12 books for « brayer marie ange »Edit

‎L'enfance du design. Un siècle de mobilier pour enfant.‎

‎<p>Catalogue d'exposition.</p><p>Les objets de mobilier pour enfants traversent l'histoire du design du XXe siècle. C'est au début du siècle qu'apparaît la chambre d'enfant, en parallèle avec la place grandissante que prennent les plus jeunes dans la société. Loin d'être une miniaturisation des objets destinés aux adultes, les meubles pour enfants acquièrent rapidement une autonomie et se dotent d'une spécificité propre.</p><p>Les plus grands designers, de Pierre Chareau à matali crasset, en passant par Marcel Gascoin, Bruno Munari ou Philippe Starck, s'y sont intéressés. En bois ou en plastique, ludique, confortable, transformable ou multifonctionnel, le mobilier pour enfant est, au-delà de ses exigences propres, un terrain d'expérimentation particulièrement fertile pour les designers.</p><p>L'exposition "Enfance du design" et ce catalogue qui l'accompagne sont les premiers consacrés en France à ce sujet</p><!----> Paris, 2024 Centre Pompidou 112 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 21,7 X 21,7‎

‎Neuf‎

‎Tours Architectures - Philippe Chiambaretta/Pca : Deux Projets‎

‎ Monografik ditions Broch comme neuf . 2007. Tours architectures : Philippe Chiambaretta/PCA : deux projets. PHOTOS SUR DEMANDE ‎

‎Naturaliser l’Architecture.‎

‎Orléans, Archives 2013. In-4° broché sous couverture pelliculée illustrée en couleurs, non paginé.‎

‎Importante étude abondamment illustrée en noir et en couleurs.‎

‎Gianni Pettena,‎

‎Catalogue d'exposition " Gianni Pettena. Le métier d'architecte / Il mestiere del architetto", FRAC Centre, 4 février - 26 avril 2002, éditions HYX, 2002, 164 pp., broché, coiffe inférierure légèrement écrasée, bon état.‎

‎Surrounding time : Langlands & Bell‎

‎FRAC 1993 Livre en français, anglais. In-8 broché 24 cm sur 24. 58 illustrations en couleur et noir et blanc. Certaines pages centrales imprimées sur feuilles couleurs. Non paginé. Coin écorné. Bon état d’occasion.‎

‎[Catalogue d'exposition] Bon état d’occasion ‎

‎Intérieurs modernes 1920 - 1930. Collection design du Centre Pompidou.‎

‎<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Avec cette troisième édition, le Centre Pompidou poursuit son engagement pris il y a quatre ans auprès de la Métropole Toulon Provence Méditerranée et de la villa Noailles dans le cadre d'une convention de partenariat. Cette collaboration fructueuse confirme le souhait du Centre Pompidou de développer ses partenariats en région dans la continuité de sa politique culturelle de décentralisation territoriale en réaffirmant sa mission de diffusion de ses collections auprès d'un public aussi large que possible. Riche de 120 000 œuvres, la collection la plus importante d'Europe se donne ici à voir au travers d'une centaine d'œuvres de plus de cinquante créateurs majeurs du design moderne du début du 20e siècle. Cette exposition entend retracer, dans un parcours thématique, l'aventure de la modernité en France dans les années 1920-1930, à travers la révolution de l'intérieur domestique.</span> Paris, 2022 Editions du Centre Pompidou / Association Villa Noailles 256 p., très nombreuses illustrations, broché à rabats. 22 x 30‎

‎Neuf‎

‎Ettore Sottsass. L'objet magique.‎

‎<div class="row" data-mce-fragment="1"><div class="col-md-6 col-12 offset-md-3" data-mce-fragment="1"><div class="show-more-text" data-mce-fragment="1"><div class="text-content mb-4" id="description-longue" aria-expanded="false" data-mce-fragment="1"><p style="outline: currentcolor none medium;" data-mce-fragment="1" data-mce-style="outline: currentcolor none medium;">Designer, architecte, écrivain, Ettore Sottsass Jr. (Innsbruck, Autriche, 1917 - Milan, Italie, 2007) est un précurseur à chaque période de sa vie. Opposé au rationalisme, il ne cesse de revendiquer une expérience émotionnelle des objets. Il envisage le design comme une manière de refonder l’architecture, ainsi que de tisser un lien nouveau entre l’homme et les objets: «J’ai toujours pensé que le design commençait là où finissent les processus rationnels et où commencent ceux de la magie.»</p></div></div></div></div><div class="row" data-mce-fragment="1"><div class="col-md-6 col-12 offset-md-3" data-mce-fragment="1"><div class="show-more-text active" data-mce-fragment="1"><div class="text-content collapse show" id="additionnal-text" aria-expanded="false" data-mce-fragment="1"><p data-mce-fragment="1">L’exposition débute avec les premières créations d’Ettore Sottsass, dans les années 1940, nourries par les avant-gardes artistiques et architecturales − cubisme, constructivisme, ou encore néo-plasticisme. Il réalise alors des œuvres à appréhender comme des «constructions spatiales» (<em data-mce-fragment="1">Maquette spatiale</em>, 1947, coll. Mnam-Cci), «objets architecturaux», à la croisée de la peinture, sculpture et de la maquette. À partir de 1947, il fonde son agence de design à Milan et commence à réaliser des objets de mobilier et des projets d’aménagement intérieur (<em data-mce-fragment="1">Cabinet Grassotti</em>, 1949, coll. Mnam-Cci). Cette époque est, pour lui, celle des premières expérimentations où il est tout à la fois architecte, designer, peintre, sculpteur, scénographe, graphiste, critique, etc.</p><p data-mce-fragment="1"></p><p data-mce-fragment="1">Ettore Sottsass réalise en 1956 ses toutes premières céramiques. Matière pauvre, l’argile relie l’homme au cosmos, ouvrant à une « fonction rituelle et symbolique» des objets. Après un voyage en Inde en 1961, il contracte une grave maladie qui le conduit en Californie où il séjourne à l’hôpital entre la vie et la mort durant de longs mois. De cette période sombre naissent, en 1963, les <em data-mce-fragment="1">Céramiques des ténèbres</em>, ponctuées de dessins diagrammatiques. En 1969, il expose un ensemble de céramiques monumentales, entre architectures primitives et totems chamaniques, au musée d’art moderne de Stockholm («Miljo for en ny planet», Nationalmuseum, Stockholm, 07/02/1969 - 09/03/1969) dont une reconstitution partielle est présentée dans cette exposition. Le «poids rituel» que Sottsass confère aux objets se retrouve à toutes les échelles, y compris ses créations de bijoux. Les années 1960-1970 sont aussi celles des expérimentations radicales, entre design et architecture, dont témoignent les <em data-mce-fragment="1">Meubles containers</em> (coll. Mnam-Cci), réalisés en 1972 pour le MoMA à New York.</p><p data-mce-fragment="1"></p><p data-mce-fragment="1">En 1981, Sottsass fonde le groupe Memphis. Par sa vision libératoire du design, Memphis jette les bases d’une autre approche créative, pointant la faillite des idéologies modernes au profit d’une dimension émotionnelle et sensorielle des objets. Le renouveau décoratif, initié par Memphis, à travers les motifs, les couleurs, les matériaux et une expressivité nouvelle de l’objet, ouvre sur des expérimentations infinies de formes, qui seront présentées dans un environnement immersif de motifs créés par Sottsass (Bacterio, Serpente, Rete, Spugnato, etc.).</p><p data-mce-fragment="1"></p><p data-mce-fragment="1">Cette exposition permet également de découvrir la passion d’Ettore Sottsass pour la photographie comme instrument de captation du réel. Pour lui, voyage et photographie participent d’une même odyssée spirituelle et nourrissent son œuvre et son concept de «pensée magique». Plusieurs centaines de photographies inédites seront présentées, issues du fonds de la bibliothèque Kandinsky.</p></div></div></div></div> Paris, 2021 Centre Pompidou 240 p., broché. 25 x 34‎

‎Neuf‎

‎ART & ARCHITECTURE‎

‎CRDP REGION CENTRE. 1998. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 100 pages augmentées de nombreuses phoros en noir et blanc dans le texte.. . . . Classification Dewey : 702-Ouvrages divers sur les beaux-arts et les arts décoratifs‎

‎COLLECTION DU FONDS REGIONAM D'ART CONTEMPORAIN DU CENTRE Classification Dewey : 702-Ouvrages divers sur les beaux-arts et les arts décoratifs‎

‎Cartographiques‎

‎Paris, réunion des Musées Nationaux, 1996, 16,5 x 24, 216 pages cousues sous couverture souple illustrée. Iconographie noir & blanc. Actes du colloque de l'Académie de France à Rome - 19-20 mai 1995.‎

‎Très bon état.‎

‎Michel Mouffe.‎

‎3. Bruxelles, Editions Labor, Editions Isy Brachot, 1992, in-4°, 143 pp, coloured ills., publisher's cased binding with an illustrated dust jacket. Text in French but with translations in English, German and Dutch.‎

‎Michel Mouffe .‎

‎2. Bruxelles, Editions Labor, Editions Isy Brachot, 1992, in-4°, 143 pp, coloured ills., publisher's cased binding with an illustrated dust jacket. Text in French but with translations in English, German and Dutch.‎

‎Philippe CHIAMBARETTA/PCA : deux projets‎

‎Monografik Editions, 2007, 21,5 x 28, 96 pages cousues sous couverture souple plastifiée, imprimée. Iconographie en noir et en couleurs.‎