Paris: L'Harmattan, 1989 in-8 carré, 191 pages, illustrations, cartes, bibliographie. Broché, état d'usage, bon état.
Architecture soudanaise. Vitalité d'une tradition urbaine et monumentale. Mali, Côte d'Ivoire, Burkina Faso, Ghana. (Paris: L'Harmattan, 1989) [M.C.: Afrique noire, Mali, Côte d'Ivoire, Burkina Faso, Ghana. architecture]
EVEREST. 1974. In-4. Broché. Etat d'usage, Couv. légèrement passée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 64 pages. Premier plat illustré en couleurs. Nombreuses illustrations en couleurs dans et hors texte. Texte en espagnol.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture
Classification Dewey : 720-Architecture
Leuven, Peeters, 2021 Gebundene ausgabe, zwei Teile, 849 seiten, 31 x 23 cm, Deutsch. *Neu . ISBN 9789042940857.
Zu den teuersten Erzeugnissen der Pariser Buchproduktion im zweiten Viertel des 14. Jahrhunderts gehören vier großformatige Legendare, die der Buchhändler Thomas de Maubeuge bei den Buchmalern der Rue neuve Nostre Dame für den französischen König Karl IV. und sein Umfeld illustrieren ließ. Ausgehend von den Herstellungsbedingungen des Entstehungskontextes wird in der vorliegenden Arbeit die Bedeutung und Funktion der meist stereotypen und formelhaften Miniaturen im Gesamtgefüge der Handschriften untersucht. Vor dem Hintergrund der Tradition französischer Legendare und der Legenda aurea werden die Gestaltungsstrategien herausgearbeitet, die den Akteuren eine inhaltliche Ausrichtung der Codices erlauben und die Rezeptionshaltung der Benutzer subtil steuern. Die untersuchten Handschriften unterliegen dabei einer je eigenen Disposition, in der sich die Wünsche einzelner Auftraggeber mit dem Ringen um eine zeitgemäße Form für die Buchtgattung Legendar vereinen. Neben den Transformationen, die die Gattung im 13. und frühen 14. Jahrhundert erfährt, spiegelt sich hierin die buchhistorisch bedeutsame Verschiebung der idealen Lesehaltung von einer monastisch-kontemplativen hin zu einer scholastisch-akademischen lectio. Ein Katalogteil erschließt 39 hagiographische Handschriften aus der Zeit vor 1350 und ihre Bildfolgen für die künftige Forschung.
London, Petrie Museum of Egyptian Archeology, University College London, 2000 Softcover, 40 pages, 30 x 12 cm, illustrated, EN. *fine condition. ISBN 0902752650.
Ancient Egypt: digging for dreams. Treasures from the Petrie Museum of Egyptian Archeology, University College London
, Brepols, 2020 Paperback, 383 pages, Size:216 x 280 mm, Languages: French, Spanish, English. ISBN 9782503584492.
Summary Successively Research Professor at the Instituto Español de Arqueología of the Consejo Superior de Investigaciones Científicas, director of the Escuela Española de Historia y Arqueología en Roma, Visiting Professor of Roman archaeology at the Université Marc Bloch of Strasbourg, then Full Professor in the same field at the Université Charles-de-Gaulle de Lille, Javier Arce has had a truly international career. This openness to the world, which is a fundamental feature of his professional career - as evidenced by the number of living languages he speaks - he has cultivated since his doctoral studies. His studies have taken him not only into many academic and research institutions in Rome (where he knows everyone and everyone knows him), but also into several other high places of historical knowledge, especially a number of British universities. Archaeologist, historian, philologist, Javier Arce is a "total" Romanist, in the sense that his field of competence is nothing less than the entire Roman period, hence the scope of the topics treated in the three chapters of this volume (Classical Antiquity - Hispania - Late Antiquity). Although he admires Greek and Roman Antiquity, he has mainly developed his research in the field of Late Antiquity, for which he is now known worldwide. He is at times a specialist in imperial history and archaeology of the 4th and 5th centuries, both in the West and in the East, with a more pronounced taste for the figures of Constantius II, Julian and Theodosius I, for the imperial ceremonial and for the residences of the emperors; and again a specialist of Late Roman and Visigothic Spain, therefore of the transition to the Middle Ages in the Iberian Peninsula, until the Arab invasion. His peregrinations, which have taken him to North America, including the Princeton Institute for Advanced Study, as well as to occupy the presidency of the International Association of Classical Archaeology, have, however, never completely diverted him from his native Spain, to which is dedicated here a complete chapter, because it has occupied such a central place in his career. We have just once to hear him speaking of Mérida or to note the number of publications that he devoted to it to become aware of this. It is to thank him for sharing with so many people his passion for Antiquity, but also to celebrate his emeritus status, that his students, colleagues and friends offer him this Festschrift. Successivement professeur de recherche à l'Instituto Español de Arqueología du Consejo Superior de Investigaciones Científicas, directeur de l'Escuela Española de Historia y Arqueología en Roma, professeur associé d'archéologie romaine à l'Université Marc Bloch de Strasbourg, puis professeur ordinaire dans la même matière à l'Université Charles-de-Gaulle de Lille, Javier Arce a eu une carrière véritablement internationale. Cette ouverture sur le monde, qui est un trait caractéristique fondamental de son cursus professionnel - dont témoigne le nombre de langues vivantes qu'il parle -, il l'a cultivée depuis ses études doctorales, qui l'ont mené non seulement dans plusieurs institutions académiques et de recherche de Rome (où il connaît tout le monde et tout le monde le connaît), mais aussi en plusieurs autres hauts-lieux du savoir historique, particulièrement dans certaines universités britanniques. Archéologue, historien, philologue, Javier Arce est un romaniste « total », en ce sens que son domaine de compétence n'est rien de moins que l'intégralité de la période romaine, d'où l'étendue des sujets traités dans les trois chapitres du présent volume (Antiquité classique - Hispania - Antiquité tardive). S'il voue une véritable admiration à la haute Antiquité grecque et romaine, il a toutefois surtout développé ses travaux de recherche dans le domaine de l'Antiquité tardive, ce pour quoi il est aujourd'hui mondialement connu. Il est tantôt spécialiste d'histoire et d'archéologie impériales des IVe et Ve siècles, en Occident comme en Orient, avec un goût plus prononcé pour les figures de Constance II, Julien et Théodose Ier, pour le cérémoniel impérial et pour les résidences des empereurs ; tantôt spécialiste de l'Espagne tardo-romaine et wisigothique, donc de la transition vers le Moyen Âge dans la péninsule ibérique, jusqu'à l'invasion arabe. Ses pérégrinations, qui l'ont mené jusqu'en Amérique du Nord, notamment à l'Institute for Advanced Study de Princeton, et jusqu'à occuper la présidence de l'Association internationale d'archéologie classique, ne l'ont cependant jamais totalement détourné de son Espagne natale, à laquelle est dédié ici un chapitre complet, tant celle-ci a occupé une place centrale dans sa carrière. Il suffit de l'entendre une seule fois parler de Mérida ou de constater le nombre de publications qu'il lui a consacrées pour le comprendre. C'est pour le remercier d'avoir communiqué à tant de gens sa passion de l'Antiquité, mais aussi pour célébrer son éméritat, que ses élèves, collègues et amis lui offrent ces mélanges. TABLE OF CONTENTS D. Moreau, Avant-propos J.-Y. Marc, Préface R. González Salinero, Los estudios de Javier Arce sobre la Hispania romana y tardoantigua: ¿Innovación o cambio de dirección? D. Moreau, Bibliographie de Javier Arce (1971-2019) I - Aevum classicum (sine Hispania) J. Bonnin, 2000-2015: 15 ans de recherches sur la gnomonique antique R. Jacob, Un portrait d'Agripinne l'ancienne recomposé au musée de l'Acropole H. von Hesberg, Der Kopf in Alba - Zeuge einer Göttergalerie augusteischer Zeit P. Pensabene, Peristili, pseudoperistili e prospetti architettonici nelle case di età imperiale ad Alessandria e in altri siti Egiziani S. Blin, Thermes et évergésie à Mandeure II - Hispanica A. Saecula I-III G. Mora, Bernard de Montfaucon, Manuel Marti y la representación de las antigüedades de España J. C. Saquete, Agripa Menenio M'. Valerio Máximo en Mérida. Tradiciones y virtudes romanas en el confin occidental del Imperio P. Le Roux, Celtibère et Romain M. P. García-Bellido, Hércules entre Africa e Hispania en los áureos de Adriano (RIC II 59) M. Urteaga, El programa constructivo de las termas romanas de Oiasso (Irun, Gipuzkoa) J. Edmondson, La administración de la provincia de Lusitania en el siglo III D.C.: Nuevas aportaciones B. Saecula IV-VIII L. Brassous, La carte provinciale de la Dioecesis Hispaniarum S. Panzram, ¿Tarraco tardorromana sigue siendo Tarraco? A propósito de continuidad o discontinuidad de una capital de provincia G. Bravo, Bagaudas y federados: ¿Coaligados o rivales? W. Trillmich, Genio y figura de santa Eulalia en la imaginación de Prudencio G. Ripoll, El Thesaurus Visigodo. Notas al margen III - Antiquitas posterior (sine Hispania) A. Res profanae W. Van Andringa, Urbs nova. La ville du ive siècle en Gaule A. Cameron, The Date and Purpose of Claudian's In Rufinum M. Roux, Les «?irréductibles?» du cursus honorum et des dignitates les plus prestigieuses dans la Gaule du Ve siècle P. Pavón, Teodora, victima de un bigamo infame, estuprador y estafador (Cj 9.9.18) S. Lebecq, «?Hommes du bout du monde?» ou passeurs vers d'autres mondes?? Regards antiques et proto-médiévaux sur les Morins et autres gens du Nord G. P. Brogiolo, Dai castelli dei Venetici a Venezia (VI-X secolo) tra fonti scritte e archeologia J. Nelson, Charlemagne's Fossatum magnum: Another Look B. Res sacrae R. Teja, ¿Jesus Mago? La magia como argumento apologetico en la polemica entre cristianos y judios E. Chrysos, Libertas religionis in Late Antiquity: A Critical Overview A. Chavarría Arnau, Cuanto costaba construir una iglesia tardoantigua? F. Baratte, Quelques réflexions à propos de la grande basilique de Théveste (Tébessa, Algérie) W. Liebeschuetz, Theodoret, Ecclesiastical Historian I. Wood, Sidonius and the Burgundians M. Gaillard, L'entrée des morts dans la ville, en gaule et à ses marges (ve-viiie siècles)?: réalités et limites du phénomène
Antwerp, Posture Editions 37, 2020 hardcover, 168 pages, illustrated, 30 x 21 cm, , English and Dutch. ISBN 9789491262388.
Bendt Eyckermans (b. 1994) is a young Belgian painter who paints everyday scenes from his own life. However, in the process of painting, he transforms reality into a very personal language: figures, landscapes and objects turn into an almost sculptural parallel world. The book Posture Editions will publish, unfolds like an artichoke. As the heart of the book consists of a series of reproductions of the paintings, the reader has to peel off fragments of text and fragments of the painting's details to reach it. This layered approach seeks to highlight the depth in the artist?s works. The combination of pages with large, sharp details, pages with entire paintings, the sketchbooks and gouaches guides the reader into Eyckermans?s bizarre, but also recognizable world.
, Borgerhoff & Lamberigts, 2025 paperback, 376 pages, 31x24cm, Illustrated. English, *New. ISBN 9789464983609.
Painting after Painting explores the dynamic and evolving landscape of contemporary painting in Belgium, reflecting on its complex history and diverse practices. Published alongside the eponymous exhibition at the S.M.A.K. Museum in Ghent, this exciting title presents the works of 75 artists, from the late 90s to today, including figures such as K, Kati Heck, and Ben Sledsens. Highlighting the vibrant dialogue between emerging talents and their predecessors, the catalog showcases how contemporary artists navigate identity, history, and social contexts. By questioning artistic boundaries and celebrating the ongoing reinvention of the medium, Painting after Painting affirms painting?s enduring relevance in an ever-changing world.
, Mercatorfonds / M Museum Leuven, 2021 softcover, 270 x 210 mm, 200 pages, 200 illustraties, Eng. edition. ISBN 9789462303157.
First monograph on this Belgian artist. In his work, Vincent Geyskens examines the position of painting in contemporary society. Abstraction, figuration, a variety of media and styles of painting are engaged with as he probes their possibilities and limits. For an artist, painting is a way of turning thoughts into something tangible, translating them into substance. The exhibition at M will place the spotlight on the breadth of his experience and will gather together diverse series and types of work produced over the course of his oeuvre. The focus will be on his output during the past ten years, complemented by a number of older reference works. The exhibition forges links between various approaches and gives voice to his quest as a painter for the status of the image and visual representation in the present day. M is displaying not only collages, sketches, and painted series of frames, but also paintings that range from still lifes and portraits to abstract colour compositions with thickly applied paint. The publication will also zoom in on his practical work over the past ten years, bringing together various series in free-ranging connection with one another. Dominic van den Boogerd has written an explanatory article on his recent work, while Eva Wittocx has interviewed the artist about his choices and thought processes. The book is amply illustrated. AUTHORS: Dominic van den Boogerd (1959, Breda) is an art critic based in Amsterdam. His reviews and essays have been published in numerous exhibition catalogues and art magazines, including Metropolis M, ArtReview and De Witte Raaf. His collected essays on painting, Great Temptations (2018), were published by Roma Publications in Dutch and English editions. Currently, he is Head of Research and Education at De Ateliers, Amsterdam, where he was director from 1995 to 2018. Eva Wittocx (1975, Mechelen) is Head of Department and Senior Curator of Contemporary Art at M Leuven . There, she has curated exhibitions for artists such as Ugo Rondinone, Eija-Liisa Ahtila, Yto Barrada, Patrick Van Caeckenbergh and Markus Schinwald. Previously, she worked as curator at STUK (Leuven) and S.M.A.K. (Ghent) . In addition, she is curator and co-founder of the live arts festival Playground , which M organizes annually together with STUK. In 2017 she represented Belgium at the Venice Biennale with artist Dirk Braeckman. Vincent Geyskens (1971, Lier) has previously had solo exhibitions of his work at S.M.A.K. (Ghent), Galerie Annette De Keyser (Antwerp), Trampoline (Antwerp), Envoy Gallery (New York) and CC De Garage (Mechelen). He has participated in various group exhibitions, including at KANAL - Centre Pompidou (Brussels), Roger Raveelmuseum (Machelen-Zulte), CIAP (Hasselt), Museum Dr. Guislain (Ghent) and Wiels (Brussels). Since 2007 he has taught at the Royal Academy of Fine Arts (Ghent). In addition, he also gives classes at La Cambre (Brussels) and at the Higher Institute of Fine Arts (Ghent). His work is included in numerous public and private collections.
, Brepols, 2021 Hardback, 206 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:1 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503589381.
Summary Les sociétés des villes d'Allemagne du Sud n'ont pas peur de l'innovation à la fin du Moyen Âge : sur un siècle (fin xiiie-fin xive siècle), beaucoup d'entre elles créent des régimes politiques intégrant des groupes sociaux jusqu'alors exclus de toute participation, sur un principe commun décliné en fonction des situations locales : le conseil urbain est désormais constitué presque partout de délégations de corps de métier (Zünfte). Les citadins ne se contentent pas de cette première innovation. Dans beaucoup de cas, ils procèdent avec grand soin à la mise par écrit de ces dispositions : ce sont ces chartes constitutionnelles qui sont au centre de ce livre. Le passage à l'écrit n'est jamais une évidence ; les difficultés rencontrées par leurs auteurs témoignent de l'importance de cette mise par écrit pour les sociétés qui l'ont produite. Qui sont leurs auteurs, comment ont-ils travaillé ? Eux qui n'étaient sans doute pas en contact avec la théorie savante de leur temps n'ont pas laissé de texte théorique pour éclairer leur démarche, mais ces chartes permettent de dégager les grandes lignes de leur pensée politique. Le soin pris à décrire le nouveau dispositif institutionnel le montre : il ne s'agit pas seulement d'un acte administratif, mais d'un véritable programme politique et social. Ces chartes sont le produit de périodes de troubles, avec ou plus souvent sans violence, pour mettre fin à l'exclusivité politique des élites traditionnelles, en assurant un équilibre politique de long terme. Pour éviter à la fois le retour à un pouvoir oligarchique et la déstabilisation par les masses populaires, leurs concepteurs ont une série de choix à effectuer. Qui désigne les représentants des métiers ? Quel poids ont les différents métiers ? Quel poids politique les élites traditionnelles conservent-elles ? Les promesses démocratiques annoncées ont-elles été tenues ? Il y a bien des manières pour les élites de contourner les garanties d'ouverture offertes par les chartes, mais les métiers, fortunés ou non, se montrent attachés au système et au texte des chartes qui leur donnaient une dignité nouvelle. Cet apprentissage de la démocratie, pour imparfait qu'il soit, témoigne de la créativité intellectuelle des bourgeois de ces villes. TABLE OF CONTENTS Préface Introduction I. Des textes Une charte ? Le seuil de l'écrit Plusieurs chartes Chartes, codes, coutume Désignations Bourgeois, Souverains, arbitres Nature juridique de ces chartes II. Circonstances Le moment Procédures et influences Écrire les institutions municipales Expédition, promulgation, serments III. Des systèmes Principes constitutionnels Esquisse de vocabulaire du politique Les métiers au pouvoir Les groupes sociaux à l'oeuvre Les Zünfte Les patriciens Le système des Conseils Le Petit conseil Le Grand conseil La commune Les élections Les magistratures Les représentants seigneuriaux Les maires Autres dispositions Contrôles et contre-pouvoirs La politique et au-delà Conclusion : circulations interurbaines Annexes Les chartes constitutionnelles et leurs éditions Charte de Wangen, 11 novembre 1381 Bibliographie Abréviations Sources manuscrites Sources imprimées Études Index géographique
, Koning Boudewijnstichting, 1995 softcover, 120 pages, ill. . ISBN 9782872121656.
Dorures, brocarts et glacis: S.O.S. Polychromies : 27 octobre-31 decembre 1995, Musee de Arts anciens du Namurois, Namur
, Mercatorfonds 2016, 2016 Softcover, 48 pagina's, Nederlands, 240 x 170 mm, in perfecte conditie,. ISBN 9789462301603.
Wist u dat er zonder privéverzamelaars geen Louvre zou zijn, geen MET en geen Getty Museum? Dat ook heel wat van onze Belgische musea niet zouden bestaan zonder deze gulle schenkers? En dat vele topwerken zonder hen verdwenen zouden zijn? Dominique Allard is Directeur bij de Koning Boudewijnstichting. Al meer dan 30 jaar staat hij dagelijks in contact met privéverzamelaars, musea en openbare instellingen. Hij begeleidde al vele belangrijke schenkingen, die van onschatbare waarde zijn geweest voor ons Belgisch erfgoed. Door zijn jarenlange ervaring heeft hij een uniek inzicht verworven in wat de eigentijdse verzamelaar drijft, welke wensen hij heeft en welke bezorgdheden. Deze publicatie brengt enkele inspirerende voorbeelden uit het verleden én het heden, en wil iedereen overtuigen van het belang van privéverzamelaars en schenkers voor het behoud van ons erfgoed. Zij hebben er in eerste instantie voor gezorgd dat deze stukken gered werden van de vergetelheid, en daarnaast dat ze bewaard bleven voor de komende generaties én toegankelijk werden voor iedereen. Een oproep aan alle verzamelaars, groot en klein, aan iedereen met een hart voor kunst, aan musea en erfgoedinstellingen!
, Editions Du Regard 2016, 2016 Hardcover, 217 pages, Texte en Francais, 320 x 260 mm, nouveau, tres belle, . ISBN 9782841053520.
Féru de littérature gréco-latine, de poésie et de mythes, Cy Twombly est un artiste raffiné et hédoniste, dont l'oeuvre est traversée par de multiples références à Platon, Virgile et Ovide, mais aussi à ces mythes fondateurs que sont Orphée, Narcisse, Léda et le cygne, la naissance de Vénus, mais encore à la poésie romantique de Keats et à celle de Rilke. Des toiles blanches aux sombres « tourbillons », des « gribouillis » à l'expansion chromatique des dernières peintures, sans oublier la sculpture et la photographie qui accompagnent son parcours, Twombly a incarné une oeuvre à la fois épurée et sensuelle, placée sous le double signe grec et nietzschéen d'Apollon et de Dionysos. L'érotisme irrigue un corpus qui chante l'existence et la chair, depuis les trois « Fuck » adressés rageusement à la critique américaine et les représentations phalliques qui scandent toiles et dessins jusqu'à l'épanouissement poignant des roses - les ultimes peintures.
Paris, Editions du Regard, 2016 RELIE, couverture, 218 pages, illustré, 315 x 255 x 27 mm, Grand Format, Texte en Francais. ISBN 9782841053520.
Féru de littérature gréco-latine, de poésie et de mythes, Cy Twombly est un artiste raffiné et hédoniste, dont l'oeuvre est traversée par de multiples références à Platon, Virgile et Ovide, mais aussi à ces mythes fondateurs que sont Orphée, Narcisse, Léda et le cygne, la naissance de Vénus, mais encore à la poésie romantique de Keats et à celle de Rilke. Des toiles blanches aux sombres "tourbillons", des "gribouillis" à l'expansion chromatique des dernières peintures, sans oublier la sculpture et la photographie qui accompagnent son parcours, Twombly a incarné une oeuvre à la fois épurée et sensuelle, placée sous le double signe grec et nietzschéen d'Apollon et de Dionysos. L'érotisme irrigue un corpus qui chante l'existence et la chair, depuis les trois "Fuck" adressés rageusement à la.critique américaine et les représentations phalliques qui scandent toiles et dessins jusqu'à l'épanouissement poignant des roses - les ultimes peintures.
Presses de l'École Nationale des Ponts et Chaussées, 1993. In-folio, relié, toilé éditeur bleu canard sous jaquette illustré, 285 pages. Jaquette légèrement émoussée. Intérieur épidermé sur premières pages. Petit choc sur coin supérieur. Bon exemplaire
, Brepols, 2023 Paperback, 420 pages, Size:156 x 234 mm, Language(s):French, Latin, Greek. ISBN 9782503599205.
Summary Les personnages historiques que sont Clément de Rome, Simon le Magicien, Pierre l'Apôtre et Apion le grammairien deviennent, dans les Reconnaissances de Clément, les personnages d'une fiction romanesque. Rufin d'Aquilée, à la fin du IVe siècle, nous apprend qu'il existait de son temps deux versions de ces Reconnaissances dans lesquelles discussions philosophiques et rebondissements de l'intrigue visaient le même but : démontrer la supériorité de la vérité prophétique sur celle des philosophes et des autres tenants de la culture grecque. Les études que regroupe ce volume proposent une analyse du roman de Clément dans sa composition littéraire et dans son contexte culturel et religieux. On y aborde tout d'abord la question des rapports du texte clémentin avec la paideia, dans les études qui portent sur la discussion entre Clément de Rome et Apion d'Alexandrie. C'est la nature littéraire du corpus qui occupe ensuite la partie centrale du recueil. On s'intéresse aussi à la relation qu'entretient le texte avec la philosophie et ses représentations, dans les chapitres qui cherchent à comprendre l'opposition entre Pierre et Simon. C'est enfin la dimension judéenne du texte qui fait l'objet d'une série d'études qui traitent de prophétie, de mystique et d'identité religieuse. TABLE OF CONTENTS Avant-propos Première partie. Du côté de chez A(p)pion Chapitre I. La figure d'Éros dans les Homélies pseudo-clémentines Chapitre II. Les procédés rhétoriques dans les Pseudo-Clémentines. L'éloge de l'adultère du grammairien Apion Chapitre III. Le grammairien Apion et la rhétorique dans les Homélies pseudo-clémentines Deuxième partie. Le texte et son contexte Chapitre IV. La Discussion avec Appion et la cohérence littéraire des Homélies. Au sujet de l'hypothèse d'une source judéenne du IIe siècle Chapitre V. La fonction littéraire de Simon le Magicien dans les Pseudo-Clémentines Chapitre VI. Les Pseudo-Clémentines ou le choix du roman grec Chapitre VII. Sacrifice et théurgie dans les Pseudo-Clémentines Chapitre VIII. La théogonie orphique des Pseudo-Clémentines. Fonction littéraire et polémique Chapitre IX. Simon de Samarie dans les Homélies pseudo-clémentines. ?Magicien? ou philosophe ? Troisième partie. Du côté des Judéens Chapitre X. La forme de Dieu dans les Homélies pseudo-clémentines et la notion de Shiur Qomah Chapitre XI. Le problème de l'identité religieuse dans la Syrie du IVe siècle. Le cas des Pseudo-Clémentines et de l'Adversus Judaeos de S. Jean Chrysostome Chapitre XII. Le Vrai Prophète et ses incarnations dans les Homélies pseudo-clémentines Chapitre XIII. Au nom de Jacques et de Clément. Le Frère du Seigneur dans les Pseudo-Clémentines Annexe. La question des sources Index
, Posture Editions Nr 49, 2022 softcover PB, 297 x 210 mm, 160 pages, Illustrated. ENG-NL edition. ISBN 9789491262524.
In her work, Lisa Vlaemminck explores the boundaries of painting, creating an exciting, vibrating and disorienting universe. In her images, she questions very classical phenomena in painting, such as the landscape and the still life, by freezing them behind semi-transparent layers of paint. We catch a glimpse that feels familiar, but soon find that nothing is what it seems. Vlaemminck's work oscillates between the microscopic and the interstellar, as well as the amorphous spaces in between. Image, material, shape, texture and form mutate into compositional playgrounds floating in a newly created universe where different laws and rules apply. The book 'Screensaver Error' is conceived as a symmetrical, folded stack of sheets with images of Lisa's paintings and collages. At the heart of the book is the sixty-metre long, worm-shaped textile sculpture, which runs like a stream through the book for many pages. The book consists of one section of 144 pages held together in the centre by coloured bookbinder's thread. The 'stack' of sewn paper sheets are not trimmed on the cut, creating a convex shape that is entirely in keeping with the language of Lisa's work. As an object, the book has the status of an autonomous work of art. Dominique De Groen wrote an electrically charged shimmering poem tailored to the work. The introductory text was written by Simon Delobel. In KIOSK, Lisa Vlaemminck presented a series of new paintings and a sixty-metre long textile sculpture that occupied the various exhibition spaces. For the design of the fabric, Lisa worked patterns that form a long colour gradient. At the end of the exhibition, the sculpture, Meat A Morph Hose, was cut into 35 separate, new sculptures that were offered as unique artworks. The artist is reprented by gallery rodolphe janssen
Broché, 168 pages, 25,8 x 29,0 x 2,8 cm, illustré en couleurs, très bon état, quelques marques d’usages pratiquement invisible. Post-it agraphé a la première page avec des notes écrites en basque.
, Actes Sud , 2009 Hardcover, 173 pages, Texte en Francais, Tres belle exemplaire, 290 x 230 x 22 mm, illustrations en n/b ISBN 9782742782895.
Conçu comme une confrontation imaginaire entre l'oeuvre de Jean-Baptiste Piranèse, célèbre graveur du XVIIIe siècle, les photographies de Ferrante Ferranti et les sculptures de Patrice Alexandre, Imaginaire des ruines propose une réflexion sur la place de la ruine dans l'art. C'est ainsi une véritable esthétique des ruines que Ferrante Ferranti, Dominique Fernandez et Patrice Alexandre nous permettent de redécouvrir aujourd'hui, à travers une exploration des grands lieux de l'architecture et la confrontation de leurs univers créatifs avec celui de Piranèse. Ils nous offrent, par leurs travaux respectifs, la possibilité de retrouver l'émerveillement de toute une époque devant le spectacle des ruines. Et avant tout, c'est un hommage qu'ils rendent à Piranèse, grand visionnaire de son temps, lui qui fut envoûté par cette magie au point de passer sa vie à les reproduire sous leur aspect réel et imaginaire. Photographies, mots et sculptures produisent des résonances contemporaines et poétiques de l'architecture de l'artiste vénitien.
, Pittoors, 2012 Softcover, 96 pages, text English, NL/ FR Illustrated., 240 x 195 mm, ISBN 9789461907684.
Tinka Pittoors (born 1977 in Brasschaat, lives and works in Kapellen) explores the utopia of a malleable world in her sculptures and objects. By combining recognizable and new forms and materials, she searches for a sculptural reality that runs parallel to the known world. Where the materials are recognizable from our reality, the form sets itself against it. This creates images that balance between two worlds. The gap between nature and culture often serves as a starting point for examining this dual reality.
Un ouvrage de 140 pages, format 320 x 250 mm, illustré, relié cartonnage sous jaquette couleurs, publié en 2001, Editions Privat, très bon état
Histoire du décor intérieur dans l'architecture française
Phone number : 04 74 33 45 19
, TEXTUEL, 2013 Hardcover,194 pages, illustrations en noir et blanc et en couleurs, Texte en Francais. ISBN 9782845974791.
Ce beau livre est sans conteste un cadeau de Saint Valentin idéal ! « Des correspondances célèbres et intimes, réunies en un livre superbe ». Le Figaro Madame. « La phrase choisie pour titre suffit à résumer l'ensemble de ce très beau recueil de correspondances amoureuses, qui laisse une fois refermé, un doux sentiment d'apaisement ». La Croix.
Broché, Nathan, 1998. 159 pages. Collection Jeunes Talents. Préfacé par Daniel Roche. ISBN - 9782091779973
Excellent état.
Paris, Birkhauser, 1999, in-4, cartonnage éditeur, 380 pages. Très bon état.
Paris, Editions du Demi-Cercle, collection Etat des Lieux , 1989, in-folio broché, 70 pp, avec des illustrations. En français. TRES BON ETAT
, Stichting Kunstboek, 2014 Hardback, 220x168mm, 160p, 150 bw and col. illustrations, English edition, Fine copy. Including an index. ISBN 9789058564818.
De visie van het Antwerpse architectenbureau dmvA leest als een pamflet. Tom Verschueren en confrater David Driesen als revolutionairen te boek stellen is misschien een brug te ver, maar toch drukt dmvA architecten steeds meer en vooral een onuitwisbare stempel op de private en publieke architectuur in Belgie. Het acroniem dmvA - door middel van Architectuur - dekt een ruime lading waarin 'maximaal minimalisme' misschien wel de gemene deler is. Het pragmatische-conceptueel minimalisme van dmvA is charmant, jeugdig en overweldigend. Hier geen gepolierde, uitgepuurde architectuur als levensloos niemandsland, maar in de eerste plaats geintegreerde, praktische ruimtes zonder uitzondering gedefinieerd door sfeer en emoties. Voelen, ruiken, proeven,... de beleving primeert. Dmva architecten zet dan wel duidelijke krijtlijnen uit, het is de bewoner of gebruiker van de architectuur die steeds de hoofdrol speelt tegen die achtergrond. Het ontwerpproces is voor dmvA dan ook geen krampzachtig zoeken naar iets fundamenteel anders of nieuw, maar het zoeken naar nieuwe toepassingen voor wat al bestaat, meer dan eens met een knipoog naar context, typologie of historie. <br>Dit boek gunt ons aan de hand van enkele opmerkelijke realisaties een blik op de wereld van dmvA architecten.