Zwolle, Waanders, 1992 Bound, blue cloth, gilt lettering with dustjacket, 304pp., 25x29cm., num. col. and. b/w ills., good cond. ISBN 9789066303348.
The Hoogsteder exhibition of Rembrandt's Academy.
Brussel, Nationaal Centrum voor navorsingen over de Vlaamse Primitieven 1981 ix + 233pp.+ 248 platen buiten tekst, linnen band, stofwikkel, 29cm., mooie staat, in de reeks: "De Vlaamse Primitieven I: Corpus van de vijftiende-eeuwse schilderkunst in de Zuidelijke Nederlanden" volume I, [bewerkt en aangevuld naar de 1e Nederlandse en 2e Franse uitgave m.m.v. M.Baes-Dondeyne & D. De Vos], S84586
Brussel, Nationaal Centrum voor Navorsingen over de Vlaamse Primitieven en A.C.L. , 1981 Gebonden, bruin stoffen cover met goudopdruk, originele uitgeversomslag in kleur met flappen, 22.6x29 cm., 233 pp. + 243 platen geillustreerd in z/w. ISBN 2870330006.
Bewerkt en aangevuld naar de 1e Nederlandse (1957) en de 2e Franse (1959) uitgave. Dit eerste deel behandelt de schilderijen die behoren in de Corpusafdeling tot de alfabetisck oude kunst+Z 53he groepen Anomiem tot Eyck. Het 2e deel zal de overige schilderijen van het Groeningemuseum omvatten, waarbij op te merken valt dat in de twee delen nieuwe en merkwaardige aanwinsten zijn opgenomen.
, Hasselt, Cultureel Centrum 1995, 144pp.geïll., mooie staat, bilingue [français-néerlandais], Tentoonstellingscatalogus - Catalogue d'exposition (Hasselt/ Maastricht, 1995]
Merksem, G. Van Bladel, 1990 Originele papieren uitgeversomslag, 24x20 cm., 70 pp., geillustreerd in z/w en in kleur.
Organisatie Stad Antwerpen/Culturele Raad Deelraad Merksem. Ludo Lacroix. Jan Hemerijckx. Jean Leysen. Werner Hauters. Spank Moons. Sophia Smit. Wim Van Remortel. Ingrid Six.
, Gent, Snoeck, 2007., Geillustreerde kartonomslag met flappen, 230 x 295mm., 208pp., uitgebreide kleurillustratie. ISBN 9789053496633.
Van Eyck, Rembrandt, Rubens, Van Dyck, Vermeer, het waren de moderne kunstenaars van hun tijd. Vaak staan wij er niet bij stil dat kunst uit een ver verleden ooit vooruitstrevend is geweest. Dit geldt ook voor de Brugse schilders die tussen 1760-1830 internationaal furore maakten als vertegenwoordigers van het neoclassicisme. De kunst van de klassieke oudheid was hun bron van inspiratie, maar zij verloochenden de Vlaamse schilderstraditie. Bij de internationalisering van de Brugse schilderkunst heeft Joseph Benoit Suvee een doorslaggevende rol gespeeld. Hij introduceerde het neoclassicisme in Vlaanderen en stimuleerde Brugse tijdgenoten en leerlingen om hun vleugels uit te slaan in Frankrijk en Italie. Brugge ?? Parijs ?? Rome. Joseph Benoit Suvee en het neoclassicisme verschijnt bij de gelijknamige tentoonstelling in Brugge en Enschede. Deze publicatie biedt voor het eerst op samenhangende wijze inzicht in leven en werk van de Brugse schilders van 1760-1830. Hun talrijke contacten met kunstenaars, kunstliefhebbers en opdrachtgevers in Frankrijk, Italie en Nederland maken deze uitgave van internationaal belang. Nieuw boek.
Gand, Snoeck, 2007., 2007 Broche, sous jacquette originale d'editeur en couleurs, 29.5x24 cm., 208 pp., illustrations en couleurs et en n/b. ISBN 9789053496640.
A leur epoque, Van Eyck, Rembrandt, Rubens, Van Dyck et Vermeer etaient percus comme des artistes modernes. Trop souvent, nous oublions qu'un jour, l'art ancien a ete revolutionnaire. Cela vaut egalement pour les peintres brugeois neoclassiques des annees 176O-183O. Ceux-ci firent fureur a l'etranger et renouaient avec l'art de l'Antiquite sans renier la tradition artistique flamande. L'instigateur de ce succes international etait Joseph Benoit Suvee qui, a l'issue de ses etudes a l'Academie des Beaux-Arts de Bruges, se perfectionna a Paris et ensuite a Rome, remporta le prestigieux Prix de Rome et fut finalement nomme directeur de l'Academie de France a Rome. Suvee a le double merite d'avoir introduit le neoclassicisme en Flandre et d'avoir encourage ses eleves et ses collegues de l'epoque a deployer leurs ailes en France et en Italie. Grace a lui et a leur talent, ils eurent tous l'honneur de frequenter David, Ingres et Girodet-Trioson. Certains eleves de Suvee travaillerent meme pour Napoleon et le roi de Hollande, Guillaume Ier. Avec leurs tableaux historiques surprenants, leurs splendides portraits et leurs carrieres impressionnantes, Suvee, Ducq, Odevaere et Kinsoen sont des representants majeurs de l'art des annees 1800. Bruges - Paris - Rome. Joseph Benoit Suvee et le neoclassicisme parait a l'occasion de l'exposition du meme nom qui se tient a Bruges et a Enschede. Cet ouvrage nous fait decouvrir pour la premiere fois de facon coherente la vie et l'?uvre des peintres brugeois des annees 176O-183O. Leurs nombreux contacts avec des artistes, amateurs d'art et mecenes, en France, en Italie et aux Pays-Bas conferent a cet ouvrage une dimension internationale qui le rend d'autant plus passionnant.
Braunschweig, Klinkhardt & Biermann 1979 256pp.with 65 ills., 2nd edition, 27cm., hardcover (editor's cloth), dustwrapper, in slipcase, very good condition, S85239
Paris, Celiv, 1990 Relie, toile blanche a l'impression doree, jaquette illustree en couleurs, 230 x 315mm., illustration profonde en couleurs et en n/b. ISBN 286535007X.
Peintures et sculptures. Bon etat.
, Brepols, 2026 Hardback, Pages: 510, Size:216 x 280 mm, Illustrations:228 b/w, 146 col., 3 tables b/w., Languages: English, Spanish. ISBN 9782503623573.
Summary This book inaugurates a planned series focusing on Toro Muerto, the largest rock art site in South America. Located in Peru's Arequipa region, Toro Muerto covers approximately 50 km , with the densest concentration of nearly 2500 volcanic boulders engraved with petroglyphs contained within its central 10 km . Known since the 1950s, the site was nevertheless only partially recorded, and earlier documentation was often incomplete or inaccurate. Since 2015, a team of Polish researchers from the University of Warsaw, working in collaboration with Peruvian specialists, has undertaken a systematic programme of documentation; the results are presented here for the first time. Lavishly illustrated and published in both English and Spanish, this volume functions as both a catalogue and a typology of Toro Muerto's geometric, zoomorphic, and anthropomorphic motifs. It presents the first high-resolution digital record of the site, featuring nearly 50 motif types, almost 700 photographs, and 5500 drawings. With an unprecedented level of detail, the book provides a solid foundation for future iconographic and archaeological research, offering new insights into the symbolic and ritual significance of one of the world's most impressive rock art complexes. TABLE OF CONTENTS List of Illustrations / Lista de ilustraciones Foreword / Pr logo Introduction / Introducci n Acknowledgements / Agradecimientos Catalogue / Cat logo Creation and Structure of the Catalogue / Creaci n y estructura del cat logo Geometric Motifs / Motivos geom tricos Zoomorphic Motifs / Motivos zomorfos Anthropomorphic Motifs / Motivos antropomorfos Works Cited / Obras citadas
, Turnhout, Brepols, 1985, Relie, toile sous jacquette d'editeur, 135 p., + 24 pl., 230 x 300 mm., comme neuf.
, Antwerpen, MUHKA, 1999., Gebonden, originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 23,5x27,5cm, 176pp, geillustreerd in kleur. ISBN 9789072828064.
Tekst nederlands/ francais/ english.
Wroclaw, 1976 163pp.+ 174 ills.out-of-text, cloth, dustwrapper, VG, Text in Polish, [Monography on this Polish painter-artist, who lived and worked in Paris]
, Brussel, Paleis der Academien, 1989., softcover , originele uitgeversomslag, 18x26cm. ISBN 9065694250.
Verhandelingen van de Koninklijke Vlaamse Academie voor Wetenschappen, Letteren en Schone Kunsten van Belgie. Klasse der Schone kunsten, n? 47.
Turnhout, Brepols, 2004 Hardback, XII+328 pages., 224 b/w ill. + 48 colour ill., + 200 ill., 210 x 297 mm. ISBN 9782503505671.
This monograph re-evaluates the oeuvre ascribed to Stefan Lochner in the light of an extensive examination of his works with infrared reflectography, revealing Lochner to be draughtsman practicing a style quite new at the time. The sumptuous paintings of Stefan Lochner (d. Cologne 1451) are among the most familiar yet least understood images of the late Middle Ages. His depictions of the Virgin and Child have entered the popular imagination as models of sweetness and grace, values superficially attached to them since their rediscovery two hundred years ago. Appreciation of Lochner's achievements has also been impeded by criticism that artificially judges him in terms of perceived realism. Both attitudes have blinded us to Lochner's creativity and invention. This book explores Lochner's oeuvre from various vantage points. Tracing current conceptions of the artist back to the earliest recorded testimonies, it first reviews Lochner's changing critical fortunes. A perceptual account of Lochner's major paintings and illuminated manuscripts follows, clarifying the artist's passion for the nature of representation and the different ways in which he engages the viewer. In addition, study of Lochner's works by means of infrared reflectography reveals a draftsman of the first order: his complex underdrawings foreshadow Martin Schongauer's graphic style of forty years later. Lochner's atelier and the different forms of collaboration that took place within it are the focus of a separate chapter. The book then identifies criteria in his images that contemporaries would have valued, such as his enduring engagement with the goldsmith's art, which typifies the manner in which his technical versatility enhanced the sensorial and emotive appeal of his images. An excursus examines painting in Cologne at the end of Lochner's career, while a catalogue provides basic information on all the paintings associated with Lochner and discusses the reflectography of most of them. The appendices contain Truus van Bueren's transcription and translation of all the known documents related to Lochner, the regulations of the Cologne painters' corporation, and Peter Klein's dendrochronological findings on Lochner's panels. The first monograph on Stefan Lochner since 1938, this book is richly illustrated with 69 color plates and 225 black-and-white reproductions; it includes a bibliography and index. Languages : English.
Turnhout, Brepols, 2008 Hardback, XLVIII+231 pages., 188 b/w ill. + 35 colour ill., 210 x 297 mm.*NEW ISBN 9782503527680.
Invention: Northern Renaissance Studies in Honor of Molly Faries, evokes Molly's passion for understanding an artist's creative process. The term 'invention' is here understood in the widest possible sense: How did a work of art come into being? How did an artist react to new stimuli or adapt to a new culture? Was innovation valued above adherence to a local tradition? To what degree could artists shape their patrons? taste? How did artists transform their own inventions over time and adopt those of others Was there a concept of invention specific to the Northern Renaissance and how did it differ from ours . The authors who tackle these and other questions include university professors, curators, conservators, and conservation scientists, all recognized specialists in northern European art of the fifteenth and sixteenth centuries. The artists they discuss are among the greatest painters, manuscript illuminators, printmakers, and sculptors: Johan Maelwael, the Limbourg brothers, Jan Van Eyck, Rogier van der Weyden, Hans Memling, Lieven van Lathem, Juan de Flandes, Jean Hey, Albrecht Durer, Hieronymus Bosch, Master H.L., Jacques Du Broeucq, and Jan Brueghel the Elder. Table of content: J.R.J. van Asperen de Boer, ?Laudatio Molly Faries?; Julien Chapuis, ?Introduction: Engaging Tradition in Fifteenth-Century Art?; Victor Schmidt, ?Johan Maelwael and the Beginnings of Netherlandish Canvas Painting?; Timothy Husband, ?The Pictorial Intelligence in the Belles Heures of Jean de France, Duke of Berry?; Carol Purtle, ?Intention and Invention in Jan van Eyck?s Panel of Saint Barbara?; Alfred Acres, ?Posing Intentions in Renaissance Painting?; Catherine Metzger and Michael Palmer, ?The Creative Process in Rogier van der Weyden's Portraits?; Till-Holger Borchert, ?Hans Memling and Early Netherlandish Painting?; Maryan Ainsworth, ?Juan de Flandes, Chameleon Painter?; Anne van Buren, ?Van Lathem?s Costumes?; Larry Silver, ?Translating D rer into Dutch?; Walter Gibson, ?An Infernal Invention: Bosch?s Tree-Man?; Corine Schleif and Volker Schier, ?Puzzles on and beneath the Surface: Matching Technical Discoveries with Historical Narratives, the Case of Changed Subjectivity in the Imhoff Epitaph?; Martha Wolff, ?Observations on Underdrawings in the Paintings of the Master of Moulins?; Philippe Lorentz, ?The Painter?s Role in the Conception of Sculpture: Jean Hey and the Statues from Chantelle?; Jeffrey Chipps Smith, ?Master H. L. and the Challenge of Translating Invention in Different Media?; Matt Kavaler, ?Jacques Dubroeucq and Northern Perspectives on the Antique Mode? Bibliography of Molly Faries
Neuchatel Editions Ides et Calendes 1977 grand in 4 (33x26) 1 volume reliure toilée de l'éditeur sous jaquette illustrée en couleurs, 246 pages. Avec 223 illustrations, dont 50 illustratins hors-texte en couleurs contrecollées. Deuxième édition mise à jour. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Jaquette en très bon état Reliure
, Geneve, Galerie Krugier, 1966., Illustrated portfolio containing a 4-page essay, a four-page catalogue of the exhibition and chronology, and 16-pages of plates, including a color plate tipped in. 25x32.5cm., very good copy.
Imprime a l'occasion de l'exposition retrospective des oeuvres de Paul Delvaux. Bon etat.
1986 / 267 pages. Broché. Editions Réunion des musées nationaux.
Illustrations couleurs et N&B. Trés bon état.
1992 / 222 pages. Broché In-4. Editions Terrail
Très bon état. COMME NEUF !
, Paris, Les Editions G. Cres et Cie, , 1930 Broche, couverture d' editeur, tache d' eau, 15x19,5cm, 14 pp + 40 pp(4) planches n/b.
collections les artistes nouveau
, Skira 2006 343pp., avec de nombreuses illustrations en couleurs, 29cm., reliure cart. d'éditeur, jaquette illustrée, bon état, [Publication à l'occasion de l'exposition au Musée de l Fondation Martin Bodmer, Cologny-Genève, 25 novembre 2006 - 1er avril 2007], S95195
, Brepols - Harvey Miller, 2025 Hardcover with dusjacket, 312 pages, Size:178 x 254 mm, Illustrations:248 col.,Language: French, *new. ISBN 9782503615691.
Summary Il s'agit de revisiter ici une phase cruciale de l?histoire de la peinture dans une optique bien sp cifique. On se d marque en effet d?une vision ayant cr dit de mani re trop exclusive l?Italie des environs de 1300 d?une r volution ouvrant la voie la modernit . En revenant sur ce qui a pr lud cela dans la P ninsule m me, et surtout en accordant une gale attention ce qui a simultan ment ? ou ant rieurement, maints gards ? t produit dans le monde byzantin, on tend un radical r quilibrage de la perspective. C?est alors dans sa v ritable dimension que se per oit l? volution artistique de l? poque, en lien troit avec un contexte politico-religieux tout fait particulier : celui d?une installation des Latins Constantinople et dans plusieurs territoires de l?Empire d?Orient, et d?un projet de r union des ob diences catholique et orthodoxe ; avec, dans ce cadre, une d cisive action des nouveaux Ordres Mendiants vite implant s dans tout le monde m diterran en et d veloppant une pr dication r ellement accessible au plus grand nombre, tay e ? chez les Franciscains au premier chef ? par une imagerie traduisant la geste du Christ et des saints sur le mode le plus cr dible, incorporant pr cis ment les avanc es d j op r es cette fin dans la zone orientale. Apr s un panorama historiographique faisant le point sur les positions plus ou moins anciennes et leur impact jusqu? nos jours, on aborde en premier lieu ce qu?il en a t des conceptions et fonctions d volues l?image, trop volontiers consid r es comme diff rentes d?un milieu l?autre. Puis on affronte le champ de l?iconographie en propre, avec les accents sp cifiques qui y sont port s. Ensuite vient l?examen des divers aspects formels (et des moyens techniques mis en ?uvre) ; examen non moins capital puisque ce sont le naturalisme et l?expressivit de la figure, ainsi que son insertion dans un espace tridimensionnel, qui visent une communication plus efficace avec le fid le ; cela par la forte sollicitation de ses sens, pour sa profonde impr gnation de ce qui s?offre sa vue. On peut, dans cette d marche, reconna tre une authentique humanisation de la foi. Et il s?av rait donc essentiel de souligner que, dans cette mutation o l?image s?est trouv e investie d?un r le majeur, la contribution de la chr tient byzantine a t aussi d terminante que celle de l?Italie. TABLE OF CONTENTS Remerciements Avant-propos Parcours historiographique Fonctions et th matiques Conception et r ception des images Iconographie Le renouveau formel Maniera greca : Les ambigu t s d'un concept fondateur S ductions du Gothique et H ritage romain antique ? Technique et mise en ?uvre Sugg rer la profondeur spatiale : Architectures Volume Style Expressivit En guise de bilan Contacts et changes : de Byzance l'Italie Conclusion Bibliographie Cr dits photographiques
, Brepols - Harvey Miller, 2025 Hardback, Pages: 312 p , Size:178 x 254 mm, Illustrations:248 col. Language French, NEW. ISBN 9782503615684.
Summary Il s?agit de revisiter ici une phase cruciale de l?histoire de la peinture dans une optique bien sp cifique. On se d marque en effet d?une vision ayant cr dit de mani re trop exclusive l?Italie des environs de 1300 d?une r volution ouvrant la voie la modernit . En revenant sur ce qui a pr lud cela dans la P ninsule m me, et surtout en accordant une gale attention ce qui a simultan ment ? ou ant rieurement, maints gards ? t produit dans le monde byzantin, on tend un radical r quilibrage de la perspective. C?est alors dans sa v ritable dimension que se per oit l? volution artistique de l? poque, en lien troit avec un contexte politico-religieux tout fait particulier : celui d?une installation des Latins Constantinople et dans plusieurs territoires de l?Empire d?Orient, et d?un projet de r union des ob diences catholique et orthodoxe ; avec, dans ce cadre, une d cisive action des nouveaux Ordres Mendiants vite implant s dans tout le monde m diterran en et d veloppant une pr dication r ellement accessible au plus grand nombre, tay e ? chez les Franciscains au premier chef ? par une imagerie traduisant la geste du Christ et des saints sur le mode le plus cr dible, incorporant pr cis ment les avanc es d j op r es cette fin dans la zone orientale. Apr s un panorama historiographique faisant le point sur les positions plus ou moins anciennes et leur impact jusqu? nos jours, on aborde en premier lieu ce qu?il en a t des conceptions et fonctions d volues l?image, trop volontiers consid r es comme diff rentes d?un milieu l?autre. Puis on affronte le champ de l?iconographie en propre, avec les accents sp cifiques qui y sont port s. Ensuite vient l?examen des divers aspects formels (et des moyens techniques mis en ?uvre) ; examen non moins capital puisque ce sont le naturalisme et l?expressivit de la figure, ainsi que son insertion dans un espace tridimensionnel, qui visent une communication plus efficace avec le fid le ; cela par la forte sollicitation de ses sens, pour sa profonde impr gnation de ce qui s?offre sa vue. On peut, dans cette d marche, reconna tre une authentique humanisation de la foi. Et il s?av rait donc essentiel de souligner que, dans cette mutation o l?image s?est trouv e investie d?un r le majeur, la contribution de la chr tient byzantine a t aussi d terminante que celle de l?Italie. TABLE OF CONTENTS Remerciements Avant-propos Parcours historiographique Fonctions et th matiques Conception et r ception des images Iconographie Le renouveau formel Maniera greca : Les ambigu t s d'un concept fondateur S ductions du Gothique et H ritage romain antique ? Technique et mise en ?uvre Sugg rer la profondeur spatiale : Architectures Volume Style Expressivit En guise de bilan Contacts et changes : de Byzance l'Italie Conclusion Bibliographie Cr dits photographiques
Anvers, Ca Ira, 1933 Plaquette in-8, agraf e, couverture rempli e, 36 pages. Edition originale. Un des 100 exemplaires sur papier Featherweight. Num ro 10. 19.5 x 16 cm
1 de 100 exemplaires numerotes. tirage limite. N 10