54 books for « c gielen »Edit

‎ATLAS OF CONTEMPORARY ART FOR USE BY EVERYONE.‎

‎Grand-Hornu, Musee des Arts Contemporains, 2007 Hardcover, 400 pages, ENG, 350 x 220 x 40 mm,in Fine condition, illustrated in colour / b/w ISBN 9782930368214.‎

‎Using the format of a geographical atlas, the aim of this educational tool is to develop the interest of the public for contemporary art and to initiate dialogue between this art and other disciplines such as sciences, sociology, politics, etc. The book combines series of colour plates giving numerous historical, thematic and iconographic viewpoints with instructive texts - a mosaic of texts that take their inspiration from numerous quotes by artists, scientist and intellectuals, as well as encyclopaedia definitions, art reviews and short biographies. This English bilingual atlas, an initiative of the publishing section of the Museum of Contemporary Arts of Grand-Hornu (MAC's), compiled by Denis Gielen and with a preface by Laurent Busine, will be available in bookshops in spring 2007. One of the goals of any author of an atlas is probably - on occasions - to survey the world in order to better explore it, whether he or she is a geographer, historian, hiker, philosopher, amateur or art collector. Seeing, naming and discerning the ways of the world is just as imperative as seeking to define their meanings: some are diverse and unpredictable, others are manifold and disordered. This appears to be particularly true of contemporary art, in the sense that it confronts us with statements about a world to which we belong in the same way as the artist, in other words in a non-finite time. This book presents an alternation of illustrations, texts and synopses whose images and imaginative concepts all refer to one other. It is open to a multiplicity of inter-pretations, inviting confrontations and the discovery of similarities, relationships and analogies between works of art and various subjects of thought. To take stock of the field of contemporary art is to understand the movements and currents of which it is formed, but it also involves exploring the paths that interweave among them. Denis Gielen compiles facts, stories, art works and intentions, abiding by laws which, although they may not be universal, are nevertheless able to serve as our guide as we - author and reader - roam together along the meandering paths of creation, following the trails which unite the works and visions of our contemporaries. Thought and emotion carve out a sinuous and curious path here, even though this book is in principle open to the pursuit of all kinds of journeys. The Atlas of Contemporary Art can therefore be used by everyone, for it rejects no one. New book.‎

‎Atlas de l'art contemporain a l'usage de tous ‎

‎, Grand Hornu, Musee des Arts Contemporains, 2007, Relie, demi toile brune, 210 x 345mm., 403pp., color illustration troughout. ISBN 9782930368187.‎

‎A la maniere d'un atlas de geographie, cet outil educatif a vocation de developper l'interet du public pour l'art actuel et nouer des dialogues entre art contemporain et autres disciplines (sciences, sociologie, politique .). Le livre combine series de planches couleurs qui multiplient les angles d'acces historiques, thematiques, iconographiques . et textes a caractere pedagogique. Une mosaique de textes nourris de nombreuses citations d'artistes, de scientifiques ou d'intellectuels mais aussi de definitions encyclopediques, de critiques d'art, de notices biographiques . Initie par les Editions du Musee des Arts Contemporains du Grand-Hornu (MAC's), realise par Denis Gielen et preface par Laurent Busine, Une edition anglaise est aussi prevue.‎

‎Ostende & Spa: travailler à leur prosperite c'est contribuer à celle du Pays.‎

‎Bruxelles, V. Gielen, 1912. in-8°,, 247 pages, broche, couv. RARE.‎

‎Bel exemplaire [NV-25] [F] ‎

‎DOORHEEN HET LAND VAN ERNEST CLAES,‎

‎Antwerpen, Vlaamse Toeristenbond, 1985 Softcover, foto-papieromslag, 185 x 265mm., 64pp., uitgebreide foto-illustratie in kleur en z/w. ISBN 9028909699.‎

‎Rond Leuvense stoof en petroleumlamp - Poppenzielen van zaagmeel - Volksdevotie en bijgeloof - Voospellers, kaartleggers en pendelaars. In goede staat.‎

‎DE DICHTER VERWEY,‎

‎Santpoort, Mees, 1946 Gebonden, blauw halflinnen, titelpagina met vignet, 150 x 230mm., 83pp.‎

‎Bijdrage tot het verstaan van zijn poezie. In goede staat.‎

‎NEW MONUMENTS MIDDELHEIMMUSEUM NIEUWE MONUMENTEN,‎

‎Antwerpen, Middelheimmuseum, 2010 Gebonden onder wit-groene kartonomslag, oblongformaat : 290 x 255mm., pagina's niet genummerd, uitgebreide illustratie in kleur en z/w. ISBN 9789055449804.‎

‎Standbeelden en andere monumenten in de openbare ruimte: we lopen er dagelijks langs, meestal zonder er lang bij stil te staan. Ze herinneren aan een gebeurtenis, betuigen eer aan een belangrijke persoon, drukken een gevoel van gedeelde trots uit... Monumenten doen een gooi naar de eeuwigheid. Dat is vooral sinds de 19de eeuw het geval. Maar hoe zit dat in onze tijd? Heeft zo'n 'publiek monument-met-een-boodschap' nog een toekomst? Krijgen we een ander soort monumenten? Wat kan kunst in de openbare ruimte betekenen? Het monument is dood, leve de kunst? Het Middelheimmuseum, dat verantwoordelijk is voor de kunst in de openbare ruimte in Antwerpen, nodigde dertien kunstenaars uit om na te denken over de relevantie van het monument in onze tijd. Drie vragen staan op deze tentoonstelling, met nieuw werk van de dertien, centraal: voor wie of wat kan een kunstenaar vandaag de dag nog zinvol een monument creeren? Hoe verhoud je je als kunstenaar tot de opdrachtgever? En is in onze snel veranderende en complexe tijd zo'n honkvast, 'eeuwig' monument nog relevant? De geselecteerde kunstenaars zijn stuk voor stuk vertrouwd met Belgie. Het nieuwe werk dat ze voor de gelegenheid maken, wordt in het Middelheimpark tentoongesteld. Sommigen zetten zich af tegen de traditie van het monument, anderen werken er juist mee verder. Dit zorgt voor een interessante wisselwerking. Tweetalige editie Nl/Eng. Nieuw boek. ‎

‎Testen of Assessment ? Een onderzoek naar het gebruik van assessment in de lerarenopleiding en de invloed op het leren. ‎

‎Leuven, Universitaire Pers, 2004 Paperback, Nederlands, originele uitgeversomslag, 16x24 cm., 238 pp. ISBN 9789058674036.‎

‎ Studia Paedagogica : 36. Recente ontwikkelingen in het onderwijs, met vooroplopend voornamelijk het hoger onderwijs, richten zich de voorbije jaren vrijwel uitsluitend op de invoering van nieuwe, voor de student meer actieve, leeromgevingen. Hierbij wordt steeds meer gebruik gemaakt van ICT toepassingen zoals bijvoorbeeld Blackboard. Meer en meer is er ook een bewustwording ontstaan dat het afnemen van toetsen en examens congruent moeten zijn met deze nieuwe leeromgevingen. Vanuit deze overwegingen is het jongste decennium binnen de wetenschap in de VS en Europa een "assessmentbeweging" ontstaan die research naar nieuwe vormen van toetsen stimuleert, theorievorming nastreeft en toepassingen in de praktijk opvolgt. Dit boek is een nieuwe bijdrage vanuit het Centrum voor Opleidingsdidactiek aan deze stroming. De studie levert een bijdrage aan het geheel van onderzoek naar effecten van specifieke nieuwe toetsvormen en de nodige theorievorming. Vooral inzichten gericht op het vaststellen van de kwaliteit van toetsen, via bestaande en ook via nieuwe kwaliteitsindicatoren zoals de consequentiele validiteit, kunnen in de toekomst van groot belang zijn voor de kwaliteit van het onderwijs in het algemeen en de edumetrie in het bijzonder.‎

‎Jan Haak en zijn Tijd. Johannes Romanus Haak, kunstschilder in Hulst; Het Land van Hulst in de negentiende eeuw.‎

‎, Hulst, Oudheidkundige kring De Vier Ambachten,, 2004 Gebonden met omslagwikkel in goede staat. 468pp, 22 x 30.5 cm .nieuw. ISBN 9080852317.‎

‎In dit prachtige boek in groot formaat waarin de familie Haak en een prominent lid van dit geslacht, de kunstschilder Johannes Romanus (Jan) Haak (1826-1881), in beeld worden gebracht. Ook werd aan hem een tentoonstelling gewijd en een kunstkalender met zijn werk uitgebracht. Hij schilderde vooral portretten van familieleden en andere personen uit Hulst en omgeving. Het boek begint met een beschrijving van het Land van Hulst in de negentiende eeuw. Dit deel wordt gevolgd door de geschiedenis van de familie, zowel in verhalende als in schematisch-genealogische vorm. Afkomstig uit Middelburg kwamen voorvaderen aan het einde van de achttiende eeuw in Hulst terecht. Het meest omvangrijke en opvallende deel bevat de afbeeldingen en beschrijvingen van 123 schilderijen (en enkele tekeningen), waarvan de meeste uit de jaren zestig van de negentiende eeuw dateren. De portretten zijn op groot formaat en in kleur afgedrukt en gaan vergezeld van biografische gegevens van de afgebeelde personen. ‎

‎MANNEN OVER DE VROUW,‎

‎Antwerpen , De Vries , Paperback, 302pp. ISBN 9789061004646.‎

‎Een fraaie verzameling uitspraken. Nieuw.‎

‎Tony Oursler Vox Vernacular . ‎

‎BE, mercaterfonds - fondsmercator, 2013 Hardback, 290x225mm, 256p, 200 colour illustrations, English edition. ISBN 9789462300323.‎

‎Even more than literature, it is the vernacular that has inspired the American artist Tony Oursler. Since the late 1970s, Oursler has forcefully turned the medium of video back on the dominant culture at large, through the use of technologies such as television and film. Oursler's response to mass media's conformist narratives and paranoid discourse - beginning with his first grotesque videos up until his more recent phantasmagorical installations - is to oppose their unhinged scenarios and psychotic ramblings. Even when using media that is primarily visual, Tony Oursler has always taken particular care with the words he places in the mouth or mind of his characters. His poetic writing - which also takes on psychoanalysis and religion - has set this American artist apart as one of the most interesting and powerful writers of his generation. This volume is the first work exclusively dedicated to Tony Oursler's poetic texts. It brings together fifty full transcriptions of video works created between 1977 and 2013, presented in their creative context and accompanied by an extensively illustrated scholarly analysis. Composed by the artist himself as a bouquet in which language explodes into a spectrum of colours and registers. Vox Vernacular provides us with an authentic anthology of his work. Laurent Busine is director of MAC's, working in collaboration with Denis Gielen. Meer nog dan de literatuur, zijn het de volkstalen die de Amerikaanse kunstenaar Tony Oursler inspireerden sinds hij eind jaren 1970 de videokunst begon te verkennen. Zo wou hij de overheersende cultuur met haar eigen wapens bestrijden, vooral televisie en film. Tegenover de conformistische verhalen en het paranoide discours van de massamedia plaatsen zowel zijn eerste groteske video's als zijn recente fantasmagorische installaties hun waanzinnige verhalen en hun psychotische stemmen. Hoewel zijn werken in de eerste plaats gezien moeten worden, besteedt Tony Oursler ook bijzonder veel aandacht aan de woorden die hij in de mond of het brein van zijn personages legt. Deze schriftuur, die naar poezie neigt, maar ook naar de psychoanalyse of de godsdienst, maakt van deze Amerikaanse kunstenaar een van de boeiendste en spraakmakendste tekstschrijvers van zijn generatie. ‎

‎Daniel Dewaele - Selected Projects‎

‎, Published in collaboration with Be-Part, Waregem, Hardcover 20 x 26 cm, 208 p, hardcover, ills colour & bw, English.‎

‎Since the mid-70s, Daniel Dewaele (Knokke, 1950) has followed a consistent course comprising numerous socially-engaged and -inspired art projects. On the basis of descriptions and illustrations of 43 projects, Daniel Dewaele, Selected Projects provides an almost complete survey of his work. Which makes this publication the standard work on this artist. In addition, the book offers a thorough insight into the conceptual tendencies that presented themselves in art as from the mid-70s. This unique book was created in close cooperation with the artist and appears on the occasion of an exhibition of the same name at Be-Part, Platform for Contemporary Art, in Waregem. The authors, Johan Pas and Pascal Gielen, each interpret the artist?s oeuvre on the basis of their own background, an artist who has always continued to ask how social participation could be achieved from an artistic position which by definition lies on the fringes of society. ‎

‎Tony Oursler : Vox Vernacular. Une anthologie.‎

‎ Fonds Mercator, MAC's / Grand-Hornu 2013 1 vol. relié in-4, cartonnage illustré de l'éditeur, 252 pp., nombreuses photos en couleurs. Publié à l'occasion de l'exposition "Phantasmagoria" présentée au MAC's/Grand-Hornu, novembre 2013 - février 2014. Textes en français et en anglais. Très bon état.‎

‎Les pensionnés de l'état pendant la guerre - historique des pourparlers au sujet de l'indemnité de vie chère ou de la majoration des pensions‎

‎Valentin gielen 1919 in8. 1919. Broché.‎

‎Bon état sous papier de soie uniformément jauni page titre un peu accroché intérieur propre‎

‎Mille ans de voisinage : Liege Aix-la-Chapelle Maastricht‎

‎Grenz-Echo 1980 in8. 1980. Broché.‎

7 Images

‎avec sa jaquette intérieur propre bonne tenue‎

‎MARIA MARSHALL‎

‎MAC 'S GRAND HORNU EDITIONS‎

‎LIVRE A L’ETAT DE NEUF. EXPEDIE SOUS 3 JOURS OUVRES. NUMERO DE SUIVI COMMUNIQUE AVANT ENVOI, EMBALLAGE RENFORCE. EAN:9782930368566‎

‎JE SUIS SEUL AVEC VOUS‎

‎MAC 'S GRAND HORNU EDITIONS‎

‎LIVRE A L’ETAT DE NEUF. EXPEDIE SOUS 3 JOURS OUVRES. NUMERO DE SUIVI COMMUNIQUE AVANT ENVOI, EMBALLAGE RENFORCE. EAN:9782930368450‎

‎Angel Vergara, Dans l'instant - In the instant ‎

‎, Mercatorfonds, 2024 softcover, 224 pages, 28x21cm ENG/FR. . ISBN 9789462303423.‎

‎L'oeuvre d'Angel Vergara (1958, Mieres (Espagne), vit et travaille Bruxelles, Belgique) est une recherche constante sur le pouvoir de l'image. travers des performances, vid os, installations, tableaux et dessins, il teste les limites de l'art et de la r alit . Il s'interroge sur la mani re dont l'image contemporaine fa onne les domaines public et priv interconnect s, et donc notre propre r alit . Chaque oeuvre est une tentative de traverser l'image et de produire un impact sur les plans tant esth tic ---- The work of Angel Vergara (1958, Mieres (Spain), lives and works in Brussels, Belgium) is a constant investigation into the power of the image. Through performances, videos, installations, paintings and drawings, he tests the limits of art and reality. He questions the way in which the contemporary image shapes the interconnected public and private realms, and thus our own reality. Each work is an attempt to penetrate the image and make an impact both aesthetically and physically. ‎

‎Uit heden en verleden - deel II‎

‎, Tilburg, De Kempen, 1930, 352pp.+ 16 buitentekstill., linnen band, uit de reeks "Uit Nederlands woordkunst" N°7-10‎

‎Globetrotters [over Kees Meekel, Pieter van der Meer de Walcheren & L.J.M.Feber]‎

‎, s.l., Davidsfonds, 1935, 187pp., goede staat, T14471‎

‎De heilige Tomas apostel van India‎

‎Egmond, Abdij Egmond 1997 192pp., gesigneerd door vertaler Dom Adr.Huijg (O.S.B.)‎

‎Self-help : A bibliography‎

‎Leuven, International Information Centre on Self-help and Health 1991 vi + 576pp., VG‎

‎Aus Eupens Vergangenheit - Heimatbuch der Stadt Eupen‎

‎Raeren, Im Selbstverlag des Verfassers 1966 224pp.with ills., cloth, VG‎

‎Jan Haak en zijn tijd ; Johannes Romanus Haak kunstschilder in Hulst, Het land van Hulst in de negentiende eeuw‎

‎Hulst, Oudheidkundige Kring De Vier Ambachten [+/- 2004] 468pp., rijkelijk geïllustreerd in kleur, 31cm., linnen band met geïllustreerde stofwikkel, mooie staat, N81747‎

‎Angel Vergara: Dans l'instant/ In the instant.‎

‎<meta charset="utf-8"><p>Remettre l’ouvrage sur le métier, empreindre et effacer sans cesse la toile, y pénétrer obstinément et l’habiter au point de s’y fondre, tels sont les traits et les lignes de force de l’opus magnum d’Angel Vergara.</p><p>Son acte fondateur fut, dans les années 1980, de s’envelopper d’un drap blanc – comme d’une toile vierge ou d’un linceul fantomatique – pour filtrer et transposer en diagramme toute une écologie urbaine et une économie d’échanges humains (marchands, culturels, politiques ou artistiques). En plus de l’agilité du pinceau, de la fluidité de la couleur et de la liberté d’une toile parfois partagée avec des passants, c’est l’ingéniosité de dispositifs hybrides et d’assemblages auxquels Straatman, son alter ego, aura recours qui singularise, dans l’art contemporain, une œuvre en forme d’allégorie de la peinture et en prise directe avec le réel.</p> Paris, 2023 Fonds Mercator / MAC'S 224 p., illustré, broché. 21 x 28‎

‎Neuf‎

‎Chasse aux belgicismes.‎

‎Bruxelles, Fondation Charles Plisnier, 1971. in-12, 166 pp., broche, couv.‎

‎Bon état. [MI-23] ‎