Write to the booksellers
Gallacher (Fiona) - Christie’s
Art Nouveau
Christie’s, Watson-Guptill 2000 Livre en anglais. In-4 cartonné. Jaquette comme neuve. 192 pages. Occasion comme neuf. Poids sans emballage : 1450 grammes.
Reference : 52220
Très bon état d’occasion
Bookseller's contact details
Librairie de l'Avenue
M. Henri Veyrier
Marché aux Puces. 31, rue Lecuyer
93400 Saint-Ouen
France
01 40 11 95 85
Payment mode
Sale conditions
Conforme aux usages de la profession. Paiement avec votre carte bancaire par Paypal ou en V.A.D. (Vente à distance sur le site), par virement ou chèque. Les frais de port sont de 9,50 € pour la France pour les colis de moins de 5kg en colissimo (ou 4,50 € en Mondial Relay), 12 € pour les pays de l'Union Européenne (sauf Espagne) en Mondial Relay. Nous consulter pour les autres pays et livres au dessus de 5kg. Notre téléphone : 01 40 11 95 85.
5 book(s) with the same title
HORTA AND THE GRAMMAR OF ART NOUVEAU
, Mercatorfonds, 2023 HB, 255 x 210 mm, 240 p., E/ F/ NL edition, illustrated in colour / b/w. ISBN 9789462303607.
Victor Horta en de grammatica van de art nouveau biedt een vernieuwende en grondige analyse van de architecturale aanpak van Victor Horta, de Belgische architect wiens creaties tussen 1893 en 1905 baanbrekend waren voor de architectuur van de art nouveau. In dit boek, onder redactie van Iwan Strauven (professor architectuurgeschiedenis, ULB) en Benjamin Zurstrassen (directeur van het Hortamuseum in Brussel), is nieuw onderzoek samengebracht van nationale en internationale experts in het werk van Victor Horta, dat een nieuwe kijk biedt op de architectuur van de art nouveau. Het eerste deel van het boek werpt een nieuw licht op de toolbox van Victor Horta. Door te focussen op de architectuurbronnen van een specifiek werk, Huis Tassel, geeft het inzicht in waar en hoe Victor Horta zijn ontwerpen bedacht. In het tweede deel worden enkele essentiële thema's van de architectuur van Victor Horta besproken, zoals het retorische gebruik van de structuur, het innovatieve gebruik van materialen en het gebruik van licht voor de uitwerking van het dynamische plan. Het geeft ook een gedetailleerde beschrijving van de plaats die Victor Horta bekleedt in Sigfried Giedions historiografie van de moderne beweging en meer specifiek in zijn baanbrekende werk Space Time Architecture. Een derde deel van het boek onderzoekt de relatie tussen de uitvinding van de art nouveau door Victor Horta en het koloniale project van koning Leopold II. Dit hoofdstuk onthult recent ontdekt archiefmateriaal in verband met het ontwerp van Victor Horta voor het paviljoen van Congo Vrijstaat voor de wereldtentoonstelling van 1900 in Parijs. Horta and the Grammar of Art Nouveau offers an innovative in-depth analysis of the architectural approach of Victor Horta, the Belgian architect whose creations between 1893 and 1905 were seminal for the development of Art Nouveau architecture. This book, edited by Iwan Strauven (Professor Architectural History, ULB) and Benjamin Zurstrassen (Director of the Horta Museum in Brussels), assembles new research by national and international experts on the work of Victor Horta, offering new perspectives on Art Nouveau architecture. The first part of the book sheds a new light on the toolbox of Victor Horta. Focusing on the architectural sources of one specific work, the Tassel house, it gives an insight in where and how Victor Horta conceived of his designs. The second part discusses some fundamental themes of Victor Horta's architecture, such as the rhetorical use of structure, the innovative use of materials and the use of light in the development of the dynamic plan. It also gives a detailed account of the place of Victor Horta in Sigfried Giedions historiography of the modern movement and more specifically in his seminal work Space Time Architecture. A third part of the publication explores the relation between Victor Horta's invention of Art Nouveau and the colonial enterprise of King Leopold II. This chapter unveils recently rediscovered archival material on Victor Horta's project for the Congo Free State pavilion at the 1900 World Exhibition in Paris.
Art Nouveau in Belgium innovation and ideal. Part 1. / Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft / ART NOUVEAU BELGE VERS L'IDEAL
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Bound, Hardcover, 288 pages: with 300 illustrations,. ENGLISH TEXT ISBN 9782960202137.
The first volume Art Nouveau in Belgium innovation and ideal, of the project Belgian Art Nouveau Belge is organized around the figure of Victor Horta. To be architectural work may often be the center of attention stand, it is different with his countless creations in the field of decorative arts, be it ironwork, furniture, molds in plaster or frames in wood; there is currently no scientific publication yet that provides a complete overview outlines this topic. The same applies to the realizations of Georges Hobé (1854-1936), Fernand Dubois (1861-1939), Paul Du Bois (1859-1938) and Léon Ledru (1855-1926). For each of these five artists, a researcher provides an accompanying scientific article with bibliographical references and illustrations often never before were published. This first volume also contains a foreword that was written by Prof. Paul Greenhalgh, director of the Sainsbury Center for Visual Arts (Norwich), as well as an introductory text by Françoise Aubry (former curator of the Horta Museum), titled Gustave Serrurier, Victor Horta, Paul Hankar and Henry van de Velde: create a new mobilier à la fin du XIX siècle?. In his relentless quest, Horta gradually strives for more purity and sobriety in the pieces of furniture he is in front of makes customers - who are usually wealthy and like what is new. To take stock of its contribution to innovation of the decorative arts from the last decade of the 19th century century, including a close collaboration with the studio by the furniture maker Henri Pelseneer (1847-1909), no one is better placed than Françoise Aubry, an indispensable reference in the research to Belgian Art Nouveau and internationally recognized specialist of the oeuvre of Horta. The architect Georges Hobé, who was a self-taught artist and a great competitor of Horta, enjoyed considerable success in his lifetime in Belgium, before falling into oblivion. The rediscovery of his work, both in architecture and decorative arts, owes a lot to Pr. Raymond Balau (ENSAV La Cambre), who is an architect as well as an urban planner, art and architecture critic and researcher in the field of architecture from the twentieth century in Belgium. As part of the Belgian Art Nouveau project Belge, Balau will focus on two exhibitions in particular in which Horta and Hobé played an important role, with in particular the Belgian part of the International Exhibition for Modern Decorative Arts in Turin in 1902 and the Modern Section Decorative Arts of the Belgian Pavilion of the Internationale Exhibition of Milan in 1906. VICTOR HORTA (1861-1947) Chair Mahogany wood and imitation crocodile leather Chateau de la Hulpe Woodworker Henri Pelseneer (1847-1909) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft
ART NOUVEAU BELGE VERS L'IDEAL. / Victor Horta / Belgische Art Nouveau VOL.1. L'Art Nouveau en Belgique innovation et idéal
, Horta/ Cera, 2020 Relie, 288 pages avec 330 illustre coleur. 32x22.Langue : Français, ISBN 9782960202120.
Au tournant du XIX e siècle, à un moment où la peinture et la sculpture avaient déjà accompli leurs propres révolutions, toute une jeune génération d'artistes-artisans s'employa en Belgique à brouiller les frontières entre les beaux-arts et les arts appliqués, entre les « arts majeurs » et les « arts mineurs ». Leur objectif était aussi simple qu'ambitieux : amener des disciplines comme l'ébénisterie, la verrerie, la ferronnerie ou encore la céramique à se libérer du carcan des styles du passé en vue d'embrasser une esthétique nouvelle, et ainsi créer des objets aussi beaux qu'adaptés aux besoins intellectuels et matériels de l'époque. Le succès fut rapidement au rendez-vous pour ces rénovateurs de l'art décoratif, en Belgique comme à l'étranger, mais la chute fut d'autant plus brutale. Au fil du XX e siècle, la plupart d'entre eux tombèrent dans l'oubli et bon nombre de leurs créations, devenues obscures, furent éparpillées, égarées ou tout simplement détruites. À l'inverse de l'architecture, qui a fait l'objet de très nombreuses publications, les arts appliqués demeurent aujourd'hui encore largement méconnus pour la période de l'Art nouveau en Belgique. C'est pourquoi les Éditions du Musée Horta ont lancé à partir de la collection privée de Jonathan Mangelinckx une série de quatre ouvrages collectifs, voulus comme autant de chaînons manquants au niveau scientifique. Réalisé sous la coordination de Françoise Aubry, Borys Delobbe et Jonathan Mangelinckx, ce premier tome, préfacé par Paul Greenhalgh, prend pour pivot Victor Horta afin de redécouvrir le parcours et les créations de quatre autres figures de l'Art nouveau belge : Fernand Dubois, Paul Du Bois, Léon Ledru et Georges Hobé. Au fil des contributions de Françoise Aubry, Églantine Lebacq, Anne Pluymaekers et Raymond Balau, c'est tout un pan relativement méconnu de ce phénomène précurseur du design qui, au XXI e siècle, accède enfin à une nouvelle visibilité ///---- Aan het begin van de 19e eeuw, in een tijd dat schilderkunst en beeldhouwkunst al hun eigen revoluties hadden bereikt, werkte een hele jonge generatie kunstenaars-ambachtslieden in België om de grenzen tussen schone en toegepaste kunst te vervagen. , tussen de "grote kunsten" en de "kleine kunsten". Hun doel was even simpel als ambitieus: disciplines zoals meubelmakerij, glaswerk, ijzerwerk of zelfs keramiek meenemen om zich te bevrijden van de ketenen van stijlen uit het verleden om een ??nieuwe esthetiek te omarmen en zo ook objecten te creëren. mooier dan aangepast aan de intellectuele en materiële behoeften van die tijd. Het succes van deze vernieuwers van decoratieve kunst was er snel, in binnen- en buitenland, maar de val was des te brutaler. In de loop van de twintigste eeuw raakten de meesten van hen in de vergetelheid en veel van hun creaties, die duister waren geworden, werden verstrooid, zoekgeraakt of gewoon vernietigd. In tegenstelling tot de architectuur, die het onderwerp is van talrijke publicaties, blijft de toegepaste kunst vandaag grotendeels onbekend voor de art nouveau-periode in België. Daarom lanceerde Éditions du Musée Horta een serie van vier collectieve werken uit de privécollectie van Jonathan Mangelinckx, bedoeld als zoveel ontbrekende schakels op wetenschappelijk niveau. Geproduceerd onder de coördinatie van Françoise Aubry, Borys Delobbe en Jonathan Mangelinckx, neemt dit eerste deel, voorafgegaan door Paul Greenhalgh, Victor Horta als spil om de carrière en de creaties van vier andere figuren van de Belgische Art Nouveau te herontdekken: Fernand Dubois, Paul Du Bois, Léon Ledru en Georges Hobé. In de loop van de bijdragen van Françoise Aubry, Églantine Lebacq, Anne Pluymaekers en Raymond Balau is het een relatief onbekend onderdeel van dit baanbrekende ontwerpfenomeen dat in de 21e eeuw eindelijk nieuwe zichtbaarheid krijgt.
Art Nouveau in België vernieuwing en ideaal. Deel;1. / ART NOUVEAU BELGE VERS L'IDEAL
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Gebonden, Hardcover, 288 pagina's: 288, met 300 illustraties,. NL ISBN 9782960202137.
Het eerste volume Art Nouveau in België vernieuwing en ideaal, van het project Belgian Art Nouveau Belge is opgezet rond de figuur van Victor Horta. Zijn architecturaal werk mag dan vaak in het centrum van de belangstelling staan, het is anders gesteld met zijn talloze creaties op gebied van decoratieve kunsten, of het nu gaat om ijzerwerk, meubelstukken, mallen in plaaster of kaders in hout; momenteel bestaat er namelijk nog geen enkele wetenschappelijke publicatie die een volledig overzicht schetst van dit onderwerp. Hetzelfde geldt voor de realisaties van Georges Hobé (1854-1936), Fernand Dubois (1861-1939), Paul Du Bois (1859-1938) en Léon Ledru (1855-1926). Voor elk van deze vijf kunstenaars verzorgt een vorser een bijhorend wetenschappelijk artikel met bibliografische verwijzingen en illustraties die vaak nooit eerder werden gepubliceerd. In dit eerste volume staat ook een voorwoord dat werd geschreven door Pr. Paul Greenhalgh, directeur van het Sainsbury Centre for Visual Arts (Norwich), alsook een introductietekst door Françoise Aubry (voormalig conservatrice van het Horta Museum), getiteld ?Gustave Serrurier, Victor Horta, Paul Hankar en Henry van de Velde: créer un nouveau mobilier à la fin du XIXe siècle?. In zijn niet aflatende zoektocht streeft Horta geleidelijk aan naar meer puurheid en soberheid in de meubelstukken die hij voor zijn klanten maakt - die meestal gefortuneerd zijn en houden van wat nieuw is. Om de balans op te maken van zijn bijdrage tot de vernieuwing van de decoratieve kunsten vanaf het laatste decennium van de XIXe eeuw, met onder andere een nauwe samenwerking met het atelier van de meubelmaker Henri Pelseneer (1847-1909), is niemand beter geplaatst dan Françoise Aubry, een onmisbare referentie in het onderzoek naar Belgische Art nouveau en internationaal erkende specialist van het ?uvre van Horta. De architect Georges Hobé, die een autodidact was en een grote concurrent van Horta, kende tijdens zijn leven een aanzienlijk succes in België, alvorens een beetje in de vergetelheid te geraken. De herontdekking van zijn werk, zowel wat betreft architectuur als decoratieve kunsten, is enorm veel verschuldigd aan Pr. Raymond Balau (ENSAV La Cambre), die zowel architect is als stedenbouwkundige, kunst- en architectuurcriticus en onderzoeker op gebied van architectuur uit de XXe eeuw in België. In het kader van het project Belgian Art Nouveau Belge zal Balau zich in het bijzonder buigen over twee tentoonstellingen waar Horta en Hobé een belangrijke rol in hebben gespeeld, met name het Belgische luik van de Internationale Tentoonstelling voor Moderne Decoratieve Kunsten in Turijn in 1902 en de sectie Moderne Decoratieve Kunsten van het Belgische paviljoen van de Internationale Tentoonstelling van Milaan in 1906. VICTOR HORTA (1861-1947) Stoel Mahoniehout en imitatie krokodillen leer Chateau de la Hulpe Houtbewerker Henri Pelseneer (1847-1909) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft
Dr. Werner Adriaenssens / MANGELINCKX / Loyer / Aubry / Mouzelard/ Jurion
Reference : 59145
ART NOUVEAU BELGE VERS L'IDEAL / L'Art Nouveau en Belgique innovation et idéal. Volume 2: Paul Hankar, Adolphe Crespin, Albert Ciamberlani, Paul Hamesse, Léon Sneyers, Émile Houbion, Fernand Symons en Henri Meunier.
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Relie, Hardcover, 528 pages: avec 300 illustrations. Neuf. Langue : Français,(only) ISBN 9782960202151.
Art Nouveau in België vernieuwing en ideaal. Volume 2: Paul Hankar, Adolphe Crespin, Albert Ciamberlani, Paul Hamesse, Léon Sneyers, Émile Houbion, Fernand Symons en Henri Meunier. Of het nu zijn meubilair in hout is of ijzerwerk dat hij met eigen handen heeft bewerkt, Paul Hankar had een gigantische invloed op een hele reeks mensen in België in de sector van decoratieve kunsten, alsook in het buitenland (Wiener Secession). Dit tweede volume is gewijd aan een aantal mensen met wie hij heeft samengewerkt, zoals Adolphe Crespin (1859-1944), die onder andere de sgraffito heeft verzorgd die werd bedacht door Albert Ciamberlani (1864-1956) voor zijn herenhuis, alsook twee van zijn leerlingen, Paul Hamesse (1877-1956) en Léon Sneyers (1877-1948). Deze publicatie biedt eveneens de gelegenheid om extra aandacht te geven aan het decoratieve werk van mensen die minder bekend zijn bij het grote publiek, zoals bijvoorbeeld de schrijnwerker Émile Houbion, auteur van de gevel van het Brusselse café Le Falstaff, en de architecten Fernand Symons (1869-1942) en Henri Jacobs (1864-1935). Via de illustrator en affichemaker Henri Meunier (1873-1922), stelt dit tweede volume rond Hankar een aantal vragen over de plek die Art nouveau in 1897 inneemt binnen de Congolese sectie van de Internationale tentoonstelling van Brussel. Voornaamste onderzoeker van deze publicatie: Pr. Dr. Werner Adriaenssens (VUB Museum voor Kunst & Geschiedenis) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft L'Art Nouveau en Belgique innovation et idéal. Tome II : « Paul Hankar, Adolphe Crespin, Albert Ciamberlani, Paul Hamesse, Léon Sneyers, Émile Houbion, Fernand Symons et Henri Meunier. Que ce soit ses meubles en bois ou en ferronnerie qu'il réalise de ses propres mains édité, Paul Hankar a eu une énorme influence sur l'ensemble éventail de personnes en Belgique dans le secteur des arts décoratifs, ainsi que à l'étranger (Wiener Secession). Ce second tome est dédié à plusieurs personnes avec lesquelles il a travaillé, comme Adolphe Crespin (1859-1944), qui a entre autres fourni le sgraffite qui fut conçu par Albert Ciamberlani (1864-1956) pour son hôtel particulier, ainsi que deux de ses élèves, Paul Hamesse (1877-1956) et Léon Sneyers (1877-1948). Cette publication offre également la possibilité de faire attention au travail décoratif des personnes moins sont connus du grand public, comme par exemple le menuisier Émile Houbion, auteur de la façade du café bruxellois Le Falstaff, et les architectes Fernand Symons (1869-1942) et Henri Jacobs (1864-1935). Via l'illustrateur et affichiste Henri Meunier (1873-1922), ce deuxième tome autour de Hankar pose un certain nombre de questions sur le lieu que l'Art nouveau occupe en 1897 au sein de la section congolaise du Exposition internationale de Bruxelles. Investigateur principal de cette publication : Pr. dr. Werner Adriaenssens (VUB- Musée d'art et d'histoire)
