NEW YORK METROPOLITAN MUSEUM OF ART. 1951. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos frotté, Intérieur frais. 158 pages. Premier plat illustré en noir et blanc. Nombreuses illustrations en noir et blanc dans et hors texte. Texte en anglais.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
Villars-sur-Glâne, Service des biens culturels, 2003, in-4to, 72 p. richement ill., brochure originale ill.
Isabelle Chassot: Enquêtes dans le passé. Ermittlungen in der Vergangenheit / François Guex: Vom Gestrüpp bei Lussen zum Herrensitz Sonnenberg auf Ginggenrain / Ivan Andrey: La chapelle de Montban à Farvagny / Marc-Henri Jordan: Le salon rococo de l’ancienne maison Reyff de Cugy à Fribourg / Cahterine Waeber: Bois Murat, un jardin d’Achille Duchêne / Anne Schaller: Les vitraux 1900 du café „A la Viennoise“ à Bulle / Alain Robiolio / François Guex: Das Stellwerk im Bahnhof Kerzers / Marie-Thérèse Torche-Julmy / Marino Maggetti / Julian James: L’église d’Orsonnens, son décor et sa restauration / Claude Castella: Transformation d’une grange à Granvillard.
Phone number : 41 (0)26 3223808
London, J.M. Dent, 1950, in-4°, XVII + 240 p., ill with 100 drawings + 24 photographs on half- and full-pages, original cloth with ill. jacket.
Phone number : 41 (0)26 3223808
METROPOLITAN MUSEUM OF ART. 1938. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 118 pages. Ex libris illustré en noir et blan 'the american library'. Nombreuses photos noir et blanc dans et hors texte. Texte en anglais. Parties du papier des plats légèrement arrachées en surface. Ouvrage de bibliothèque.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
, Hazan, 1997 softcover 398 pages, illustr avec 213 illustrations. ISBN 9782850255571.
Ou notice historique et descriptive sur cette résidence royale.Fontainebleau, Huré et Paris, Delaunay et Paulin 1834.Reliure demi-basane de l'époque. Dos lisse à faux nerfs dorés avec pièce de titre noire. Rousseurs. Plan dépliant détaché et déchiré sans manque. Dos frotté. Format in-8° (21x13).
Fontainebleau, Chez Petit, Paris, Chez Delaunay, Paulin, 1834 in-8, XVI-200 pp., carte dépliante, broché. Manques de papier sur les plats. Etiquette au dos. Rousseurs.
Première édition.Complète de la carte dépliante de la forêt de Fontainebleau. LIVRE NON DISPONIBLE À PARIS, VENTE PAR CORRESPONDANCE UNIQUEMENT
Phone number : 33 01 43 26 71 17
1906 Lyon A. Rey & cie 1906 in 8 broché, 132 p. illustrations en noir dans le texte, 2 plans dépliants "in fine", notes bibliographiques bon exemplaire
C. Jamot, architecte, membre de la Commission municipale du Vieux Lyon
Jan Andriesse, Bert Boogaard, Ulrich Bischiff, Marlene Dumas, Christfried Weirauch
Reference : 54120
, Walter Koenig Verlag, 2017 Hardcover + dusjacket, 320 x 235 mm, 88 pages , 75 illustrations, ENG/ DE edition. ISBN 9783960982494.
The renowned international artist Marlene Dumas created a big new altarpiece for the Annenkirche in Dresden. It draws on Christian motifs and explores their meaning in the story of Salvation. The publication includes a lot of illustrations of the altarpiece and Dumas' working process. In her own article she speaks about the background and motives of her paintings. Die international renommierte Malerin Marlene Dumas hat f r die Dresdner Annenkirche ein neues, gro es Altarbild geschaffen. Es greift christliche Motive auf und setzt sich mit ihrer heilsgeschichtlichen Bedeutung auseinander. Dumas selbst stellt ihr gro formatiges Bild von der Idee bis zur Ausf hrung in Text und zahlreichen Skizzen, Plan- und Werkfotos detailliert vor. Marlene Dumas, 1953 in Cape Town. Lives and works in Amsterdam.Die international renommierte Malerin Marlene Dumas hat f r die Dresdner Annenkirche ein neues, gro es Altarbild geschaffen. Es greift christliche Motive auf und setzt sich mit ihrer heilsgeschichtlichen Bedeutung auseinander. Dumas selbst stellt ihr gro formatiges Bild von der Idee bis zur Ausf hrung in Text und zahlreichen Skizzen, Plan- und Werkfotos detailliert vor.
, Scheepvaartmuseum Baasrode vzw, 2023 Hardcover, 197 pag. NL, 300 x 210 x 20 mm, NIEUW, stofomslag, met illustraties / foto's in kleur / z/w. ISBN 9789464070972.
De "Scheepswerven Baasrode" zijn n van de mooiste industrieel-archeologische plaatsen van Vlaanderen. Niet zo heel lang geleden waren de Scheepswerven Baasrode nog gedoemd om te verdwijnen, maar dankzij de volharding van enkele idealisten n een herziening van de houding van de overheid werd hun voortbestaan verzekerd. De werven zijn sinds 1993 integraal beschermd, en voor het grootste deel eigendom van de Provincie Oost-Vlaanderen.
Wildert, Carbolineum Pers, 2003 in vol perkament gebonden, 128 pagina's, beschermend kartonnen foedraal. 18 cm. Exemplaar genummerd; nr; 12 op naam van intekenaars. met 25 originele houtsneden van Bram Malisse, op de handpers afgedrukt, in 65 genummerde exemplaren.
De pelgrimstocht die de Italiaanse geestelijke Jan Baptist Confalonieri op 20 april 1594 aanvatte, was zeker geen uitzonderlijke gebeurtenis. Vele duizenden Portugezen hadden voor hem de Cami o Portugu s gevolgd, van Lissabon (of elders in het land), over Coimbra en Porto naar het noorden, naar Santiago de Compostela, of zoals het toen genoemd werd, Sint-Jacob in Galicia. Bijzonder aan de reis van Confalonieri was dat hij er een gedetailleerd dagboek van bijhield, en dat dit bewaard is gebleven in de archieven van het Vaticaan. Bijzonder is ook dat Confalonieri een Italiaan was, en dus dingen zag en noteerde die voor een Portugees of Spanjaard te evident waren om op te schrijven. Behalve een Spaanse vertaling in een tijdschrift in 1964, bleef het dagboek van Confalonieri tot vandaag de dag onuitgegeven. Deze eerste uitgave in boekvorm is in 2003 volledig met de hand gezet uit de Goudy Mediaeval, met de handpers gedrukt op geschept Hahnemuhle papier
Jan Boelen, Maaike Grungeon, Ils Huygens, Mieke Mels, Lieve Vanhoyland, Karen Verschooren
Reference : 53872
, MER Paper Kunsthalle, 2011 HC / 258 pages, Language EN / NL. ISBN 9789490693077.
Z33. Nu. is a compilation of eleven exhibition projects that took place in Z33, house for contemporary art, during the period October 2008?October 2010. More than a mere overview, it gives the reader an insight into Z33's current activities. Z33. Nu.: A house for contemporary art, looking at everyday life.
, Stockmans, 2017 Gebonden, Hardcover, 215 pages met illustraties, 27 x 23 cm. ISBN 9789077207406.
De meeste mensen kennen maar een bepaald aspect van kameleon Jan Bosschaert, die op zijn zestigste verjaardag kan terugblikken op een uitgebreid oeuvre. Hoog tijd dus voor een boek waarin alles wat hij in die periode ?bij mekaar getekend, geschilderd, gekrabbeld, gegomd, gepend en geprutst heeft? samenkomt, zoals hij het zelf graag verwoordt. Jan vindt zichzelf in de eerste plaats een verteller die met lijnen leven op papier schept. Zijn eigen wereldje cre ren of af en toe die van een ander aanvullen met zijn fantasie. Met veel humor, een streepje tristesse of met een boodschap. Soms heel eenvoudig, met een paar krabbels, maar altijd met een onmiskenbaar vakmanschap. Kijk mee met een bont gezelschap van schrijvers, acteurs, journalisten, muzikanten en collega?s die vertellen over hun ervaringen met de mens en de kunstenaar Jan Bosschaert. Ontdek de verborgen parels van Bosschaert die hij speciaal voor dit boek uit hun schuilplaatsen haalde. Maak kennis met de (strip)tekenaar, de illustrator en de schilder
, Fonds Mercator, 1987, 1987 Hardcover, 454 pages, Texte en Francais, 335 x 255 x 45 mm, jaquette, comme neuf !!, illustrations en couleur / n/b, couverture en lin vert/blanc avec impression dor e ISBN 9789061531814.
La collection de peintures flamandes et hollandaises des XVIe et XVIIe si cles est extr mement vari e, tant en termes d'artistes que de sujets. Sc nes bibliques de Maerten de Vos et Pieter Aertsen, sc nes all goriques de Metsys et Bloemaert, peintures de genre de grands ma tres comme Gerard ter Borch et Jan Steen, belles natures mortes de Willem Kalf et Jan Davidsz. de Heem, un surprenant trompe-l'?il de Gysbrechts et une repr sentation extr mement intrigante de Cl op tre (?) de Paulus Bor montrent la grande diversit de la peinture nordique. Outre la magnifique sc ne portuaire l'italienne de Nicolaes Berchem, la peinture de paysage est galement repr sent e avec des ?uvres de Jan van Goyen, Allaert van Everdingen et Cornelis van Poelenburgh, pour n'en citer que quelques-unes.
, Fonds Mercator, 1997 Hardcover, 431 pages, Texte en Francais, 335 x 255 x 40 mm, dans un tui robuste , illustrations en couleur / n/b, jaquette illustre , ISBN 9789061534006.
Le terme date du XIXe si cle, si cle du nationalisme, et faisait initialement principalement r f rence la richesse culturelle des peintres et crivains n erlandais. Ce n'est que plus tard que l' ge d'or est devenu la p riode pendant laquelle les commer ants n erlandais gagnaient de l'or.
Antwerpen , Ludion, 2022 HB, 325 x 245 mm, 1008 pages, throughout illustraties. . Tekst Nederlands ISBN 9789493039674.
Dertig jaar geleden richtten Ronny en Jessy Van de Velde in Antwerpen hun galerie op die zich oorspronkelijk toelegde op hedendaagse kunst. Vanaf midden jaren 1990 ging de kunstmarkt ten gevolge van de Golfoorlog echter door een diep dal en gooide Galerie Van de Velde het roer resoluut om door in te zetten op de grote namen van de historische avant-garde. Na een eerste retrospectieve van Marcel Duchamp groeide de galerie in enkele maanden tijd uit tot een selfmade museum met alles erop en eraan. Nadien volgden retrospectieven van Francis Picabia, Man Ray, Georges Vantongerloo, Marcel Broodthaers, James Ensor en talloze andere tentoonstellingen. Ronny Van de Velde noemt het een groot voordeel om in een crisistijd van start te gaan: ". de historische avant-garde was nog onontgonnen terrein, hele nalatenschappen wachtten op hun ontdekker." ////// Thirty years ago, Ronny and Jessy Van de Velde founded their gallery in Antwerp, which originally focused on contemporary art. From the mid-1990s, however, the art market went through a deep depression as a result of the Gulf War and Galerie Van de Velde resolutely changed course by focusing on the big names of the historical avant-garde. After a first retrospective of Marcel Duchamp, the gallery grew in a few months into a self-made museum with all the trimmings. Afterwards, retrospectives of Francis Picabia, Man Ray, Georges Vantongerloo, Marcel Broodthaers, James Ensor and countless other exhibitions followed. Ronny Van de Velde calls it a great advantage to start in a time of crisis: "the historical avant-garde was still unexplored territory, entire legacies were waiting for their discoverer." The secret of Ronny: that is his wife Jessy. She is the reality principle, she curbs his tendency to megalomania, until his feet almost touch the ground, but not quite. The spirit of gallery and family is characterized by a close connection with Antwerp. Sometimes to the point of sentiment. Also pragmatic: that city has a size that you can sufficiently master with the necessary dedication and perseverance. In that city, the gallery could become uncontournable. The book is published on the occasion of the first in a series of 5 exhibitions in the MUHKA that evoke the history of the gallery. The first is dedicated to Jef Geys and his "Eat Art" and will take place from January 28 to February 20, 2022. This is followed by the Happenings from March 25 to April 24, 2022. Het geheim van Ronny: dat is zijn vrouw Jessy. Zij is het realiteitsprincipe, zij remt zijn neiging tot megalomanie af, tot zijn voeten bijna de grond raken, maar niet helemaal. De geest van galerie en familie wordt gekenmerkt door een innige verbondenheid met Antwerpen. Soms op het sentimentele af. Ook pragmatisch: die stad heeft een formaat dat je met de nodige toewijding en volharding voldoende kan beheersen. In die stad kon de galerie incontournable worden. Het boek verschijnt naar aanleiding van een eerste in een reeks van 5 tentoonstellingen in het MUHKA die de geschiedenis van de galerie evoceren. De eerste is gewijd aan Jef Geys en zijn "Eat Art" en gaat door van 28 januari tot 20 februari 2022. Daarna volgen deHappenings van 25 maart tot 24 april 2022.
, RVDV, 2015 Hardcover, 144 pages, NL / ENG / FR, 305 x 220 mm, NEW, met ill. ISBN X.
EXHIBITION: Galerie Ronny Van de Velde, Knokke from 05/12 until 18/01 2016
, RONNY VAN DE VELDE, 2016 Hardcover, 296 pages, NL / FR, 305 x 220 mm, Nieuw, illustr. in kleeur / z/w. ISBN X.
, Pandora / Van de Velde , 2013 Hardback, folio- 420x297mm, 260 pages, 110 colour illustrations, NL / FR / English edition. New . ISBN 9789053253625.
Museum to scale 1/7 is een initiatief van Ronny Van de Velde dat vorm gegeven wordt door kunstenaar Wesley Meuris en waarin het museum naar goede postmoderne traditie subject en object is. Het Museum op schaal beslaat meer dan honderd miniatuurzalen op schaal 1/7 gewijd aan Belgische kunstenaars en Belgische artistieke bewegingen. Na een hommage aan Marcel Duchamp en diens Boite-en-valise gaat het parcours van start met de illustraties van Grandville voor de 'Reizen van Gulliver', het befaamde boek waarin schaal een belangrijke rol speelt. Thematische en historische ensembles rond het symbolisme, het surrealisme, de fotografie, de Cobra-beweging, de abstracte en minimale kunst leiden naar Belgische hedendaagse kunstenaars die elk hun eigen zaal op een originele manier ingericht hebben. De deelnemende Belgische kunstenaars zijn o.a. Jan Fabre, Jan De Cock, Pierre Alechinsky, Koen Van Mechelen, Ann Veronica Janssens, Michel Francois, en ook Angel Vergara, Johan Muyle, Luc Deleu, Luc Tuymans en vele anderen. Tekst van Jan Ceuleers en tekst van Stef van Bellingen over het werk van Wesley Meuris. Drie-talige editie. Spectaculaire lay-out met alle 110 mini-musea full page afgebeeld. Le Musee a l'echelle 1/7 est une initiative de Ronny Van de Velde mise en forme par l'artiste Wesley Meuris et ou, dans la plus pure tradition postmoderne, le musee est a la fois sujet et objet. Le Musee a l'echelle comprend plus de cent salles miniatures a l'echelle 1/7 consacrees a des artistes belges et a des courants artistiques belges. Apres un hommage a Marcel Duchamp et sa Boite-en-valise, le parcours s'ouvre sur les illustrations de Grandville pour les 'Voyages de Gulliver', ouvrage celebre dans lequel l'echelle joue un role important. Des ensembles thematiques et historiques autour du symbolisme, du surrealisme, de la photographie, du mouvement Cobra, de l'art abstrait et de l'art minimaliste introduisent le spectateur aupres d'artistes belges contemporains, chaque artiste ayant amenage sa propre salle de facon originale. Parmi les participants citons e.a. les artistes belges Jan Fabre, Jan De Cock, Pierre Alechinsky, Koen Van Mechelen, Ann Veronica Janssens, Michel Francois, et aussi Angel Vergara, Johan Muyle, Luc Deleu, Luc Tuymans et plusieurs autres. Texte de Jan Ceuleers et texte de Stef van Bellingen consacres a l'ouvre de Wesley Meuris en Neerlandais / Francais/Anglais. Lay-out spectaculaire reproduisant en pleine page les 110 mini-musees. 'Museum to Scale 1:7' was initiated by Ronny Van de Velde and designed by the artist Wesley Meuris and is a project in which, in the proper postmodern tradition, the museum is both subject and object. The 'Museum to Scale' comprises more than a hundred miniature rooms at a scale of 1:7, devoted to Belgian artists and Belgian artistic movements. After a tribute to Marcel Duchamp and his Boite-en-valise, the exhibition starts with Grandville's illustrations for Gulliver's Travels, the celebrated book in which scale plays an important part. A series of thematic and historical ensembles on Symbolism, Surrealism, photography, the Cobra movement, abstract art and Minimal Art provide a lead-in to contemporary Belgian artists, each of whom has arranged their own room in an original manner. The Belgian artists taking part include Jan Fabre, Jan De Cock, Pierre Alechinsky, Koen Van Mechelen, Ann Veronica Janssens and Michel Francois, as well as Angel Vergara, Johan Muyle, Luc Deleu, Luc Tuymans and many others. There is a written contribution by Jan Ceuleers and also a piece by Stef van Bellingen on the work of Wesley Meuris, in Dutch, French
, Davidsfonds / Literair 1999, 1999 Gebonden, 283 pagina's, Nederlands, 220 x 150 mm, boek in prima staat !. ISBN 9789063064006.
Andreas M llers oog valt op een dag op een advertentie waarin een huisbewaarder wordt gevraagd die ook kan tuinieren. Hij verlaat de muffe stad en trekt zich terug in de conci rgewoning van het kasteel op de grens van Nederland en Vlaanderen. Andreas herleeft: hij tuiniert, leeft sober, sluit vriendschap met een blinde haas en doet trouw de poort open en toe. Hij voelt er zich thuis, een gevoel van heel lang geleden. Maar vanwaar komen al die zwarte kruisen die overal zijn opgehangen? Van wie is het skelet dat hij op een dag opgraaft? Waarom is zijn naaste buurman, een boer, zo vriendelijk en behulpzaam? Wanneer Wallis Cabris, zijn vroegere caf broeder, opduikt, komt Andreas terecht in een zuigende spiraal van mislukkingen. BLINDE HAAS is een roman met bijna paganistische allure. De menselijke strijd om de macht en de controle over anderen loopt als een refrein door het boek. Tegelijk is er ook een warm meeleven met de kleine mens, de wereld van de kwetsbaren. Een intrigerende roman,
, Schors bv, Uitgeverij 1981, 1981 Hardcover, 212 pagina's, Nederlands, 260 x 200 mm, boek in goede staat, met illustraties in z/w,. ISBN 9789063780159.
, Stad Ieper, 2005 Hardcover, 144 pagina's, Nederlands, 335 x 245 x 18 mm, in zeer goede staat, illustraties in kleur / z/w, met enkele uitvouwbare pagina's !! ISBN 9789076991092.
Edouard Fiers is n van de gerenommeerde 19de-eeuwse Ieperse kunstenaars. Hij is geboren in 1822 in Ieper. Eerst volgt hij les aan de Ieperse Academie. Dankzij de financi le steun van de stad kan hij zijn artistieke opleiding, samen met enkele andere Ieperse kunstenaars, verder zetten in Brussel. Hij ontwikkelt er een stijl die nauw aansluit bij zijn neoclassicistische leermeesters. Nieuwe stromingen in de beeldhouwkunst laat hij aan zich voorbijgaan en hij kiest voor de klassieke traditie. Na zijn studies blijft Fiers in Schaarbeek wonen. Ondertussen wint hij enkele belangrijke prijzen en wordt zijn werk getoond op roemrijke salons, vooraanstaande tentoonstellingen en in nieuw opgerichte musea. Uit erkentelijkheid voor de financi le steun van de stad bij zijn artistieke opleiding, schenkt hij afgietsels van al zijn belangrijke beelden aan de stad. Het toenmalige Stedelijk Museum verzamelt op die manier een groot deel van het oeuvre van Edouard Fiers. Helaas blijven na de impact van de Eerste Wereldoorlog slechts drie werken bewaard. Vanaf 1927 wordt de collectie verder uitgebouwd en bevat vandaag zo een mooi overzicht van het oeuvre van Edouard Fiers, zowel chronologisch als stilistisch.
, Stichting Kunstboek, Hardcover, 24,5 x 24,5 cm, 240 p., 320 illustraties, tweetalig Nederlands/Engels, Fine copy. Including an index. ISBN 9789058562418.
Vittorio Simoni begon zijn loopbaan als interieurarchitect, maar besliste al snel om architect te worden. In zijn eerste interieurprojecten in de jaren tachtig waren functionaliteit en eenvoud reeds van primair belang, zonder daarbij te vervallen in koel minimalisme. Simoni is niet alleen actief in Belgie, maar ook in Italie, Spanje, Mallorca, Oostenrijk, Duitsland, Dubai, Japan, Bangkok en Curacao. Zijn oeuvre omvat naast verschillende projecten voor de inrichting van woningen, ook de vormgeving, architectuur en inrichting van musea, hotels, showrooms, ateliers, verbouwingen, winkels, kantoorgebouwen, tentoonstellingen, woonboten en 'Het Huis van de Toekomst'. Dit boek toont aan dat elke situatie een eigen architecturale oplossing vereist, wat door Simoni wordt vertaald in verschillende schetsen, uitvergrote details, kleuresthetiek en een architectuur die ruimtelijk comfort verzoent met innovatie en respect voor de mens en zijn omgeving.
, MER Paper Kunsthalle, 2008 Softcover, SC / 112 pages / 28 x 20 cm + stadsplan. ISBN 9789076979588.
Starting point for Dheedene?s work which consists of a series of drawings on beer mats, was the logo of the Soci t Gerenerale Bank, an icon of Dheedene?s childhood, which stood for certitude and stability. Through these drawings, the artist analysed, mingled and reassembled the form of this logo to compose new forms. He chose this specific support because of the ideal format and the specific texture of the raw material. The round corners of the mats easily invite to rotate them. The drawings resulted in a series of collages, exposed in an exhibition and an artist book. Both were entitled Walks, a reference to the many walks the artist undertakes himself, but equally to the walking of the pencil on the limited surface of the pre-determined support.