Éditions Plon, 1931, broché, 478 pages.
Reference : AIX-2606-C15
Bon état. Petits plis sur les plats, une minuscule déchire sans manque en haut du premier plat. Intérieur frais.
Bouquinerie des Cinq Avenues
M. Alain Gilhodes
211 Boulevard de la Libération
13004 Marseille
France
bouquineriedescinqavenues@orange.fr
04 96 21 81 64
Ventes fermes et comptant. Réglements chèques. Frais de port en sus. Les frais de port indiqués concernent la France et l'Europe, mais peuvent être plus importants au-delà de ces frontières et en fonction de l'évolution des tarifs postaux.
Dr. Werner Adriaenssens / MANGELINCKX / Loyer / Aubry / Mouzelard/ Jurion
Reference : 59145
Brussel, Horta/ Cera, 2022 Relie, Hardcover, 528 pages: avec 300 illustrations. Neuf. Langue : Fran ais,(only) 33cm. *As new. ISBN 9782960202151.
Art Nouveau in Belgi vernieuwing en ideaal. Volume 2: Paul Hankar, Adolphe Crespin, Albert Ciamberlani, Paul Hamesse, L on Sneyers, mile Houbion, Fernand Symons en Henri Meunier. Of het nu zijn meubilair in hout is of ijzerwerk dat hij met eigen handen heeft bewerkt, Paul Hankar had een gigantische invloed op een hele reeks mensen in Belgi in de sector van decoratieve kunsten, alsook in het buitenland (Wiener Secession). Dit tweede volume is gewijd aan een aantal mensen met wie hij heeft samengewerkt, zoals Adolphe Crespin (1859-1944), die onder andere de sgraffito heeft verzorgd die werd bedacht door Albert Ciamberlani (1864-1956) voor zijn herenhuis, alsook twee van zijn leerlingen, Paul Hamesse (1877-1956) en L on Sneyers (1877-1948). Deze publicatie biedt eveneens de gelegenheid om extra aandacht te geven aan het decoratieve werk van mensen die minder bekend zijn bij het grote publiek, zoals bijvoorbeeld de schrijnwerker mile Houbion, auteur van de gevel van het Brusselse caf Le Falstaff, en de architecten Fernand Symons (1869-1942) en Henri Jacobs (1864-1935). Via de illustrator en affichemaker Henri Meunier (1873-1922), stelt dit tweede volume rond Hankar een aantal vragen over de plek die Art nouveau in 1897 inneemt binnen de Congolese sectie van de Internationale tentoonstelling van Brussel. Voornaamste onderzoeker van deze publicatie: Pr. Dr. Werner Adriaenssens (VUB Museum voor Kunst & Geschiedenis) Belgian Art Nouveau: Vision, Design and Craft L'Art Nouveau en Belgique innovation et id al. Tome II : Paul Hankar, Adolphe Crespin, Albert Ciamberlani, Paul Hamesse, L on Sneyers, mile Houbion, Fernand Symons et Henri Meunier. Que ce soit ses meubles en bois ou en ferronnerie qu'il r alise de ses propres mains dit , Paul Hankar a eu une norme influence sur l'ensemble ventail de personnes en Belgique dans le secteur des arts d coratifs, ainsi que l' tranger (Wiener Secession). Ce second tome est d di plusieurs personnes avec lesquelles il a travaill , comme Adolphe Crespin (1859-1944), qui a entre autres fourni le sgraffite qui fut con u par Albert Ciamberlani (1864-1956) pour son h tel particulier, ainsi que deux de ses l ves, Paul Hamesse (1877-1956) et L on Sneyers (1877-1948). Cette publication offre galement la possibilit de faire attention au travail d coratif des personnes moins sont connus du grand public, comme par exemple le menuisier mile Houbion, auteur de la fa ade du caf bruxellois Le Falstaff, et les architectes Fernand Symons (1869-1942) et Henri Jacobs (1864-1935). Via l'illustrateur et affichiste Henri Meunier (1873-1922), ce deuxi me tome autour de Hankar pose un certain nombre de questions sur le lieu que l'Art nouveau occupe en 1897 au sein de la section congolaise du Exposition internationale de Bruxelles. Investigateur principal de cette publication : Pr. dr. Werner Adriaenssens (VUB- Mus e d'art et d'histoire)
Masson (Henri) - Rougeron (Camille) - Barjot (Robert) - Thomes (Jacques) - Tinard (Henri) -?
Reference : 62441
Paris, illustration, 1951 Reliure demi-toile, titre dor , in-folio de 422 pages - nombreuse illustrations in et hors texte en noir et en couleurs.
La Locomotion moderne - La marine par Henri Le Masson - L'aviation par Camille Rougeron - Les chemins de fer par Robert Barjot - La route par Jacques Thomas - L'automobile, le cycle par Henri Tinard
FR, Norma ditions, 2002 Hardcover, 415 pages, Textes au Francais, 315 x 240 x 35 , NOUVEAU, jaquette illustr e, illustrations en couleur / n/b. . ISBN 9782909283630.
D termin dans sa vocation par la lecture de Viollet-le-Duc et par son amiti avec le sculpteur Alexandre Charpentier et avec l'architecte et critique Frantz Jourdain, d s 1894 Henri Sauvage dessine des pochoirs pour l'entreprise paternelle de tentures d coratives. La villa Jika qu'il construit Nancy de 1898 1902 pour le ma tre b niste Louis Majorelle, la d coration de deux salons au Caf de Paris en 1899, le th tre de la danseuse Lo e Fuller l'Exposition universelle de Paris en 1900, puis l'am nagement du magasin du tapissier Jansen en 1902 et celui de la galerie de la revue L'Art d coratif en 1904 le consacrent comme l'un des ma tres de l'Art nouveau europ en. De 1902 1916, associ avec son ami de jeunesse Charles Sarazin (1873-1950), il r alise plusieurs groupes d'habitation bon march dont, en 1903, l'immeuble novateur du 7, rue de Tr taigne Paris. Parall lement, les deux architectes construisent des immeubles bourgeois et r alisent des tablissements h teliers dans les stations baln aires et thermales fran aises. Ils ouvrent des succursales de leur agence Monterrey (Mexique), Madrid et Biarritz, o ils signent, en 1904 et 1907, deux opulentes villas, Oc ana et Natacha, qui allient l'Art nouveau et le r gionalisme. En 1909, Henri Sauvage invente le syst me de construction gradins, dont il d pose le brevet en 1912, au moment o il r alise le c l bre immeuble rev tu de carrelage " m tro " du 26, rue Vavin Paris. Peu apr s, il entame les tudes de l'immeuble HBM du 13, rue des Amiraux, achev en 1930. Il illustre les possibilit s de ses immeubles gradins par des projets de rues enti res et de m gastructures pyramidales, tels le Giant Hotel et l'immeuble Metropolis, imagin s en 1927 et 1928. L'Exposition des arts d coratifs de 1925 consacre le changement de mani re qu'Henri Sauvage avait esquiss d s 1913 avec l'immeuble Majorelle, au 124-126, rue de Provence Paris. Parmi les luxueux immeubles qu'il construit dans la capitale au cours des ann es vingt, le Studio-building, difi en 1927 au 65, rue La Fontaine, d montre par son audacieuse polychromie l'extraordinaire capacit de renouvellement de l'architecte, qui conjugue magistralement, avec la construction des nouveaux magasins de la Samaritaine entre 1925 et 1930, l'esth tique Art d co et les performances techniques. la m me poque, il oriente ses recherches vers des proc d s de construction rapide, d pose de nombreux brevets, r alise des prototypes de maisons en tubes d'amiante-ciment. En 1931, un an avant sa disparition, il difie en trois mois les grands magasins Decr Nantes, aux fa ades transparentes. Avec cette derni re ?uvre, Henri Sauvage s'affirme comme l'un des tr s rares architectes avoir parcouru, avec une rigueur et un talent jamais d mentis, l'arc cr atif qui va de l'Art nouveau au Style international.
, Snoeck Publishers (Belgium), 2024 PB, 220 x 170 mm, 96 p, 60 illustraties, NL editie,. ISBN 9789461618788.
Henri Storck, geboren in Brussel op 5 september 1907 en overleden in Ukkel (Brussel) op 17 september 1999, was een Belgische regisseur van vooral documentaires. Hij maakte meer dan zestig films en is onder andere beroemd om kortfilms als Mis re au Borinage. Zijn naam blijft onafscheidelijk verbonden met de Belgische documentaire school, enigszins zoals John Grierson in Groot-Brittanni . Henri Storck realiseerde aanvankelijk avant-gardistische documentaire essays over zijn geboortestad, experimenteerde vervolgens met found footage en maakte een paar militante films. Tijdens de Duitse bezetting bleef hij filmen. Na de bevrijding kreeg hij in Belgi een welhaast offici le status als vader van de Belgische documentaire. Hij inspireerde tal van Belgische cineasten; de gebroeders Dardenne eerden hem daarvoor toen ze in 1999 op het festival van Cannes de Gouden Palm in ontvangst namen voor hun film Rosetta. Henri Storck is ook een van de pioniers van de kunstfilm. In 1944 verfilmde hij al enkele schilderijen van Paul Delvaux, wiens dromerige universum hij op intense wijze wist te evoceren. Als Oostendenaar heeft hij de 'Oostendse schilders' Ensor, Spilliaert en Permeke goed gekend en vaak gefotografeerd en gefilmd. Dit boek wordt uitgegeven in partnership met het Henri Storck Fonds, Mu.ZEE (Oostende) en het Mus e de la Photographie (Charleroi) in het kader van het Ensorjaar. Auteur Patrick Vanslambrouck is autodidact en al jarenlang bezig met het onderwerp. Met een voorwoord van Raoul Servais. Boekpresentatie in het kader van het Ensorjaar 2024 op zondag 18 februari 2024 om 11u bij Mu.ZEE.
, Bielefeld : Kunsthalle 2001, 2001 94 Seiten. Deutsche sprache, Mit zahlreichen meist farbigen Abbildungen. Farbig illustrierter OKart.-Einband. 24x17 cm. ISBN 9783934891036.
Henri Laurens (* 18. Februar 1885 in Paris; 5. Mai 1954 ebenda) war ein franz sischer Bildhauer und Zeichner des Kubismus. Laurens absolvierte von 1899 bis 1905 zun chst eine Steinmetzlehre und widmete sich der ornamentalen Bildhauerarbeit am Bau. In seiner Freizeit fertigte er Plastiken im Stil Auguste Rodins an. 1911 schloss er sich der Gruppe der K nstler des Montparnasse an und wurde bis 1912 durch Georges Braque, mit dem er zeitlebens befreundet war, in den synthetischen Kubismus eingef hrt. 1913 partizipierte er zum ersten Mal am Salon des Ind pendants in Paris und lernte drei Jahre sp ter Juan Gris, Amedeo Modigliani und Pablo Picasso kennen, woraufhin bis 1919 Stilleben und K pfe aus ausgeschnittenen, schr g ineinandergef gten, bemalten Ebenen aus Holz und Metall"[1], zum Teil im Stil afrikanischer Stammesmasken, entstanden. Zwischen 1920 und 1930 schuf Laurens in Anlehnung an Picassos kubistische Gem lde post-kubistische Werke, die nicht mehr konstruiert, sondern modelliert sind. Ab 1930 verloren die Figuren ihren kubistischen Aufbau und gewannen unter dem Einfluss des Surrealismus eine gerundet-volumin se K rperlichkeit." Nach einem Aufenthalt am Meer im Jahre 1934 wandelte sich sein Thema hin zu amphibischen Sirenen und anderen sinnlichen Meerjungfrauen oder Musen. Ein Hauptwerk aus dieser Zeit ist die im Jahre 1952 fertiggestellte L'Amphion vor der Universit t von Caracas in Venezuela, eine auf (inklusive Sockel) 4,40 Meter H he vergr erte Version der L'Amphion von 1937. Der griechischen Sage nach f gten sich beim Mauerbau von Theben die Steine allein durch den Klang von Amphions Lyra zusammen. Diese Arbeit ist nach Laurens' eigenen Worten der Versuch einer Synthese von Musik und Architektur".In der Bronze Le matin (Der Morgen) von 1944 verarbeitete Laurens das mit der Okkupation durch die Deutschen verbundene erdr ckende Leid. So mussten viele seiner Freunde Paris verlassen und kehrten zum Teil nie wieder zur ck. Henri Laurens starb im Jahr 1954 im Alter von 69 Jahren in seiner Heimatstadt. Er ruht dort auf dem Friedhof Montparnasse. Das Grab schm ckt eines seiner Kunstwerke, die Skulptur La Douleur