Write to the booksellers
WYCKAERT (Maurice).
Vues.
Paris, Éditions Atelier Clot, 1972, in-4 format à l'italienne (33 x 24,5 cm), en feuilles, couverture illustrée. Tirage unique à 100 exemplaires + 10 d'artiste tous sur vélin d'Arches à la forme. Album comprenant 8 lithographies originales en couleurs imprimées sur les presses de Clot, Bransem et Georges, toutes justifiées et signées par l'artiste + une pour la couverture. Membre de l'Internationale situationniste (I.S.) de 1957 à son exclusion en avril 1961, Maurice Wyckaert fut ami, outre d'Asger Jorn, avec plusieurs membres de CoBrA (1948-1951), sa peinture porte en partie la filiation.
Reference : 16876
Bookseller's contact details
J.-F. Fourcade - Livres anciens et modernes.
M. J.-F. Fourcade
3 rue Beautreillis
75004 Paris
France
33 01 48 04 82 15
Payment mode
Sale conditions
Conformes aux usages de la libraire ancienne et moderne. Prix nets, en euros, frais de port (envoi en recommandé) à la charge du destinataire.
5 book(s) with the same title
Cent vues de Naniwa.
<p><meta charset="utf-8"><span>Reproduction de la série d'estampes réalisée vers 1863-1865 par trois artistes de l'école Utagawa d'Osaka : Kunikazu, Yoshitaki et Yoshiyuki. Celle-ci constitue le pendant des Cent vues d'Edo de Hiroshige et représente différents lieux de la ville. Les illustrations sont accompagnées de commentaires historiques et précédées d'un essai sur Osaka à travers la gravure.</span></p><p>Les<span></span><i>Cent vues de Naniwa</i><span></span>dévoilent ce que fut, il y a un siècle et demi, la ville prospère et animée d'Ōsaka, qualifiée de «Venise du Japon» par les premiers voyageurs occidentaux. On y découvre ses temples, ses fêtes religieuses, ses commerces, ses quartiers de plaisirs ou encore ses sites d'excursion, à la veille de l'époque moderne. Cet ouvrage reproduit l'intégralité d'une rare série de gravures sur bois réalisées vers 1863-1864 par trois artistes de l'école Utagawa d'Ōsaka: Kunikazu, Yoshitaki et Yoshiyuki. Ces estampes constituent le pendant des fameuses<span></span><i>Cent vues de sites célèbres d'Edo</i><span></span>de Hiroshige, parues quelques années plus tôt. Elles immortalisent des paysages à la manière d'un guide touristique à destination des voyageurs en jouant sur les points de vue, la perspective, les cadrages insolites et l'audace de la composition.</p><p>L'album à l'origine de ce livre provient de la collection Jacques Doucet conservée à la bibliothèque de l'institut national d'histoire de l'art à Paris. Ces estampes d'une grande qualité, jamais éditées en France, sont accompagnées de commentaires historiques et précédées d'un essai sur Ōsaka à travers la gravure.</p> Paris, 2024 Picquier 259 p., relié, cartonnage éditeur 21,5 x 27,7
Neuf
Hokusai. Les cent vues du mont Fuji.
<p>Après la première édition parue en 2008 aux éditions Hazan, les trois volumes réunis des Cent vues du Mont Fuji (avec reliure à la japonaise) sont à nouveau disponibles dans un coffret remanié, accompagné d'un livret explicatif qui retrace l’histoire technique et artistique des « Cent Vues , dont chacune est reproduite séparément avec les indications qu’elle comporte. Expression de son génie de dessinateur et d'observateur habité par la beauté multiple du monde, les trois volumes des Cent vues du Fuji gravés entre 1834 et 1840, constituent l'une des œuvres les plus célèbres de Hokusai. non seulement chaque composition - c'est-à-dire chaque page - est d'une inspiration renouvelée et surprenante, mais la force de l'amour quasi mystique qui lie l'homme et la montagne touche notre émotion et surprend nos conceptions esthétiques.</p> Paris, 2020 Hazan 166 p., planches en reliure japonaise et texte broché, cartonnage éditeur toilé. 17 x 23,7
Neuf
Hokusai. Les trente-six vues du mont Fuji.
<p>L’intégrale des 36 vues du Mont Fuji, comprenant les dix estampes supplémentaires commandées par l’éditeur d’Hokusai suite au succès de cette série. « Si seulement les cieux pouvaient m’accorder encore dix ans... Si seulement les cieux pouvaient m’accorder encore cinq ans, je deviendrais un grand artiste. En formulant ainsi ces vœux à la fin de sa vie, Hokusai (1760-1849), aujourd’hui considéré comme le plus célèbre artiste de son époque, exprime son éternel quête de la perfection. Au début des années 1830, il entreprend sa suite colorée des Trente-six vues du mont Fuji, et parvient ainsi à l’apogée de sa carrière. Consacrée tout entière au paysage, la série présente le mont Fuji selon une multitude de points de vue et de cadrages. Voyageur infatigable, Hokusai, passionné de nature, explore toutes les facettes du volcan. Parfois solitaire et majestueuse, ou esquissée dans un horizon lointain, en grande spectatrice du monde des hommes, la montagne sacrée est inébranlable malgré les saisons et le temps. Mais elle n’est pas le seul élément d’observation : le peuple, dans toute sa diversité, s’affaire, occupé à toute sorte d’activités quotidiennes, parfois en symbiose avec son environnement, paisible et bienfaisant, ou au contraire, en prise avec une nature souveraine, magnifique et impitoyable, comme pour La Grande Vague de Kanagawa. Il capture dès lors l’instantané, l’éphémère, mais également l’éternel. La nature, quant à elle, demeure et se renouvelle sans cesse sous l’égide de son grand souverain, l’immuable mont Fuji à la cime enneigée. Créatif, Hokusai joue avec la couleur, et notamment avec le bleu de Prusse, pigment artificiel importé de Hollande depuis peu, plus intense et profond que les bleus naturels traditionnellement utilisés. Le maître s’amuse des effets d’atmosphère, de l’anecdotique, et allie la tradition picturale japonaise, largement influencée par le modèle chinois, à la perspective occidentale. Le succès de ces estampes est considérable et popularise le genre du paysage. Dès lors, l’éditeur d’Hokusai lui commande dix nouvelles planches, Le Fuji vu de l’autre côté. C’est donc une intégrale de quarante-six estampes au total qui est reproduite dans ce coffret, accompagné d’un livret explicatif décrivant chacune des estampes de la suite la plus célèbre du grand maître japonais.</p> Paris, 2018 Hazan 228 p., leporello et livret sous emboitage. 17 x 24,5
Neuf
Hiroshige. Les trente-six vues du mont Fuji.
<p>Cette série des Trente-six vues du mont Fuji, publiée En 1853 par Hiroshige (1797-1858) en format horizontal est reproduite ici en fac-similé pour la première fois en Occident: ; elle fait écho, vingt ans après, à la fameuse suite éponyme de Hokusai. Parmi les sites naturels, le mont Fuji, volcan sacré, est devenu un symbole du Japon. Symbole d’éternité, point culminant du Japon, omniprésent dans l’archipel, source d’inspiration pour les artistes, il fait l’objet d’un véritable culte et de légendes populaires ; Le Mont Fuji figure à l’arrière-plan de chacune des vues de cette série, sous des points de vue variés et des lumières changeantes, dominant des sites d’une beauté sublime, souvent animés par quelques personnages vivant en symbiose avec la nature. </p> Paris, 2020 Hazan 184 p., 39 p., leporello et fascicule broché, sous emboitage. 17 x 24,5
Neuf
CONCEIÇÃO JÚNIOR António (coord,), NUNEZ-GUILLEN César, PESSOA Sergio
Reference : 1309806
Vues de l'Orient (XVIIIe-XIXe s.) Gezichten uit het oostoon (Van de 18de - 19de ceuw).
Bruxelles: Palais des Beax-Arts, 1991 in-4 carré, 114 pages n.c. dont 43 illustrations hors texte en couleurs. Bibliographie. Broché, couv. lég. défr., autrement très bon état. Texte français et néerlandais. Joint un fascicule de 24 pages avec la traduction du catalogue en portugais. Peintures chinoises faites pour le européens au 18 et 19 siècle et représentant des vues, des scènes de la vie quotidienne et des activités commerciales concernant notamment le thé, principalement à Macao.
Vues de l'Orient (XVIIIe-XIXe s.) Gezichten uit het oostoon (Van de 18de - 19de ceuw). (Bruxelles: Palais des Beax-Arts, 1991) [M.C.: Chine, Macao, commerce chinois au 18e et 19e siècle, peinture]
