Dimension extérieur 34,5 x 26 cm, cuvette 21,5 x 16,5 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 34,5 x 26 cm, cuenco 21,5 x 16,5 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 70 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 70 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
Dimension extérieur 34,5 x 26 cm, cuvette 21,5 x 15 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 34,5 x 2- cm, cuenco 21,5 x 15 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 69 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 69 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
Dimension extérieur 35,5 x 26 cm, cuvette 21,5 x 15 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 35,5 x 26 cm, cuenco 21,5 x 15 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 68 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 68 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
Dimension extérieur 35 x 25,9 cm, cuvette 21,5 x 15 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 35, x 25,9 cm, cuenco 21,5 x 15 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 54 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 54 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
Dimension extérieur 34,3 x 24,2, cuvette 21,5 x 15 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 34,3 x 24,2, cuenco 21,5 x 15 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 36 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 36 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
Dimension extérieur 33 x 24,2, cuvette 20,5 x 15 cm. Magnifique eau-forte réalisée par le très célèbre Francisco de Goya en 1799. Elle est en parfait état. Dimensión externa 33 x 24,2, cuenco 20,5 x 15 cm. Hermoso grabado del famosísimo Francisco de Goya en 1799. Está en perfecto estado.
C'est une gravure faisant partie de la série Los Caprichos, série de 80 gravures mettant en avant une satire de la société espagnol de l'époque, principalement de la noblesse et du clergé. Il s'agit ici du numéro 31 de cette série. Nous possédons d'autres gravures de Goya, qui vont des références EST147B2 à EST152B2 Se trata de un grabado de la serie Los Caprichos, una serie de 80 grabados que satirizan la sociedad española de la época, principalmente la nobleza y el clero. Este es el número 31 de esta serie. Tenemos otros grabados de Goya, desde EST147B2 hasta EST152B2
( Beaux-Arts - Francisco de Goya - Rosario Weiss Zorrilla ) - Jaime Esain Escobar.
Reference : 3560
(2008)
Espagne / Editorial Aqua 2008. In-4 cartonnage éditeur de 186 pages au format 17 x 25 cm sous jaquette illustrée. Etude sur Rosario Weiss Zorrilla qui fut la filleule et disciple de Francisco de Goya, avec 62 illustrations, in et hors texte, dont 14 en couleurs. Tirage sur couché. Petit tirage. Edition originale, enrichie d'une belle dédicace et d'une lettre autographe signée de l'auteur, adressées au peintre Juan Sevilla Saez ( collection personnelle ).
Vente exclusivement par correspondance. Le libraire ne reçoit, exceptionnellement que sur rendez-vous. Il est préférable de téléphoner avant tout déplacement.Forfait de port pour un livre 8,50 €, sauf si épaisseur supérieure à 3 cm ou valeur supérieure ou égale à 100 €, dans ce cas expédition obligatoire au tarif Colissimo en vigueur. A partir de 2 livres envoi en colissimo obligatoire. Port à la charge de l'acheteur pour le reste du monde.Les Chèques ne sont plus acceptés.Pour destinations extra-planétaire s'adresser à la NASA.Membre du Syndicat Lusitanien Amateurs Morues
1937 Editions du Phaidon - Vienne 1937. Grand album à l'italienne. Toile verte. 99 pages. sous jaquette illustrée.Couv. un peu passée. Bel exemplaire
Percaline verte de l'éditeur, titre doré au dos et vignette de titre de toile noire sur le plat supérieur,sous jaquette illustrée. Fac-similé du recueil des 85 gravures des Désastres de la Guerre ; texte de présentation par Elie FAURE. Goya réalisa ces gravures de 1810 à 1820, mais elles ne furent publiées en album qu'en 1863 par l'Académie des Beaux-arts de San Fernando. Elles illustrent les désastrent humains causés par l'occupation française. Remise de 20% pour toutes commandes égales ou supérieures à 200 €
"J..Perez del Hoyo. non daté. In-Folio. En feuillets. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Chemise souple à 3 rabats contenant 22 planches en noir et blanc - planches collationnées - en supplément une plaquette dépliante ""Fundacion Juan March Goya grabador"" - texte en espagnol.. . . A l'italienne. Classification Dewey : 460-Langues espagnole et portugaise"
Classification Dewey : 460-Langues espagnole et portugaise
Éd. du PhaidonVienne 1937
J.Perez del Hoyo. non daté. In-Folio. En feuillets. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Chemise souple à 3 rabats contenant 33 planches en noir et blanc - planches collationnées.. . . A l'italienne. Classification Dewey : 460-Langues espagnole et portugaise
Classification Dewey : 460-Langues espagnole et portugaise
Federico Garcia Lorca, Francisco de Goya, Pablo Picasso et August Puig
Reference : lc_20665
Choucas 1995
4to hardcover as new trilingual Textes en français, anglais, espagnol
EDITORIAL GUSTAVO GILI, S.A., BARCELONA. 1967. In-Folio. Cartonnage d'éditeurs. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 22 planches de gravures en noir et blanc + 8 pages de texte. Toile beige imprimée d'un dessin en marron et blanc. Rhodoïd légèrement passé. Ouvrage de 48 x 33 cm. Texte en espagnol.. . . A l'italienne. Classification Dewey : 750-La peinture et les peintres
Classification Dewey : 750-La peinture et les peintres
Madrid, 1906. Folio oblong. Bound in a splendid recent full longgrained burgundy morocco binding in pastiche style, with four raised bands to beautifully gilt spine. Boards with gilt ornamental borders and gilt centre-piece. Gilt line to edges of boards and inner gilt dentelles. Marbled end-papers. All leaves re-hinged. Occasional light brownspotting, but overall very nice. Title-page (the version with the second line (beginning ""Colección de Ochenta...) in lower case), 2 pp. of text (dated 1863) + 80 engraved plates (on fine, laid paper measuring 23,4x32 cm.). Plates 17 and 77 have been misbound (the numbers 1 and 7 look almost the same - Harris II:201: ""In some sets this plate has been bound out of order where the number hs been read as 77"""" II:288: ""In some sets this plate has been bound out of order where the number has been read as 17).
A beautiful copy of the splendid fourth edition of Goya's magnificent ""Disasters of War"" - one of the most significant anti-war works of art ever produced - consisting in all 80 plates that were issued. ""The Disasters of War"" constitutes Goya’s political masterpiece, directly inspired by and documenting the horrors he witnessed during the Peninsular War of 1808-14 between Spain and France under Napoleon Bonaparte, the terrible famine in Madrid in 1811-12, and the disappointment at the restoration of the Bourbon monarchy. As such, it is one of the earliest and most important examples of war documentation and remains to this day one of the boldest anti-war statements ever made. This, however, is also the reason why these groundbreaking etchings were not published during Goya’s life-time. It was both too dangerous and too gruesome. As Alastair Sooke puts it, ""[e]ven today it is difficult to look at the Disasters, because Goya catalogues the brutality and fatal consequences of war in such a stark, confrontational and unflinching manner."" (See his article for BBC Culture, 2014). In this seminal series of etchings, Goya not only uses art to comment on politics and the atrocities connected with war, he also pioneers a number of artistic tools. Breaking from painterly traditions, he deviates from the heroics of most previous war art to show us how war can bring out the worst in humanity. He abandons colour in order to show us a more direct truth conveyed by the use of shadow and shade. Also, the fact that he presents the 80 works of art as a collection, together with the harsh, realistic nature of the etchings themselves, connect the images more closely to the art of photography that we are now so familiar with, causing the work as a whole to be viewed as one of the earliest examples of actual first-hand war reportage. The work has been extremely influential, perhaps most famously inspiring Pablo Picasso and Ernest Hemingway (For Whom the Bells Toll). ""There are many contenders for the most powerful example of war art from the past two centuries: Picasso’s Guernica (1937), painted in response to the bombing of a Basque village during the Spanish Civil War, would be an obvious choice. For me, though, nothing quite matches the originality and truth-telling ferocity of the Disasters of War, a series of 80 aquatint etchings, complete with caustic captions, by the Spanish artist Francisco de Goya (1746-1828)."" (Sooke). The execution of the engravings has been dated to a period between 1810 and 1820, but no contemporary edition was made of this spectacular series. ""Possibly by the time they were finished, the war and famine scenes were not of great appeal, and Goya was probably unwilling to risk another financial failure such as he had experienced with the ""Caprichos"". It was a time of stern repression and the publication of the satirican and violently anti-clerical subjects of some of the ""caprichos enfánticos"" would certainly have been dangerous. These facts would account for a postponement of publication. Also, Goya himself tells us that he fell seriously ill in the winter of 1819... and on his recovery he was planning to leave Spain and settle permanently in France. That Goya did not attempt to make an edition of ""Desastres"" in Madrid before leaving for France is borne out by the investigations of Catharina Boelcke-Astor, who showed that the copperplates were stored away in safes by Goya's son Javier, where they remained until the latter's death in 1854. Eventually, in November 1862, they were acquired by the Academia de San Fernando from D. Jaimé Machén for 28,000 reales..."" (Harris I:141). In 1863, the first edition of Goya's seminal work was issued, under the famous title ""Los desastres de la guerra"". In all, 500 copies were issued. A second edition followed in 1892, and a third in 1903. Both of these editions were issued in merely 100 copies. In 1906, the fourth edition appeared, in a number of 275 copies. ""This edition is excellently printed on very suitable papers"" (Harris II: 175) and is considered much superior to the third. A further three editions appeared, in 1923, 1930, and 1937 respectively. ""When Goya had engraved all the plates of the ""Desastres"" he gave his friend, Céan Bermúdez, an album containing a proof set of eighty-five plates, including the eighty plates eventually published as ""Los Desastres de la Guerra"", two plates numbered 81 and 82, which were prepared for the series but not published with it, and the three little engravings of ""prisoners"", which were never intended by Goya for inclusion in a published edition of the series."" (Harris I:140). The first plate prepares the spectator for the contents of the series and can be seen as a sort of frontispiece, plates 2-47 deal mainly with the horrors of the war, plates 48-64 record the terrible famine in Madrid, and the final plates 65-80 constitute the ""Caprichos enfánticos"". "" ""The impact of the scenes is incredible,"" says the independent art historian Juliet Wilson-Bareau, one of the world’s leading Goya experts. ""Each one is a powerful, original work of art in its own right, yet linked to the others with a common theme, including the way their titles - terse comments, questions, or cries of outrage - connect them, and read on from one to another. The grouping of the series into three ‘chapters’ gives the whole a sense of rhythm and purpose."" Goya must have hoped that he would live to see the publication of his Disasters, but the despotic rule of Ferdinand VII made this impossible. ""Under his repressive and reactionary regime,"" Wilson-Bareau explains, ""there was no way that Goya could have published his set of prints that so clearly denounced all violence and all abuse of power."" Still, following their posthumous publication, the Disasters proved enormously influential, inspiring artists including the German Otto Dix as well as Dalí and Picasso - and, more recently, the British brothers Jake and Dinos Chapman, who bought a complete edition of the prints and ‘defaced’ them by adding grotesque, cartoonish faces. Even the war photographer Don McCullin acknowledges a debt: ""When I took pictures in war, I couldn’t help thinking of Goya,"" he has said. The genius of the Disasters is that they transcend particularities of the Peninsular War and its aftermath to feel universal - and modern. Perhaps this is because, as the British writer Aldous Huxley put it in 1947, ""All [Goya] shows us is war’s disasters and squalors, without any of the glory or even picturesqueness."" So should we consider the series as the greatest war art ever created? Wilson-Bareau certainly thinks so. ""For me, yes,"" she tells me. ""I have lived with these prints, which many people consider too shocking, absolutely unbearable, and I find in them - besides the heartbreak and outrage at the unspeakable violence and damage - a great well of compassion for all victims of the suffering and abuses they depict, which goes to the very heart of our humanity."" (From Alastair Sooke's BBC-article). Harris II: 175.
Madrid. Calcografia Nacional & Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. 1996. Deux volumes in-4° (l'un broché, l'autre relié) sous étui imprimé. Un volume, relié, est consacré à une luxueuse reproduction intégrale des 80 eaux-fortes de Goya, précédées de notices explicatives pour chacune d'elles. L'autre volume, broché de 131 pages, se compose de " Una aproximación y tres estudios " : " Aproximación a los Caprichos de Goya ", par Juan Carrete. " El Arte satírico de los Caprichos, con una nueva síntesis de la historia de su estampación y divulgación ", par Nigel Glendinning. " Goya, los Caprichos y el teatro de sombras chinescas ", par Juan Miguel Serrera. " De la imaginación a la realidad : dibujar y grabar el Capricho ", par Jesusa Vega. Sont joints : le livret de présentation de l'éditeur, une invitation à la présentation de l'ouvrage à la Pedrera de Barcelone, un ticket d'entrée à l'exposition de la Sala Gaudí de Barcelone. En parfait état.
Luxueuse édition réalisée pour le 250e anniversaire de la naissance de Francisco Goya.
Los Proverbios de Goya. Publicala la Real Academia de Nobles Artes de San Fernando, Madrid, 1891. Album in-folio comprenant un titre et la suite complète de 18 eaux-fortes publiées sous le titre « Los Proverbios » mais dont le titre prévu par Goya était « Disparates » (Extravagances). Brochure verte de l’époque défraichie. 315 mm x 490 mm.
Troisième édition, premier tirage imprimé à quelques dizaines d’exemplaires seulement. Harris, 248-265 ; Delteil 202-219. D’autres éditions furent imprimées, notamment en 1864, en 1875, en 1902, en 1904... Un industriel espagnol, primitivement propriétaire des cuivres, avait donné une édition différente en 1850. Elle est aujourd’hui introuvable. « This edition is well printed on suitable paper » (Harris). Seuls 100 exemplaires de cette troisième édition, tirages a et b confondus, furent imprimés. « Dans le premier tiers du XIXe siècle, domine en Espagne l’un des plus grands artistes des temps modernes et dont la haute valeur dépasse toutes les frontières : Goya y Lucientes. Une partie de l’œuvre de ce maître repose sur le XVIIIe siècle : ses traductions des peintures de Velasquez, quelques planches isolées et rares, puis sa célèbre série des ‘Caprices’. Toutefois, une autre portion de son œuvre, au moins d’égal intérêt, a vu le jour au XIXe siècle, comme la ‘Tauromachie’, les ‘Désastres de la Guerre’, les ‘Disparates’ et ses belles lithographies, comme les ‘Taureaux’, dits de Bordeaux, qui eurent une influence indéniable sur Eugène Delacroix. L’œuvre gravé et lithographié de Goya est très important. Il ne renferme pas moins de 288 pièces qui placent leur auteur parmi les maîtres les plus extraordinaires et les plus attirants de l’estampe, tant par la science, la fantaisie, l’imagination, la profondeur de pensée, l’indépendance d’esprit, la puissance d’exécution, la verve enfin qui traversent son œuvre, qu’il s’agisse des ‘Caprices’ ou des ‘Désastres de la Guerre’, et le rendent à la fois si précieux, si varié et si captivant. Goya d’ailleurs, tout en appartenant en partie au XVIIIe siècle, comme nous l’avons déjà fait remarquer, a devancé son époque ; il est et doit être regardé dans l’histoire de l’Art comme l’un des plus grands précurseurs des temps modernes, aussi bien par ses hardiesses et les buts qu’il a atteints, que par la richesse de sa pointe, à l’aide de laquelle il sait exprimer la quintessence de la vie jusque dans le domaine purement imaginatif. Son esprit est d’ailleurs avant tout attiré par les fortes émotions et son arme principale est la satire ». Loÿs Delteil. Exemplaire à toutes marges de la dernière grande œuvre de Goya. Elle fut gravée par l’artiste après La Tauromachie, dans les années 1818-1820, époque à laquelle Goya se replonge dans la vie populaire espagnole qu’il a toujours aimée.
2008 Paris, Area, 2008.Oeuvres de transmutation réalisées par Benjamin Lévesque d'après les "Caprices" de Goya. Petit in-4 broché, 21 x 28 cm., 180 pp. de reproductions en couleurs pleine pages. Textes de Goya extraits de ses notes. Présentation de Pierre Descargues. Couverture illustrée à rabats. Exemplaire enrichi d'un dessin et d'un bel envoi autographe signés de Benjamin, au feutre doré. Dernières pages légèrement gondolées, sinon bel exemplaire.
Dimensions : 567 x 383 mm (marges comprises).
Belle eau-forte originale avec remarque et monogamme, signée et justifiée (46 / 300) à la mine de plomb en marge inférieure. ''Léon Salles fut l'élève de d'Auguste Boulard. Sociétaire des Artistes Françias depuis 1893, il figura au Salon de ce groupement ; mention honorable en 1894, médaille de troisième classe en 96, médaille de bronze en 1900 à l'Exposition Universelle''. (in Bénézit). Bénézit IX, Dictionnaire des peintres, p. 250 - Delteil II, Manuel de l'amateur d'estampes, p. 434. Infimes altérations en marge de la planche. Du reste, très belle condition.
Paris Chêne, coll. "15/21" 1975 1 vol. broché in-8, broché, couverture illustrée à rabats, 47 pp. et 96 reproductions en noir et à pleine page. A l'état de neuf.
1877 4 Estampe signée en bas à gauche dans la cuvette, titrée, Paris, Liénrard-L'Art, 1877, 23 x 32,5 cm. à vue, feuille 32,5 x 50 cm. (format de la feuille).
Planche pour Los Proverbios de Francisco Goya y Lucientes (1746 - 1828), issue d'un tirage posthume de la première édition des planches supplémentaires publiées en 1877 dans l'Art. Beau tirage à grandes marges sur papier Vergé. Brunissures marginales n'atteignant pas l'estampe.
1877 4 Estampe signée en bas à gauche dans la cuvette, titrée, Paris, Liénrard-L'Art, 1877, 23 x 32,5 cm. à vue, 30,5 x 40.8 cm. (format de la feuille).
Planche pour Los Proverbios de Francisco Goya y Lucientes (1746 - 1828), issue d'un tirage posthume de la première édition des planches supplémentaires publiées en 1877 dans l'Art. Beau tirage à grandes marges sur papier Vergé. Brunissures marginales n'atteignant pas l'estampe.
London, The stutio limited, 1927; in-4 , 10-15 pp., cartonnage de l'éditeur. NUMBER FIFTEEN - introduction by Malcolm C. Salaman-OBLONG.
NUMBER FIFTEEN - introduction by Malcolm C. Salaman-OBLONG.
Paris Editions Cercle d'Art 1960 in 4 (27,5x21,5) 1 volume reliure toilée de l'éditeur sous jaquette illustrée, 29 pages, suivies des reproductions horrs-texte (légendées en regard) des 80 planches des ''Caprices'' de Goya, et de 16 pages (titres,commentaires de Goya et notes). Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request )
Très bon Jaquette en très bon état Couverture rigide
SD ( XXè) Editions d'Art, Jean de Bonnot - SD, ouvrage du XXè - Grand in-folio - 81 pages dont 80 planches de reproductions, dans leur chemise noir à rabat cartonné - Sur papier lana pur fil filigrané, avec un Burin original signé Jean ADAM - Sous portefeuille de suédine noir
Bon état - Emboitage légèrement défraichi Bon
(1877). Blattrösse: 28,5x42,8 cm. Montiert auf Karton unter Passepartout (41x55 cm).
Delteil 220 II. - Eine der vier bisher unveröffentlichten Radierungen, die ursprünglich für die Serie «Los Proverbios» geschaffen wurde. 1877 erschien sie erstmals in „L'Art. Revue hebdomadaire illustrée». - Gebräunt und im Rand leicht fleckig.