10 books for « x dectot »Edit

‎L'histoire passe á table !: Les 50 repas qui ont fait le monde‎

‎Payot Broch D'occasion bon tat 28/09/2016 180 pages ‎

‎CÃramiques hispaniques : XIIÚme-XVIIIÚme siÚcles‎

‎Dectot, Xavier: CÃramiques hispaniques : XIIÚme-XVIIIÚme siÚcles. Paris: 2007. 159 pages, illustrated in colour. Paperback. 27 x 21cms. Text in French.‎

‎Text in French‎

‎Art ou politique? Arcs, statues et colonnes de Paris.‎

‎ 1999 Paris, Délégation à l'action artisitique de la ville de Paris, 1999 , 25 x 28 cm, 237 pp, reliure d'éditeur avec jaquette illustrée, état neuf, ‎

‎collection : "Paris et son patrimoine ", état neuf sous plastique, dirigée par Béatrice de Andia. ‎

‎D'Or et d'Ivoire Paris, Florence, Sienne 1250-1320. 9789461612281‎

‎, Snoeck Publishers , 2015 Hardback, 290x230mm, 352p, throughout bw and col. illustrations French edition . ISBN 9789461612281.‎

‎L'exposition de l'ete 2015 au Louvre-Lens met en lumiere la richesse des echanges artistiques entre la capitale du royaume de France et l'actuelle Toscane dans la seconde moitie du 13e siecle. Grace aux prets exceptionnels d'une vingtaine de prestigieux musees europeens, elle leve le voile sur les relations entre les grands foyers de creation artistique que sont a l'epoque Paris d'un cote, Florence, Sienne et Pise de l'autre. Statuaire monumentale, peintures a fond d'or mais aussi manuscrits enlumines, emaux et ivoires precieux : plus de 125 ?uvres d'un grand raffinement sont ainsi rassemblees. Elles revelent en particulier l'influence exercee par les representants francais du gothique rayonnant sur les sculpteurs et peintres toscans de la fin du 13e siecle, dans une aire culturelle qui deviendra le berceau de la Premiere Renaissance. L'exposition du Louvre-Lens est la toute premiere a se pencher sur ce phenomene d'une extreme importance pour l'histoire de l'art. La deuxieme moitie du xiiie siecle occupe, dans l?histoire de l?art europeen une place a part, celle d?un complexe apogee, tres different selon les perspectives ou l?on se place. En deca des Alpes, les grands chantiers du milieu du siecle, Sainte-Chapelle, Saint-Germain-des-Pres, le transept de Notre-Dame, la stabilisation de la cour au Palais de la Cite et la multiplication des commandes artistiques des dignitaires, l?emergence, enfin, de veritables marches, notamment pour le livre et l?ivoire, ont place Paris au centre d?une transformation des preceptes esthetiques du temps et en ont fait le coeur de ce que l?on nomme aujourd?hui le gothique rayonnant. Au-dela, dans la lignee de Cimabue et de Nicola Pisano, peintres et sculpteurs abandonnent les traditions byzantinisantes, romanes, au profit d?un nouveau langage, fait d?attention aux formes et de renouveau du regard sur l?antique dans lequel certains historiens de l?art ont voulu voir une proto-renaissance, voire les debuts de la Renaissance. On sait l?echo qu?eurent les recherches de Giotto et de ses disciples sur la peinture du Nord de l?Europe au xive siecle, a travers l?oeuvre de Jean Pucelle tout d?abord, puis a travers certains grands chantiers ou les artistes des deux bords se rencontrerent, dans la deuxieme moitie du siecle, a commencer par celui du Palais des Papes d?Avignon. En revanche, jusqu?a aujourd?hui, lisant trop souvent le gothique rayonnant comme l?achevement des promesses du gothique classique et la fin du Duecento comme l?annonce de nouvelles formes, aucune exposition ne s?est vraiment attardee sur les liens qui les unissent. Pourtant, l?examen de l?oeuvre de Nicola Pisano montre que s?il renouvelle l?approche formelle de ses predecesseurs, et notamment de Guido da Como (a la chaire de San Bartolomeo in Pantano de Pistoia ou au baptistere de Pise, par exemple), ce n?est pas seulement par le regard qu?il porte sur la sculpture antique (et en particulier sur la sculpture funeraire romaine), mais aussi par une approche des positions et des drapes directement issue des recherches parisiennes et remoises des decennies precede ntes. Ce regard insistant vers l?art de cour francais se retrouve chez les disciples directs de Nicola, particulierement chez son fils Giovanni Pisano, mais aussi chez Arnolfo di Cambio. C?est autour de la periode d?activite de ces trois artistes, des debuts de Nicola vers 1260 au deces de Giovanni en 1317, que se developpera l?exposition. ‎

‎Louvre Lens l'album 2013 la galerie du temps.‎

‎Somogy - éditions d'art. 2012. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 48 pages - nombreuses illustrations en couleurs dans le texte.. . . . Classification Dewey : 708-Galeries, musées, collections d'art‎

‎ Classification Dewey : 708-Galeries, musées, collections d'art‎

‎tombeaux des familles royales de la peninsule iberique au Moyen Age,‎

‎Turnhout, Brepols, 2009 Paperback, 311 p., 60 b/w ill., 160 x 240 mm. ISBN 9782503526706.‎

‎Contrairement a ce que l'on pourrait attendre, il n'est, dans cet ouvrage, pas tant question des morts que des vivants, des survivants. Le role particulier joue par le souverain dans les institutions medievales fait que sa mort echappe a la dimension intime, familial, pour devenir publique. Des 1063, elle devient, avec Ferdinand Ier de Leon, l'objet d'une veritable mise en scene sur plusieurs jours, caractere qu'elle ne perd plus des lors, du moins dans les textes, que ce soit pour glorifier le defunt (ainsi de Jacques Ier d'Aragon ou, surtout, de la mort chevaleresque entre toutes de son pere Pierre II a la bataille de Muret) ou au contraire pour le decrier (ce que font les textes castillans evoquant la fuite eperdue de l'aragonais Alphonse le Batailleur). Pour les souverains, la mort est aussi une transformation du statut, un passage vers un autre etat, celui a la fois de modele pour ses successeurs et de fondement de la legitimite du royaume. L'election de sepulture voit ainsi s'affronter deux logiques, celle, commune a l'ensemble de la noblesse des XIe, XIIe et XIIIe siecles, de la famille et de la piete personnelle d'une part, et celle de la legitimite dynastique et de l'affirmation territoriale de l'autre. Les royaumes de la peninsule iberique, aux frontieres perpetuellement mobiles entre le regne de Sanche le Grand et ceux de Ferdinand III en Castille et Leon et de Jacques Ier en Aragon, le refletent pleinement, succession de fondation de lieux de sepultures royales et de transfert de celles-ci, ou la presence du corps d'un souverain en un royaume est source de legitimite pour les souverains, mais aussi de preseance pour un souverain sur son voisin, et ou, au contraire, un souverain ayant, aux yeux de sa noblesse ou de son successeur, failli peut, comme Sanche VII de Navarre, se voir exclu de la necropole royale. La peninsule est, aux XIe et XIIe siecles, un lieu d'experimentation tant pour l'organisation des sepultures, qui la encore voit s'affronter logique familiale et logique politique, que pour leur forme, renforcee par la reticence quasi generalisee des souverains (a l'exception de Ferdinand II et d'Alphonse IX de Leon) a la forme du gisant. Dans l'un et l'autre domaine, ces recherches hispaniques furent source d'inspiration au XIIIe siecle pour les dynasties capetienne et plantagenet et pour la noblesse qui les entourait, notamment par le biais des mariages entre les grandes familles de l'un et de l'autre cote des Pyrenees, occasion, tout particulierement a la fin du XIIe siecle et au debut du XIIIe siecle, d'un resserrement des liens entre les dynasties de l'Europe occidentale. En cela, les monuments funeraires des rois de la peninsule iberique qu'etudie cet ouvrage sont non seulement des oeuvres d'art d'une qualite parfois exceptionnelle, mais aussi des temoins privilegies a la fois de la nature de la royaute dans la peninsule iberique et de liens tisses entre ici-bas et au-dela bien plus complexe que ne le laissent apparaitre les seuls textes theologiques. Language : French. ‎

‎Paris. Ville rayonnante‎

‎ Paris, 2010 RMN 119 p.,161 figures, broché. 21 x 27‎

‎Neuf‎

‎Art ou politique ? Arcs, statues et colonnes de Paris.‎

‎ P., Délégation à l'Action artistique de la Ville de Paris, 1999, in-4°, 237 pp, texte sur 2 colonnes, 240 gravures et photos en noir et en couleurs, biblio, index des artistes et index des personnalités, cart. pleine toile rouge de l'éditeur, jaquette illustrée, bon état (Coll. Paris et son Patrimoine)‎

‎Textes de Geneviève Bresc-Bautier, Maurice Agulhon, Georges Poisson, Fabienne Audebrand, Alexandre Gady, Jean-Marcel Humbert, etc. Désormais les frais d'envoi sont de 6 € seulement pour les livres jusqu'à 1 kg (colissimo suivi), pour la France métropolitaine.‎

‎Materiam superabat opus. Hommage à Alain Erlande-Brandeburg. Réunion des Musées Nationaux. École Nationale des Chartres. Paris. 2006.‎

‎1 volume in-4° relié plein cartonnage illustré, 452 p. + illustrations. Très bel état. ‎

‎Materiam Superabat opus. Hommage à Alain Erlande-Brandenburg.‎

‎Reunion des Musées Nationaux, Ecole Nationale des Chartes, 2006, in-4to, 453 p., richement ill. n./b., cartonnage original.‎