‎ALMQVIST, CARL JONAS LOVE‎
‎le palais‎

‎L'Architecture considérée sous le rapport de l'art, des mœurs et de la législation. Le plus précieux et le plus bel exemplaire répertorié provenant du Palais Impérial de Russie, avec ex libris et cachet d’époque ; résidence du Tsar Alexandre Ier Pavlovitch (1777-1825), dédicacé « A sa majesté l’empereur de toutes les Russies », imprimé à petit nombre sur très grand papier revêtu d’une exceptionnelle reliure de luxe en plein maroquin d’époque décoré et mosaïqué signé du grand relieur parisien « Rosa » (1760-1832).‎

‎«L’Architecture» de Claude-Nicolas Ledoux:un monument parmi les traités d’architecture ». (Musée des Arts décoratifs).«C’est l’un des plus beaux livres d’architecture. La planche légendée « Le Coup d’œil du théâtre de Besançon » (pl. n° 113),la plus emblématique du volume, exerça au XXe siècle une réelle fascination sur les surréalistes. Paris, de l'Imprimerie de H. L. Perronneau, Chez l'Auteur, 1804. Grand in-folio de (3) ff., 204 pp. de texte et 125 gravures sur 114 planches hors texte, maroquin rouge, large bordure dorée formant dentelle, dos à nerfs mosaïqué de maroquin vert, doublure et gardes de moire verte, tranches dorées. Reliure en maroquin décoré de l’époque signée de «Rosa». 566 x 397 mm.‎

‎[video width="1920" height="1080" mp4="https://www.camillesourget.com/wp-content/uploads/2026/10/PXL_20261001_153042163.TS3_.mp4"][/video] Merveilleux exemplaire de dédicace, imprimé sur très grand papier, édition originale et seul tome publié du vivant de l’auteur, dédiée «à sa majesté l’Empereur de toutes les Russies, Alexandre 1er Pavlovitch» (1777-1825), provenant du Palais de l’Ermitage, avec étiquette au contreplat et petit cachet humide répété; somptueusement relié à l’époque à Paris en maroquin rouge mosaïqué et décoré signé du grand relieur «Rosa». «Parue en 1804, deux ans avant la mort de l'architecte Claude-Nicolas Ledoux (1736 -1806), L'Architecture considérée sous le rapport de l'art, des mœurs et de la législation est l'un des textes les plus fascinants de toute l'architecture moderne européenne. Ledoux travailla trente années durant à son illustration (près de 500 planches, dont 125 publiées en 1804) et près de dix ans à la rédaction des 240 pages de texte. » «Magnifique livre illustré, au format spectaculaire, il regroupe 125 estampes à l'eau-forte d'une qualité remarquable. Elles mêlent vues d'architecture, planches narratives et plans, Ledoux ayant fait travailler des graveurs spécialistes de chaque type de représentation. Cependant, comme le montre son introduction programmatique, Ledoux avait l'ambition de publier un livre didactique présentant sa conception de l'architecture. » [Musée des arts décoratifs]. Le 18 mai 1804, Claude-Nicolas Ledoux (1736-1806) fait paraître le premier et seul volume d'un livre qui vaut comme son testament d'artiste : L'Architecture considérée sous le rapport de l'art, des mœurs et de la législation. Sous le couvert d'un titre qui, à la manière abstraite d'un Royer-Collard et des Doctrinaires, proposerait un discours politique qui ferait de l'architecture le produit de la société et des institutions, cet in-folio rassemble de magnifiques planches gravées avec un texte célèbre pour le symbolisme de son écriture. «Au-delà des images et des allégories, quel en est l'enjeu ? Du caractère génial que le temps des Lumières entend lui conférer, le créateur tire une prétention : celle de prophète et de guide. L'architecte, plus que tout autre, a vocation par son art à transformer la société, mieux à en produire de nouvelles. Il suscite et met en forme les utopies, les conduit dans le champ du possible, c'est un passeur dont l'action conduit ses contemporains vers le bonheur. Ledoux avait entrepris d'écrire ce livre vers 1794, lorsque la Terreur l'avait jeté en prison pour «aristocratie ». Depuis un an se succèdent les événements politiques les plus dramatiques et, dans sa vie personnelle, les choses ne vont pas mieux : les chantiers sont interrompus, l'une de ses filles décède, l'autre lui intente un long procès pour récupérer la fortune de sa mère que compromettent le projet de publication et les frais qui en découlent. Plus tard viendra le temps des trahisons : Barthélémy Vignon, l'architecte de la Madeleine, ne tiendra pas la promesse qu'il avait faite, comme exécuteur testamentaire, d'éditer la suite de l'ouvrage. Puis celui de l'oubli : malgré l'impression en 1804 d'un ensemble de gravures inédites, un voile épais s'abat sur cette œuvre étrange et difficile. En 1933, l'Autrichien Emil Kaufmann produisait un retentissant Von Ledoux bis Le Corbusier : pour mettre en scène l'enfant terrible du Mouvement moderne, l'auteur instrumentalisait dans un discours téléologique celui qui prétendait révolutionner le monde par le génie des formes qu'il créait. Depuis ce temps, l'auteur des barrières des Fermiers généraux et des salines d'Arc-et-Senans s'est ancré dans le champ de la culture contemporaine, par l'ambition de son projet politico-poétique, par la brutale élégance de ses architectures.» (Jean-Michel Leniaud, professeur à l'École nationale des chartes, directeur d'études à l'École pratique des hautes études, 2004). «Théoricien de l'iconographie narrative dans l'art de construire, profondément marqué par la morale de J.-J. Rousseau et la philosophie sensualiste de Condillac, Ledoux partage avec son confrère E.-L. Boullée (l'auteur d'un manuscrit, intitulé Essai sur l'art, rédigé entre 1781 et 1793) une vision altruiste et éducative de l'art de l'architecture mis au service de la société. En 1804 deux ans avant sa mort, Ledoux publie un des cinq volumes annoncés de L'Architecture... Un second tome posthume, édité sans texte par D. Ramée en 1847, fit connaître les gravures inédites recueillies par ses héritiers. Les premières estampes de L'Architecture... étaient apparues dès 1773 ; durant trente ans, Ledoux avait dirigé une vingtaine de graveurs qui réalisèrent à son compte cette entreprise éditoriale unique en son genre. Dans son style métaphorique digne de l'épopée, où interviennent le récit et la poésie mythologique, Ledoux écrit un hymne à la création architecturale. L'utopie s'y associe au recueil d'informations sur l'œuvre réellement réalisé et projeté. Ce livre est bien une œuvre d'art en soi, plutôt qu'un traité au sens habituel du terme ; mais son caractère encyclopédique (Ledoux le dit) le destine à l'édification des artistes initiés. Daniel Rabreau. Illustrations: engraved title plate (pl. 2), title on draped cloth held up by 2 exotically dressed female caryatids, supporting a frieze with classical figures and coats of arms (note: similar frieze in pl. 77, "Fragment des Propylées de Paris"), bust of the author below with architectural implements, plans, and laurel branches, signed "C. N. Varin Sculp."; 123 engraved plates, numbered 3-125, on 114 leaves (105 full-page, 18 half-page plates printed 2 to a page), all but 1 plate signed by Ledoux as designer ("Le Doux Architecte du Roi"; pl. 110 is dated 1778). The principal engravers include Sellier (32 plates; 1 dated 1775, 3 dated 1776); Van Maelle (12 plates, plus 9 with Simon and 2 with Maillet); Varin (10); Ransonnette (7); Bovinet (2, plus 3 with Coquet); Berthault (3); Coquet (2, plus 3 with Bovinet, 1 with Simon); Heluis (3, including 1 signed "Lhuis"). Other engravers include Boutrois, Coiny, Delaitre, Dupuis, Angeliq. Moitte, and J. J. de la Porte (1 plate each). Ledoux was the most prolific and one of the most esteemed French architects of his generation. He received his architectural education in Jacques-François Blondel’s École des Arts, and went on to produce brilliant designs for all types of buildings, from houses to palaces, from prisons to city halls. He began to form ideas for Architecture around 1780, and intended to publish an œuvres complètes. He had already begun compiling engravings of his work in 1773. He had many illustrations reengraved as his ideas on style evolved to express a new aesthetic founded on basic architectural elements - the wall, the column, and the arch. While he was in detention during the Revolution the treatise underwent a radical change and emerged as a strong, unique statement of a new relation of the architect to society. Ledoux now linked the architect to the Creator and considered him an active instrument in the formation of a new society. In the process of this development the engravings shifted emphasis from representations of Ledoux’s work to a subordinate position as illustrations for his unusual text. Several early copies of Ledoux’s work were issued in the first years of the 1780s to select subscribers. In 1789 the title page was engraved and the collection was advertised for sale. Ledoux began the engravings for Architecture in 1773, the year of his entrance into the Academy. (By 1777 Joseph II admired the first prints; he would become a subscriber several years later.) Van Maelle was the principal engraver of Ledoux's work, and until around 1782 Louis Sellier engraved most of the plates of Ledoux's built architecture, as well as those buildings of the ideal city of Chaux (a salt factory where workers lived, designed by Ledoux and later redesigned as a utopia), which conformed to the neoclassical style of around 1780, including the church, the public baths, and the market. Preparatory drawings were sometimes executed by artists not closely associated with Ledoux : J. B. Maréchal is responsible for a perspective drawing of the Hôtel Thélusson. Some engravers, such as Joseph and Charles-Nicolas Varin and Pierre-Gabriel Berthault, had worked on Choiseul-Gouffier’s Voyage pittoresque (cal. 51, 1985. 61. 472-474) or on other publications of this genre. In 1782, with the discharge of Sellier, several new engravers were hired: Berthault (a specialist in perspective), Edme Bouvinet (a specialist in atmospheric effects), Nicolas Ransonnette (a conscientious interpreter who later would include several of Ledoux's townhouses in his collaborative publication with Jean-Charles Krafft), and Jacques-Joseph Coiny and Crépy (figurists, who engraved the bas-relief friezes of the Barrière d’Enfer). All but one plate was designed by Ledoux. In addition, he is probably the executer of the plate representing The Eye in the Besançon Theater series. It is the only mezzotint plate of the entire series of illustrations, a technique surely necessary to convey what was conceived in terms of light and reflection. The Eye reflects in its pupil the circular orchestra of the theater and the colonnade that surrounds it (like Palladio's colonnade at Vincenza). It represents the privileged role of sight and Ledoux's concept of all architecture as a spectacle, as well as the role of the architect as both principal spectator and author of this environment. The first volume of Architecture was published only in 1804 (Cat. 91, 1985. 61. 703). In this definitive edition Ledoux has combined the format of several types of popular publications related to architecture. Thus in addition to the treatise representing an assemblage of the architect’s oeuvre, it is a comprehensive work representing all types of architecture, with an emphasis on the rural house. It is also a voyage pittoresque through an imaginary city; it is a utopian essay bringing together current ideas on society, natural and political sciences, and aesthetics; and it is a synthesis of concepts from mainstream architectural theory, including the ideas of Marc-Antoine Laugier and Jacques-François Blondel. In addition, Architecture includes masonic or pseudo-masonic ideas, and may be a unique example of the comprehensive development of these ideas in an architectural treatise. In Architecture Ledoux develops his notions of an ideal society based on work, as it is expressed in an idealized and expanded project for the royal Saltworks (the Salines) at Arc-et-Senans, which Ledoux designed and built between 1775 and 1779. It forms the bulk of the first volume as representative of a utopian city, and as a monument to industry. In addition to an introduction there is a text for each project, including a discussion of the social-mythological context which the buildings represent. This volume includes other ideal projects and some designs for completed buildings, such as the theater at Besançon. Some of these may have been included as Ledoux became aware that he would not have time to complete his ambitious project. Ledoux writes in an unusually florid style: he is as polemical as Le Corbusier would be in the early twentieth century, and like the later architect, he exhorts the profession to impose social significance on its work. Ledoux believed that he was developing an architecture based on an invariable social "taste" rather than on changing fashion. However, within the context of later architectural development, Ledoux's work was expressive of a particular style with a very short period of popularity. By the early years of the nineteenth century it was condemned as grotesque. » (Millard). Magnifique exemplaire provenant du Palais de l’Ermitage, résidence du Tsar Alexandre 1er Pavlovitch (1777-1825). Petit-fils de la Grande Catherine, le jeune Alexandre est, dès son enfance, séparé de son père, qu'il aime en dépit de ses extravagances. L'impératrice se charge de son instruction et le confie, sur la recommandation de Grimm, au Suisse La Harpe, disciple de Diderot et de Voltaire. Elle remet au précepteur des instructions où tout est prévu. Le jeune prince reçoit donc une éducation républicaine. Placé entre son père et sa grand-mère, il doit continuellement cacher ses opinions et, toute sa vie, il restera une énigme pour son entourage. Il n'a pris aucune part effective au meurtre de son père, mais il a cependant trempé dans la conspiration où celui-ci trouva la mort ; il en gardera toute sa vie un sentiment de profond repentir et un désir ardent de réparer sa faute. Entouré d'anglomanes dans la première partie de son règne, il rêve de réformes, puis il se rapproche de Napoléon à Tilsitt ; mais, quand celui-ci envahit la Russie, Alexandre Ier devient l'animateur de la résistance nationale. En 1814, placé à la tête des affaires européennes et au zénith de sa gloire, il tombe sous l'influence de la baronne de Krüdener et du visionnaire lyonnais Bergasse et désire fonder le bonheur des peuples sur la mystique chrétienne et absolutiste de la Sainte Alliance. Somptueuse reliure mosaïquée et décorée du grand relieur Rosa. Frédéric-Guillaume Rosa (1760?-1832) est natif de Wissembourg (Bas-Rhin). Célèbre «relieur-libraire», il fit partie des relieurs d’importance de son époque avec les Bozérian, Lefebvre, Courteval, etc. Il fut breveté libraire à Paris en 1812. Provenance: Palais de l’Ermitage, Résidence du Tsar Alexandre 1er Pavlovitch avec dédicace imprimée «A sa majesté l’Empereur de toutes les Russies» (étiquette et cachets); Baron de Rothschild; Baron Alexis de Rédé.‎

‎Galerie de Rubens, dite du Luxembourg : ouvrage composé de vingt-cinq estampes, soit en couleur, soit en noir, Avec l’explication historique et allégorique de chaque Sujet. Superbe collection de 24 tableaux consacrés par Rubens à la vie de Marie de Médicis et destinés à orner le Palais du Luxembourg.‎

‎Bel exemplaire de ce rare recueil orné de 25 superbes planches en vifs coloris de l’époque, conservé dans sa reliure de l’époque en demi-chagrin rouge. Paris, chez Desève, artiste-éditeur et Deterville, libraire, de l’imprimerie de Crapelet, 1809. Grand in-folio de (2) ff. de faux-titre et titre, 2 pp. d’Avertissement, 8 pp., 7 pp. d’explication, 25 planches en couleurs accompagnées chacune de 1 ou 2 ff. de texte explicatif et protégées par des serpentes. Qq. discrètes piqûres. Relié en demi-chagrin rouge à coins, dos à nerf orné de filets dorés. Qq. frottements aux charnières et aux coins, manque à la coiffe supérieure. Reliure de l’époque. 546 x 356 mm.‎

‎Superbe et rare recueil présentant les tableaux peints par Rubens pour orner le palais du Luxembourg construit pour Marie de Medicis. Graesse, Trésor de livres rares, 12 ; Sander 747 ; Cohen, Guide de l’amateur de livres à gravures, 914 (pour l’édition de 1808) ; Brunet, IV, 1443. « C’est l’histoire allégorique de Marie de Médicis. Les originaux de Rubens, qui ont orné longtemps le Palais du Luxembourg, construit pour cette princesse, sont maintenant au Louvre » (Cohen). Un recueil similaire avait déjà paru en 1710 sous le titre : « La Galerie du Palais du Luxembourg, peinte par Rubens », mais le présent ouvrage, publié presque cent ans plus tard, est entièrement nouveau, avec des gravures différentes, accompagnées d’un texte explicatif. Les bibliographes mentionnent une édition de Paris, 1808 mais nous ne sommes parvenus à en localiser aucun exemplaire. On apprend dans l’Avertissement que : « La Galerie du Luxembourg, cette belle collection des tableaux de Rubens, avait déjà été reproduite par le burin. Mais depuis longtemps le recueil en était devenu rare dans le commerce. L’éditeur actuel s’est flatté qu’en reproduisant de nouveau [cette belle collection des tableaux de Rubens], sous une forme plus commode, accompagnée d’un texte historique et allégorique, elle serait bien reçue du Public. Il a pensé ainsi que Rubens ayant excellé dans le choix et l’éclat des couleurs, ce serait lui faire perdre plus qu’à un autre de se borner à rendre les traits et l’expression. Il a donc mis tous ses soins pour imiter, autant qu’il est possible, le charme du coloris de l’original ». La superbe illustration se compose d’un portrait de Rubens par Le Clerc gravé par Benoist et de 24 planches d’après les tableaux de Rubens gravées par Benoist, Duthé, Gauthier le jeune, Gabriel, Gouyon, Disart et Pierron. Elles représentent : un Portrait de Marie de Médicis en Minerve, un Portrait de François II, un Portrait de Jeanne d’Autriche, les Parques, la Naissance de la reine, l’Education de la reine, Henri IV qui délibère sur son futur mariage, le Mariage de Marie de Médicis avec Henri IV, le Débarquement de la reine à Marseille, la Ville de Lyon qui va au-devant de la reine, l’Accouchement de la reine, Henri IV qui part pour l’Allemagne, le Couronnement de la reine, l’Apothéose de Henri IV, le Gouvernement de la reine, le Voyage de la reine au pont de Cé, l’Echange des deux reines, la Félicité de la régence, la Majorité de Louis XIII, la Reine s’enfuit de Blois, la Reine prend le parti de la paix, Conclusion de la paix, la Paix confirmée dans le ciel, le Tems découvre la vérité. « Les figures existent en noir et imprimées en couleur. En noir, reliure, 350 francs ; en couleurs, reliure, 2 000 francs » (Sander). Précieux exemplaire du tirage de luxe, dont l’ensemble des planches ont été imprimées en couleurs et finement rehaussées à la main à l’époque. Le présent ouvrage étant l’un des premiers à comporter des planches imprimées en couleurs qui reproduisent fidèlement des tableaux d’un grand maitre, il occupe une place importante dans l’étude de l’histoire de l’art. Bel exemplaire de ce rare recueil orné de 25 superbes planches en vifs coloris de l’époque, conservé dans sa reliure de l’époque en demi-chagrin rouge.‎

‎Paris - la cite, palais du louvre, pont neuf, place du carrousel, palais de justice et le pont au change, saint germain l'auxerrois, palais royal, theatre de la comedie francaise, jardin des tuileries, rue castiglione, rue de la paix, place vendome,...‎

‎VIZZAVONA, 65 Rue du Lac, VIIe Paris. vers 1910 ou 1920. In-4. Broché. Bon état, Couv. légèrement passée, Coiffe en pied abîmée, Quelques rousseurs. 80 pages de planches photos sépia + 7 pages d'appendice. Illustrations sur le 1er plat par Legueult R. Agrafes rouillées. 4 photos disponibles.. . . A l'italienne. Classification Dewey : 908.4434-Régionalisme : Ile-de-France‎

‎François Antoine Vizzavona : editeur et photographe - SOMMAIRE: la cite, palais du louvre, pont neuf, place du carrousel, palais de justice et le pont au change, saint germain l'auxerrois, palais royal, theatre de la comedie francaise, jardin des tuileries, rue castiglione, rue de la paix un jour de sainte catherine, place vendome, opera, place de l'opera, rue halevy, les grands boulevards, les halles centrales, palais de la bourse, musee carnavalet, palais des archives nationales, place de la bastille et la colonne de juillet, le 14 juillet au faubourg saint denis, hotel de ville, notre dame, porte des celestins et le pont marie, saint etienne du mont et le lycee henri IV, la place du pantheon et la faculte de droit, rue soufflot, pantheon, jardin et palais du luxembourg, fontaine medicis, fontaine carpeaux, place saint sulpice, saint germain des pres, ecole des beaux arts, institut, pont royal, hotel des invalides, hotel du marechal foch, tombeau de napoleon 1er, champ de mars et tour eiffel, pont alexandre III, palais bourbon, place de la concorde, les champs elysees, grand palais, petit palais, palais de l'elysee et ses jardins, marche aux fleurs de la madeleine et la rue royale, trocadero, lacs du bois de boulogne, avenue du bois de boulogne, tombeau du soldat inconnu, place de l'etoile, parc monceau, saint vincent de paul, basilique du sacre coeur, porte saint denis, rue lepic... Classification Dewey : 908.4434-Régionalisme : Ile-de-France‎

‎DOSSIERS DE L'ARCHEOLOGIE N° 171 MAI 1992 - FASTES DES PALAIS ASSYRIENS - Le roi d'Assyrie dans son palais - histoire d'une découverte - les palais assyriens vue d'ensemble - l'organisation de l'espace dans les palais néo assyriens etc.‎

‎DOSSIERS DE L'ARCHEOLOGIE. 1992. In-4. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 84 pages - nombreuses illustrations en couleurs et en noir et blanc dans et hors texte.. . . . Classification Dewey : 930.1-Archéologie‎

‎Sommaire : Le roi d'Assyrie dans son palais - histoire d'une découverte - les palais assyriens vue d'ensemble - l'organisation de l'espace dans les palais néo assyriens - le récit de construction du palais - des palais construits avec les richesses de l'univers - texte et image dans les bas reliefs - fastes et splendeurs des cours assyriennes - les courtisans - les femmes et le palais - le palais forteresse et les arsenaux - l'administration du palais et ses archives - les bibliothèques des palais de Ninive - jardins et zoos royaux - du musée assyrien au grand Louvre . Classification Dewey : 930.1-Archéologie‎

‎VENISE. VUES DES PALAIS,BATIMENS CELEBRES,PLACES,MASCARADES,ET AUTRES BEAUTES SINGULIERES DE LA VILLE DE VENISE.REPRESENTATIONS ET AUTRES BEAUTES SINGULIERES DE VENISE.‎

‎Leide.Chez C.Haak.1762.In-folio en veau raciné.115 figures en taille-douce dont 2 planches de Venise,rempliées et gravées..Doubles pages.Sous-titre en français,latin,italien.Edition originale avec des plans et des figures précises.Légère restauration invisible.Tranches rouges.Dos à 5 nerfs avec caissons ornés de fleurons dorés.Pièce de titre en maroquin.Très bel exemplaire.‎