur, sous jaquette illustrée passée, 173pp de texte+CVIde planches photos en noir et blanc. Etat correct.‎

‎ Etat correct d’occasion ‎

‎L'architecture turque en turquie‎

‎ Maisonneuve et Larose Maisonneuve et Larose, 1962. In-8 carré relié toile sous jaquette illustrée rempliée de 173 pages illustrées et 104 planches en fin. Jaquette manipulée sinon Bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎L'Architecture Turque en Turquie.‎

‎1962, Paris. G.-P. Maisonneuve et Larose. Collection "Histoire du Monde de l'Islam". Cartonnage toile. Jaquette ills. 173 p. avec Bibliographie, Index et Table. + Très Nbrs planches HT. Très bon état. Jaquette usée. ‎

‎L'architecture turque en turquie‎

‎G.P. Maisoneuve et Larose 1962 in8. 1962. Cartonné jaquette.‎

8 Images

‎livre en bon état intérieur propre bonne tenue cependant jaquette abîmée (bords frottés accrocs déchirures)‎

‎L'architecture turque en Turquie. "Histoire du monde de l'islam".‎

‎Paris, G.-P. Maisonneuve et Larose, 1962, in-8vo, 173 p. + CIV planches, reliurer en toile original, avec jaquette.‎

‎"L'artchitecture turque en Turquie - ""Histoire du monde de l'Islam"""‎

‎G.-P. Maisonneuve et Larose. 1962. In-8. Relié. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Papier jauni. 173 pages - nombreux plans en noir et blanc hors texte + CIV planches photos en noir et blanc hors texte. Jaquette passée, déchirée.. Avec Jaquette. . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎L'architecture turque en Turquie.‎

‎ Maisonneuve et Larose, 1962, gr. in-8°, (8)-173 pp, 104 planches de photos hors texte, 48 figures et plans dans le texte, biblio, index, reliure toile éditeur, jaquette illustrée, bon état (Coll. Histoire du monde de l'Islam)‎

‎L'architecture des Seldjoukides ; L'architecture des principautés ; L'architecture de l'empire ottoman (Mosquées, Médressés, Turbés). ‎