‎Collectif.‎
‎GONZALEZ‎

‎Felix Gonzalez-Torres - Roni Horn. Catalogue d'exposition bilingue français/anglais.‎

‎<meta charset="utf-8"><p data-mce-fragment="1">Catalogue de l’exposition « Felix Gonzalez-Torres—Roni Horn ». L'exposition proposée à la Bourse de Commerce est d’abord un rêve, celui de pouvoir présenter deux artistes dont le travail et l’engagement ont énormément compté pour leurs pairs. Dans la continuité de leur profonde amitié et à partir d’œuvres emblématiques conservées par la Collection Pinault, l’exposition fait dialoguer les œuvres de l’un et l’autre, comme si leur discussion continuait d’exister au présent.</p><p data-mce-fragment="1">Dans la continuité d'un échange créatif entre les deux artistes, nourri pendant plusieurs années et brutalement suspendu par la disparition de Felix Gonzalez-Torres, l’exposition de la Bourse de Commerce est rendue possible grâce à l’implication de Roni Horn, avec la complicité de la Felix Gonzalez-Torres Foundation. Entre installations, photographies et sculptures, le dialogue des deux artistes se perpétue à travers une série d’œuvres à la beauté fragile et à l’extrême puissance émotionnelle, tout en miroir et en lumière, avec la conviction que « l’acte de regarder chacun de ces objets est transfiguré par le genre, la race, la classe social et la sexualité » (Felix Gonzalez-Torres). Au cœur de leur travail, et dans cette exposition en particulier, il s’agit donc de saisir le caractère « intermédiaire » de l’existence, la dimension d’entre-deux, prise dans cette tension entre présence fragile et irréductible disparition. Le dialogue entre les œuvres de Roni Horn et de Felix Gonzalez- Torres s’ancre dans le balancement entre ces deux polarités, entre vie et mort, entre le public et le privé, le personnel et le social, « entre la peur de la perte et la joie d’aimer, de croître, de changer, de devenir toujours plus… » (Felix Gonzalez-Torres interviewé par Tim Rollins, in Felix Gonzalez-Torres, New York, A.R.T. Press, 1993).</p> Paris, 2022 Bourse de Commerce - Pinault Collection et éditions Dilecta 176 p., illustré, relié. 22,5 x 28,5‎

‎Neuf‎

‎Julio Gonzàlez.‎

‎ (Paris), Centre Pompidou, (2007). Un vol. au format pt in-4 (282 x 222 mm) de 333 pp., broché, sous couverture à rabats rempliés.‎

‎ L'ouvrage s'agrémente d'une abondante iconographie. ''Cet ouvrage constitue le premier catalogue raisonné des œuvres de Julio González (1876-1942) conservées dans la collection du Centre Pompidou. Riche de deux cent cinquante-quatre œuvres ; des sculptures mais aussi des peintures, des dessins, des bijoux et des pièces d'art décoratif ; largement issues des donations et du legs réalisés par la fille de l'artiste, Roberta González, entre 1953 et 1978, cet ensemble, qui recouvre toutes les périodes de création de l'artiste, offre une vision exhaustive de sa production. Les datations hypothétiques d'une partie de l'œuvre de González ont justifié le classement en vingt-trois chapitres, à la fois chronologiques et thématiques, du fonds du Musée national d'art moderne. De 1903 à 1942, on retrouve les grandes étapes de son art avec leurs chefs-d'œuvre. Aux séries initiales de dessins marqués par l'exemple de Puvis de Chavannes succèdent les ensembles de sculptures classiques des années 1920, prolongés par les premiers masques en cuivre. Les années 1930 marquent l'apogée de sa sculpture en fer, représentée dans le fonds du Musée par ses œuvres maîtresses : Femme se coiffant I (1931), Femme à la corbeille (1934), La Girafe (1935) ou L'Ange, L'Insecte, La Danseuse (1935). À ces œuvres linéaires issues du concept de " dessin dans l'espace ", élaboré par González lors de sa collaboration avec Picasso entre 1928 et 1932, fait suite un cycle de têtes pleines, empreintes du modèle de la statuaire médiévale. Les dernières années de la carrière de González sont représentées dans les collections par l'ensemble majeur des dessins et des sculptures qui prennent la Montserrat catalane pour emblème de la tragédie de la guerre civile espagnole, ainsi que par les figures hybrides et biomorphiques de la fin, comme les deux Homme cactus de 1941. Avec une biographie illustrée de documents parfois inédits, et des textes de spécialistes comme Tomás Llorens, qui prépare le catalogue raisonné complet de l'œuvre de Julio González, l'ouvrage fait le point sur la création de l'artiste que l'on considère comme le père de la sculpture en fer du XXe siècle.'' Très belle condition. ‎

‎Julio Gonzalez: Sculptures & Drawings‎

‎Harrison, Michael, Catherine Lampert, Penelope Curtis, and John Gibbons: Julio Gonzalez: Sculptures & Drawings. Exhibition: Glasgow, Art Gallery & Museum; London, Whitechapel Art Gallery and Sheffield, Graves Art Gallery, 1990. 88 pages, illustrated in black & white throughout. Paperback. 22 x 27cms. Catalogue of 78 works for the travelling exhibition organised by the South Bank Centre and the Whitechapel Gallery with support from the Henry Moore Foundation. 2 essays discuss Gonzalez life and legacy, including a conversation between John Gibbons and Michael Harrison. With an errata insert.‎

‎Catalogue of 78 works for the travelling exhibition organised by the South Bank Centre and the Whitechapel Gallery with support from the Henry Moore Foundation. 2 essays discuss Gonzalez life and legacy, including a conversation between John Gibbons and Michael Harrison. With an errata insert.‎

‎Gonzalez, Picasso & vrienden. tentoonstelling in Gemeentemuseum‎

‎, Hannibal Kannibaal , 2018 Gebonden, Hardcover, 272 pagina's, kleurenillustraties, 29,2 x 24,5 cm, Hardcover, Nederlands . ISBN 9789492677129.‎

‎De Spaanse kunstenaar Julio Gonzalez (1876?1942) is samen met Constantin Brancusi (1876?1957) en Pablo Picasso (1881?1973) een van de belangrijkste beeldhouwers van de twintigste eeuw. In heldere essays en aan de hand van meer dan honderd kunstwerken, foto?s, brieven en documenten wordt zijn persoonlijke evolutie geschetst: van ambachtelijke metaalbewerker in de werkplaats van zijn vader in Barcelona tot avant-gardistische beeldhouwer in Parijs. In deze rijkelijk geillustreerde overzichtspublicatie gaat ruime aandacht naar de bijzondere samenwerking en vriendschap tussen Gonzalez en Picasso. Die verbondenheid speelde een doorslaggevende rol in de ontwikkeling van Gonzalez? unieke en vernieuwende stijl en opende voor Picasso de deuren naar andere manieren van expressie in sculptuur. Daarnaast worden zijn vriendschappen met de kunstenaars Constantin Brancusi, Pablo Gargallo en Hans Hartung belicht. Ook wordt geschetst op welke manier de politieke situatie van Europa in de tweede helft van de jaren dertig Gonzalez beinvloedde. In de laatste jaren van zijn leven maakte hij zijn werk tegen de achtergrond van de Spaanse Burgeroorlog. Terwijl zijn ?boerenvrouw? in het begin stoer en onverschrokken werd afgebeeld, schreeuwt zij het aan het eind van de jaren dertig uit en heft ze haar handen ten hemel: Gonzalez ziet hoe zijn geboortegrond is overwonnen. Met essays door anderen Carmen Fernandez Aparicio (Reina Sofia, Madrid), Picasso-kenner Marilyn McCully, kunstfilosoof Valeriano Bozal en Laura Stamps (Gemeentemuseum Den Haag). Dit boek verschijnt bij de gelijknamige tentoonstelling in Gemeentemuseum Den Haag van 25 november 2017 tot 2 april 2018. ‎

‎Raul Gonzalez Tunon Poesias seleccion y prplogo de Felix Pita Rodriguez‎

‎In Spanish. Short description: Raul Gonzalez Tunon, Raul Gonzalez Tunon Poesias seleccion y prplogo de Felix Pita Rodriguez, 1977, Habana. In Spanish . You are welcome to reach out to us for a detailed description of the copies currently available. Delivery of this book may take longer than usual including extended processing and pre-shipping time, no expedited shipping is available. Please advise us if you have a set date or a deadline to receive your order. SKUZLO000940‎