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‎Claude Monet‎

‎La collection d'estampes japonaises de Claude Monet.‎

‎<p>La collection d'estampes japonaises constituée par Claude Monet réunit plus de deux cents gravures. Elles sont conservées dans la maison du peintre à Giverny et présentées notamment dans la fameuse salle à manger aux lambris jaune pâle et moulures jaune vif qui plaisait tant aux habitués de la maison. Il s'agit d'un ensemble réuni par l'artiste selon des critères picturaux qui reflètent l'homme épris de lignes et de couleurs mais également un esprit curieux et passionné, soucieux de la qualité des épreuves, de l'état et du tirage.</p><p>La collection est variée et comprend pour moitié des pièces célèbres d'Utamaro, Hokusai et Hiroshige mais également des oeuvres plus rares de Eiri et Eisho ou Sharaku.</p><p>Comme sa maison et son jardin cette collection nous permet de découvrir un Monet intime différent de la légende. Son goût profond pour ces estampes s'explique sans doute par sa compréhension de ces graveurs ukiyo-e qui reprennent leurs thèmes à l'infini que ce soit le mont Fuji pour l'un ou les soixante provinces pour l'autre. Hokusai est bien proche de Monet répétant inlassablement la cathédrale de Rouen ou noyant son regard dans la contemplation des nymphéas.</p> Montreuil, 2022 Gourcuff Gradenigo / éditions Claude Monet Giverny 192 p., richement illustré, broché. 24 x 30‎

‎Neuf‎

‎Le jardin de Claude Monet à Giverny.‎

‎<p>Arbres morts, marécages, ronces et mauvaises herbes : voici ce que découvre Gérald Van der Kemp à son arrivée à Giverny en 1977. Suite au décès de Michel Monet, la propriété du peintre et la collection qu’elle abrite sont léguées à l’Académie des beaux-arts. La maison en triste état est confiée à Gérald Van der Kemp, ancien conservateur en chef du château de Versailles, qui trouve ici un nouveau défi à sa mesure. L’allocation budgétaire des pouvoirs publics étant limitée, le couple très mondain fait appel au mécénat – notamment américain – pour pouvoir faire renaître les jardins. Avec l’aide du chef jardinier Gilbert Vahé, les arbres morts sont remplacés, les parterres débarrassés des mauvaises herbes, le pont japonais est reconstitué et les allées élargies pour pouvoir accueillir visiteurs et curieux qui sont, encore aujourd’hui, si nombreux à venir découvrir le domaine de Monet, continuellement fleuri d’avril à novembre. L’ensemble des parterres est replanté à partir de documents d’archives et de la correspondance de Claude Monet avec ses fournisseurs.<br>C’est l’histoire de cette seconde vie offerte aux jardins du peintre des Nymphéas que raconte ce livre écrit à six mains par Gilbert Vahé, Nicole Boschung et Valérie Bougault qui témoigne ainsi d’un travail magistral mené pendant plus de quarante ans pour reconstituer ces espaces clefs de l’inspiration de l’artiste, grâce à de nombreuses photographies, documents et archives.<br>Un ouvrage qui séduira bien sûr les passionnés de jardin, mais également tous les admirateurs du père de la peinture moderne.</p> Montreuil, 2021 Gourcuff Gradenigo 240 p. 24 x 28‎

‎Neuf‎

‎L'Herbier secret de Giverny. Claude Monet et Jean-Pierre Hoschede en herboristes.‎

‎<p>Blanche Hoschedé-Monet a fait du jardin de Giverny et des paysages alentour le motif principal de son œuvre. La nature fut le terrain d’une autre passion pour son frère Jean-Pierre, réalisant un vaste herbier, aidé par son demi-frère Michel, dont les récoltes étaient en particulier concentrées dans la région de Giverny. En révélant cet herbier resté inconnu jusqu’à aujourd’hui, cet ouvrage permet de porter sur la peinture de Claude Monet et de Blanche Hoschedé-Monet un regard croisé entre botanique et histoire de l’art, qui éclaire d’un jour nouveau l’histoire de l’impressionnisme. </p> Milan, 2020 Silvana Editoriale 96 p., broché. 16,5 x 25‎

‎Neuf‎

‎Né à Paris. 1840-1926. Peintre impressionniste. L.A.S. « Claude Monet » et des initiales « C. M. » à « Cher Monsieur Hamman » [l’associé du galeriste Georges Petit]. Giverny, 12 septembre 1889. 3 pp. 1/4 in-8.‎

‎ Monet exprime son mécontentement suite à l'accrochage de ses toiles lors de l'Exposition Universelle qui consacrait l'ouverture de la Tour Eiffel."Je n'ai pas été très flatté non plus que mes tableaux servent de decoration au couloir d'entrée pour l'exhibition de la tour"Après avoir indiqué quil allait ...arranger... le tableau de Charles Ephrussi [probablement le tableau Les Glaçons, acquis par Charles Ephrussi en 1889], Monet remercie des renseignements communiqués par Hamman sur son exposition à la Tour Eiffel, ...surpris quil y vienne encore quelquun, car on a fait tout ce quil fallait pour le contraire et ne suis pas très satisfait vous pouvez en faire part à Mr Petit qui sait très bien faire annoncer chaque jour lexistence de lexposition de la tour Eiffel sans jamais rapporter que la mienne existe encore (...)Les affiches ont été suprimées sur le bould [boulevard] et cest à peine sil lon en voit une à la porte de la rue de Sèzes...Je nai pas été très flatté non plus que mes tableaux servent de decoration au couloir dentrée pour lexhibition de la tour, et cela gratuitement comme pour une chose de peu dimportance on aurait pu au moins me consulté (sic). Cest faire vraiment bien peu de cas des gens. Enfin je suis heureusement au dessus de cela. Cest une nouvelle expérience dont je saurai me souvenir...Il ajoute en p.-s. : ...Je viendrai dans le ct [courant] de la semaine prochaine pour assister au decrochage et faire rendre les tableaux à leurs propriétaires... Claude Monet avait conclu un accord avec le galeriste Georges Petit (1856-1920) en 1885. Désormais, celui-ci assurait l'achat et la commercialisation d'une partie des œuvres du peintre, rompant ainsi lexclusivité dont bénéficiait jusque-là auprès de Monet le marchand dart Durand-Ruel. En juin 1889, Georges Petit offrait au peintre impressionniste les cimaises de sa galerie située 8 rue de Sèze (dans le 9ème arrondissement de Paris), Monet y exposait une centaine de ses peintures conjointement avec les sculptures de Rodin, et le concours d'Hamman, lassocié de Georges Petit (avec Alexandre Protais). Monet nen fut que moyennement satisfait, Rodin, au sommet de sa gloire, se réserva la vedette...La même année, à loccasion de la prestigieuse Exposition universelle qui consacrait louverture de la Tour Eiffel au public, plusieurs toiles de Monet figurèrent à lexposition centennale de lart français.Directeur de la Gazette des Beaux-Arts, ami de Marcel Proust, et des impressionnistes, Charles Ephrussi était originaire de Russie, né à Odessa en 1849 (mort à Paris en 1905), issu dune riche famille de banquiers. Il possédait une très belle collection de netsuke, et fut un des plus importants collectionneurs dart de son époque. Il eut pour secrétaire le poète Jules Laforgue. ‎

‎Claude Monet. Son musée. ‎

‎ Musée Marmottan Monet / Hazan, 2010. Grand in-4 broché, couverture couleurs à rabats. En très belle condition. Illustré de nombreuses reproductions en couleurs. ‎

‎"Ce catalogue et l’exposition qu’il accompagne sont consacrés à Monet et sa collection intime. Réunies aujourd’hui au musée Marmottan, en vertu d’un legs de Michel Monet, petit-fils de l’artiste, en 1964, la collection intime de Monet n’avait pas quitté Giverny depuis la mort de l’artiste. Réalisées entre 1862 et 1925, les oeuvres qui la composent, racontent une histoire personnelle et brossent un portrait inédit de l'artiste. Dessins de jeunesse, souvenirs de voyages, tableaux de son jardin, portraits d'enfants ou oeuvres d'amis, chaque image est une pièce du puzzle. Réunies, elles nous plongent dans l'intimité de Claude Monet tout en racontant un chapitre essentiel de l’histoire de l’art du XIXe siècle. En effet, ce qui apparaît ici, c’est le fonds de tableaux que Monet avait toujours tenu à conserver auprès de lui, essayant de préserver une partie de la production de chaque grande période de sa création jusqu’à la prolifération des nymphéas qui s’impose à partir de 1899. À quoi s’ajoute l’intérêt irremplaçable que constituent pour notre connaissance de la gestation de l’oeuvre ses carnets de dessins. L’attachement de l’artiste à chacune de ces oeuvres a donc trait aussi bien à l’intimité de la vie privée qu’au développement de son art. C’est dire l’importance que ce fonds revêt pour notre connaissance de Monet et ceci, depuis les premiers dessins de sa jeunesse au Havre jusqu’aux derniers nymphéas." ‎